Jonas Kaufmann (Jonas Kaufmann) |

דזשאָנאַס קאַופמאַן

די מערסט געזוכט טענאָר אין דער וועלט אָפּעראַ, וועמענס פּלאַן איז ענג סקעדזשולד פֿאַר די ווייַטער פינף יאר, דער געווינער פון די איטאַליעניש קריטיקס 'פרייז פֿאַר 2009 און די קלאַסיקאַ אַוואַרדס פֿאַר 2011 פון רעקאָרד קאָמפּאַניעס. אַ קינסטלער וועמענס נאָמען אויף די אַפיש גאַראַנטירן אַ פול הויז פֿאַר כּמעט קיין טיטל אין די בעסטער אייראפעישע און אמעריקאנער אָפּעראַ הייזער. צו דעם קענען מיר צוגעבן די יריזיסטאַבאַל בינע אויסזען און די בייַזייַן פון די נאָוטאָריאַס קעריזמאַ, קאַנסערנד דורך אַלעמען ... אַ בייַשפּיל פֿאַר די יינגער דור, אַ כייפעץ פון שוואַרץ און ווייַס קנאה פֿאַר יונגערמאַן רייוואַלז - אַלע דעם איז ער, דזשאָנאַס קאַופמאַן.

טומלדיק הצלחה שלאָגן אים נישט אַזוי לאַנג צוריק, אין 2006, נאָך אַ סופּער-געראָטן דעבוט אין די מעטראָפּאָליטאַן. עס האָט זיך פֿאַר אַ סך אויסגעזען, אַז פֿון ערגעץ איז אַרויסגעקומען דער שיינער טענער, און טייל האַלטן אים נאָך פֿאַר אַ טייערער גורל. אָבער, קאופמאַנס ביאָגראַפֿיע איז דער עצם פֿאַל, ווען אַ האַרמאָנישע פּראָגרעסיוו־אַנטוויקלונג, אַ קלוג געבויטע קאַריערע און דעם קינסטלערס אמתע לייַדנשאַפט פֿאַר זײַן פאַך האָבן געטראָגן פרוכט. "איך האָב קיינמאָל נישט געקענט פֿאַרשטיין וואָס די אָפּערע איז נישט זייער פּאָפּולער," זאָגט קאופמאַן. "עס איז אַזוי פיל שפּאַס!"

Overture

זיין ליבע צו אָפּעראַ און מוזיק האָט זיך אָנגעהויבן אין אַ פרי עלטער, כאָטש זיין מזרח-דײַטשישע עלטערן, וואָס האָבן זיך באַזעצט אין מינכען אין די אָנהייב פון די 60ער יאָרן, זענען נישט געווען קיין מוזיקער. זיין פאטער האט געארבעט ווי אַ פאַרזיכערונג אַגענט, זיין מוטער איז אַ פּראָפעסיאָנאַל לערער, ​​​​נאָך דער געבורט פון איר צווייט קינד (דזשאָנאַס שוועסטער איז פינף יאר עלטער ווי אים), זי האָט זיך אינגאַנצן געטרייַ צו דער משפּחה און דערציען קינדער. א שטאק אויבן האט געוואוינט דער זיידע, א לייַדנשאפטלעכער פארערער פון וואגנער, וועלכער איז אפט אראפגעגאנגען אין די אייניקלעך'ס וואוינונג און פארפירט זיינע באליבטע אפערעעס אויפן פיאנא. "ער האָט דאָס געטאָן נאָר פֿאַר זײַן אייגענעם פֿאַרגעניגן," געדענקט דזשאָנאַס, "ער אַליין האָט געזונגען אין טענאָר, געזונגען די ווײַבערישע פּאַרץ אין פאַלסעטטאָ, אָבער ער האָט אַרײַנגעלייגט אַזוי פיל לייַדנשאַפט אין דער פאָרשטעלונג, אַז פֿאַר אונדז קינדער איז עס געווען פיל מער יקסייטינג און לעסאָף מער בילדונגקרייז. ווי צו הערן צו די דיסק אויף ערשטער-קלאַס ויסריכט. דער טאטע האט געשטעלט פאר די קינדער פּלאַטעס פון סימפאנישע מוזיק, צווישן זיי זענען געווען שוסטאקאוויטשן סימפאניעס און רחמנינוף קאנצערט, און די אלגעמיינע יראת שמים פאר די קלאסישע איז געווען אזוי גרויס, אז די קינדער האבן שוין לאנג נישט געלאזט איבערדרייען די פּלאַטעס כדי נישט צו קענען. ינאַדווערטאַנטלי שעדיקן זיי.

צו פינף יאָר האָט מען דאָס יינגל גענומען אויף אַן אָפּערע־פאָרשטעלונג, דאָס איז גאָר נישט געווען קיין קינדער־מאַדאַמע באַטערפליי. דעם ערשטן רושם, ליכטיק ווי אַ קלאַפּ, האָט דער זינגער נאָך ליב צו געדענקען.

אבער נאָך אַז מוזיק שולע איז נישט נאכגעגאנגען, און סאָף ווידזשאַלז פֿאַר די שליסלען אָדער מיט די בויגן (כאָטש פון די עלטער פון אַכט דזשאָנאַס אנגעהויבן צו לערנען די פּיאַנע). קלוגע עלטערן האבן געשיקט זייער זון אין א שטרענגער קלאסישער גימנאזיע, וואו זיי האבן, אויסער די געוויינלעכע טעמעס, געלערנט לאטיין און אלטע גריכיש, און עס זענען אפילו נישט געווען מיידלעך ביזן 8טן קלאס. אבע ר פו ן דע ר צװײטע ר זײ ט אי ז געװע ן א כאר , אנגעפיר ט פו ן א ענטוזיאסטיש ן ױנג ן מלמד , או ן דאר ט זינגען , בי ז דע ר גראם־קלאס , אי ז געװע ן א פרײד , א שכר . אפילו די געוויינטלעך עלטער-פֿאַרבונדענע מיוטיישאַן דורכגעגאנגען סמודלי און ימפּערסעפּטיבלי, אָן ינטעראַפּטיד קלאסן פֿאַר אַ טאָג. גלײכצײטי ק זײנע ן פארגעקומע ן ד י ערשט ע באצאלט ע פארשטעלונגע ן — באטייליגונ ג אי ן קהיל ה או ן שטאטיש ע יום־טובים , אי ן דע ר לעצטע ר קלאס , אפיל ו געװע ן א כאריסטע ר אי ן פרינ ס רעגענט־טעאטער .

