אַנאַטאָלי יוואַנאָוויטש אָרפענאָוו |
זינגערס

אַנאַטאָלי יוואַנאָוויטש אָרפענאָוו |

אַנאַטאָלי אָרפענאָוו

טאָג פון געבורט
30.10.1908
טאָג פון טויט
1987
פאַך
זינגער
שטימע טיפּ
טאָן
לאַנד
די וססר

דער רוסישער טענאָר אַנאַטאָלי איוואנאָוויטש אָרפענאָוו איז געבוירן געוואָרן אין 1908 אין דער משפּחה פון אַ גאַלעך אין דאָרף סושקי, ריאַזאַן פּראָווינץ, ניט ווייט פון דער שטאָט קאַסימאָוו, די אַלטע נחלה פון די טאַטאַר פּרינץ. ד י משפחה האט געהאט אכט קינדער. אלע האבן געזונגען. אבער אַנאַטאָלי איז געווען דער איינציקער, טראָץ אַלע שוועריקייטן, וואָס איז געווארן אַ פאַכמאַן זינגער. ״מיר האבן געלעבט מיט נאפט־לאמפן״, האט דער זינגער זיך דערמאנט, ״מיר האבן נישט געהאט קיין פארוויילונג, נאר איינמאל א יאר, אין ניטל, האט מען געגעבן ליבהאבערס פארשטעלונגען. מיר האָבן געהאַט אַ גראַמאָפֿאָן, וואָס מיר האָבן אָנגעהויבן אויף יום־טובֿים, און איך האָב זיך צוגעהערט צו סאָבינאָווס רעקאָרדס, סאָבינאָוו איז געווען מײַן באַליבסטע קינסטלער, איך האָב געוואָלט לערנען פֿון אים, איך האָב אים געוואָלט נאָכמאַכן. האָט דער יונגערמאַן געקאָנט זיך פֿאָרשטעלן, אַז אין בלויז עטלעכע יאָר וועט ער זײַן מאַזלדיק צו זען סאָבינאָוו, צו אַרבעטן מיט אים אויף זײַנע ערשטע אָפּערע־פּאַרטיעס.

דע ר פאמילי ע פאטע ר אי ז אומגעקומע ן אי ן יא ר 1920 , או ן אונטער ן נײע ם רעזשים , האב ן ד י קינדע ר פו ן א קלער , ניש ט געקענ ט רעכענע ן אוי ף העכער ע דערציאונג .

אין 1928 איז אָרפענאָוו אָנגעקומען קיין מאָסקווע, און מיט אַ געוויסער השגחה פֿון גאָט איז ער געלונגן אַרײַן אין אַמאָל אַרײַן אין צוויי טעכנישע שולן - פּעדאַגאָגישע און אָוונט־מוזיק (איצט די יפּפּאָליטאָוו-איוואַנאָוו אַקאַדעמיע). ער געלערנט וואָקאַלס אין די קלאַס פון טאַלאַנטירט לערער אלעקסאנדער אַקימאָוויטש פּאָגאָרעלסקי, אַ אנהענגער פון דער איטאַליעניש בעל קאַנטאָ שולע (פּאָגאָראַלסקי איז געווען אַ תּלמיד פון קאַמיללאָ עוועראַרדי), און אַנאַטאָלי אָרפענאָוו האט גענוג פון דעם לאַגער פון פאַכמאַן וויסן פֿאַר די מנוחה פון זיין לעבן. די פאָרמירונג פונעם יונגן זינגערין איז פאָרגעקומען אין אַ צייט פון אינטענסיווע באַנײַונג פון דער אָפּערע־בינע, ווען די סטודיאָ־באַוועגונג האָט זיך פֿאַרשפּרייט, אַנטקעגן דער האַלב־אָפיציעלער אַקאַדעמישער ריכטונג פֿון שטאַט־טעאַטערס. אָבער, אין די געדערעם פון די זעלבע באָלשאָי און מאַרינסקי, עס איז געווען אַן ימפּליסאַט רימעלטינג פון אַלט טראדיציעס. די ינאַווייטיוו אַנטפּלעקונג פון דער ערשטער דור פון סאָוויעט טענאָרס, געפירט דורך קאָזלאָווסקי און לעמעשעוו, ראַדיקאַללי געביטן דעם אינהאַלט פון די "ליריק טענאָר" ראָלע, בשעת אין פעטערבורג, פּעטשקאָווסקי האט אונדז באמערקט די פראַזע "דראַמאַטיש טענער" אויף אַ נייַע וועג. אָרפענאָוו, וואָס איז אריין אין זיין שעפעריש לעבן, פון די ערשטער טריט געראטן נישט פאַרפאַלן צווישן אַזאַ נעמען, ווייַל אונדזער העלד האט אַ פרייַ פּערזענלעך קאָמפּלעקס, אַ יחיד פּאַליטרע פון ​​יקספּרעסיוו מיטל, אַזוי "אַ מענטש מיט אַ ניט-אַלגעמיינע אויסדרוק".

