ינטערפּריטיישאַן פון פּיאַנע מוזיק

פֿאַר יענע וואָס זענען נישט באַקאַנט מיט קלאַסיש מוזיק, דער טערמין "ליד ינטערפּריטיישאַן" קען ויסקומען קאַנפיוזינג.

פֿאַר זיי, לאָזן אונדז דערקלערן דעם טערמין בעקיצער. וואָס איז אַן ינטערפּריטיישאַן פון אַ מוזיקאַליש שטיק? די הערות אָדער די כעזשבן (פֿאַר ווערק מיט מער ווי איין קיילע) אַנטהאַלטן דיטיילד פאָרשטעלונג אינסטרוקציעס וועגן טעמפּאָ, צייט כסימע, ריטם, מעלאָדי, האַרמאָניע, אַרטיקולאַטיאָן און דינאַמיק. אַזוי וואָס קענען זיין ינטערפּראַטאַד אין די אַרבעט? די נאָטעס באַשרייַבן אַ מוסטער וואָס זאָל זיין דער אָנפאַנגען פונט פֿאַר ינטערפּריטיישאַן, זיי לאָזן די פּערפאָרמער אַ זיכער פרייהייט אין אויסקלייַבן דעם טעמפּאָ, דינאַמיק און אַרטיקולאַטיאָן (פאַרשטייט זיך, עס קען נישט זיין קיין פרייהייט אין דורכפירן די ניגון אָדער ריטם, עס וואָלט פשוט זיין אַ טעות). געהעריק פּעדאַלינג אויך פיעסעס אַ באַטייטיק ראָלע.

דינאַמיקאַ דינאַמיק איז איינער פון די מערסט וויכטיק, מערסט יקערדיק מיטל פון ינטערפּריטיישאַן. כאָטש די איבעריקע מיטלען (אַרטיקולאַציע, טעמפּאָ) מוזן עפעס אויסקלייבן דורך דער פּערפאָרמער, איז זייער כאָומאַדזשיניאַטי איבער די ווערק נישט אַזוי דעסטרוקטיווע פֿאַר דער פאָרשטעלונג ווי די מאַנגל פון דינאַמיש ענדערונגען. (פארשטייט זיך, די אויפפירונג פון קלאסישע מוזיק אלע צייטן. אין פאפולערע מוזיק, בפרט ווען די פיאנא איז בלויז א טייל פונעם אינסטרומענטאלן אנסאמבל, זענען די דינאמישע ענדערונגען אסאך קלענער אדער אפילו דער פּיאניסט ווערט געצוואונגען צו שפילן די זעלבע דינאמיק אלעס. די צייט, למשל פאָרטע, אין סדר צו שטיין אויס צווישן אנדערע. הויך פּלייינג ינסטראַמאַנץ). געזונט-אויסדערוויילט דינאַמיש ענדערונגען האָבן אַ ריזיק פּראַל אויף די נאַטור פון יחיד פראַסעס. דאָס איז ספּעציעל באמערקט אין דעם פאַל פון מוזיק פון די קלאַסיקיסטיק צייַט (למשל אין מאָזאַרט) ווו פילע מוזיקאַליש זאצן זענען ריפּיטיד מיד און די ענדערונג פון דינאַמיק איז דער בלויז חילוק צווישן זיי. דאָס טוט נישט מיינען, אָבער, אַז דינאַמיש ענדערונגען זענען פון ווייניקער וויכטיקייט אין אנדערע מוזיקאַליש סטיילז, כאָטש זיי קען זיין ווייניקער באמערקט בייַ ערשטער פֿאַר אַ אַנכערד וילעם.

אַרטיקולאַטיאָן אַרטיקולאַטיאָן, אָדער די וועג פון פּראָדוצירן געזונט. אין די מוזיק פון קלאַוויאַטור ינסטראַמאַנץ, מיר טרעפן די אַרטיקולאַטיאָן פון לעגאַטאָ (קאַמביינינג סאָונדס), פּאָרטאַטאָ (מיט קליין פּאָזאַז) און סטאַקקאַטאָ (קורץ, שארף ינטעראַפּטיד). אַרטיקולאַטיאָן אַלאַוז איר צו ראַדיקאַללי טוישן די כאַראַקטער פון יחיד פראַסעס, און צו באַזונדער מוזיקאַליש זאצן פון יעדער אנדערער.

