Имре Калман (Imre Kálmán) |

Imre Kálmán

איך װײס, אַז אַ האַלבער זײַט פֿון ליזטס פּאַרטיקער װעט העכערן אַלע מײַנע אָפּערעטען, סײַ די שױן געשריבענע, סײַ די צוקונפֿטיקע... גרויסע קאָמפּאָזיטאָרן װעלן תּמיד האָבן זײערע פֿאַרערער און באַגײַסטערטע פֿאַרערערס. אָבער צוזאַמען מיט זיי, מוז עס זײַן טעאַטער־קאָמפּאָזיטאָרן, וואָס פֿאַרלאָזן נישט די ליכטיקע, פֿריילעכע, וויציקע, קלוג אָנגעטאָן מוזיקאַלישע קאָמעדיע, פֿון וועלכער דזשאָהאַן שטראוס איז געווען אַ קלאַסישער. י קלמאן

ער איז געבוירן אין אַ ריזאָרט שטאָט לאָוקייטאַד אויף די ברעג פון לייק באַלאַטאָן. ד י סאמע ערשטע און אומבאמאכטע מוזיקאלישע אײנדרוקן פון דעם קלײנעם אימרע זײנען געװען די פיאנע־לעקציעס פון זײן שוועסטער װילמא, די פידל שפילן פון פראפעסאר לילדע, װעלכע האט געפארן אין סיאפאָק, און די אפערעטע ״די פלעדערמאוס״ פון י. שטראוס. אַ גימנאַזיע און אַ מוזיק־שול אין בודאַפּעשט, X. קעסלערס קאָמפּאָזיציע־קלאַס אין דער פ. ליסט־אַקאַדעמיע, און גלײַכצײַטיק לערנען געזעץ אין דער געזעץ־פֿאַקולטעט פֿונעם אוניװערסיטעט ― דאָס זײַנען די הויפּט סטאַגעס אין דער דערציִונג פֿונעם צוקונפטיקן קאָמפּאָזיטאָר. ער האָט אָנגעהויבן קאָמפּאָזיטירן מוזיק שוין אין זײַנע סטודענטישע יאָרן. דא ס זײנע ן געװע ן סימפאניש ע װערק , לידער , פיאנ ע שטיקער , קופלעט ן פא ר קאבארעט . קאלמאן האט זיך אויך געפרואווט אויפן געביט פון מוזיק-קריטיק, ארבעטן 4 יאר (1904—08) אין דער צייטונג פשטי נאפלו. דעם קאָמפּאָזיטאָרס ערשטע טעאַטראַלע ווערק איז געווען די אָפּערעטע פּערעסלעניס ירושה (1906). עס האָט געליטן אַן אומגליקלעכן גורל: נאָכן זען פּאָליטישע אויפרודער אין אַ צאָל עפּיזאָדן, האָבן די רעגירונגס אויטאריטעטן געפּרוּווט פאַרזיכערן אַז די פאָרשטעלונג ווערט שנעל אַוועקגענומען פון דער בינע. אנערקענונג איז געקומען צו קאַלמאַן נאָך דער פּרעמיערע פון ​​דער אָפּערעטע האַרבסט מאַנוווערז. ערשט אין בודאַפּעסט (1908), דערנאָך אין ווין, עס איז דערנאָך דורכגעגאנגען אַרום פילע סטאַגעס אין אייראָפּע, דרום אפריקע און אַמעריקע.

די דאָזיקע מוזיקאַלישע קאָמעדיעס האָבן געבראַכט דעם קאָמפּאָזיטאָר איבער דער וועלט רום: "זעלנער אויף וואַקאַציע" (1910), "ציגײַנער פּרעמיער" (1912), "מלכּה פֿון צאַרדאַס" (1915, בעסער באַקאַנט ווי "סילוואַ"). קאַלמאַן איז געווארן איינער פון די מערסט פאָלקס מחברים פון דעם זשאַנראַ. קריטיקער האָבן באַמערקט, אַז זײַן מוזיק שטייט אויף אַ האַרטן פֿונדאַמענט פֿון פֿאָלקסלידער און דריקט קלאָר אויס טיפֿע מענטשלעכע געפֿילן, זײַנע מעלאָדיעס זײַנען פּשוט, אָבער גלײַכצײַטיק אָריגינעל און פּאָעטיש, און די ענדגילטיקע פֿון אָפּערעטעס זײַנען אמתע סימפֿאַנישע בילדער אין דער אַנטוויקלונג, קודם- קלאַס טעכניק און בריליאַנט ינסטראַמענטיישאַן.