ערשטער, אין 1933, ער געראטן צו באַקומען אין די כאָר פון דער אָפּעראַ טעאַטער-סטודיאָ אונטער דער אָנפירונג פון ק.ס. סטאַניסלאַווסקי (די סטודיע איז געווען ליגן אין סטאַניסלאַווסקי ס הויז אין לעאָנטיעווסקי ליין, שפּעטער אריבערגעפארן צו באָלשייַאַ דמיטראָוקאַ צו די ערשטע לאָקאַל פון די אָפּערעטע). די משפּחה איז געווען זייער רעליגיעז, מיין באָבע האָט אַנטקעגנשטעלנ זיך קיין וועלטלעך לעבן, און אַנאַטאָלי האָט לאַנג באַהאַלטן פון זיין מוטער אַז ער געארבעט אין טעאַטער. ווען ער האָט דאָס געמאלדן, איז זי געווען סאַפּרייזד: "פארוואס אין די כאָר?" דער גרויסער רעפֿאָרמער פֿון דער רוסישער בינע סטאַניסלאַווסקי און דער גרויסער טענאָר פֿון רוסישן לאַנד סאָבינאָוו, וועלכער האָט שוין נישט געזונגען און איז געווען אַ שטים קאָנסולטאַנט אין דער סטודיאָ, האָט באַמערקט אַ הויכן און שיינער יונגערמאַן פֿון כאָר, האָט אויפֿמערקזאַמקייט ניט נאָר אויף דעם שטימע, אָבער אויך צו די פלייַס און צניעות פון זייַן באַזיצער. אַזוי איז אָרפענאָוו געוואָרן לענסקי אין דער באַרימטער פֿאָרשטעלונג פֿון סטאַניסלאַווסקי; אין אַפּריל 1935 האָט דער בעל־עגלה אַליין אים באַקענט מיט דער פֿאָרשטעלונג, צווישן אַנדערע נײַע פֿאָרשטעלונגען. (די סטעלער מאמענטן פון קינסטלעכן צוקונפט וועלן ווייטער פארבונדן מיט דעם בילד פון לענסקי – די דעבוט אין דער צווייַג פון באָלשאָי טעאַטער, און דערנאָך אויף דער הויפּט בינע פון ​​באָלשאָי). לעאָניד וויטאַליעוויטש האָט געשריבן צו קאָנסטאַנטין סערגיעוויטש: "איך האָב באַפוילן אָרפענאָוו, וואָס האָט אַ שיינע שטימע, צו דרינגלעך צוגרייטן לענסקי, אַחוץ ערנעסטאָ פֿון דאָן פּאַסקוואַלע. און שפּעטער: "ער האָט מיר דאָ געגעבן אָרפען לענסקי, און זייער גוט." סטאַניסלאַווסקי האָט געווידמעט דעם דעבוטאַנט אַ סך צייט און אויפמערקזאַמקייט, ווי עווידאַנסט דורך די טראַנסקריפּץ פון די רעפּעטיציע און די זכרונות פון דעם קינסטלער זיך: "קאָנסטאַנטין סערגעעוויטש האט גערעדט מיט מיר פֿאַר שעה. וועגן וואס? וועגן מיין ערשטע טריט אויף דער בינע, וועגן מיין וואוילזיין אין דעם אָדער יענע ראָלע, וועגן די טאַסקס און פיזיש אַקשאַנז וואָס ער זיכער געבראכט אין די כעזשבן פון די ראָלע, וועגן די מעלדונג פון מוסקל, וועגן די עטיק פון דעם אַקטיאָר אין לעבן און אויף דער בינע. דאָס איז געווען אַ גרויסע דערציאונגס-אַרבעט, און איך בין דאַנקבאַר צו מיין לערער פֿאַר דעם מיט מיין גאַנץ האַרץ.

ארבעטן מיט די גרעסטע הארן פון רוסיש קונסט לעסאָף געשאפן די קינסטלער ס קינסט פּערזענלעכקייט. אָרפענאָוו האָט געשווינד גענומען אַ לידינג שטעלע אין דער טרופּע פון ​​די סטאַניסלאַווסקי אָפּעראַ הויז. דער עולם האָט זיך פֿאַרכאַפּט פֿון דער נאַטירלעךקייט, אָפֿנטלעכקייט און פּשוטקייט פֿון זײַן אויפֿפֿירונג אויף דער בינע. ער איז קיינמאָל געווען אַ "זיס געזונט-קאָדער", דער קלאַנג האט קיינמאָל געדינט ווי אַ ציל פֿאַר די זינגער. אָרפענאוו איז תּמיד געקומען פֿון מוזיק און דאָס וואָרט פֿאַרהאָבן, אין דעם פֿאַראיין האָט ער געזוכט די דראַמאַטישע קנאָטן פֿון זײַנע ראָלעס. פֿאַר פילע יאָרן סטאַניסלאַווסקי נערטשערד די געדאַנק פון סטאַגינג די ריגאָלעטטאָ פון ווערדי, און אין 1937-38. זיי האבן געהאט אכט רעפּעטיציעס. אָבער, צוליב אַ צאָל סיבות (אַרײַנגערעכנט, מסתמא, די, וועגן וואָס בולגאַקאָוו שרייבט אין אַ גראָוטעסקאַלי אַלגערישער פאָרעם אין דער טעאַטער ראָמאַן), די אַרבעט אויף דער פּראָדוקציע איז סוספּענדעד, און די פאָרשטעלונג איז באפרייט נאָך דעם טויט פון סטאַניסלאַווסקי אונטער דער ריכטונג פון מייערהאָלד. , דעמאל ט דע ר הויפט־דירעקטא ר פו ן טעאטער . ווי יקסייטינג די ווערק אויף "ריגאָלעטטאָ" איז געווען, קענען זיין געמשפּט פון די זכרונות פון אַנאַטאָלי אָרפענאָוו "ערשטער טריט", וואָס זענען ארויס אין דעם זשורנאַל "סאָוועטיש מוזיק" (1963, נומער 1).

האָט זיך געשטרעבט צו ווייזן אויף דער בינע דאָס “לעבן פונעם מענטשלעכן גייסט”... עס איז אים געווען פיל וויכטיקער צו ווייזן דעם קאמף פון די “דערנידערטע און באליידיקטע” – גילדע און ריגאָלעטטאָ, ווי צו איבערראַשן דעם עולם מיט אַ טוץ שיינע שפּיץ הערות פון די זינגערס און די פּראַכט פון די דעקאָראַציע ... ער געפֿינט צוויי אָפּציעס פֿאַר די בילד פון די דוק. אָדין איז אַ וואָלופּטואָוס לעקער וואָס ויסווייניק ריזעמבאַלז פראַנסיס דער ערשטער, געשילדערט דורך V. הוגאָ אין דער דראַמע דער מלך אַמיוזיז זיך. דער אַנדערער איז אַ שיין, כיינעוודיק יונג מענטש, גלייַך לייַדנשאַפטלעך וועגן די קאָונטעסס סעפּראַנאָ, די פּשוט גילדאַ, און מאַדאַלענאַ.

אין דער ערשטער בילד, ווען די פאָרהאַנג איז אויפגעהויבן, דער דוק זיצט אויף דער אויבערשטער וועראַנדאַ פון די שלאָס בייַ די טיש, אין די פיגוראַטיווע אויסדרוק פון קאָנסטאַנטין סערגעעוויטש, "ליינד" מיט ליידיז ... וואָס קען זיין מער שווער פֿאַר אַ יונג זינגער וואָס האט נישט קיין בינע דערפאַרונג, ווי צו שטיין אין די מיטן פון דער בינע און זינגען די אַזוי גערופענע "אַריאַ מיט גלאַווז", דאָס איז די באַלאַדע פון ​​די דוק? בײַם סטאַניסלאַווסקי האָט דער דוק געזונגען אַ באַלאַדע ווי אַ טרינק־ליד. קאָנסטאַנטין סערגעעוויטש האָט מיר געגעבּן אַ גאַנצע ריי פיזישע אויפגאַבען, אָדער אפֿשר, וואָלט בעסער געווען צו זאָגן, פֿיזישע אַקשאַנז: אַרומגיין אַרום טיש, קלינגען מיט די ליידיז. ער האָט געפֿאָדערט, אַז איך זאָל האָבן צײַט צו פֿאַרטוישן אַ בליק מיט יעדן פֿון זיי בעת דער באַלאַדע. דורך דעם, ער פּראָטעקטעד די קינסטלער פון "וואָידס" אין דער ראָלע. עס איז נישט געווען קיין צייט צו טראַכטן וועגן דעם "געזונט", וועגן דעם ציבור.