דער פֿריילעכער יוני איז אויפֿגעוואַקסן ווי אַ פּראָסטער בחור: ער האָט געשפּילט פאָאָטבאַלל, געשפּילט אַ ביסל שאָדן אין די לעקציעס, זיך פֿאַראינטערעסירט מיט די לעצטע טעכניק און אַפֿילו סאָלדירט אַ ראַדיאָ. אָבער אין דער זעלבער צײַט איז אויך געווען אַ משפּחה־אַבאָנענט אויף דער באַוואַרישער אָפּעראַ, וווּ די וועלטס בעסטע זינגערס און דיריגענטן האָבן אויפֿגעטראָטן אין די 80ער יאָרן, און יערלעכע זומער־רײַזע אין פֿאַרשיידענע היסטאָרישע און קולטורעלע ערטער אין איטאליע. מיין פאטער איז געווען אַ לייַדנשאַפטלעך איטאַליעניש ליבהאָבער, שוין אין דערוואַקסן עלטער ער זיך געלערנט די איטאַליעניש שפּראַך. שפעטער , צו א זשורנאליסטישע ר פראגע : — װאל ט אי ר געװאלט , הער ר קאופמאן , בײ ם גרײט ן זי ך צ ו דע ר רא ל פו ן קאװאראדאסי , גײ ן קײ ן רוים , קוק ן אויפ ן קאסט ל סאנט׳אנגעלא , א״א ? דזשאָנאַס וועט פשוט ענטפֿערן: "פארוואס גיין מיט ציל, איך געזען עס אַלע ווי אַ קינד."

אָבער, אין די סוף פון שולע, עס איז באַשלאָסן אין די משפּחה קאָונסיל אַז דער מענטש זאָל באַקומען אַ פאַרלאָזלעך טעכניש ספּעציאַליטעט. און ער איז אריין אין די מאַטאַמאַטיקאַל פיייקייַט פון די אוניווערסיטעט פון מוניטש. ער האָט געדויערט צוויי סעמעסטערס, אָבער דער פאַרלאַנג צו געזאַנג האָט איבערגעשטיגן. ער איז אַרײַן אין דעם אומבאַקאַנטן, פֿאַרלאָזט דעם אוניווערסיטעט און איז געוואָרן אַ תּלמיד אין דער העכערער מוזיק־שול אין מינכען.

נישט צו פריילעך

קויפמאן געדענקט נישט די קאנסערוואטארישע שטים לערערס. לויט אים, “זיי האָבן געגלויבט, אַז די דײַטשישע טענאָרן זאָלן אַלע זינגען ווי פעטרוס שריער, דאָס הייסט מיט אַ ליכטיקן, ליכטיקן קלאַנג. מייַן קול איז געווען ווי מיקי מאַוס. יאָ, און וואָס איר קענען טאַקע לערנען אין צוויי לעקציעס פון 45 מינוט אַ וואָך! העכער שולע איז אַלע וועגן סאָלפעגגיאָ, פענסינג און באַלעט. פענסינג און באַלעט, אָבער, וועט נאָך דינען קאָפמאַן אין גוט אָרט: זיין זיגמונד, לאָהענגרין און פאַוסט, דאָן קאַרלאָס און דזשאָסע זענען איבערצייג נישט בלויז וואָקאַלי, אָבער אויך פּלאַסטיק, אַרייַנגערעכנט וואָפן אין די הענט.

פראפעסאר פון קאמער קלאס העלמוט דויטש דערמאנט קאפמאן דעם סטודענט אלס זייער א לייכטזיניקער יונגערמאן, צו וועמען אלעס איז געווען גרינג, אבער ער האט זיך אליין נישט צופיל געהאנגען אויף די לימודים, ער האט הנאה געהאט פון א באזונדערע אויטאריטעט צווישן די חברים פאר זיינע וויסן פון אלע די לעצט קנאַל און שטיין מוזיק און די פיייקייט צו געשווינד און עס איז גוט צו פאַרריכטן קיין טייפּ מאַגנעטאָפאָן אָדער שפּילער. אָבער, דזשאָנאַס גראַדזשאַווייטיד פון די העכער שולע אין 1994 מיט אַנערז אין צוויי ספּעשאַלטיז אין אַמאָל - ווי אַן אָפּעראַ און קאַמער זינגער. עס איז העלמוט דויטש, וואָס וועט אין מער ווי צען יאָר ווערן זײַן שטענדיקער פּאַרטנער אין קאַמער־פּראָגראַמען און רעקאָרדירונגען.

אבע ר אי ן זײ ן געבוירענע , טײער ע מינכן , הא ט קײנע ר ניש ט געדארפ ט א שײנע ר אויסגעצײכנטע ר תלמיד , מי ט א ליכטיקן , אבע ר גאנ ץ נישטיק ן טענור . אפילו פֿאַר עפּיזאָדישע ראָלעס. א שטענדיקער קאָנטראַקט האָט מען געפֿונען בלויז אין סאַאַרברוקען, אין אַ ניט זייער ערשטן טעאַטער אינעם "עקסטרעם־מערב" פֿון דײַטשלאַנד. צוויי צייטן, אויף אונדזער שפּראַך, אין "וואַלרוסן" אָדער שיין, אויף אַן אייראָפּעיִשן שטייגער, אין פּשרות, קליינטשיק ראָלעס, אָבער אָפט, אַמאָל יעדן טאָג. טכילעס, די פאַלש סטאַגינג פון די קול געמאכט זיך פּעלץ. ס’איז געוואָרן אַלץ שווערער צו זינגען, עס האָבן זיך שוין באַוויזן געדאַנקען וועגן זיך אומקערן צו די פּינטלעך וויסנשאַפטן. דער לעצטער שטרוי איז געווען דער אויפטרעטונג אין דער ראָלע פון ​​איינעם פון די ארמיגערס אין וואגנערס פארסיפאל, ווען ביי דער רעפּעטיציע האט דער דיריגענט געזאגט פאר אלעמען: "איר קענט נישט הערן" - און ס'איז בכלל נישט געווען קיין קול, עס אפילו טוט וויי צו רעדן.

