Eduardas Balsys |

עדואַרד באַלסי

ע' באלסיס איז איינער פון די אויסגעצייכנטע מוזיקער פון דער סאָוועטישער ליטע. זײַן ווערק ווי אַ קאָמפּאָזיטאָר, לערער, ​​מוזיקאַלישער עפֿנטלעכער פֿיגור און פּובליציסט איז ניט צושיידן פֿון דער בליען פֿון דער ליטווישער שול פֿון קאָמפּאָזיטאָרן אין דער נאָך־מלחמה. זינט די סוף פון די 50 ס. ער איז איינער פון זייַן לידינג הארן.

דער שעפעריש וועג פון די קאַמפּאָוזער איז קאָמפּליצירט. זיין קינדשאַפט איז פארבונדן מיט די אוקרייניש שטאָט ניקאָלאַעוואַ, דעמאָלט די משפּחה באוועגט צו קלאַיפּעדאַ. בעשאַס די יאָרן, קאָמוניקאַציע מיט מוזיק איז געווען אַקסאַדענטאַל. אין זײַן יוגנט האָט באַלסיס אַ סך געאַרבעט — ער האָט געלערנט, ליב געהאַט ספּאָרט, און ערשט אין 1945 איז ער אַרײַן אין קאָוונע קאָנסערוואַטאָריע אין קלאַס פֿון פּראָפֿעסאָר א. ראסיונאַס. די יאָרן פֿון לערנען אינעם לענינגראַדער קאָנסערוואַטאָריע, וווּ ער האָט גענומען אַ פּאָסטגראַדויִרט בײַם פּראָפֿעסאָר וו. וואָלאָשינאָוו, זײַנען אויף אייביק פֿאַרבליבן אין דער אָנדענק פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר. אין 1948 האָט באַלסיס אָנגעהויבן לערנען אינעם ווילנער קאָנסערוואַטאָריע, וווּ ער האָט פֿון 1960 אָנגעפֿירט מיט דער אָפּטייל פֿון קאָמפּאָזיציע. צװיש ן זײנ ע תלמידי ם געפינע ן זי ך אזעלכ ע באקאנט ע קאמפאזיטאר ן װ י א בראזשינסקאס , ג ׳ קופריאװיציוס , ב . אָפּעראַ, באַלעט. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט ווייניקער אכטונג געגעבן צו קאַמער זשאַנראַז - ער האָט זיך צו זיי ווענדן אין די אָנהייב פון זיין קאַריערע (סטרינג קוואַרטעט, פּיאַנע סאָנאַטאַ, אאז"ו ו). צוזאַמען מיט די קלאַסישע זשאַנערס, האָט די ירושה פֿון באַלסיס אַרײַן פּאָפּ־קאָמפּאָזיציעס, פּאָפּולערע לידער, מוזיק פֿאַר טעאַטער און קינאָ, וווּ ער האָט מיטגעאַרבעט מיט פֿירנדיקע ליטווישע רעזשיסאָרן. אין דער קעסיידערדיק ינטעראַקשאַן פון פֿאַרוויילערישע און ערנסט זשאַנראַז, דער קאָמפּאָזיטאָר געזען וועגן פון זייער קעגנצייַטיק באַרייַכערן.

די שעפעריש פּערזענלעכקייט פון באַלסיס איז קעראַקטערייזד דורך קעסיידערדיק ברענען, זוכן פֿאַר נייַע מיטלען - ומגעוויינטלעך ינסטרומענטאַל חיבורים, קאָמפּלעקס טעקניקס פון מוזיקאַליש שפּראַך אָדער אָריגינעל קאַמפּאַזישאַן סטראַקטשערז. דערבײַ איז ער שטענדיק געבליבן אַן אמתער ליטװישער מוזיקער, אַ ליכטיקער מעלאָדיסט. איינע פֿון די וויכטיקסטע פאַסעטן פֿון באַלסיס מוזיק איז איר פֿאַרבינדונג מיט פֿאָלקלאָר, פֿון וועלכן ער איז געווען אַ טיפֿער קענער. דאָס באַווײַזן זײַנע אַ סך אַראַנזשירונגען פֿון פֿאָלקסלידער. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט געגלויבט אַז די סינטעז פון נאַציאָנאַליטעט און כידעש "וועט פאָרזעצן צו עפענען נייַע טשיקאַווע וועגן פֿאַר דער אַנטוויקלונג פון אונדזער מוזיק."

די הויפּט שעפעריש דערגרייכונגען פון באַלסיס זענען פארבונדן מיט סימפאָניע - דאָס איז זיין חילוק פון די כאָר אָריענטירונג טראַדישאַנאַלי פֿאַר די נאציאנאלע קולטור און די מערסט טיף השפּעה אויף די יינגער דור פון ליטוויש קאַמפּאָוזערז. אָבער, די עמבאַדימאַנט פון זיין סימפאָניש געדאַנק איז נישט די סימפאָניע (ער האט נישט אַדרעס עס), אָבער די קאָנצערט זשאַנראַ, אָפּעראַ, באַלעט. אין זיי פֿירט דער קאָמפּאָזיטאָר ווי אַ מײַסטער פֿון דער סימפֿאָנישער אַנטוויקלונג פֿון פֿאָרם, טימברע־שפּירעוודיקער, קאָלאָריסטישער אָרקעסטראַציע.

