Alexey Machavariani |
אַלעקסיי מאַטשאַוואַראַני
Machavariani איז אַ סאַפּרייזינגלי נאציאנאלע קאַמפּאָוזער. אין דער זעלביקער צייַט, עס האט אַ שאַרף געפיל פון מאַדערנאַטי. ... Machavariani האט די פיייקייט צו דערגרייכן אַן אָרגאַניק פוסיאָן פון דער דערפאַרונג פון נאציאנאלע און פרעמד מוזיק. ק קאַראַעוו
A. Machavariani איז איינער פון די גרעסטע קאַמפּאָוזערז פון דזשאָרדזשאַ. די אַנטוויקלונג פון מוזיקאַליש קונסט פון דער רעפובליק איז ינעקסטריקאַבלי לינגקט מיט דעם נאָמען פון דעם קינסטלער. אין זײַן ווערק האָט זיך פֿאַראייניקט די אדלשטאַנד און מייַעסטעטישן שיינקייט פֿון פֿאָלקס־פּאָלפֿאָניע, אַלטע גרוזינישע געזאַנגן און שארפֿקייט, אימפולסיווקייט פֿון מאָדערנע מוזיקאַלישע אויסדרוק־מיטלען.
Machavariani איז געבוירן אין גאָרי. ד א אי ז געװע ן דע ר בארימטע ר גארי־לערער־סעמינאר , װעלכע ר הא ט געשפיל ט א באדײטנדיק ע רא ל אי ן דע ר אנטװיקלונ ג פו ן דערציאונגע ן אי ן טראנסקאוקאזיע , (דאר ט האב ן זי ך געלערנט , ד י קאמפאזיטאר ן או . גאדזשיבע ק או ן מ . פון קינדשאַפט, Machavariani איז געווען סעראַונדאַד דורך פאָלק מוזיק און פאַביאַלאַסלי שיין נאַטור. אין הויז פֿונעם פֿאָטער פֿונעם צוקונפֿטיקן קאָמפּאָזיטאָר, וועלכער האָט אָנגעפירט מיט אַן ליבהאָבער־כאָר, האָט זיך צונויפגעקליבן די אינטעליגענץ פֿון גאָרי, האָט געקלונגען פֿאָלקסלידער.
אין 1936 האָט מאַכאַוואַריאַני פֿאַרענדיקט דעם טביליסי־שטאַט־קאָנסערוואַטאָרי אין דער קלאַס פֿון פּ׳ ריאַזאַנאָװ, און אין 1940 האָט ער פֿאַרענדיקט זײַנע פּאָסטגראַדואַטע שטודיעס אונטער דער אָנפֿירונג פֿון דעם אױסגעצײכנטן לערער. אין 1939 זענען דערשינען די ערשטע סימפאָנישע ווערק פון מאַכאַוואַריאַני - די פּאָעמע "דעמב און מאַסקיטאָוז" און די ליד מיט די כאָר "גאָריאַן בילדער".
מיט עטלעכע יאָר שפּעטער האָט דער קאָמפּאָזיטאָר אָנגעשריבן אַ פּיאַנע־קאָנצערט (1944), וועגן וועלכן ד׳ שאָסטאַקאָוויטש האָט געזאָגט: „זײַנער מחבר איז אַ יונגער און בלי־ספֿק אַ טאַלאַנטירט מוזיקער. ע ר הא ט זײ ן אײגענ ע שעפעריש ע אינדיווידואליטעט , זײ ן אײגענע ם קאמפאזיטאר ס סטיל . די אָפּעראַ מוטער און זון (1945, באזירט אויף די פּאָעמע מיט די זעלבע נאָמען פון י. טשאַווטשאַוואַדזע) איז געווארן אַ ענטפער צו די געשעענישן פון דער גרויס פּאַטריאָטיק מלחמה. שפּעטער האָט דער קאָמפּאָזיטאָר אָנגעשריבן די באַלאַדע-פּאָעמע אַרסען פֿאַר סאָלאָיסץ און כאָר אַ קאַפּעללאַ (1946), די ערשטע סימפאָניע (1947) און די פּאָעמע פֿאַר אָרקעסטער און כאָר אויף דער טויט פון אַ העלד (1948).
אין 1950 האָט מאַכאַוואַריאַני געשאַפֿן דעם ליריש־ראָמאַנטישן פֿידל־קאָנצערט, וואָס איז זינט דעמאָלט פֿעסט אַרײַן אין רעפּערטואַר פֿון סאָוועטישע און אויסלענדישע פֿאָרשטעלונגען.
די מייַעסטעטיש אָראַטאָריאָ "דער טאָג פון מיין מאָטהערלאַנד" (1952) זינגט פון פרידלעך אַרבעט, די שיינקייט פון די געבוירן לאַנד. דער דאָזיקער ציקל פֿון מוזיקאַלישע בילדער, דורכגעדרונגען מיט עלעמענטן פֿון זשאַנער־סימפאָניזם, איז באַזירט אויף פֿאָלקסלידער־מאַטעריאַלן, איבערגעזעצט אין אַ ראָמאַנטישן גײַסט. די פיגוראַטיוועלי עמאָציאָנעל טונינג גאָפּל, אַ מין פון עפּיגראַף פון די אָראַטאָריאָ, איז די ליריק-לאַנדשאַפט טייל 1, גערופן "מאָרגן פון מיין מאָטהערלאַנד".