אַ קאָלעגע, אַן עלטערער באַס, האָט רחמנות געהאַט, געגעבן דעם טעלעפֿאָן־נומער פֿון אַ לערער־גואל, וואָס האָט געוווינט אין טריער. זיין נאָמען - מיכאל ראָדעס - נאָך קאַופמאַן איז איצט דערמאנט מיט דאנקבארקייט דורך טויזנטער פון זיינע פאַנס.

גריכיש פֿון געבורט, האָט דער באַריטאָן מיכאל ראָדעס לאַנגע יאָרן געזונגען אין פֿאַרשיידענע אָפּעראַ־הײַזער אין די פֿאַראייניקטע שטאַטן. ער האט נישט מאַכן אַ בוילעט קאַריערע, אָבער ער געהאָלפֿן פילע געפֿינען זייער אייגן, פאַקטיש קול. אין דער צייט פון דער באַגעגעניש מיט דזשאָנאַס, מאַעסטראָ רהאָדעס איז געווען איבער 70, אַזוי קאָמוניקאַציע מיט אים איז אויך געווארן אַ זעלטן היסטארישע שולע, דייטינג צוריק צו די טראדיציעס פון די פרי twentieth יאָרהונדערט. רהאָדעס זיך געלערנט מיט Giuseppe di Luca (1876-1950), איינער פון די מערסט מערקווירדיק באַריטאָנס און וואָקאַל לערערס פון די 22 יאָרהונדערט. רהאָדעס האָט פֿון אים אָנגענומען די טעכניק פֿון פֿאַרברייטערן דעם לאַרענקס, לאָזנדיק דאָס שטימע קלינגען פֿרײַ, אָן שפּאַנונג. אַ ביישפּיל פון אַזאַ געזאַנג קען מען הערן אויף די איבערגעבליבענע רעקאָרדירונגען פון די לוקאַ, צווישן וועלכע עס זענען דא דועטן מיט ענריקאָ קאַרוסאָ. און אויב מיר נעמען אין חשבון די פאַקט אַז די לוקאַ סאַנג די הויפּט פּאַרץ פֿאַר 1947 סעאַסאָנס אין אַ רודערן אין די מעטראָפּאָליטאַן, אָבער אפילו אין זיין געזעגענונג קאָנצערט אין 73 (ווען דער זינגער איז געווען XNUMX יאָר אַלט) זיין קול געבלאזן פול, מיר קענען פאַרענדיקן אַז דעם טעכניק איז ניט בלויז גיט אַ גאנץ שטים טעכניק, אָבער אויך פּראַלאָנגז די זינגער ס שעפעריש לעבן.

מאַעסטראָ רהאָדעס האָט דערקלערט דעם יונגן דײַטש, אַז פרייהייט און די מעגליכקייט צו פאַרטיילן די כוחות זענען די הויפּט-געהיים פון דער אַלטער איטאַליענישער שול. "אַזוי אַז נאָך דער פאָרשטעלונג עס מיינט - איר קענען זינגען די גאנצע אָפּעראַ ווידער!" ע ר הא ט ארויסגענומע ן זײ ן אמתע , טונקעלע ר מאט ן באריטאנע ר טימב ע , געשטעל ט ליכטיק ע שפיץ , ״גאלדענע ״ פא ר טענארן . שוין עטלעכע חדשים נאָך די אָנהייב פון די קלאסן, Rhodes קאַנפאַדאַנטלי פּרעדיקטעד צו דעם תּלמיד: "איר וועט זיין מיין לאָהענגרין."

אין אַ געוויסער צײַט האָט זיך אַרויסגעוויזן אוממעגליך צו פֿאַרבינדן די לימודים אין טריער מיט שטענדיקע אַרבעט אין סאַאַרברוקען, און דער יונגער זינגער, וועלכער האָט זיך ענדלעך געפֿילט ווי אַ פּראָפֿעסיאָנעלער, האָט באַשלאָסן צו גיין אַרײַן אין "פֿרייַ שווימען". פֿון זײַן ערשטן שטענדיקן טעאַטער, צו וועמענס טרופּע ער האָט פֿאַרהאַלטן די פֿרײַנדלעכע געפֿילן, האָט ער אַוועקגענומען ניט נאָר דער דערפאַרונג, נאָר אויך די פֿירנדיקע מעזאָ־סאָפּראַן מאַרגאַרעט דזשאָסוויג, וואָס איז באַלד געוואָרן זײַן פֿרוי. די ערשטע גרויסע פּאַרטיעס האָבן זיך באַוויזן אין היידלבערג (ז. ראָמבערגס אָפּערעטע דער פּרינץ תּלמיד), ווירצבורג (טאַמינאָ אין דער מאַגישער פלייט), שטוטגאַרט (אַלמאַוויוואַ אין דער שערער פֿון סעוויל).

אַקסעלערייטינג

די יאָרן 1997—98 האָבן געבראַכט קאופמאַן די וויכטיקסטע ווערק און אַ יסוד אַנדערש צוגאַנג צו דער עקזיסטענץ אין דער אָפּערע. באמת גורלדיק איז געווען די באַגעגעניש אין 1997 מיט די לעדזשאַנדערי Giorgio Strehler, וואָס האָט אויסדערוויילט דזשאָנאַס פון הונדערטער פון אַפּליקאַנץ פֿאַר די ראָלע פון ​​Ferrando פֿאַר אַ נייַע פּראָדוקציע פון ​​​​Così Fan Tutte. די אַרבעט מיט דעם בעל־הבית פֿון אייראָפּעיִשן טעאַטער, כאָטש אַ קורצע צײַט און ניט געבראַכט פֿון דער בעל־הבית צום לעצטן (שטרעלער איז געשטאָרבן פֿון אַ האַרצן אַטאַק אַ חודש פֿאַר דער פּרעמיערע), דערמאָנט זיך קאופמאַן מיט שטענדיקער תּענוג פֿאַר אַ זשעני, וואָס האָט געלאָזט געבן. יונגע קינסטלער אַ שטאַרק ימפּאַטאַס צו דראַמאַטיק פֿאַרבעסערונג מיט זיין פול יוגנטלעך פייער רעפּעטיציע, צו וויסן פון די אַקטיאָר 'ס אמת פון עקזיסטענץ אין די קאַנווענשאַנז פון דער אָפּעראַ הויז. די אויפֿפֿירונג מיט אַ קאָלעקטיוו פֿון יונגע טאַלאַנטירטע זינגערס (קאַופמאַן'ס פּאַרטנער איז געווען דער גרוזינישער סאָפּראַן עטערי גוואַזאַוואַ) איז רעקאָרדירט ​​געוואָרן דורך דער איטאַליענישער טעלעוויזיע און איז געווען אַ הצלחה אויף דער טורע אין יאַפּאַן. אבע ר ס׳אי ז ניש ט געװע ן קײ ן ברו ך אי ן פאפולאריטעט , א שפע ם פו ן ד י ערשט ע אײראפעאיש ע טעאטע ר צ ו דע ם טענער , װעלכע ר פארמאג ט ד י גאנצ ע סומ ע פו ן ד י אײגנשאפטן , װא ם האב ן זי ך געזוכ ט פא ר א יונג ן העלד ־ ליבהאבער , אי ז ניש ט נאכגעגאנגען . זייער ביסלעכווייַז, פּאַמעלעך, אָן זאָרגן וועגן העכערונג, גאַנצע, ער צוגעגרייט נייַ פּאַרטיעס.