קלמאַנס שעפֿערישקייט האָט דערגרייכט זײַן שפּיץ אין די 20ער יאָרן. ער האָט דעמאָלט געוואוינט אין ווין, וווּ עס זענען פֿאָרגעקומען די פּרעמיערען פֿון זײַנע "לאַ בײַדערע" (1921), "גראַפֿין מאַריצה" (1924), "פּרינצעסין פֿונעם צירק" (1926), "וויאָלעץ פֿון מאָנטמאַרטרע" (1930). די מעלאָדישע ברייטהאַרציקייט פֿון דער מוזיק פֿון די דאָזיקע ווערק האָט געשאַפֿן בײַ די צוהערער אַ פֿאַרפֿאַלשנדיקן רושם פֿון דער אָפּגעלאָזן און ליכטיקייט פֿון קלמאַנס קאָמפּאָזיטאָרס פעדער. און כאָטש עס איז געווען בלויז אַן אילוזיע, האָט קאַלמאַן, וועלכער האָט געהאַט אַ וווּנדערלעכן חוש פֿאַר הומאָר, איר אין אַ בריוו צו זײַן שוועסטער געראַטן נישט אַנטוישן די פֿאַראינטערעסירטע אין זײַן ווערק און אַזוי רעדן וועגן זײַן ווערק: „מײַן ברודער און זײַנע ליברעטיסטן טרעפֿן זיך טאָג־טעגלעך. . זיי טרינקען עטלעכע ליטער שוואַרץ קאַווע, רייכערן קאַונטלאַס סיגאַרעטטעס און סיגאַרעטטעס, זאָגן וויץ ... טענהן, לאַכן, קריגערייַ, שרייַען ... דאָס געדויערט פילע חדשים. און פּלוצלינג, אַ שיין טאָג, די אָפּערעטע איז גרייט.

אין די 30 ס. דער קאָמפּאָזיטאָר אַרבעט אַ סך אין דעם זשאַנער פֿון פֿילם־מוזיק, שרײַבט די היסטאָרישע אָפּערעטע דער שטן־רײַטער (1932), איר פּרעמיערע איז געווען די לעצטע אין ווין פֿון קאַלמאַנס. די סאַקאָנע פון ​​פאַשיזאַם הענגט איבער אייראָפּע. אי ן יא ר 1938 , נאכ ן פארכאפ ן פו ן עסטרײ ך דור ך נאצי־דײטשלאנד , הא ט מע ן קאלמא ן מי ט זײ ן פאמילי ע געצװאונגע ן צ ו עמיגרירן . ער האָט פֿאַרבראַכט 2 יאָר אין דער שווייץ, אין 1940 איז ער אַריבער קיין אַמעריקע, און נאָך דער מלחמה, אין 1948, האָט ער זיך ווידער אומגעקערט קיין אייראָפּע און געוואוינט אין פּאַריז.

קאלמאן, צוזאמען מיט י. שטראוס און פ. להר, איז א פארטרעטער פון דער אזוי גערופענער ווינער אפערעטע. ער האָט געשריבן 20 ווערק אין דעם זשאַנער. די ריזיק פּאָפּולאַריטעט פון זיין אָפּערעטאַ איז רעכט צו דער מעריץ פון דער מוזיק - העל מעלאָדיק, ספּעקטאַקיאַלער, בריליאַנטלי אָרקעסטרייטיד. דער קאָמפּאָזיטאָר אַליין האָט מודה געווען, אַז די מוזיק פֿון פּ.טשײַקאָווסקי און בפֿרט די אָרקעסטער־קונסט פֿונעם רוסישן בעל־הבית האָט געהאַט אַ גרויסן השפּעה אויף זײַן ווערק.

קאַלמאַנס פאַרלאַנג, לויט זיינע ווערטער, "צו שפּילן מוזיק אין זײַנע ווערק פֿון האַרצן", האָט אים דערמעגלעכט אויסערגעוויינלעך אויסצוברייטערן די לירישע זייט פֿונעם זשאַנער און אַרויסגיין פֿון דעם פֿאַרכאַנצטן קרײַז פֿון אָפּערעטע־קליטשעס פֿאַר אַ סך קאָמפּאָזיטאָרן. און הגם דער ליטעראַרישער יסוד פֿון זײַנע אָפּערעטעס איז ניט שטענדיק עקוויוואַלענט מיט מוזיק, איז דער קינסטלערישער כּוח פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס ווערק העכער פֿון דעם חסרון. די בעסטע ווערק פֿון קאַלמאַן באַצירן נאָך דעם רעפּערטואַר פֿון אַ סך מוזיקאַלישע טעאַטערס אין דער וועלט.