אן אנדער כידעש פון סטאַניסלאַווסקי אין דער ערשטער אַקט איז געווען די סצענע פון ​​​​די דוק ריגאָלעטטאָ פלאַגינג מיט אַ בייַטש, נאָך ער "באַליידיקן" גראף סעפּראַנאָ ... די סצענע איז נישט גוט פֿאַר מיר, די פלאַגינג איז געווען "אָפּעראַ", דאָס הייסט, עס איז שווער געווען צו גלייבן דערין, און ביי רעפּעטיציעס בין איך נאך אסאך געפאלן פאר איר.

אינעם צווייטן אַקט בעת דעם דועט, באַהאַלט זיך גילדע הינטער דעם פענצטער פון איר טאַטנס הויז, און די אויפגאַבע וואָס סטאַניסלאַווסקי האָט באַשטימט פאַרן דוק איז געווען זי אַרויסצוציען פון דאָרטן, אָדער לכל-הפּחות מאַכן אַ קוק אַרויס דורכן פענצטער. דער דוק האט אַ בוקיי פון בלומען פאַרבאָרגן אונטער זיין מאַנטל. אײן בלום אײנס גיט ער זײ גילדע דורכן פענצטער. (די בארימטע פאטאגראפיע ביים פענצטער איז אריינגערעכנט געווארן אין אלע אפערעאנאלן – א.ח.). אינעם דריטן אַקט האָט סטאַניסלאַווסקי געוואָלט באַווײַזן דעם דוק ווי אַ מענטש פֿון מאָמענט און שטימונג. ווען די קאָרטיערז זאָגן דעם דוק אַז "די מיידל איז אין דיין פּאַלאַץ" (די פּראָדוקציע איז געווען אין אַ רוסיש איבערזעצונג וואָס איז אַנדערש פון די אַלגעמיין אנגענומען - ע"ה), ער איז גאָר פארוואנדלען, ער זינגט אן אנדער אַריאַ, כּמעט קיינמאָל געטאן. אין טעאַטערס. די אריה איז זייער שווער, און כאטש עס זענען נישטא אין איר קיין הערות העכער ווי דער צווייטער אקטאוו, איז זי זייער געשפּאנט אין טעסיטורא.

מיט סטאַניסלאַווסקי, וועלכער האָט אומדערמידלעך געקעמפט קעגן די אָפּערעטע וואַמפּוקע, האָט אָרפענאָוו אויך אויפֿגעפֿירט די טיילן פֿון ליקאָוו אין דער כּלה פֿון דער צאַר, דער הייליקער נאַר אין באָריס גאָדונאָוו, אַלמאַוויוואַ אין דער שערער פֿון סעוויללע, און באַקשי אין לעוו סטעפּאַנאָווס דאַרוואַז־קלאַגע. און ער װאָלט קײנמאָל ניט פֿאַרלאָזט דעם טעאַטער, װען סטאַניסלאַווסקי װאָלט נישט געשטאָרבן. נאָכן טויט פֿון קאָנסטאַנטין סערגעעוויטש האָט זיך אָנגעהויבן אַ צונויפגיסן מיטן נעמיראָוויטש־דאַנטשענקאָ טעאַטער (דאָס זענען געווען צוויי גאָר פֿאַרשיידענע טעאַטערס, און די איראָניע פֿון גורל איז געווען, אַז זיי זײַנען געווען פֿאַרבונדן). אין דער "דערשראָקענער" צײַט האָט אָרפענאָוו, שוין אַ פֿאַרדינסטער קינסטלער פֿון דער רספֿסר, אָנטייל גענומען אין עטלעכע עפּאָכע פּראָדוקציעס פֿון נעמיראָוויטשן, געזונגען פּאַריז אין "שיין עלענאַ" (די דאָזיקע אויפֿפֿירונג, צום גליק, איז רעקאָרדירט ​​געוואָרן אויפֿן ראַדיאָ אין 1948). ), אבער נאך אין גייסט איז ער געווען אן אמתער סטאניסלאװ. דעריבער, זיין יבערגאַנג אין 1942 פון די סטאַניסלאַווסקי און נעמיראָוויטש-דאַנטשענקאָ טעאַטער צו די באָלשאָי איז געווען פּרידיטערמינד דורך דעם גורל אַליין. כאָטש סערגיי יאַקאָוולעוויטש לעמעשעוו, אין זיין בוך "דער וועג צו קונסט", יקספּרעסאַז די פונט פון מיינונג אַז בוילעט זינגערס (אַזאַ ווי פּעטשקאָווסקי און זיך) לינקס סטאַניסלאַווסקי ווייַל פון אַ געפיל פון טייטנאַס און אין דער האָפענונג צו פֿאַרבעסערן די וואָקאַל סקילז אין ברייט פּלאַץ. אין דעם פאַל פון אָרפענאָוו, משמעות, דאָס איז נישט לעגאַמרע אמת.