די שטוטגאַרטישע אָפּעראַ, וואָס איז דעמאָלט געוואָרן קאופמאַננס „יקערדיקע טעאַטער‟, איז געווען דער באַסטאַציע פֿון דעם סאַמע פֿאָרגעשריטטן געדאַנק אינעם מוזיקאַלישן טעאַטער: דאָרט האָבן געשפּילט האַנס נעוענפעלס, רות בערגהאַוס, דזשאָהאַננעס שאַף, פּעטער מאָוסבאַך און מארטין קוש. די אַרבעט מיט קושיי אויף "פידעליאָ" אין 1998 (דזשאַקווינאָ), לויט קאופמאַנס זכרונות, איז געווען די ערשטע שטאַרקע עקזיסטענץ דערפאַרונג אין דעם דירעקטאָרס טעאַטער, ווו יעדער אָטעם, יעדער ינטאַניישאַן פון די פּערפאָרמער איז רעכט צו מוזיקאַליש דראַמאַטורגיע און די רעזשיסאָר'ס רצון אין די טעאַטער. זעלבע צייט. פֿאַר דער ראָלע פֿון עדריסי אין "מלך ראַדזשער" פֿון ק. שימאַנאָווסקי האָט דער דײַטשישער זשורנאַל "אָפּערנוועלט" גערופֿן דעם יונגן טענאָר "די אַנטדעקונג פֿון יאָר".

אין פּאַראַלעל מיט פֿאָרשטעלונגען אין שטוטגאַרט, טרעט קאופמאַן אויף אין "La Scala" (Jacquino, 1999), אין זאלצבורג (בעלמאָנט אין דער אַדוקציע פֿון דער סעראַגליאָ), דעביוטירט אין La Monnaie (בעלמאָנט) און אין דער ציריך אָפּערע (טאַמינאָ), אין 2001 זינגט ער פֿאַר די ערשטער מאָל אין טשיקאַגאָ, אָן ריזיקירן, אָבער, סטאַרטינג מיד מיט די הויפּט ראָלע אין ווערדי ס אָטהעללאָ, און לימיטעד זיך צו שפּילן די ראָלע פון ​​קאַסיאָ (ער וועט טאָן די זעלבע מיט זיין פּאַריזער דעבוט אין 2004). אין יענע יאָרן, לויט דזשאָנאַס ס אייגענע ווערטער, ער האט נישט אַפֿילו געחלומט פון די שטעלע פון ​​דער ערשטער טענער אויף די סטאַגעס פון די מעט אָדער קאָווענט גאַרדאַן: "איך איז געווען ווי די לבנה פֿאַר זיי!"

פּאַמעלעך

זינט 2002 איז דזשאָנאַס קאַופמאַן געווען אַ פֿולצימער סאָלאָיסט פֿון דער ציריך אָפּעראַ, אין דער זעלבער צײַט פֿאַרברייטערט זיך די געאָגראַפֿיע און רעפּערטואַר פֿון זײַנע פֿאָרשטעלונגען אין די שטעט דײַטשלאַנד און עסטרייך. אין קאָנצערט און האַלב-בינע ווערסיעס, האָט ער אויפֿגעפֿירט בעטהאָווענס פידעליאָ און ווערדי'ס די גזלנים, טענאָר פּאַרץ אין דער 9טער סימפאָניע, דער אָראַטאָריע משיח אויפן הר הזיתים און בעטהאָווענס פייערדיגע מיסע, היידן'ס יצירה און די מאסע אין אי-מאורע שובערט, בערליאָז'ס. רעקוויעם און ליסטס פאוסט סימפאניע; שובערט ס קאַמער סייקאַלז ...

אין 2002, דער ערשטער באַגעגעניש איז פארגעקומען מיט אַנטאָניאָ פּאַפּאַנאָ, אונטער וועמענס ריכטונג אין לאַ מאָננאַיע דזשאָנאַס האָט אָנטייל גענומען אין אַ זעלטן פּראָדוקציע פון ​​בערליאָז ס בינע אָראַטאָריאָ די דאַמניישאַן פון פאַוסט. איבערראַשנדיק, האָט קאַופמאַננס גלענצנדיקע אויפֿפֿירונג אין דעם שווערסטן טיטל־טייל, צוזאַמען מיט דעם וווּנדערלעכן באַס דזשאָסע וואַן דאַם (מעפֿיסטאָפעלעס), נישט באַקומען קיין ברייטע רעאַקציע אין דער פּרעסע. די פּרעסע האָט אָבער דאַן נישט אָפּגעגעבן קויפמאַן מיט אַ גרויסער אויפמערקזאַמקייט, אָבער צומ גליק, זענען אַ סך פון זיינע ווערק פון יענע יאָרן געכאַפּט געוואָרן אויף אַודיאָ און ווידעא.

