Beniamino Gigli |

Beniamino gigli

Puccini. "יאָרן". "E lucevan le stelle" (Beniamino Gigli)

אַנפערגעטאַבאַל קול

מיר לאַדן איר צו אונדזער "בוקשעלף". הייַנט מיר וועלן רעדן וועגן Beniamino Gigli (1890-1957) און זיין בוך "זכרונות" (1957). עס איז אַרויס אויף רוסיש אין 1964 דורך דער פֿאַרלאַג "מוזיק" און איז שוין לאַנג געוואָרן אַ ביבליאָגראַפֿישע זעלטנקייט. דערווײַל גרייט זיך דער מוזיק־פֿאַרלאַג "קלאַסיקס-קססי" אַרויסצוגעבן אַ נײַע (אויסגעברייטערטע און צוגעבונדענע) אויסגאַבע פֿון די דאָזיקע זכרונות מיט קאָמענטאַרן פֿון ע. צאָדאָקאָוו. דער בוך וועט האָבן אַ נייַע טיטל, "איך האט נישט וועלן צו לעבן אין קאַרוסאָ ס שאָטן." מיר פאָרשלאָגן לייענער אַן ינטראַדאַקטערי אַרטיקל צו דעם אַדישאַן.

פֿאַר כּמעט אַ האַלב יאָרהונדערט, Beniamino Gigli, דער ווונדערלעך טענאָר, וואָס געמאכט די הערצער פון טויזנטער פון מענטשן אין אַלע עקן פון דער וועלט, אין קאָנצערט האַללס, טעאַטערס און ראַדיאָ ופנעמער. ווי קאַרוסאָ, איר קענען זאָגן וועגן אים - אַ לעדזשאַנדערי זינגער. וואָס מיטל לעדזשאַנדערי? דאָס איז ווען, נאָר בײַם קלאַנג פֿון דעם זינגערס נאָמען, שאָקלען אַפילו מענטשן, וואָס זענען זייער ווייט פון קונסט, מיטן קאָפּ מיט פאַרשטאַנד און אויסדריקן באַוואונדערונג (כאָטש, אפשר האָבן זיי אים קיינמאָל נישט צוגעהערט). אָבער עס זענען געווען אנדערע ויסגעצייכנט טענאָרס אין דער צייט פון Gigli - Martinelli, Pertile, Skipa, Lazaro, Til, Lauri-Volpi, Fleta ... עטלעכע מוזיק ליבהאָבער אָדער מומכע וועט לייגן צו דער רשימה פון זיין פאַוואָריטעס. יעדער פון זיי איז גוט אויף זיין וועג, און אין עטלעכע שפּילערייַ האָט ער דערגרייכט הצלחה, טאָמער אפילו מער ווי גיגלי. אבער אין דער רשימה פון "לעגענדאַרי", ווו אַזאַ נעמען ווי Chaliapin, Ruffo, Callas, Del Monaco (Caruso האט שוין דיסקאַסט), זיי זענען נישט! וואָס האָט געגעבן גיגלי די געלעגנהייט צו באַקומען אין דעם "קלוב פון די עליט", דעם געזאַנג אַרעאָפּאַגוס?

די קשיא איז נישט אַזוי פּשוט ווי עס מיינט. זאל ס פּרובירן צו ענטפֿערן עס. אַקטואַללי, עס זענען, ווי עס איז געווען, צוויי קאַמפּאָונאַנץ צו קיין הצלחה געשיכטע, כבוד. איינער איז די ינערלעך רעסורסן פון אַ מענטש, זיין אַבילאַטיז, כאַראַקטער טרייץ; די אנדערע - פונדרויסנדיק צושטאנדן וואָס קאַנטריביוטיד צו דער דערגרייה פון דעם ציל. דער ציל פון דער קינסטלער איז דער זעלביקער - צו דערגרייכן דערקענונג. און יעדער באשעפער לייגט עס (אויב נישט צו פארשפרייטן), אפילו אויב עס איז אונטערבאוואוסטזיין, ווייל שעפערישקייט איז אן אינסטינקט פאר זיך-אויסדרוקן, בשעת זיך-אויסדרוקן פארלאנגט הצלחה, פארשטאנד פון דער געזעלשאפט, אדער לכל-הפּחות איר אויפגעקלערטע טייל.