די טעמע פֿון דער שיינקייט פֿון דער נאַטור איז אויך פֿאַרקערפּערט אין מאַכאַוואַריאַניס קאַמער-ינסטרומענטאַלע קאָמפּאָזיציעס: אין דער פּיעסע "חורומי" (1949) און אין דער באַלאַדע "באַזאַלעט לייק" (1951) פֿאַר פּיאַנע, אין די פֿידל מיניאַטורן "דאָלורי", "לאַזורי". " (1962). "איינער פון די מערסט מערקווירדיק ווערק פון גרוזיניש מוזיק" גערופן קיי קאַראַעוו פינף מאָנאָלאָגועס פֿאַר באַריטאָנע און אָרקעסטער אויף סט. V. Pshavela (1968).
אַ ספּעציעל אָרט אין דער אַרבעט פון מאַכאַוואַריאַני איז פאַרנומען דער באַלעט אָטהעללאָ (1957), בינע דורך V. Chabukiani אויף דער בינע פון די טביליסי שטאַט אַקאַדעמיק אָפּעראַ און באַלעט טעאַטער אין די זעלבע יאָר. א. כאטשאטוריאן האט געשריבן, אז אין "אָטהעללא" אנטפלעקט זיך מאַכאַוואַריאַני גאָר באַוואפנט ווי אַ קאָמפּאָזיטאָר, דענקער, בירגער. די מוזיקאַלישע דראַמאַטורגיע פֿון דער דאָזיקער כאָרעאָגראַפֿישער דראַמע איז באַזירט אויף אַ ברייטן סיסטעם פֿון לייטמאָטיוון, וואָס ווערן סימפאָניש פֿאַרוואַנדלט אינעם אַנטוויקלונגס־פּראָצעס. פֿאַרקערפּערנדיק די בילדער פֿון דער אַרבעט פֿון װ. שייקספּיר, רעדט מאַכאַוואַריאַני די נאַציאָנאַלע מוזיקאַלישע שפּראַך און גײט גלײַכצײַטיק אױס פֿון די גרענעצן פֿון עטנאָגראַפֿישע באַציִונגען. דאָס בילד פֿון אָטהעללאָ אינעם באַלעט איז עפּעס אַנדערש פֿון דער ליטעראַרישער מקור. מאַכאַוואַריאַני געבראכט אים ווי נאָענט ווי מעגלעך צו די בילד פון דעסדעמאָנאַ - אַ סימבאָל פון שיינקייט, די ידעאַל פון פעמאַנינאַטי, ימבאַדי די אותיות פון די הויפּט אותיות אין אַ ליריקאַל און יקספּרעסיוו שטייגער. דער קאָמפּאָזיטאָר אויך רעפערס צו שייקספּיר אין דער אָפּעראַ האַמלעט (1974). "מען קען נאָר מעקאַנע אַזאַ מוט אין באַציונג צו די ווערק פון וועלט קלאַסיקס," געשריבן ק. קאַראַעוו.
אַן אויסגעצייכנטע געשעעניש אין דער מוזיקאַלישער קולטור פון דער רעפּובליק איז געווען דער באַלעט "דער ריטער אין דער הויט פון פּאַנטער" (1974) באזירט אויף די פּאָעמע פון ש. רוסטוועלי. "בשעת ארבעטן דערויף, איך יקספּיריאַנסט אַ ספּעציעל יקסייטמאַנט," זאגט יי Machavariani. – "די פּאָעמע פֿון דעם גרויסן רוסטוועלי איז אַ טײַערער בײַטראָג צום גײַסטיקן שאַצקאַמער פֿונעם גרוזינישן פֿאָלק," אונדזער רוף און פֿאָן, "אין די ווערטער פֿונעם פּאָעט." ניצן מאָדערן מיטל פון מוזיקאַליש אויסדרוק (סיריאַל טעכניק, פּאָליהאַרמאָניק קאַמבאַניישאַנז, קאָמפּלעקס מאָדאַל פאָרמיישאַנז), Machavariani ערידזשנאַלי קאַמביינז די טעקניקס פון פּאָליפאָניק אַנטוויקלונג מיט גרוזיניש פאָלק פּאָליפאָני.
אין די 80ער יאָרן. דער קאָמפּאָזיטאָר איז אַקטיוו. ער שרײַבט די דריטע, פערטע ("יוגנטלעכע"), פינפטע און זעקסטע סימפאָניעס, דעם באַלעט "דער צאַמען פֿון דער שטראָם", וואָס האָט, צוזאַמען מיט דעם באַלעט "אָטהעללאָ" און דער אָפּערע "המלעט", געמאַכט דעם שייקספּירן טריפטיך. אין דער נאָענט צוקונפט - די זיבעטער סימפאָניע, דער באַלעט "פּיראָסמאַני".
"דער אמת קינסטלער איז שטענדיק אויף די וועג. ... שעפֿערישקייט איז ביידע אַרבעט און פרייד, די ינקאַמפּעראַבאַל גליק פון אַ קינסטלער. אויך דער וווּנדערלעכער סאָוועטישער קאָמפּאָזיטאָר אַלעקסיי דאַווידאָוויטש מאַכאַוואַריאַני פֿאַרמאָגט דאָס גליק״ (ק. קאַרעעוו).
ען אַלעקסענקאָ