שעפעריש אומצופרידנקייט אין די פרי 40ער יאָרן האָט אים געצוואונגען צו "שטערן זײַן הונגער" "אויף דער זייט", און אין די 1940/41 סעזאָן האָט אָרפענאָוו מיט ענטוזיאַסטיש מיטאַרבעט מיט דער סטעיט אָפּעראַ אַנסאַמבל פון די וססר אונטער דער אָנפירונג פון איס קאָזלאָווסקי. די מערסט "אייראפעישער" אין גייסט טענאָר פון די סאָוויעט תקופה איז געווען אַבסעסט מיט די געדאנקען פון אַן אָפּעראַ פאָרשטעלונג אין אַ קאָנצערט פאָרשטעלונג (הייַנט די געדאנקען האָבן געפֿונען אַ זייער עפעקטיוו עמבאַדימאַנט אין די מערב אין די פאָרעם פון די אַזוי-גערופן האַלב-סטידזשד. , "האַלב-פאָרשטעלונגען" אָן דעקאָראַציעס און קאָסטיומען, אָבער מיט אַקטינג ינטעראַקשאַן) און ווי אַ רעזשיסאָר האָט ער אויפֿגעשטעלט פּראָדוקציעס פֿון ווערטהער, אָרפעוס, פּאַגליאַצעוו, מאָזאַרט און סאַליערי, אַרקאַס קאַטערינאַ און ליסענקאָס נאַטאַלקע־פּאָלטאַווקע. "מיר האָבן געחלומט צו געפֿינען אַ נייַע פאָרעם פון אָפּעראַ פאָרשטעלונג, דער יסוד פון וואָס וואָלט זיין געזונט און נישט ספּעקטאַקל," האָט איוואן סעמענאָוויטש זיך דערמאָנט פיל שפּעטער. אין די פּרעמיערען האָט קאָזלאָווסקי אַליין געזונגען די הויפּט־טיילן, אָבער אין דער צוקונפֿט האָט ער געדאַרפט הילף. אַזוי אַנאַטאָלי אָרפענאָוו האָט געזונגען זיבן מאָל די קעריזמאַטיק טייל פון ווערטהער, ווי געזונט ווי מאָזאַרט און בעפּפּאָ אין פּאַגליאַקסי (די סערענאַדע פון ​​האַרלעקווינס האט צו זיין 2-3 מאל אַקאָר). פּערפאָרמאַנסיז זענען סטיידזשד אין די גרויס זאַל פון די קאָנסערוואַטאָרי, די הויז פון סייאַנטיס, די הויפט הויז פון אַרטיס און די קאַמפּאַס. וויי, די עקזיסטענץ פון דער אַנסאַמבאַל איז געווען זייער קורץ-געלעבט.

מיליטער 1942. די דײטשן קומען. באָמבינג. דייַגעס. ד י הויפט־שטאב ע פו ן באלשע ר טעאטער , אי ז עװאקוא ט געװאר ן קײ ן קויבישאװ . און אין מאָסקווע שפּילן מען הײַנט דעם ערשטן אַקט, מאָרגן שפּילן מען די אָפּערע ביזן סוף. אי ן אזעלכ ע אנגםט ע צײ ט הא ט מע ן אנגעהויב ן אײנלאד ן ארפענא װ אי ן דע ר באלשױ : ערשט ע אײנמא ל , א ביס ל שפעטער , אל ם א טײ ל פו ן דע ר טרופע . באַשיידן, פֿאָדערנדיק פֿון זיך, פֿון סטאַניסלאַווסקיס צײַטן האָט ער פֿון זײַנע חבֿרים אויף דער בינע געקאָנט זען דאָס גאַנצע בעסטע. און עס איז געווען ווער עס יז צו זען עס - די גאנצע גאָלדען אַרסענאַל פון רוסיש וואָקאַלס איז געווען אין ארבעטן סדר, געפירט דורך אָבוכאָוואַ, באַרסאָוואַ, מאַקסאַקאָוואַ, רייזען, פּיראָגאָוו און כאַנאַעוו. בעשאַס זיין 13 יאָר פון דינסט אין די באָלשאָי, אָרפענאָוו האט די געלעגנהייט צו אַרבעטן מיט פיר הויפּט קאָנדוקטאָרס: סאַמויל סאַמאָסוד, אַרי פּאַזאָווסקי, ניקאָלאַי גאָלאָוואַנאָוו און אלעקסאנדער מעליק-פּאַשאַעוו. צום באַדויערן, אָבער די היינטיקע תקופה קען זיך נישט באַרימען מיט אַזאַ גראַנדור און פּרעכטיק.

צוזאַמען מיט זײַנע צוויי נאָענטסטע חברים, די ליריקטע טענאָרן שלמה כראָמטשענקאָ און פּאַוועל טשעקין, האָט אָרפענאָוו גענומען די שורה "צווייטן שטאַפּל" אינעם טעאַטראַלן רייען טיש גלייך נאָך קאָזלאָווסקי און לעמעשעוו. ד י דאזיק ע צװ ײ קאנקורענט ע טענאר ן האב ן גענומע ן א ן אמתע ר אלגעמײנע ר פאנאטישע ר פאלקס־ליבע , גרענ ד מי ט ײדנטום . ס'איז גענוג צו דערמאנען די שטארקע טעאטראלע קאמפן צווישן די ארמייען פון די "קאזלאוויט" און "למעשיסטן" זיך פארצושטעלן ווי שווער עס איז געווען נישט צו פארלוירען און דערצו צו נעמען א ווערטיק ארט אין דעם טענער קאנטעקסט פאר יעדן נייעם זינגער פון אן ענליכען זינגער. ראָלע. און דער פאַקט אַז די קינסטלערישע נאַטור פון אָרפענאָוו איז געווען נאָענט אין גייסט צו דעם אָפנהאַרציק, "יעסענין" אָנהייב פון לעמשעווס קונסט, נישט פארלאנגט קיין ספּעציעלע זאָגן, ווי אויך אַז ער איז דורכגעגאנגען מיט כּבֿוד דעם פּראָבע פון ​​באַשערט פאַרגלייַך מיט געץ טענאָרס. יאָ, פּרעמיערע זענען ראַרעלי געגעבן, און פּערפאָרמאַנסיז מיט דעם בייַזייַן פון סטאַלין זענען סטיידזשד אַפֿילו ווייניקער אָפט. אָבער איר זענט שטענדיק באַגריסן צו זינגען דורך פאַרבייַט (דער קינסטלער טאָגבוך איז פול מיט נאָטעס "אַנשטאָט קאָזלאָווסקי", "אַנשטאָט לעמשעוו. געמאלדן 4 אַזייגער נאָכמיטאָג"; עס איז געווען לעמשעוו אָרפענאָוו, וואָס רובֿ אָפט פאַרזיכערט). אָרפענאָווס טאָגביכער, אין וועלכן דער קינסטלער האָט געשריבן קאָ רודערן“ און דערבײַ באַקומען אַ גליקלעכע צופֿרידנקייט פֿון זײַן שאַפֿונג, אָבער, דער עיקר, פֿאָרשטעלן דאָס לעבן פֿונעם באָלשאָי־טעאַטער פֿון 1942 ביז 1955, נישט אין אַ פּאַראַד־אָפֿיציעלע פּערספּעקטיוו, נאָר פֿון דעם שטאַנדפּונקט פֿון דער פּראָסטער אַרבעט. טעג. זיי האָבן געשריבן וועגן די פּרעמיערען אין פּראַוודע און פֿאַר זיי געגעבן סטאַלין פּרייזן, אָבער עס איז געווען די צווייטע אָדער דריטע וואַרשטאַטן, וואָס האָבן געשטיצט דעם נאָרמאַלן פֿונקציע פֿון די פֿאָרשטעלונגען אין דער נאָך־פּרעמיער־צייט. עס איז געווען פּונקט אַזאַ אַ פאַרלאָזלעך און טייערלאַס אַרבעטער פון די באָלשאָי אַז אַנאַטאָלי איוואנאָוויטש אָרפענאָוו איז געווען.