לאמיר אנהייבן מיט דרויסנדיקע אומשטענדן. זיי פייווערד די זינגער אין זיין אַרופגאַנג צו אָלימפּוס. איינער פֿון זיי ליגט, מאָדנע גענוג, אין אַ געוויסן "פֿעלן" פֿון דער שטים טאַלאַנט (לויט אַ סך עקספּערטן, און צווישן זיי דער באַרימטער טענער לאַורי־וואָלפּי, וועמען מיר וועלן שפּעטער דערמאָנען) — דער זינגערס שטימע, דער שטייגער פֿון קלאַנג־אויסציען. זייער ענלעך צו קאַרוזאָוו. דאָס האָט געמאַכט, אַז לאַורי־וואָלפּי האָט אין זײַן באַקאַנטן בוך "וואָקאַלע פּאַראַלעלס" אַפילו איינגעשריבן גיגלי אין דער רשימה פֿון "עפּיגאָנען" פֿונעם גרויסן איטאַליעניש. לאָמיר נישט משפטן שטרענג אַ קאָלעגע-קאָנקורענט, זײַן פּאַרטייישקייט איז פאַרשטיייק. אָבער נאָך אַלץ האָט דער זינגער אַליין דערפֿילט דעם פֿאַרבינדונג מיט זײַן פֿאָרגייער, ספּעציעל האָט ער דאָס דערפֿילט נאָך דער ערשטער רעקאָרדירונג אין זײַן לעבן: "עס איז געווען גאָר אומגעוויינטלעך צו זיצן שטיל אין אַ פֿאָטעל און הערן צו דיין אייגענער שטימע. אָבער עפּעס אַנדערש האָט מיך נאָך מער געטראָפן – איך האָב גלייך באמערקט די אַמייזינג ענלעכקייט פון מיין שטימע מיט דעם וואָס איך האָב געהערט דעם טאָג פריער, ווען זיי האָבן געשפילט די רעקאָרד מיט קאַרוסאָס רעקאָרד. ד י אײגנשאפט ן פו ן דע ם ױנגע ן טענע ר שטימע ן האב ן צוגעצויג ן או ן גענומע ן אי ם פאראינטערעסיר ט או ן אוי ך אי ז געװע ן א טראגישע ר אומשטאנד : אי ן דע ר פרײע ם פו ן לעבן , אײדע ר דערגרייכ ט פו ן פופציק , שטארב ט קארוסא . אַלע וואָקאַל ליבהאבערס זענען אין אַ אָנווער. ווער וועט נעמען זיין אָרט - די וויידלי "נישע" מוזן זיין פאַרנומען דורך עמעצער! גיגלי אין דעם צייַט איז אויף די העכערונג, ער האט נאָר הצלחה סטאַרטעד זיין קאַריערע אין דער זעלביקער טעאַטער "מעטראָפּאָליטאַן". נאטירלעך האבן זיך די אויגן צו אים געקערט. עס מוז דאָ צוגעלייגט ווערן, אַז די פּסיכאָלאָגיע פון ​​דער אַמעריקאַנער ציבור מיינונג, מיט זיין “ספּאָרטי” פאַרלאַנג צו שטעלן אַלץ אויף זיין אָרט און באַשטימען דעם בעסטן, האָט אויך געשפילט אַ וויכטיקע ראָלע אין דעם ענין (נו, דער פאַקט אַז דער בעסטער אין דער וועלט איז אַוואַדע צווישן די סאָלאָיסץ פון "זייער" טעאַטער, עס גייט פֿאַר זיך).

אן אנדער הויפּט פונדרויסנדיק פאַקטאָר אין דער פענאָמענאַל הצלחה איז געווען די גיך אַנטוויקלונג פון געזונט פילמס און ראַדיאָ. גיגלי ס ספּעקטאַקיאַלער פילם דעבוט אין די 1935 פילם "Forget Me Not" (מיט דעם ליד מיט די זעלבע נאָמען דורך Ernesto de Curtis) האָט אָנגעוויזן די אָנהייב פון אַ סעריע פון ​​פילמס מיט זיין אָנטייל, וואָס בלי ספק געשפילט אַ קריטיש ראָלע אין שאפן וועלט רום. דער זינגער האָט אויך געשפּילט אין דער שפּיץ פֿון ראַדיאָ־אָפּעראַציעס (1931) — אפֿשר איינע פֿון די סאַמע געראָטן אונטערנעמונגען פֿון דער אַמעריקאַנער קולטור־אינדוסטריע, וואָס האָט גלייך איבערגעגעבן די אָפּערע פֿון דער קאַטעגאָריע פֿון אַריסטאָקראַטישע ספּעקטאַקלען צו אַ מער דעמאָקראַטישער און מאַסן.