י וועטליצינא

אימרע קאַלמאַן איז געבוירן געוואָרן דעם 24טן אָקטאָבער 1882 אין דער קליינער אונגאַרישער שטאָט סיאָפאָק אויפן ברעג פונעם באַלאַטאָן-אָזערע. זיין מוזיקאַליש טאַלאַנט איז געווען ווערסאַטאַל. אין זײַן יוגנט האָט ער געחלומט וועגן אַ קאַריערע ווי אַ ווירטואָזישער פּיאַניסט, אָבער, ווי דער געץ פֿון זײַנע יוגנט־יאָרן, ראבערט שומאַן, איז ער געצווינגן געוואָרן אָפּצוגעבן דעם חלום מיטן "קלאַפּן" אין דער האַנט. עטליכע יאר האט ער ערנסט געטראכט וועגן דעם פאך פון א מוזיק-קריטיקער, זייענדיג אן אנגעשטעלטער פון איינע פון ​​די גרעסטע אונגארישע צייטונגען, Pesti Naplo. זיינע ערשטע קאָמפּאָזיטישע איבערלעבענישן זענען באַלוינט געוואָרן מיט עפֿנטלעכע אָנערקענונג: אין 1904, אין אַ קאָנצערט פֿון גראַדואַנטן פֿון דער בודאַפּעשטער מוזיק־אַקאַדעמיע, איז אויפֿגעפֿירט געוואָרן זײַן דיפּלאָם־ווערק, דער סימפֿאָנישער סטשערזאָ סאַטורנאַליאַ, און ער איז באַלוינט געוואָרן מיט דער בודאַפּעשט־שטאָט־פּרעמיע פֿאַר קאַמער און שטים ווערק. אין 1908 איז אין בודאַפּעסט פֿאָרגעקומען די פּרעמיערע פֿון זײַן ערשטע אָפּערעטע, האַרבסט־מאַנעווערן, וואָס איז באַלד אַרומגעגאַנגען די סטאַגעס פֿון אַלע אייראָפּעיִשע הויפּטשטאָט און איז אויפֿגעשטעלט געוואָרן איבערן אָקעאַן (אין ניו־יאָרק). זינט 1909 איז קאַלמאַנס שעפעריש ביאָגראַפיע פֿאַרבונדן מיט ווין פֿאַר אַ לאַנג צייַט. אין 1938 איז דער קאָמפּאָזיטאָר געצווונגען צו עמיגרירן. ער האָט געוואוינט אין ציריך, אין פּאַריז, זינט 1940 – אין ניו יאָרק. קאלמאן האט זיך אומגעקערט קיין אייראפע ערשט אין 1951. ער איז געשטארבן דעם 30טן אקטאבער 1953 אין פאריז.

אין דער שעפעריש עוואָלוציע פון ​​קאַלמאַן קענען זיין אונטערשיידן דריי פּיריאַדז. דער ערשטער, קאַווערינג די יאָרן 1908-1915, איז קעראַקטערייזד דורך די פאָרמירונג פון אַ פרייַ סטיל. פֿון די שאַפֿונגען פֿון די דאָזיקע יאָרן ("סאָלדאַט אויף דער וואַקאַציע", "דער קליינער קעניג" א.א.וו.), צייכנט זיך אויס "דער הויפּט ציגײַנער" (1912). סײַ די פּלאַנעווען פֿון דער דאָזיקער "אונגאַרישער" אָפּערעטע (דער קאָנפליקט צווישן "טאַטעס און קינדער", אַ ליבע-דראַמע אין קאָמבינאַציע מיט דער שאַפֿערישער דראַמע פֿון דעם קינסטלער), און סײַ זײַן מוזיקאַלישער באַשלוס ווײַזן, אַז דער יונגער קאָמפּאָזיטאָר, נאָכן חורבן פֿון לעהר, נאָכמאַכן נישט. זיין פיינדינגז, אָבער קריייטיוולי דעוועלאָפּס, בויען אַן אָריגינעל ווערסיע פון ​​די זשאַנראַ. אין 1913, נאָכן שרײַבן דעם ציגײַנער פּרעמיער, האָט ער באַרעכטיקט זײַן פּאָזיציע אַזוי: „אין מײַן נײַער אָפּערעטע האָב איך געפּרוּווט אַ ביסל אָפּצוטיילן פֿון מײַן באַליבסטע טאַנצן זשאַנער, בעסער צו שפּילן מוזיק פֿון האַרצן. דערצו האָב איך בדעה צו געבן אַ גרעסערע ראָלע דעם כאָר, וואָס איז אין די לעצטע יאָרן געווען אַרײַנגענומען בלויז ווי אַן הילפס־עלעמענט און אָנפֿילן די בינע. ווי אַ מאָדעל, איך נוצן אונדזער אָפּערעטע קלאַסיקס, אין וואָס די כאָר איז געווען ניט בלויז נייטיק צו זינגען כאַ-כאַ און אַ אין די פיינאַלז, אָבער אויך גענומען אַ גרויס אָנטייל אין דער קאַמף. אין "ציגײַנערישע פּרעמיערע" האָט אויך געצויגן די אויפֿמערקזאַמקייט די מײַסטערלעכע אַנטוויקלונג פֿונעם אונגאַריש־ציגײַנערישן פּרינציפּ. דער פּראָמינענטער עסטרייכישער מוזיקאַלאָג ריטשארד ספּעכט (בכלל ניט דער גרעסטער פאָכער פון דער אָפּערעטע) צייגט אין דעם אַכטונג קאַלמאַן ווי דער “מערסט צוזאָגנדיקער” קאָמפּאָזיטאָר וואָס “שטייט אויפן לוקסוסישן באָדן פון פאָלק מוזיק”.