צייַט טשאָאָסינג די רעכט טעמפּאָ האט אַ פונדאַמענטאַל פּראַל אויף די וועג אַ שטיק איז באמערקט. צו שנעל קענען צעשטערן זייַן כיין, און צו פּאַמעלעך קענען מאַכן די זאַץ פאַלן אין ברעקלעך אָדער פשוט פאַרקרימען זייַן כאַראַקטער. (עס איז פאראן א באקאנטער פאל, למשל, ווען ביי איינע פון ​​די פריערדיגע אויסגאבעס פון די טשאָפין-פארמעסט האט איינער פון די באטייליגטע געשפילט א פאלאנעיז מיט זייער לאנגזאם גאַנג, וואס האט געמאכט דעם טאנץ ווי א לוויה-מארש) אבער אפילו אינעווייניג. די ריכטיקע טעמפּאָ דעפינירט דורך דער קאָמפּאָזיטאָר, דער פּערפאָרמער האט צו זיין באַזייַטיקונג אַ זיכער קייט פון (למשל אין דעם פאַל פון מאָדעראַטאָ טעמפּאָ, פון וועגן 108-120 ביץ פּער מינוט) און דיפּענדינג אויף די אנגענומען באַגריף, ער קענען קלייַבן דעם טעמפּאָ אין די מיטן, נעענטער צו דער אויבערשטן שיעור, צו אויפלעבן דעם שטיק, אדער למשל פארלאנגן עס אביסל און, אין קאמבינאציע מיט נאך א באנוץ פון א האלבן טרעטלען, מאכן עס מער אימפרסיוניסטין כאראקטער.

די נוצן פון טעמפּאָ רובאַטאָ, הייסט די בייַטעוודיק טעמפּאָ בעשאַס די שטיק, איז אויך זייער ימפּרעסיוו. עס איז אַ פאָרשטעלונג מיטל וואָס איז ספּעציעל אָפט געניצט אין מוזיק פון די ראָמאַנטיש תקופה. טשאַנגינג דעם טעמפּאָ ז סטרעטשינג אָדער פאַרקירצן פון די רידמיק וואַלועס אין יחיד פראַגמאַנץ, אָבער די סטאַרטינג פונט פֿאַר טעמפּאָ רובאַטאָ איז שטענדיק אַ שטרענג פונדאַמענטאַל טעמפּאָ - אַ שטיק געטאן מיט רובאַטאָ זאָל געדויערן די זעלבע צייט ווי דער זעלביקער שטיק געטאן אין אַ צייט. מונדיר טעמפּאָ. די קעסיידערדיק פלאַקטשויישאַן פון דעם גאַנג איז אויך אַ גרייַז. הענריק נעוהאַוס – אַן אויסגעצייכנטער רוסישער דערציער – האָט אָנגעשריבן, אַז ס’איז נישטאָ גאָרנישט מער נודנע ווי די פעסטע און מאַנאַטאַנישע ונדולאַציעס פון אַ שטיק, וואָס דערמאָנט זיך פון אַ שיכּור-שפּאַצירן. די ריכטיק נוצן פון טעמפּאָ רובאַטאָ איז איינער פון די מערסט פּראָטים פּיאַנע דערגרייכונגען. מאל, בלויז צוויי אָדער דריי טעמפּאָ שיפץ געניצט אין די רעכט מאָמענט מאַכן אַ פיל בעסער רושם ווי מער, ווייַל די מאָס זאָל ונטערשטרייַכן די שיינקייט פון די שטיק און זיין באַלאַנסט אין נוצן צווישן קאָנסיסטענסי און די יבערראַשן עלעמענט.