מיט אַלע די אויבן, איך טאָן ניט ווילן צו פאַרניכטן גיגלי ס אייגן מעלות און טאלאנטן, וואָס וועט זיין דיסקאַסט איצט. גערעכטיקייט דאַרף זאָגן דעם אומאָפּהענגיק פאַקט, אַז קיין ענין וואָס טאַלאַנט, ספּעציעל אין דעם פעלד פון פּערפאָרמינג קונסט מיט זייַן מאָמענטאַל עפעמעראַליטי פון זייַענדיק "דאָ און איצט", עס איז אוממעגלעך צו ווערן אַ "לעגענד" אָן נאָך וועגן צו דורכנעמען די מאַסע באוווסטזיין.

לאָמיר ענדלעך מודה זײַן גיגלי אַליין, זײַן מערקווירדיק געזאַנג מתּנה. עס איז זייער שווער צו זאָגן עפּעס נייַ אין דעם אַכטונג. אַזוי פילע ווערטער, אַזוי פילע אַרבעט. דער פּאַראַדאָקס איז, אַז אפֿשר דאָס בעסטע פֿון אים איז געווען דער זעלבער לורי־וואָלפּי, וועלכער איז געווען אַזוי שטרענג מיט אים (אגב, אין זײַן בוך וועגן זינגער, וואָס איז שוין דערמאָנט געוואָרן בײַם אָנהייב פֿונעם אַרטיקל, ווערט גיגלי געווידמעט מער אָרט. ווי Caruso). נאָך אַלע, עכט פּראַפעשאַנאַליזאַם (וואָס לאַורי-וואָלפּי האט אין אַ גרויס מאָס) באַזיגן שטענדיק קיין פאָרורטל. און דאָ, נאָך דיסקוסיעס וועגן פאַלסעטטאָ און "וואָקאַל סאָבס" פון די קינסטלער, עס זענען וויכטיק קאָנפעססיאָנס: "אַמייזינגלי שיין קאָליר פון די הערות פון די הויפט רעגיסטרירן, נאַטירלעך געזונט וויסנשאַפֿט, סאַטאַל מיוזיקאַליטי ...", "אין "מאַרץ" און אין "La" Gioconda "... ניט אַ איין וואָקאַליסט סערפּאַסט עס אין דעם זינען פון פּלאַסטיסיטי, שיינקייט און פּראַפּאָרשאַנאַליטי פון די געזונט שורה.

גיגלי איז געראָטן צו געפֿינען אַ ינדזשיניאַס קאָמבינאַציע צווישן די מוזיקאַליש וועראַפייד און טעקניקלי פלאָלאַס פאָרשטעלונג פון דעם מחבר 'ס טעקסט און די מאָס פון פּערפאָרמינג פרייהייט און יז וואָס יריזיסטאַבלי אַפעקטאַד די צוהערער, ​​און באשאפן די ווירקונג פון "רעכט איצט און דאָ" פון די אָנגאָינג אַקט פון קאָ- שאַפונג צווישן דעם קאָמפּאָזיטאָר און די זינגער. געגאנגען "צום צוהערער", האָט ער כּמעט קיינמאָל נישט אַריבערגעטראָגן יענע געפֿערלעכע ליניע, וואָס שײדט אָפּ די אמתע קונסט, "הויכע פּשטות" פֿון טריקענישן און פּרימיטיוון נאָכקום. אפשר איז געווען אַ טייל פון נאַרקיסיזאַם אין זיין געזאַנג, אָבער אין גלייַך לימאַץ, דאָס איז נישט אַזאַ אַ זינד. דעם קינסטלערס ליבע צו וואָס און ווי ער טוט, ווערט איבערגעגעבן צום עולם און ביישטייערט צו דער שאַפונג פון אַן אַטמאָספער פון קאַטאַרסיס.

די מוזיקאַליש כאַראַקטעריזיישאַן פון גיגלי ס געזאַנג איז אויך דיטיילד דורך פילע. ווונדערלעך לעגאַטאָ, קערסינג געזונט אין מעזאַ וואָסע - אַלע דעם איז באַוווסט. איך וועל נאָך צוגעבן נאָך איין כאַראַקטעריסטיש: די דורכדרינגענדיקע מאַכט פון דעם קלאַנג, וואָס דער זינגער, ווי עס איז, "דרייען אויף" ווען עס איז נייטיק צו דראַמאַטיקלי פאַרבעסערן די פאָרשטעלונג. אין דער זעלביקער צייַט, ער טוט נישט דאַרפֿן צו ריזאָרט צו פאָרסינג, שאַוטינג, דאָס איז געטאן אין עטלעכע מיסטעריעז וועג, אָן קענטיק מי, אָבער קריייץ אַ געפיל פון שפּאַנונג און געזונט באַפאַלן.