די ציריך־אָפּערע, אָנגעפֿירט אין יענע יאָרן פֿון אַלכּסנדר פּעריראַ, האָט צוגעשטעלט קאַפֿמאַן מיט אַ פֿאַרשיידענעם רעפּערטואַר און די געלעגנהייט זיך צו פֿאַרבעסערן וואָקאַלי און אויפֿן בינע, צוזאַמען מיטן לירישן רעפּערטואַר מיט אַ שטאַרקן דראַמאַטישן. לינדאָר אין Paisiello's Nina, וווּ Cecilia Bartoli האָט געשפילט די טיטל ראָלע, מאָזאַרט'ס Idomeneo, עמפּעראָר טיטוס אין זיין אייגענע טיטוס 'רחמנות, פלאָרעסטאַן אין בעטהאָווענס פידעליאָ, וואָס שפּעטער געווארן דער זינגער'ס כאַלמאַרק, דער דוק אין ווערדי ס ריגאָלעטטאָ, F. שובערט ס "פיערראַבראַס" פֿון אַבליוויאַן - יעדער בילד, וואָקאַלי און אַקטינג, איז פול פון דערוואַקסן סקילז, ווערט צו בלייבן אין דער געשיכטע פון ​​​​אָפּערע. טשיקאַווע פּראָדוקטיאָנס, אַ שטאַרק אַנסאַמבאַל (ווייַטער צו Kaufman אויף דער בינע זענען Laszlo Polgar, Vesselina Kazarova, Cecilia Bartoli, Michael Folle, Thomas Hampson, אויף די פּאָסטאַמענט זענען Nikolaus Arnoncourt, Franz Welser-Möst, Nello Santi ...)

אָבער ווי פֿריִער בלײַבט קאופמאַן "ברייט באַקאַנט אין ענג קרייזן" פֿון רעגולערע אין דײַטש־שפּראַכיקע טעאַטערס. גאָרנישט ענדערונגען אפילו זיין דעבוט אין לאָנדאָן ס קאָווענט גאַרדאַן אין סעפטעמבער 2004, ווען ער ריפּלייסט די פּלוצלינג ויסגעדינט ראָבערטאָ אַלאַגנאַ אין G. Puccini ס די שלינגען. עס איז געווען דעמאָלט אַ באַקאַנטער מיט די פּרימאַ דאָנאַ אַנגעלאַ געאָרגיאָו, וואָס איז געווען ביכולת צו אָפּשאַצן די בוילעט דאַטן און פּאַרטנער רילייאַבילאַטי פון די יונג דייַטש.

אין פול קול

"די שעה האט געשלאגן" אין יאנואר 2006. ווי עטלעכע זאָגן נאָך מיט רשעות, עס איז אַלע אַ ענין פון צופאַל: דער דעמאלטדיק טענאָר פון די מעט, ראָלאַנדאָ ווילאַזאָן, ינטעראַפּטיד פאָרשטעלונג פֿאַר אַ לאַנג צייַט רעכט צו ערנסט פּראָבלעמס מיט זיין קול, אלפרעד איז געווען. דרינגענדי ק באדארפ ט אי ן לא ר טראװיאטא , געארגיו , קאפריזע ר אי ן אויסקלייב ן שותפים , געדענק ט או ן פארגעשלאג ן קאופמאן .

די אַפּלאָדיסמענטן נאָך די 3 אַקט צו די נייַ אלפרעד איז געווען אַזוי טויבענדיק אַז, ווי דזשאָנאַס ריקאָלז, זיין פיס כּמעט געגעבן וועג, ער ינוואַלאַנטעראַלי געדאַנק: "צי איך טאַקע טאָן דאָס?" פראַגמאַנץ פון דער פאָרשטעלונג הייַנט קענען זיין געפֿונען אויף You Tube. א מאָדנע געפיל: ליכטיק וואָקאַלס, טעמפּעראַמענטאַלי געשפילט. אָבער וואָס איז געווען דער באַנאַל אַלפֿרעד, און נישט זײַנע טיפֿע, אומגעזאַנגענע פֿריִערדיקע ראָלעס, וואָס האָט געלייגט דעם יסוד פֿאַר קאופמאַנס סטעלער פּאָפּולאַריטעט? דער עיקר, אַ שותּפֿות־פּאַרטיי, וווּ עס איז פֿאַראַן אַ סך שיינע מוזיק, אָבער גאָרנישט פֿונדאַמענטאַלן קען מען אַרײַנפֿירן אין דעם בילד פֿון דער קראַפט פֿון דעם מחברס ווילן, ווײַל די דאָזיקע אָפּערע איז וועגן איר, וועגן וויאָלעטטאַ. אבער טאָמער עס איז דווקא דעם ווירקונג פון אַ אומגעריכט קלאַפּ פון אַ זייער פריש אויפפירונג פון א לכאורה דורכגעלערנטן טייל, און געברענגט אזא געוואלדיקן דערפאלג.

עס איז געווען מיט "לאַ טראַוויאַטאַ" אַז די סערדזש אין די שטערן פּאָפּולאַריטעט פון די קינסטלער אנגעהויבן. צו זאָגן אַז ער "וואָוק אַרויף באַרימט" וואָלט מיסטאָמע זיין אַ אויסשטרעקן: אָפּעראַ פּאָפּולאַריטעט איז ווייַט פון זיין באַרימט פֿאַר פֿילם און טעלעוויזיע שטערן. אָבער פֿון 2006, האָבן די בעסטע אָפּערע־הײַזער אָנגעהויבן גײַגן דעם 36־יאָריקן זינגער, ווײַט פֿון זײַן יונג, לויט די הײַנטיקע סטאַנדאַרטן, און אים געפרואווט מיט קריגן מיט פּרוּוונדיקע קאָנטראַקטן.

אין דעם זעלבן יאָר 2006 זינגט ער אין דער ווינער סטעיט אָפּעראַ (די מאַגישער פלייט), דעביוטירט ווי דזשאָסע אין קאָווענט גאַרדאַן (קאַרמען מיט אננא קאַטערינאַ אַנטאָנאַקסי, איז אַ ריזיקער דערפאָלג, ווי אויך דער ארויסגעגעבענער קאָמפּאַקטל מיט דער פאָרשטעלונג, און די ראָלע. דזשאָסע פֿאַר פילע יאָרן וועט ווערן אן אנדער ניט בלויז יקאָניק, אָבער אויך באַליבט); אין 2007, ער זינגט Alfred אין דער פּאַריזער אָפּעראַ און לאַ סקאַלאַ, ריליסיז זיין ערשטער סאָלאָ דיסק ראָמאַנטיש אַריאַס ...

די קומענדיקע יאָר, 2008, לייגט צו דער רשימה פון קאַנגקערד "ערשטער סינז" בערלין מיט La bohème און די ליריק אָפּעראַ אין טשיקאַגאָ, ווו קאַופמאַן האָט געשפּילט מיט נאַטאַליע דעססיי אין מאַסענעט ס מאַנאָן.