אמת, ער האָט אויך באַקומען זײַן סטאַלין־פּרײַז — פֿאַר וואַסעק אין סמעטאַנאַס "די אויסגעבײַטענע כּלה". עס איז געווען אַ לעדזשאַנדערי פאָרשטעלונג פון באָריס פּאָקראָווסקי און קיריל קאָנדראַשין אין רוסיש איבערזעצונג דורך סערגיי מיכאַלקאָוו. די פּראָדוקציע איז געמאַכט געוואָרן אין 1948 לכּבֿוד דעם 30סטן יאָרטאָג פֿון דער טשעכאָסלאָוואַקישער רעפּובליק, אָבער איז געוואָרן איינע פֿון די באַליבטסטע קאָמעדיעס פֿונעם פּובליקום און האָט זיך פֿאַרהאַלטן אין רעפּערטואַר לאַנגע יאָרן. אַ סך עדות האַלטן דעם גראָטעסקישן בילד פֿון וואַשעק פֿאַר דער שפּיץ אין דער שעפֿערישער ביאָגראַפֿיע פֿונעם קינסטלער. “וואַשעק האָט געהאַט דעם באַנד פון כאַראַקטער, וואָס פאַרראַטן די אמתע שעפערישע חכמה פונעם מחבר פונעם בינע-בילד – דעם אַקטיאָר. וואַשקע אָרפענאָוואַ איז אַ סאַטאַל און קלוג געמאכט בילד. די זייער פיזיאַלאַדזשיקאַל כיסאָרן פון די כאַראַקטער (סטאַטערינג, נאַרישקייַט) זענען אנגעטאן אויף דער בינע אין קליידער פון מענטש ליבע, הומאָר און כיין "(באַ פּאָקראָווסקי).

אָרפענאוו איז גערעכנט געוואָרן ווי אַ מומכע אינעם מערב־אייראָפּעיִשן רעפּערטואַר, וואָס איז מערסטנס אויפֿגעפֿירט געוואָרן אין דער צווייג, און ער האָט דאָרטן אָפֿט מאָל געמוזט זינגען, אינעם געביידע פֿונעם סאָלאָדאָווניקאָווסקי־טעאַטער אויף באָלשײַאַ דמיטראָווקע (ווו די מאַמאָנטאָוו־אָפּערע און די זין־אָפּערע האָבן זיך געפֿונען אין 19). די דרייַ פון די 20-107 סענטשעריז, און איצט אַרבעט "מאָסקווע אָפּערעטאַ"). גראַציעז און כיינעוודיק, טראָץ די פאַרדאָרבן פון זיין געדולד, איז געווען זיין דוק אין ריגאָלעטטאָ. דער גאַלאַנטער גראף אַלמאַוויוואַ האָט געשײַנט מיט ראַפינירטקייט און וויצינדקייט אין דער שערער פון סעוויללע (אין דער דאָזיקער אָפּערע, שווער פֿאַר קיין טענער, האָט אָרפענאָוו באַשטימט אַ מין פּערזענלעכער רעקאָרד – ער האָט עס געזונגען XNUMX מאָל). די ראָלע פֿון אַלפֿרעד אין "לאַ טראַוויאַטאַ" איז געבויט אויף קאַנטראַסט: אַ שרעקלעכער פֿאַרליבט יונגערמאַן האָט זיך פֿאַרוואַנדלט אין אַ מקנא, פֿאַרבלענדט פֿון יריטיישאַן און כּעס, און בײַם סוף פֿון דער אָפּערע האָט ער זיך באַוויזן ווי אַ טיף ליבהאָבער און תשובה געטאָן. דער פראנצויזישער רעפּערטואַר איז געווען רעפּריזענטיד דורך פאַוסט און אַובערטס קאָמישע אָפּעראַ “פרא דיאוואָלאָ” (דער טיטל טייל אין דער פֿאָרשטעלונג איז געווען דאָס לעצטע ווערק אין טעאַטער פאַר לעמשעוו, פּונקט ווי פאַר אָרפענאָוו – די לירישע ראָלע פונעם פאַרליבטן קאַראַביניער לאָרענזאָ). ער האָט געזונגען מאָזאַרטס דאָן אָטאַוויאָ אין דאָן דזשיאָוואַני און בעטהאָווענס דזשאַקינאָ אין דער באַרימטער פּראָדוקציע פֿון "פידעליאָ" מיט גאַלינאַ ווישנעווסקאַיאַ.

די גאַלעריע פון ​​רוסיש בילדער פון אָרפענאָוו איז רייטפאַלי געעפנט דורך לענסקי. דער זינגערס שטימע, וואָס האָט געהאַט אַ מילד, טראַנספּעראַנט טימברע, ווייכקייט און קלאַנג-עלאַסטיקקייט, האָט אידעעל געטראָפן דעם בילד פון אַ יונגן לירישן העלד. זײ ן לענסקי הא ט זי ך אויסגעצײכנ ט מי ט א באזונדער ן קאמפלי ק פו ן פרײליקײט , אומזיכערקײט , פו ן װעלטלעכ ע שטורעם . אן אנדער מיילסטאָון איז געווען די בילד פון די הייליק נאַר אין "באָריס גאָדונאָוו". אין דעם לאַנדמאַרק פאָרשטעלונג פון באַראַטאָוו-גאָלאָוואַנאָוו-פיאָדאָראָווסקי, אַנאַטאָלי איוואנאָוויטש געזונגען פֿאַר סטאַלין פֿאַר די ערשטער מאָל אין זיין לעבן אין 1947. איינער פון די "אומגלייבלעך" געשעענישן פון קינסט לעבן איז אויך פארבונדן מיט דער פּראָדוקציע - איין טאָג, בעשאַס ריגאָלעטטאָ , האט מען אורפענאוו אינפארמירט אז צום סוף פון דער אפערע זאל ער אנקומען פונעם צווייג אויף דער הויפט בינע (5 מינוט גיין) און זינגען דעם הייליגן נאַר. מיט דער דאָזיקער פֿאָרשטעלונג האָט דער קאָלעקטיוו פֿון באָלשאָי טעאַטער געפֿײַערט דעם 9סטן יוביליי פֿון דעם קינסטלער און דעם 1968סטן יוביליי פֿון זײַן שעפֿערישער טעטיקייט, דעם 60טן אָקטאָבער 35. גענאַדי ראָזשדעסטווענסקי, וועלכער האָט אָנגעפירט יענעם אָוונט, האָט אָנגעשריבן אינעם “פליכט בוך”: “לעבן די פּראָפעסיאָנאַליזם!” און דער פּערפאָרמער פון די ראָלע פון ​​באָריס, אלעקסאנדער וועדערניקאָוו, באמערקט: אָרפענאָוו האט די מערסט טייַער פאַרמאָג פֿאַר אַ קינסטלער - אַ געפיל פון פּראָפּאָרציע. זיין הייליקער נאַר איז אַ סימבאָל פון די מענטשן 'ס געוויסן, אַזאַ ווי דער קאָמפּאָזיטאָר האט קאַנטראָולד עס.