עטליכע ווערטער דארפן געווידמעט ווערן צו די פלייסיגקייט פון גיגלי. א ריזיק נומער פון פּערפאָרמאַנסיז (אפילו אויף וואַקאַציע, ווען דער זינגער האט צדקה קאַנסערץ) איז אַמייזינג. עס איז אויך געווארן איינער פון די קאַמפּאָונאַנץ פון הצלחה. צו דעם מוזן מיר צוגעבן זיך-קאנטראל אין פארשטאנד פון די פעאיקייטן, וואס איז נישט שטענדיק טיפּיש פאר זינגערס. אויף די בלעטער פֿונעם בוך קען מען לייענען וועגן דעם זינגערס שטעלונג צו זײַן רעפּערטואַר. אַזוי, פֿאַר בייַשפּיל, בלויז אין 1937, דער קינסטלער באַשלאָסן צו שפּילן ווי ראַדאַמס (אַידאַ), אין 1939 ווי מאַנריקאָ (יל טראָוואַטאָרע). בכלל קען מען באַטראַכטן זײַן איבערגאַנג פֿון אַ ריין לירישן רעפּערטואַר צו אַ מער דראַמאַטישן רעפּערטואַר, אָדער זײַן שטעלונג צו אויפֿפֿירן (אָדער בעסער נישט אויפֿפֿירן) ראָסיניס רעפּערטואַר. דאָס מיינט אָבער נישט, אַז זײַן רעפּערטואַר איז געווען באַגרענעצט. ווי פילע קענען באַרימערייַ פון זעכציק פּערפאָרמז פּאַרץ (פּאַוואַראָטטי, למשל, האט ווייניקער ווי דרייַסיק)? צווישן די בעסטער: Faust (Mephistopheles by Boito), Enzo (La Gioconda by Ponchielli), Lionel (Marta by Flotova), Andre Chenier אין Giordano ס אָפּעראַ מיט די זעלבע נאָמען, Des Grieux אין Puccini ס Manon Lescaut, Cavaradossi אין טאָסקאַ און פילע אנדערע. אנדערע.

עס וואָלט זיין פאַלש נישט צו פאַרבינדן די טעמע - גיגלי איז אַן אַקטיאָר. ס׳רובֿ הײַנטצײַטיקע באַצייכענען, אַז דער דראַמאַטישער קונסט איז געווען אַ שוואַכע פּונקט אין דעם זינגערס טאַלאַנט. אפשר איז דאס אזוי. אָבער, צום גליק, איז די קונסט פֿון געזאַנג, אַפֿילו אָפּעראַטיש, בפֿרט אַ מוזיקאַלישע קונסט. און די אַבזערוויישאַנז וואָס זענען מעגלעך און באַשערט פֿאַר די צייטווייליגע וועגן גיגלי ס אַקטינג, זיין בינע נאַטור, אָנצינדן אונדז, די צוהערערס פון זיינע רעקאָרדירונגען, אין אַ ווייניקערע מאָס.

עס איז ניט דאַרפֿן צו פאָרשטעלן די Biography פון די זינגער אין דעם ינטראַדאַקטערי אַרטיקל. גיגלי אַליין טוט דאָס אין עטלעכע דעטאַל אין זיין זכרונות. עס האָט ניט קיין זינען צו באַמערקן אויף אַ ריי פון זיינע סאַבדזשעקטיווע רייד וועגן וואָקאַל קונסט, ווייַל דער ענין איז סאַטאַל, און אַלץ וואָס קענען זיין אַבדזשעקטאַד צו דעם וועט אויך זיין סאַבדזשעקטיוו.