אין דעצעמבער 2008, זיין בלויז קאָנצערט אין מאָסקווע ביז איצט איז געווען: דמיטרי הוואָראָסטאָווסקי פארבעטן דזשאָנאַס צו זיין יערלעך קאָנצערט פּראָגראַם אין די קרעמלין פּאַלאַס פון קאָנגרעסס "הוואָראָסטאָווסקי און פריינט".

אין 2009, קאַופמאַן איז געווען אנערקענט דורך גאָורמעץ אין דער ווין אָפּעראַ ווי קאַוואַראַדאָססי אין Puccini ס טאָסקאַ (זיין דעבוט אין דעם יקאָניק ראָלע איז געווען אַ יאָר פריער אין לאָנדאָן). אין זעלבן יאָר 2009 האָבן זיי זיך אומגעקערט קיין היימישע מינכען, פֿיגוראַטיוו גערעדט, נישט אויף אַ ווײַסן פֿערד, נאָר מיט אַ ווייסן שוואַן – "לאָהענגרין", לעבעדיג איבערגערעדט אויף ריזיקע עקראַן אויפֿן מאַקס־יוסף־פּלאַץ פֿאַר דער באַוואַרישער אָפּעראַ, צוזאַמענגענומען טויזנטער. פון ענטוזיאַסטיק לאַנדמאַן , מיט טרערן אין זייער אויגן צוגעהערט צו די דורכדרינגלעך "אין פערנעם לאנד". דער ראָמאַנטיש ריטער איז אפילו אנערקענט אין אַ ה-העמד און גומעשיך וואָס דער דירעקטאָר האָט געשטעלט אויף אים.

און, לעסאָף, די עפן פון די סעזאָן אין לאַ סקאַלאַ, 7 דעצעמבער 2009. די נייַ דאָן דזשאָסע אין קאַרמען איז אַ קאָנטראָווערסיאַל פאָרשטעלונג, אָבער אַ ומבאַדינגט טריומף פֿאַר די באַוואַריאַן טענאָר. די אָנהייב פון 2010 - אַ נצחון איבער די פּאַריזער אויף זייער פעלד, "ווערטער" אין די באַסטילע אָפּעראַ, פלאָלאַס פראנצויזיש אנערקענט דורך קריטיקס, אַ גאַנץ פוסיאָן מיט די בילד פון JW Goethe און מיט די ראָמאַנטיש נוסח פון מאַססענעט.

מיט אַלע נשמה

איך וויל באמערקן, אַז ווען דער ליברעטאָ איז באזירט אויף די דײַטשישע קלאַסיקער, ווײַזט קאופמאַן אַ באַזונדערן יראת שמים. צי דאָס איז ווערדי'ס דאָן קאַרלאָס אין לאָנדאָן אָדער לעצטנס אין דער באַוואַרישער אָפּעראַ, דערמאָנט ער ניואַנסן פֿון שיללער, דעם זעלבן ווערטהער אָדער, בפֿרט, פֿאַוסט, וואָס רופֿן כּסדר אַרויס די געשטאַלטן פֿון געטהע. די בילד פון דער דאָקטאָר, וואָס פארקויפט זיין נשמה, איז געווען ינסעפּעראַבאַל פון די זינגער פֿאַר פילע יאָרן. מיר קענען אויך דערמאנען זײַן באַטייליקונג אין פ. בוסאָניס דאָקטאָר פאַוסט אין דער עפּיזאָדישער ראָלע פונעם סטודענט, און דעם שוין דערמאנטן בערליאָז’ס פאַרדאַמונג פון פאַוסט, פ. ליסטס פאַוסט סימפאָניע, און אַריאַ פון א. באָיטאָ’ס מעפֿיסטאָפעלעס, וואָס זענען אַרײַן אינעם סאָלאָ־קאָמפּאַקטל "אַריעס פֿון וועריזם". זיין ערשטער אַפּעלירן צו די פאַוסט פון Ch. Gounod אין 2005 אין זוריק קענען זיין געמשפט בלויז דורך אַ ארבעטן ווידעא רעקאָרדינג פון טעאַטער בנימצא אויף די וועב. אָבער צוויי זייער פאַרשידענע פּערפאָרמאַנסיז דעם סעזאָן - אין די מעט, וואָס איז געווען בראָדקאַסט לעבן אין קינאָ אַרום די וועלט, און אַ מער באַשיידן אין דער ווין אָפּעראַ, געבן אַ געדאַנק פון די אָנגאָינג אַרבעט אויף די יניגזאָסטאַבאַל בילד פון וועלט קלאַסיקס . דער זינגער אַלײן איז דערבײַ מודה, אַז פֿאַר אים איז די אידעאַלע פֿאַרקערפּערונג פֿונעם בילד פֿון פֿאַוסט אין געטהעס פּאָעמע, און פֿאַר זײַן טויגן אַריבערטראָגן אױף דער אָפּערע־בינע, װאָלט געדאַרפֿט זײַן דער באַנד פֿון וואַגנערס טעטראַלאָגיע.

אין אַלגעמיין, ער לייענט אַ פּלאַץ פון ערנסט ליטעראַטור, נאָכגיין די לעצט אין עליט קינאָ. דזשאָנאַס קאַופמאַננס אינטערוויו, ניט נאָר אין זיין געבוירן דייַטש, אָבער אויך אין ענגליש, איטאַליעניש, פראנצויזיש, איז שטענדיק פאַסאַנייטינג לייענען: דער קינסטלער איז נישט אַוועק פון אַלגעמיין פראַסעס, אָבער רעדט וועגן זיין כאַראַקטער און וועגן מוזיקאַליש טעאַטער ווי אַ גאַנץ אין אַ באַלאַנסט. און טיף וועג.