אָרפענאָוו האָט זיך באַוויזן 70 מאָל אויפֿן בילד פֿון סינאָדאַל אין דער שד, אַן אָפּערע וואָס איז איצט געוואָרן אַ זעלטנקייט, און אין יענער צײַט איינע פֿון די מערסטע רעפּערטואַרן. א ערנסטער נצחון פארן קינסטלער איז אויך געווען אזעלכע פארטייען ווי דער אינדישער גאסט אין סאדקא און צאר בערענדי אין סנעגוראטשקא. און וויצע ווערסאַ, לויט צו דער זינגער זיך, Bayan אין "רוסלאַן און ליודמילאַ", וולאדימיר יגאָרעוויטש אין "פּרינץ יגאָר" און גריצקאָ אין "סאָראָטשינסקי פער" האט נישט לאָזן אַ העל שפּור (דער קינסטלער באטראכט די ראָלע פון ​​דעם יינגל אין מוססאָרגסקי ס אָפּעראַ. טכילעס "ינדזשערד", זינט בעשאַס דער ערשטער פאָרשטעלונג אין דעם פאָרשטעלונג, אַ כעמעראַדזש פארגעקומען אין די ליגאַמאַנט). דער איינציקער רוסישער כאַראַקטער, וואָס האָט איבערגעלאָזט דעם זינגער גלייַכגילטיק, איז געווען ליקאָוו אין דער כּלה פון דער צאַר – ער שרײַבט אין זײַן טאָגבוך: "איך האָב ניט ליב ליקאָוו." די באַטייליקונג אין סאָוועטישע אָפּערעס האָט אויך נישט דערוועקט דעם קינסטלערס באַגייסטערונג, אָבער ער האָט כּמעט נישט באַטייליקט אין זיי אינעם באָלשוי, אַחוץ קאַבאַלעווסקיס איין-טאָג־אָפּערע "אונטער מאָסקווע" (יונגער מאָסקווער וואַסילי), קראַסעווס קינדער־אָפּערע " מאָראָזקאָ” (זיידע) און מוראַדעליס אָפּערע “די גרויסע פריינדשאַפט”.

צוזאַמען מיט די מענטשן און די מדינה, אונדזער העלד האט נישט אַנטלויפן די ווערלפּאָאָלס פון געשיכטע. דעם 7טן נאָוועמבער 1947 איז פֿאָרגעקומען אין באָלשאָי טעאַטער אַ גרויסער אויפֿפֿירונג פֿון וואַנאָ מוראַדעלעס אָפּערע "די גרויסע פֿרײַנדשאַפֿט", אין וועלכער אַנאַטאָלי אָרפענאָוו האָט אויפֿגעפֿירט דעם מעלאָדיקן טייל פֿונעם פּאַסטעך זשעמאַל. וואָס איז געווען ווייַטער, אַלעמען ווייסט - די פאַרנאַנט דעקרעט פון די הויפט קאַמיטי פון די קפּסו. פאַרוואָס פּונקט די דאָזיקע גאָר ומשעדלעכע “ליד” אָפּערע האָט געדינט ווי אַ סיגנאַל פאַרן אָנהייב פון נײַע רדיפות פון די “פאָרמאַליסטן” שאָסטאַקאָוויטש און פּראָקאָפיעוו, איז נאָך אַ רעטעניש פון דיאַלעקטיק. די דיאַלעקטיק פון אָרפענאָווס גורל איז ניט ווייניקער חידוש: ער איז געווען אַ גרויס געזעלשאַפטלעך אַקטיוויסט, אַ דעפּוטאַט פון די רעגיאָנאַל קאָונסיל פון מענטשן ס דעפּיאַטיז, און אין דער זעלביקער צייַט, אַלע זיין לעבן ער האט הייליק אמונה אין גאָט, אָפן געגאנגען אין קירך און אפגעזאגט צו. פאַרבינדן די קאָמוניסט פארטיי. עס איז חידוש אַז ער איז נישט געפלאנצט.

נאָכן טויט פון סטאַלינס האָט מען אָרגאַניזירט אין טעאַטער אַ גוטע רייניקונג – עס האָט זיך אָנגעהויבן אַ קינסטלעכע גענעראציע ענדערונג. און אַנאַטאָלי אָרפענאָוו איז געווען איינער פון די ערשטע, וואָס איז געווען געגעבן צו פֿאַרשטיין אַז עס איז צייַט פֿאַר אַ עלטער פּענסיע, כאָטש אין 1955 דער קינסטלער איז געווען בלויז 47. ער האט מיד זיך געווענדט צו רעזאַגניישאַן. אזו י אי ז געװע ן זײ ן װיכטיק ע פארמעג ן — גלײ ך אװעקגײ ן פו ן װאנע ן ע ר אי ז ניש ט געװע ן באגריסן .