די גרעסטע מוזיקאַלישע געשעעניש אין ליטע איז געווען דער באַלעט Eglė די מלכּה פון די שלאַנגן (1960, אָריגינעל ליב.), באזירט אויף וואָס דער ערשטער פילם-באַלעט אין דער רעפובליק איז געמאכט געווארן. דאָס איז אַ פּאָעטישע פֿאָלקסמעשׂה וועגן געטרײַשאַפֿט און ליבשאַפֿט איבערצוקומען שלעכטס און פֿאַרראַטן. צו די בעסטע זײַטן פֿון דער ליטווישער מוזיק, געהערן פֿאַרבלעכע ים־מאָלערײַען, ליכטיקע פֿאָלקס־זשאַנער סצענעס, ספּיריטשאַוואַליזירטע לירישע עפּיזאָדן פֿונעם באַלעט. די טעמע פֿונעם ים איז איינע פֿון באַלסיסס באַליבסטע ווערק (אין די 50ער יאָרן האָט ער געמאַכט אַ נײַע אויסגאַבע פֿון דער סימפֿאָנישער פּאָעמע "דער ים" פֿון מ.ק. אין 1980 ווענדט זיך דער קאָמפּאָזיטאָר ווידער צו דער מאַרינע טעמע. דאָס מאָל אויף אַ טראַגישן אופֿן – אין די אָפּערע נסיעה צו טילסיט (באַזירט אויף דער קורצע דערציילונג מיטן זעלבן נאָמען פֿונעם דײַטשישן שרײַבער X. זודערמאַן "ליטווישע דערציילונגען", ליב. אייגענע) דאָ האָט באַלסיאַס געשפּילט ווי דער שאַפֿער פֿון אַ נײַעם זשאַנער פֿאַר דער ליטווישער אָפּערע - אַ סימפֿאָניזירטע פּסיכאָלאָגישע מוזיקאַלישע דראַמע, ירשענען די טראַדיציע פון ​​א. בערג ס וואָזעקק.

בירגערשאפט, אינטערעס אין די ברענענדיקע פּראָבלעמען פון אונדזער צייט האָבן זיך מיט באַזונדערער שטאַרקייט אָפּגעשפּיגלט אין די כאָר חיבורים פון באַלסיס, געשריבן אין מיטאַרבעט מיט די גרעסטע דיכטער פון ליטע – ע. מעזשעלאַיטיס און ע. מאטוזעוויצ'יוס (קאַנטאַטאַן "ברענגן די זון" און "כבוד צו לענין!“) און בפרט – אין דער אָראַטאָריע באזירט אויף די לידער פון דער דיכטערין V. פּאַלטשינאָקײַטע “ניט אָנרירן דעם בלויען גלאָבוס”, (1969). מיט דער דאָזיקער ווערק, וואָס איז ערשט אויפֿגעפֿירט געוואָרן אויפֿן ווראָצלאַוו־מוזיק־פֿעסטיוואַל אין 1969, האָט באַלסיס ווערק באַקומען אַ נאַציאָנאַלער אָנערקענונג און אַרײַן אין דער וועלט־בינע. צוריק אין 1953, האָט דער קאָמפּאָזיטאָר געווען דער ערשטער אין דער ליטווישער מוזיק, וואָס האָט באַהאַנדלט די טעמע פֿונעם שלום־מלחמה אין דער העלדישער פּאָעמע, און האָט עס אַנטוויקלט אין דראַמאַטיק פֿרעסקאָעס פֿאַר פּיאַנע, פֿידל און אָרקעסטער (1965). די אָראַטאָריאָ ריווילז די פּנים פון מלחמה אין זיין מערסט שרעקלעך אַספּעקט - ווי די רוצחים פון קינדשאַפט. אין 1970, גערעדט אויף דער אינטערנאציאנאלע זיצונג פון ISME (אינטערנאציאנאלע אַססאָסיאַטיאָן פון קינדער מוזיק בילדונג) נאָך דער פאָרשטעלונג פון דער אָראַטאָריאָ "דו זאלסט נישט אָנרירן די בלוי גלאָבוס", ד. קאַבאַלעווסקי האט געזאגט: "די אָראַטאָריאָ פון עדואַרדאַס באַלסיס איז אַ לעבעדיק טראַגיש ווערק. וואָס לאָזן אַ ינדעליבאַל רושם מיט די טיפקייַט פון געדאַנק, די מאַכט פון געפיל, ינערלעך דרוק. דער הומאַניסטיק פּאַטאָס פון באַלסיס ווערק, זיין סענסיטיוויטי צו די סאַראָוז און פרייד פון מענטשהייַט וועט שטענדיק זיין נאָענט צו אונדזער הייַנטצייַטיק, אַ בירגער פון די XNUMXth יאָרהונדערט.

דזשי זשדאַנאָוואַ