Widening

עס איז אוממעגלעך ניט צו דערמאָנען אן אנדער פאַסעט פון זיין ווערק - קאַמער פאָרשטעלונג און אָנטייל אין סימפאָניע קאַנסערץ. יעדער יאָר איז ער ניט צו פויל צו מאַכן אַ נייַע פּראָגראַם פון זיין משפּחה לידער צוזאַמען מיט אַ געוועזענער פּראָפעסאָר, און איצט אַ פרייַנד און שפּירעוודיק שוטעף העלמוט דויטש. די ינטאַמאַסי, פראַנקנעסס פון דער דערקלערונג האט נישט פאַרמייַדן די האַרבסט פון 2011 פון צונויפקום אַ גאַנץ 4000 טויזנט זאַל פון די מעטראָפּאָליטאַן אין אַזאַ אַ קאַמער אָוונט, וואָס איז נישט דאָ פֿאַר 17 יאר, זינט די סאָלאָ קאָנצערט פון Luciano Pavarotti. א באזונדערע "שװאכקײט" פון קאופמאן איז די קאמער־ארבעט פון גוסטאב מאהלערס. מיט דעם מיסטישן מחבר פֿילט ער אַ ספעציעלע קרובֿה, וואָס ער האָט כּסדר אויסגעדריקט. ס׳רובֿ ראָמאַנטעס האָבן שוין געזונגען, „דער געזאַנג פֿון דער ערד‟. לעצטנס, ספּעציעל פֿאַר דזשאָנאַס, דער יונגער דירעקטאָר פון די בירמינגהאַם אָרקעסטער, אַ ריגע איינוואוינער Andris Nelsons, געפונען אַ קיינמאָל געטאן ווערסיע פון ​​מאַהלער ס לידער וועגן טויט קינדער צו די ווערטער פון F. Rückert אין טענאָר שליסל (אַ מינערווערטיק דריט העכער ווי די אָריגינעל). די דורכדרונג און אַרײַנטרעטן אין דער פֿיגוראַטיווער סטרוקטור פֿון דעם ווערק פֿון קאופמאַן איז פֿאַרשטענדלעך, זײַן פֿאַרטײַטשונג איז אין דער גלײַך מיט דער קלאַסישער רעקאָרדירונג פֿון ד. פישער־דיעסקאו.

דער פּלאַן פון די קינסטלער איז ענג סקעדזשולד ביז 2017, אַלעמען וויל אים און פאַרפירן אים מיט פאַרשידן אָפפערס. דער זינגער באַקלאָגט זיך אַז דאָס איז סיי דיסציפּלין און סיי פעיסט אין דער זעלבער צייט. "פּרובירן צו פרעגן אַ קינסטלער וואָס פּיינץ ער וועט נוצן און וואָס ער וויל צו ציען אין פינף יאָר? און מיר מוזן אונטערשרייבן קאנטראקטן אזוי פרי!" אַנדערע באַווײַזן אים, אַז ער איז „אַלניווער“, אַז ער האָט צו דרייסט אָפּגעווישט זיגמונד אין „וואַלקיריע“ מיט רודאָלף אין „לאַ באָהעמע‟, און קאַוואַראַדאָססי מיט לאָהענגרין. אָבער דזשאָנאַס ענטפערט צו דעם אַז ער זעט די גאַראַנטירן פון וואָקאַל געזונט און לאָנדזשעוואַטי אין די אָלטערניישאַן פון מוזיקאַליש סטיילז. אין דעם, ער איז אַ ביישפּיל פון זיין עלטער פרייַנד Placido Domingo, וואָס סאַנג אַ רעקאָרד נומער פון פאַרשידן פּאַרטיעס.

דער נײַער טאָטאָנטענאָר, ווי די איטאַליענער האָבן עס גערופן ("אַל-זינגענדיק טענער"), ווערט ביי טייל גערעכנט ווי צו דײַטש אינעם איטאַליענישן רעפּערטואַר, און צו איטאַליאַניזירט אין וואַגנערס אָפּערעס. און פֿאַר Faust אָדער Werther, קאַנאַסערז פון די פראנצויזיש סטיל בעסער וועלן מער טראדיציאנעלן ליכט און העל קולות. נו, מע קאָן זיך לאַנג טענהן װעגן שטים געשמאקן און אָן אַ הצלחה, איז דער תפיסה פֿון אַ לעבעדיקן מענטשלעכן שטימע ענלעך צו דער מערקונג פֿון ריחות, פּונקט ווי יחיד.

איין זאַך איז זיכער. דזשאָנאַס קאַופמאַן איז אַן אָריגינעל קינסטלער אויף דער מאָדערן אָפּעראַ אָלימפּוס, ענדאָוועד מיט אַ זעלטן קאָמפּלעקס פון אַלע נאַטירלעך גיפס. אָפט פאַרגלייַכלעך מיט די העל דייַטש טענאָר, פריץ ווונדערליך, וואָס איז געשטאָרבן צומאָל אין עלטער פון 36, אָדער מיט די בריליאַנט "פּרינץ פון דער אָפּעראַ" Franco Corelli, וואָס אויך האט נישט בלויז אַ סטאַנינג פינצטער קול, אָבער אויך אַ האָלליוואָאָד אויסזען, און אוי ך מי ט ניקאלא י גדע , דע ם זעלב ן דאמינגא , א״א .ד . ויסקומען אַנפאַונדיד. טראץ וואס קויפמאן אליין זעט די פארגלייכונגען מיט גרויסע חברים פון אמאליגע צייטן ווי א קאמפלימענט, מיט דאנקבארקייט (וואס איז ווייט פון אלעמאל ביי זינגערס!), איז ער פאר זיך א דערשיינונג. זיין אַקטינג ינטערפּריטיישאַנז פון מאל סטילטיד אותיות זענען אָריגינעל און קאַנווינסינג, און זיין וואָקאַלס אין די בעסטער מאָומאַנץ אַמייזיז מיט שליימעסדיק פראַסינג, אַמייזינג פּיאַנע, ימפּעקקאַבלע דיקשאַן און שליימעסדיק בויגן געזונט-גיידינג. יאָ, דער נאַטירלעך טימברע זיך, טאָמער, מיינט צו עמעצער צו זיין אָן אַ יינציק רעקאַגנייזאַבאַל קאַלערינג, ינסטרומענטאַל. אָבער דעם "קיילע" איז פאַרגלייַכלעך צו די בעסטער וויאָלאַס אָדער סעללאָס, און זיין באַזיצער איז באמת ינספּייערד.