פרוכטיק קוואַפּעריישאַן מיט ראַדיאָ אנגעהויבן מיט אָרפענאָוו צוריק אין די 40 ס - זיין קול איז געווען סאַפּרייזינגלי "ראַדיאָגעניק" און פּאַסיק געזונט אויף די רעקאָרדינג. דעמאלט איז ניט די ליכטיגסטע צייט פאַר דער מדינה, ווען טאָטאַליטאַרישע פּראָפּאַגאַנדע איז געווען אין פולן גאַנג, ווען די לופט איז געווען אָנגעפילט מיט די קאַניבאַליסטישע רעדעס פון דער הויפּט-באַשולדיקער ביי געפֿאַבריקטע פּרצעס, איז דער מוזיקאַלישער בראָדקאַסטינג בשום אופן ניט געווען באגרענעצט צו מאַרשן פון ענטוזיאַסטן און לידער וועגן סטאַלין. , אָבער פּראָמאָטעד הויך קלאַסיקס. עס האָט געקלונגען פילע שעה אַ טאָג, סיי אויף רעקאָרדינג און בראָדקאַסט פון סטודיאָס און קאָנצערט האַללס. די 50ער יאָרן זײַנען אַרײַן אין דער געשיכטע פֿון ראַדיאָ ווי דער גלײַכקייט פֿון אָפּערע - אין די דאָזיקע יאָרן איז רעקאָרדירט ​​געוואָרן דער גאָלדענער אָפּערע־סטאָק פֿונעם ראַדיאָ־פֿאָנד. אַ חוץ די באַקאַנטע פּאַרץ, זײַנען ווידער געבוירן געוואָרן אַ סך פֿאַרגעסענע און זעלטן אויפֿגעפֿירטע אָפּערע־ווערק, ווי רימסקי־קאָרסאַקאָווס פּאַן־וואָיעוואָדע, טשײַקאָווסקיס ווייעוואָדע און אָפּריטשניק. אין טערמינען פון קינסטלעריש באַטייַט, די וואָקאַל גרופּע פון ​​ראַדיאָ, אויב ערגער ווי די באָלשוי טעאַטער, איז געווען בלויז אַ ביסל. די נעמען פון זאַראַ דאָלוכאַנאָוואַ, נאַטאַליאַ ראָזשדעסטווענסקייַאַ, דבורה פּאַנטאָפעל-נעטשעצקייַאַ, נאַדעזשדאַ קאַזאַנצעוואַ, געאָרגי ווינאָגראַדאָוו, וולאדימיר בונטשיקאָוו זענען געווען אויף אַלעמען ס ליפן. די שעפערישע און מענטשלעכע אַטמאָספער אויפן ראַדיאָ פון יענע יאָרן איז געווען אויסערגעוויינלעך. די העכסטן שטאַפּל פון פּראַפעשאַנאַליזאַם, ימפּעקקאַבלע געשמאַק, רעפּערטואַר קאַמפּאַטינס, עפעקטיווקייַט און סייכל פון עמפּלוייז, אַ געפיל פון גילד קהל און קעגנצייַטיק הילף פאָרזעצן צו פרייד פילע יאָרן שפּעטער, ווען אַלע דעם איז ניטאָ. די אַקטיוויטעטן אויפֿן ראַדיאָ, וווּ אָרפענאָוו איז געווען ניט בלויז אַ סאָליסט, נאָר אויך דער קינסטלערישער דירעקטאָר פֿון אַ שטים־גרופּע, האָט זיך אַרויסגעוויזן זייער פֿרוכט. אַחוץ אַ סך לאַגער רעקאָרדירונגען, אין וועלכע אַנאַטאָלי איוואַנאָוויטש האָט דעמאָנסטרירט די בעסטע מידות פֿון זײַן שטימע, האָט ער אַרײַנגעפֿירט אין פּראַקטיקע עפֿנטלעכע קאָנצערט פֿאָרשטעלונגען פֿון ראַדיאָ־אָפּערעס אין דער האַלל פֿון קאָלומנס פֿונעם פֿאַראייניקטן הויז. צום באַדויערן, האָט זיך הײַנט די רײַכסטע זאַמלונג פֿון רעקאָרדירטע מוזיק אַרויסגעוויזן נישט צו זײַן אַן אָרט און ליגט אַ טויט־וואָג - די תּקופֿה פֿון קאַנסאַמשאַן האָט פֿאָרגעשטעלט גאָר אַנדערע מוזיקאַלישע פּרייאָראַטיז.

אַנאַטאָלי אָרפענאָוו איז אויך וויידלי באקאנט ווי אַ קאַמער פּערפאָרמער. ספּעציעל געראָטן אין רוסיש וואָקאַל ליריקס ער איז געווען געראָטן. רעקאָרדירונגען פֿון פֿאַרשידענע יאָרן שפּיגלען אָפּ דעם זינגערס טאָכיק וואַסערקאָלאָר סטיל און גלײַכצײַטיק די פֿעיִקייט איבערצוגעבן די פֿאַרבאָרגענע דראַמע פֿון סובטעקסט. אָרפענאָוו ס ווערק אין די קאַמער זשאַנראַ איז אונטערשיידן דורך קולטור און מעהודערדיק געשמאַק. די אַרטיסט ס פּאַלעטטע פון ​​יקספּרעסיוו מיטלען איז רייַך - פון כּמעט יטיריאַל מעזאַ וואָסע און טראַנספּעראַנט קאַנטילענאַ צו יקספּרעסיוו קאַלמאַניישאַנז. אין די רעקאָרדס פון 1947-1952. די סטיליסטישע אָריגינעלקייט פֿון יעדן קאָמפּאָזיטאָר ווערט זייער גענוי איבערגעגעבן. די עלעגישע ראַפינירטקייַט פון גלינקאַס ראָמאַנז קאָויגזיסטירט צוזאַמען מיט דער אָפנהאַרציק פּאַשטעס פון גורילעווס ראָמאַנז (דער באַרימט בעל, דערלאנגט אויף דעם דיסק, קענען דינען ווי אַ נאָרמאַל פֿאַר די פאָרשטעלונג פון קאַמער מוזיק פון די פאַר-גלינקאַ טקופע). אין דאַרגאָמיזשסקי, Orfenov ספּעציעל לייקט די ראָמאַנס "וואָס איז אין מיין נאָמען צו איר" און "איך געשטארבן פון גליק", וואָס ער ינטערפּראַטאַד ווי סאַטאַל פסיכאלאגישן סקעטשאַז. אין די ראָמאַנס פון רימסקי קאָרסאַקאָוו האָט דער זינגער אָנגעהויבן דעם עמאָציאָנעלן אָנהייב מיט אינטעלעקטועלער טיפקייט. רחמאַנינאָווס מאָנאָלאָג "בײַ נאַכט אין מײַן גאָרטן" קלינגט אויסדריקנדיק און דראַמאַטיש. פֿון גרויס אינטערעס זײַנען די רעקאָרדירונגען פֿון ראָמאַנסן פֿון טאַניעוו און טשערעפּנין, וועמענס מוזיק ווערט זעלטן געהערט אין קאָנצערטן.