איך בין זיכער, אַז דאָס לייענען פֿון די דאָזיקע זכרונות וועט ברענגען אַ אמתן פֿאַרגעניגן דעם לייענער. ער וועט פאָרן די לעבן פון אַ גרויס בעל אין אַלע זייַן דייווערסיטי: פון אַ באַשיידן קליינשטעטלדיק קינדשאַפט אין רעקאַנאַטי צו בריליאַנט פּרעמיערע אין די מעטראָפּאָליטאַן, פון מיטינגז מיט פּשוט איטאַליעניש פישערמין צו רעסאַפּיז מיט קראַונד קעפ. די עפּיזאָדן, וואָס זענען נישט אַרײַנגענומען געוואָרן אין די פריערדיקע אויסגאַבעס צוליב אידעאָלאָגישע סיבות – דעם מוזיקאַלישן לעבן פון איטאליע אין דער צווייטער וועלט-מלחמה און די פּרטים פון באַגעגענישן מיט היטלער, מוססאָליני און די העכסטע רייען פונעם דריטן רייך, וועט פאַרשאַפן אַן אומשולדיק אינטערעס. דאָס בוך ווערט פֿאַרענדיקט מיט פראַגמענטן פֿון די זכרונות פֿון דער זינגערס טאָכטער, רינה גיגלי, אַרויסגעגעבן צום ערשטן מאָל אויף רוסיש.

י צאָדאָקאָוו

געלערנט אין דער אַקאַדעמי פון סאַנטאַ סעסיליאַ אין רוים (1911-1914) אונטער Antonio Cotogni און Enrico Rosati. געווינער פון דער אינטערנאציאנאלער געזאנג-פארמעסט אין פארמא (1914). אין דער זעלביקער יאָר ער געמאכט זיין דעבוט אין ראָוויגאָ ווי ענזאָ (La Gioconda פון Ponchielli). אין די אָנהייב פון זיין קאַריערע, ער פּלייַעד אין גענאָאַ, באַלאָוני, פּאַלערמאָ, נאַפּלעס, רוים ("מאַנאָן לעסקאַוט", "טאָסקאַ", "פאַוואָריט"). אין 1918, אויף דער פאַרבעטונג פון אַרטוראָ טאָסקאַניי, ער געמאכט זיין דעבוט אין לאַ סקאַלאַ ווי פאַוסט (מעפיסטאָפעלעס פון באָיטאָ). אין 1919 האָט ער מיט גרויס דערפֿאָלג געזונגען אינעם קאָלאָן־טעאַטער די ראָלע פֿון געננאַראָ אין דאָניעטיס לוקרעזיאַ באָרגיאַ. פֿון 1920 ביז 1932 האָט ער געשפּילט אין דער מעטראָפּאָליטאַן אָפּעראַ (ער האָט דעבוטירט אַלס פאַוסט אין מעפֿיסטאָפעלעס). זינט 1930 ער האט ריפּיטידלי געטאן אין קאָווענט גאַרדאַן. ער האָט דורכגעפירט דעם טייל פון Radamès אין דער ערשטער סעזאָן פון די באַטס פון קאַראַקאַלאַ פעסטיוואַל (1937). אין 1940 האָט ער געשפּילט אין דאָניזעטטי'ס ראַרעלי אויפֿגעפֿירט פּאָליעוקטוס (La Scala).

די כבוד פֿון גיגלי האָט געבראַכט די אויפֿפֿירונג פֿון לירישע טענאָר־טיילן. צווישן די בעסטער זענען נעמאָרינאָ אין L'elisir d'amore, קאַוואַראַדאָססי אין טאָסקאַ, אַנדרע טשעניער אין גיאָרדאַנאָ ס אָפּעראַ מיט די זעלבע נאָמען. ערשט אין דער צווייטער העלפֿט פון די 1930ער יאָרן האָט גיגלי אָנגעהויבן שפּילן אין עטלעכע דראַמאַטישע ראָלעס: ראַדאַמס (1937), מאַנריקאָ (1939). אין זיין בוך פון זכרונות, Gigli ספּאַסיפיקלי אנגעוויזן אַז די שטרענג ברירה פון די רעפּערטואַר, וואָס קאָראַספּאַנדז צו זיין וואָקאַל אַבילאַטיז, געפירט צו אַזאַ אַ לאַנג און מצליח קאַריערע, וואָס איז געווען געענדיקט בלויז אין 1955. דער זינגער אַקטאַד אין פילמס ("Giuseppe Verdi" , 1938; "Pagliacci", 1943; "איר, מיין גליק", "קול אין דיין האַרץ" און אנדערע). מחבר פון זכרונות (1943). רעקאָרדינגס אַרייַננעמען Radamès (פירט דורך Serafin, EMI), Rudolf (פירט דורך U. Berrettoni, Nimbus), Turridou (פירט דורך דער מחבר, נימבוס).

E. Allenova