די צווייטע פּעריאָד פֿון קאַלמאַנס ווערק עפֿנט זיך אין 1915 מיט דער "מלכּה פֿון קסאַרדאַס" ("סילוואַ"), און פֿאַרענדיקט זי מיט "קייסערין דזשאָספֿינע" (1936), וואָס איז געשטאַנען מער ניט אין ווין, נאָר אַרויס פֿון עסטרייך, אין ציריך. בעשאַס די יאָרן פון שעפעריש צייַטיקייַט, דער קאַמפּאָוזער באשאפן זיין בעסטער אָפּערעטאַ: La Bayadère (1921), די קאָונטעסס מאַריטזאַ (1924), די סירקוס פּרינסעס (1926), די דוטשעסס פון טשיקאַגאָ (1928), די פיאַלקע פון ​​מאָנטמאַרטרע (1930).

איבער זײַנע לעצטע ווערק "מאַרינקע" (1945) און "ליידי פֿון אַריזאָנאַ" (פֿאַרענדיקט דורך דעם קאָמפּאָזיטאָרס זון און אויפֿגעשטעלט נאָך זײַן טויט) - אַרבעט קאַלמאַן אין גלות, אין אַמעריקע. אין זײַן שעפֿערישן וועג פֿאַרטרעטן זיי אַ מין נאָכפֿאָרווערטס און באַווײַזן נישט קיין פֿונדאַמענטאַלע ענדערונגען אין דער אויסטײַטשונג פֿון דעם זשאַנער, וואָס האָט זיך אַנטוויקלט אין דער צענטראַלער בינע פֿון דער עוואָלוציע.

קלמאַנס מוזיקאַליש בינע באַגריף איז יחיד. עס איז קעראַקטערייזד, ערשטער פון אַלע, דורך אַזאַ אַ מדרגה פון דראַמע און קאָנפליקט אין דער אַנטוויקלונג פון דער הויפּט קאַמף-ליניע, וואָס די אָפּערעטע האט נישט וויסן פריער. די אַטראַקשאַן צו שפּיציק בינע סיטואַטיאָנס איז קאַמביינד מיט אַן אַנפּרעסידענטיד ינטענסיטי פון אויסדרוק: ווו לעהאַרס ליריקס פון אַ ראָמאַנטיש קאָלירט געפיל פאַסאַנייטינג, קאַלמאַנס עכט לייַדנשאַפט ווייברייץ. די קאַנטראַס פון די ינטער-זשאַנראַ זענען מער פּראַנאַונסט אין דעם מחבר פון La Bayadère, מעלאָדראַמאַטיק פּאַטאָס איז באַשטימט דורך די העלקייַט פון ספּעציעל מאַסטערפאַלי ינטערפּראַטאַד קאָמיקער ינטערלודז. מעלאָס, אַזוי רייך און וועריד ווי לעגאַר ס, איז ימאָושנאַלי סאַטשערייטאַד און ימפּרוווד מיט עראָטיקאַ, עס ניצט די רידאַמז און ינטאַניישאַנז פון דזשאַז מער וויידלי.