טאַניעווס ראָמאַנס ליריקס זענען קעראַקטערייזד דורך ימפּרעססיאָניסטיק שטימונגען און פארבן. דער קאָמפּאָזיטאָר איז ביכולת צו כאַפּן אין זיין מיניאַטורעס סאַטאַל ענדערונגען אין שיידז אין די שטימונג פון די ליריקאַל העלד. די געדאַנקען און געפֿילן װערן דערגאַנגען מיטן קלאַנג פֿון פרילינג־נאַכט־לופֿט אָדער אַ ביסל מאַנאַטאַנישן שטורעם־װינט פֿון דעם באַלל (ווי אין דער באַקאַנטער ראָמאַנס, באזירט אויף לידער פֿון י. פּאָלאָנסקי "מאַסק"). דער אַקאַדעמיקער באָריס אַסאַפיעעוו האָט זיך אָפּגעשפּיגלט אויף דער קאַמער-קונסט פון טשערעפּנין, אויפמערקזאַמקייט אויף דער השפּעה פון דער רימסקי-קאָרסאַקאָווער שול און דער פראנצויזישער ימפּרעססיאָניזם ("גראַוויטאַציע צו כאפן די איינדרוקן פון דער נאַטור, צו לופט, צו פאַרביקקייט, צו די נואַנסיז פון ליכט און שאָטן"). . אין די ראָמאַנס באזירט אויף טיוטטשעוו ס לידער, די פֿעיִקייטן זענען דיסערנד אין די מעהודערדיק קאָליר פון האַרמאָניע און געוועב, אין פייַן דעטאַילס, ספּעציעל אין די פּיאַנע טייל. די רעקאָרדירונגען פֿון רוסישע ראָמאַנסעס, וואָס אָרפענאָוו האָט געמאַכט צוזאַמען מיטן פּיאַניסט דוד גאקלין, זײַנען אַ אויסגעצייכנטער בײַשפּיל פֿון מוזיק־מאַכן אין קאַמער־אַנסאַמבל.

אין 1950 האָט אַנאַטאָלי אָרפענאָוו אָנגעהויבן לערנען אינעם גנסין אינסטיטוט. ער איז געווען אַ זייער קאַרינג און פארשטאנד לערער. ע ר הא ט קײנמא ל ניש ט אײנגעשטעלט , ניש ט געצװונגע ן צ ו נאכמאכן , אבע ר יעד ן מא ל אי ז ע ר געגאנגע ן פו ן דע ר אינדיווידועל ע או ן פעאיקײט ן פו ן יעד ן תלמיד . כאטש קיינער פון זיי איז נישט געווארן קיין גרויסער זינגער און האט נישט געמאכט קיין וועלט קאריערע, אבער וויפיל מיטארבעטער אָרפענאוו האט געקענט פארריכטן קולות – האט מען אים אפט געגעבן האפענונגסלאזע אדער אזעלכע וואס זענען נישט אריינגענומען געווארן אין זייערע קלאסן פון אנדערע, מער אמביציעס לערערס. . צווישן זיינע סטודענטן זענען געווען ניט בלויז טענאָרן, נאָר אויך באַסעס (טענאָר יורי ספּעאַנסקי, וועלכער האָט געאַרבעט אין פֿאַרשיידענע טעאַטערס פֿון די וססר, איז איצט אָנפֿירער פֿון דער אָפּעראַציע־אָפּטיילונג אין דער גנסין אַקאַדעמיע). ע ס זײנע ן געװע ן װײני ק פרויען־שטימע ן או ן צװיש ן ז ײ אי ז געװע ן ד י עלטע ר טאכטע ר ליודמילה , װעלכ ע אי ז שפעטע ר געװאר ן א סאליסט ע פו ן דע ם באלשע ר טעאטער־כאר . די אויטאָריטעט פֿון אָרפענאָוו ווי אַ לערער איז עווענטועל געוואָרן אינטערנאַציאָנאַל. זיין לאַנג-טערמין (כּמעט צען יאָר) פרעמד לערנען טעטיקייט אנגעהויבן אין טשיינאַ און פארבליבן אין די קאַיראָ און בראַטיסלאַוואַ קאָנסערוואַטאָריעס.

אין 1963, עס איז געווען דער ערשטער צוריקקער צו די באָלשאָי טעאַטער, ווו אַנאַטאָלי איוואַנאָוויטש איז געווען אָנגעשטעלטער פון דער אָפּעראַ טרופּע פֿאַר 6 יאר - דאָס זענען די יאָרן ווען לאַ סקאַלאַ ערשטער געקומען, און די באָלשאָי טוריסט אין מילאַן, ווען צוקונפֿט שטערן (אָבראַזצאָוואַ, אַטלאַנטאָוו, נעסטערענקאָ, מאַזוראָק, קאַסראַשווילי, סיניאַווסקייַאַ, פּיאַווקאָ). לויט די זכרונות פֿון אַ סך קינסטלער, איז נישט געווען אַזאַ וווּנדערלעכע טרופּע. אָרפענאָוו האָט שטענדיק געוווּסט ווי אַזוי צו נעמען די פּאָזיציע פֿון דעם "גאָלדענעם מיטל" צווישן די הנהלה און די סאָלאָיסטן, פֿאָטעריש געשטיצט די זינגער, ספּעציעל די יוגנט, מיט גוטע עצות. אין די 60ער און 70ער יאָרן האָט זיך ווידער געביטן די מאַכט אינעם באָלשײַ־טעאַטער, און די גאַנצע דירעקטאָראַטע, אָנגעשטעלט פֿון טשולאַקי און אַנאַסטאַסעוו, איז אַוועק. אין 1980, ווען אַנאַטאָלי איוואַנאָוויטש האָט זיך אומגעקערט פֿון טשעכאָסלאָוואַקיע, האָט מען אים גלײַך אָנגערופן באָלשוי. אין 1985 האָט ער זיך צוריקגעצויגן צוליב קראַנקייט. געשטאָרבן אין 1987. ער איז באַגראָבן געוואָרן אויפן וואַגנקאָווסקי בית-עולם.

מיר האָבן זיין קול. עס זענען געווען טאָגבוך, אַרטיקלען און ביכער (צווישן וואָס זענען "סאָבינאָוו ס שעפעריש וועג", ווי אויך אַ זאַמלונג פון שעפעריש בילדער פון יונג סאָלאָיסץ פון די באָלשאָי "יוגנט, האפענונגען, דערגרייכונגען"). בלײַבן וואַרעמע זכרונות פֿון הײַנטצײַטיקע און פֿרײַנד, עדות, אַז אַנאַטאָלי אָרפענאָוו איז געווען אַ מענטש מיט גאָט אין זײַן נשמה.

אַנדריי כריפּין

לאָזן אַ ענטפֿערן