Jonas Kaufman נעמט זאָרג פון זיין געזונט, קעסיידער פּראַקטיסיז יאָגאַ עקסערסייזיז, אַוטאָ-טריינינג. ער האָט ליב צו שווימען, האָט ליב שפּאַצירן און סייקלינג, בפֿרט אין זײַנע געבוירן־באַוואַרישע בערג, אויפֿן ברעג פֿון דער סטאַרנבערג, וווּ זײַן היים איז איצט. ער איז זייער גוט צו דער משפּחה, די גראָוינג טאָכטער און צוויי זין. ער זארגן אַז זיין פרוי 'ס אָפּעראַ קאַריערע איז מקריב געווען צו אים און זיין קינדער, און פרייט זיך מיט זעלטן שלאָס קאָנצערט פאָרשטעלונגען מיט מאַרגאַרעט דזשאָסוויג. זי שטרעבט צו פאַרברענגען יעדער קורץ "וואַקאַציע" צווישן פּראַדזשעקס מיט איר משפּחה, ענערדזשייזינג זיך פֿאַר אַ נייַע אַרבעט.

ער איז פּראַגמאַטיק אין דייַטש, ער הבטחות צו זינגען ווערדי ס אָטהעללאָ ניט פריער ווי ער "פאָרן" דורך Il trovatore, Un ballo in maschera און The Force of Fate, אָבער ער טראַכט נישט ספּאַסיפיקלי וועגן דעם טייל פון טריסטאַן, ווידזשאַנטלי דערמאָנט אַז דער ערשטער טריסטאן איז געשטאָרבן נאָך דער דריטער פאָרשטעלונג אין עלטער פון 29 יאָר, און ער וויל לאַנג לעבן און זינגען ביז 60 יאָר.

פֿאַר זיינע ווייניק רוסישע פאַנס ביז איצט, קאָפמאַן ס ווערטער וועגן זיין אינטערעס אין הערמאַן אין די מלכּה פון ספּאַדעס זענען פון באַזונדער אינטערעס: "איך וויל טאַקע שפּילן דעם משוגע און אין דער זעלביקער צייַט ראַציאָנעל דייַטש, וואס איז וואָרמד זיין וועג אין רוסלאַנד." אבער איינע פון ​​די שטערונגען איז אז ער זינגט אין יסוד נישט אויף א שפראך וואס ער רעדט נישט. נו, לאָמיר האָפֿן, אַז אָדער דער לינגוויסטיש טויגעוודיקער דזשאָנאַס וועט באַלד איבערקומען אונדזער „גרויס און מעכטיקער‟, אָדער צוליב דער געניאַלער אָפּערע פֿון טשײַקאָווסקי, וועט ער אָפּגעבן זײַן פּרינציפּ און זיך לערנען דעם קרוין טייל פֿון דעם דראַמאַטישן טענאָר פֿון דער רוסישער אָפּערע פֿון דער רוסישער אָפּערע. די ינטערלינעאַר, ווי אַלעמען אַנדערש. עס איז קיין צווייפל אַז ער וועט מצליח זיין. די הויפּט זאַך איז צו האָבן גענוג שטאַרקייַט, צייט און געזונט פֿאַר אַלץ. ס׳גלויב ט זי ך א ז דע ר טענא ר קאופמאן , אי ז שוי ן ארײ ן אי ן זײ ן שעפעריש ן זי ן !

טאַטיאַנאַ בעלאָוואַ, טאַטיאַנאַ יעלאַגינאַ

דיסקאָגראַפי:

סאָלאָ אַלבומס

• ריטשארד שטראוס. lieder. Harmonia mundi, 2006 (מיט העלמוט דויטש)
• ראָמאַנטיש אַריאַס. דעקאַ, 2007 (דירעקטאָר מאַרקאָ אַרמיגליאַטאָ)
• שובערט. Die Schöne Müllerin. Decca, 2009 (מיט העלמוט דויטש)
• Sehnsucht. דעקאַ, 2009 (דירעקטאָר Claudio Abbado)
• וועריסמאָ אַריאַס. דעקאַ, 2010 (דירעקטאָר אַנטאָניאָ פּאַפּאַנאָ)

אָפּערע

CD

• מאַרטשערס די וואַמפּירע. Capriccio (DELTA MUSIC), 1999 (ד. Froschauer)
• וועבער. אָבעראָן. פיליפּס (וניווערסאַל), 2005 (דירעקטאָר יוחנן-עלאָט גאַרדינער)
• הומפּערדינק. די קניגסקינדער. אַקאָרד, 2005 (רעקאָרדענונג פון די מאָנטפּעליער פעסטיוואַל, דירעקטאָר Philip Jordan)
• Puccini. מאַדאַם באַטערפליי. EMI, 2009 (dir. Antonio Pappano)
• בעטהאָווען. Fidelio. דעקאַ, 2011 (דירעקטאָר Claudio Abbado)

די - ווי - די

• Paisiello. נינאַ, אָדער זיין משוגע פֿאַר ליבע. אַרטהאַוס מוזיק. Opernhaus Zürich, 2002
• Monteverdi. די צוריקקער פון וליססעס צו זיין כאָומלאַנד. אַרטהאַוס. Opernhaus Zürich, 2002
• בעטהאָווען. Fidelio. קונסט הויז מוזיק. ציריך אָפּעראַ הויז, 2004
• מאָזאַרט. די רחמנות פון טיטאָ. EMI קלאַסיקס. Opernhaus Zürich, 2005
• שובערט. Fierrabras. EMI קלאַסיקס. ציריך אָפּעראַ הויז, 2007
• ביזט. קאַרמען. דעצעמבער צו רויאַל אָפּעראַ הויז, 2007
• אָסטריטש. דע ר ראזענקאװאליער . דעקאַ. באדן־באדן, 2009
• וואַגנער. לאָהענגרין. דעקאַ. באַוואַריאַן שטאַט אָפּעראַ, 2009
• Massenet. וועטער. דעקאַ. פּאַריז, אָפּעראַ באַסטילע, 2010
• Puccini. tosca Decca. ציריך אָפּעראַ הויז, 2009
• סילעאַ. Adriana Lecouveur. דעצעמבער צו רויאַל אָפּעראַ הויז, 2011

נאטיץ:

די ביאגראפיע פון ​​דזשאָנאַס קאַופמאַן אין דער פאָרעם פון אַ דעטאַל אינטערוויו מיט באַמערקונגען פון חברים און וועלט אָפּעראַ שטערן איז ארויס אין די פאָרעם פון אַ בוך: Thomas Voigt. Jonas Kaufmann: "Meinen die wirklich mich?" (Henchel Verlag, Leipzig 2010).