קלמאַנס אָפּערעטישן פּראָטאָטיפּען פֿונעם זשאַנער ווײַזן זיך זייער קלאָר דורך – סײַ אין דער אויסטײַטשונג פֿון די פּלאַנעווען, סײַ אינעם מוזיקאַלישן סטיל; עס איז ניט קיין צופאַל אַז "סילוואַ" איז גערופן "אַן אָפּערעטע פּאַראַפראַז פון "לאַ טראַוויאַטאַ"", און "די פיאַלקע פון ​​מאָנטמאַרטרע" איז געגליכן צו פּוקסיני ס "לאַ באָהעמע" (מיט די מער סיבה אַז מורגער ס ראָמאַן געדינט ווי די פּלאַנעווען יקער. פון ביידע ווערק). אויך אין דעם געביט פֿון קאָמפּאָזיציע און דראַמאַטורגיע ווערט קלאָר אַנטפּלעקט די אָפּערישע נאַטור פֿון קלמאַנס דענקן. אַנסאַמבלן, און בפֿרט גרויסע ענדיקן פֿון אַקטן, ווערן פֿאַר אים די דרייפּונקטן פֿאָרעם און שליסל־מאָמענטן פֿון קאַמף; די ראָלע פון ​​די כאָר און אָרקעסטער איז גרויס אין זיי, זיי אַקטיוולי אַנטוויקלען לייטמאָטיפיסם און זענען סאַטשערייטאַד מיט סימפאָניש אַנטוויקלונג. די פיינאַלז קאָואָרדאַנאַט די גאנצע פאָרמירונג פון מוזיקאַליש דראַמאַטורגי און געבן עס אַ לאַדזשיקאַל פאָקוס. לעהר'ס אָפּערעטעס האָבן נישט אַזאַ דראַמאַטיק אָרנטלעכקייט, אָבער זיי ווייַזן אַ זיכער פאַרשיידנקייַט פון סטרוקטור אָפּציעס. אין קאַלמאַן, אָבער, די סטרוקטור, אויסגעצייכנט אין דער ציגייַנער פּרעמיערע און לעסאָף געשאפן אין די מלכּה פון צאַרדאַס, איז רעפּראָדוצירט מיט מינימאַל דיווייישאַנז אין אַלע שפּעטערדיק ווערק. די טענדענץ צו פאַרייניקן די סטרוקטור, פון קורס, קריייץ די געפאַר פון די פאָרמירונג פון אַ זיכער מוסטער, אָבער, אין די בעסטער ווערק פון די קאַמפּאָוזער, דעם געפאַר איז באַקומען דורך אַ קאַנווינסינג ימפּלאַמענטיישאַן פון אַ געפרואווט און טעסטעד סכעמע, די ברייטנאַס פון די קאַמפּאָוזער. מוזיקאַליש שפּראַך, און די רעליעף פון בילדער.

ען דעגטיאַרעוואַ

• נעאָ-וויענזער אָפּערעטע →

רשימה פון הויפּט אָפּערעטאַ:

(דאַטעס זענען אין קלאַמערן)

"האַרבסט מאַנוווערז", ליברעטאָ פון סי באַקאָני (1908) זעלנער אויף וואַקאַציע, ליברעטאָ פון סי באַקאָני (1910) ציגייַנער פּרעמיער, ליברעטאָ דורך י ווילהעלם און עף גרונבאַום (1912) די מלכּה פון צאַרדאַס (סילוואַ), ליברעטאָ פון L. Stein and B. Jenbach (1915) האָלענדיש מיידל, ליברעטאָ פֿון L. Stein און B. Jenbach (1920) La Bayadère, ליברעטאָ פֿון J. Brammer און A. Grunwald (1921) "Countess Maritza", ליברעטאָ פֿון J. Brammer. און א. גרונוואלד (1924) "פּרינצעסין פונעם צירק" ("הער X"), ליברעט פון J. Brammer און A. Grunwald (1926) די דוטשעסס פון שיקאגא, ליברעטא פון J. Brammer און A. Grunwald (1928) די פיאַלקע פון ​​מאָנטמאַרטרע, ליברעטאָ פון J. Brammer און A. Grunwald (1930) "דער שטן'ס רידער", ליברעטאָ פון R. Schanzer און E. Welish (1932) "Empress Josephine", ליברעטאָ פון P. Kneppler און G. Hercella ( 1936) מאַרינקאַ, ליברעטאָ פון K. Farkas און J. Marion (1945) די אַריזאָנאַ לאַדי, ליברעטאָ פון A. Grunwald און G. Behr (1954, פארענדיקט דורך Karl Kalman)