מיט צוויי שלעכט, אַנסטייד פּייסיז און אַ שייגעץ מעטראָנאָמיק גאַנג, די יענער איז פיל בעסער. די פיייקייַט צו דורכפירן אַ אַרבעט יונאַפאָרמלי און אַקיעראַטלי לויט דעם טעמפּאָ באַשטימט דורך די מעטראָנאָם איז אויך די יקער פֿאַר פּריפּערינג די ריכטיק נוצן פון טעמפּאָ רובאַטאָ. אָן אַ געפיל פון די גרונט גאַנג, עס איז אוממעגלעך צו האַלטן אַ שטיק "אין זייַן גאַנץ".

פּעדאַליזאַטיאָן געהעריק נוצן פון די פּעדאַלז איז אויך אַ וויכטיק טייל פון די ינטערפּריטיישאַן. עס אַלאַוז איר צו געבן די שטיק פלואַנסי, נאָך אָטעם, אָפּקלונג, אָבער ניצן די פאָרטע טרעטלען אין וידעפדיק איז אויך דיסאַדוואַנטיידזשאַס, ווייַל עס קען זיין נודנע אָדער פאַרשאַפן יבעריק סאָניק כאַאָס, ספּעציעל ווען אַ אָנהייבער פּיאַניסט קען נישט צעטיילן צוויי קאָנסעקוטיווע האַרמאָניק פאַנגקשאַנז.

סוממאַטיאָן טראָץ דער פאַקט אַז די קלאַסיש נאָוטיישאַן איז זייער גענוי. (מאָדערנע מעטאָדן פֿון נאָטאַציע, למשל ניצן גראַפיקס, האָבן טאַקע נישט געברענגט קיין נײַע מעגליכקייטן. אויסער דער פֿאָרם, אונטערשיידן זיי זיך פֿון דער נאָטאַציע בלויז אין אַמביגיוקייט און דערמיט גורם צו אומפאַרשטענדענישן צווישן דעם קאָמפּאָזיטאָר און די פֿאָרשטעלונגען, בשעת דער אַמביגיוישער נאָטאַציע קען באַרײַכערט ווערן מיט נאָך באַמערקונגען און הערות.) עס לאָזט די קאָנטראַקטאָר אַ פּלאַץ פון פרייהייט. גענוג צו זאָגן אַז מאַסטערינג די קונסט פון ינטערפּריטיישאַן צו פּערפעקשאַן ריקווייערז פילע יאָרן פון אַרבעט און איז פּראַקטיסט דורך פּראָפעססיאָנאַלס פון כּמעט די אָנהייב פון בילדונג צו די סוף פון שטודיום אין קאָנסערוואַטאָריעס. א גוטע ינטערפּריטיישאַן, אָבער, איז אויך מאַנידזשאַבאַל פֿאַר אַמאַטשערז, וואָס דורכפירן ברעקלעך לויט זייער בקיעס מדרגה. אָבער, אין סדר צו קריגן עס, איר זאָל זוכן די שטיצן פון פאַכמאַן פּיאַניסץ, ווייַל קונסט איז ברייט און ריקווייערז פיר. אָבער, דאָס קען נישט פאַרמייַדן איר צו הנאה עס בעשאַס קאַנסערץ. עס איז בעסטער צו הערן עס ביי קאַנסערץ, אין גוט האַללס, געטאן דורך גוט מיוזישאַנז, אָדער אויף גוט אַודיאָ סעטאַלז, פּלייַעד פון דער אָריגינעל קאָמפּאַקטדיסק אָדער וואַוו טעקע. געזונט-געמאכט קלאַסיש מוזיק כּולל אַזוי פילע סאַטאַל סאָונדס אַז עס איז גאָר שווער צו כאַפּן זיי אַלע אין אַ רעקאָרדינג, און ליידער פּלייַעד פֿון אַ MP3 טעקע אָדער אויף נידעריק-סוף עקוויפּמענט, עס איז נישט האַלב ווי גוט ווי לעבן.