אלעקסאנדער ניקאָלאַעוויטש כאָלמינאָוו (אַלעקסאַנדער כאָלמינאָוו) |

אלעקסאנדער כאָלמינאָוו

ד י ארבע ט פו ן א . כאלמינאװע ר אי ז געװאר ן באקאנ ט אי ן אונדזע ר לאנ ד או ן אי ן אויסלאנד . און דאָס איז נישט חידוש, ווייַל יעדער פון זיינע ווערק, סייַ עס אַ ליד, אַן אָפּעראַ, אַ סימפאָניע, אַפּעלירן צו אַ מענטש, געפֿירט אַקטיוו עמפּאַטי. די אָפנ - האַרציקייט פון דער דערקלערונג, סאָושאַביליטי מאכט די ליסנער ימפּערסעפּטיבאַל צו די קאַמפּלעקסיטי פון די מוזיקאַליש שפּראַך, דער טיף יקער פון וואָס איז דער אָריגינעל רוסיש ליד. "אין אַלע קאַסעס, מוזיק מוזן פּריווייל אין דער ווערק," זאגט דער קאַמפּאָוזער. "טעקנאַלאַדזשיקאַל טעקניקס זענען וויכטיק, פון קורס, אָבער איך בעסער געדאַנק. פריש מוזיקאַליש געדאַנק איז די גרעסטע זעלטנקייַט, און, לויט מיין מיינונג, עס ליגט אין די מעלאָדיש אָנהייב.

כאָלמינאָוו איז געבוירן אין אַ אַרבעט-קלאַס משפּחה. זײַנע קינדער־יאָרן האָבן זיך צונויפֿגעקליבן מיט אַ שווערע, סתּירותדיקע צײַט, אָבער פֿאַר דעם ייִנגל איז דאָס לעבן געווען אָפֿן פֿאַר זײַן שעפֿערישער זייט, און דער עיקר, איז גאָר פרי באַשטימט געוואָרן אַן אינטערעס אין מוזיק. דער דאָרשט נאָך מוזיקאַליש ימפּרעססיאָנס האָט באַפרידיקט דער ראַדיאָ, וואָס האָט זיך באַוויזן אין הויז אין די אָנהייב פון די 30ער, וואָס האָט איבערגעגעבן אַ סך קלאַסישע מוזיק, ספּעציעל די רוסישע אָפּערע. אין יענע יאָרן, אַ דאַנק דעם ראַדיאָ, האָט מען עס באַטראַכט ווי אַ ריין קאָנצערט, און ערשט שפּעטער געוואָרן פֿאַר כאָלמינאָוו אַ טייל פֿון דער טעאַטער־פֿאָרשטעלונג. נאָך אַ גלײַכצײַטיק שטאַרקער אײַנדרוק איז געווען דער קלאַנג־פֿילם און, דער עיקר, דאָס באַרימטע געמעל טשאַפּאַעוו. ווער ווייסט, טאָמער, פילע יאָרן שפּעטער, אַ קינדשאַפט לייַדנשאַפט ינספּייערד דעם קאָמפּאָזיטאָר צו דער אָפּעראַ טשאַפּאַעוו (באזירט אויף דער ראָמאַן מיט די זעלבע נאָמען דורך ד. פורמאַנאָוו און די סקרינפּליי פון די ברידער וואַסילעעוו).

אין 1934 האָבן זיך אָנגעהויבן די קלאַסן אין דער מוזיק־שול אינעם באַומאַנסקי דיסטריקט פֿון מאָסקווע. אמת, איך האט צו טאָן אָן אַ מוזיקאַליש ינסטרומענט, ווייַל עס זענען קיין געלט צו קויפן עס. עלטערן האָבן נישט אַרייַנמישנ זיך מיט די לייַדנשאַפט פֿאַר מוזיק, אָבער זיי זענען געווען פאַרנומען מיט די סעלפסיסנאַס מיט וואָס די צוקונפֿט קאַמפּאָוזער איז געווען פאַרקנאַסט אין עס, מאל פארגעסן וועגן אַלץ אַנדערש. נאָך קיין געדאַנק וועגן דער טעכניק פון קאָמפּאָזיטאָרן, האָט סאַשאַ, זייענדיק אַ שול־ייִנגל, געשריבן זײַן ערשטע אָפּערע "די מעשׂה פֿון כּהן און זײַן אַרבעטער באַלד", וואָס איז פֿאַרלוירן געוואָרן אין די מלחמה־יאָרן, און כּדי זי צו אָרקעסטרירן, האָט ער זעלבסטשטענדיק געלערנט פ. ..געװארט'ס גייד צו אינסטרומענטאציע איז אים צופעליג געפאלן אין די הענט.

אי ן יא ר 1941 האב ן זי ך אויפגעהער ט ד י קלאס ן אי ן דע ר שול . פֿאַר עטלעכע מאָל האָט כאָלמינאָוו געארבעט אין דער מיליטער אַקאַדעמיע. פרונזע אין מוזיקאלישן טייל, אין 1943 איז ער אריין אין דער מוזיקשול אין מאָסקווער קאנסערוואטאריע, און אין 1944 איז ער אריין אין קאנסערוואטאריע אין קאמפאזיציע קלאס פון אן. אלעקסאנדראוו , דעמאל ט ע ׳ גולוב ע . ד י שעפעריש ע אנטװיקלונ ג פו ן דע ם קאמפאזי ־ טע ר אי ז געשאפ ן גיך . זײַנע קאָמפּאָזיציעס זענען ווײַטער אויפֿגעפֿירט געוואָרן פֿון דער תּלמיד־כאָר און אָרקעסטער, און אויפֿן ראַדיאָ האָט מען געהערט די פּיאַנע־פּרעלודעס און דאָס "קאָזאַק־ליד", וואָס האָט באַקומען דעם ערשטן פּרייז בײַם קאָנסערוואַטאָריע־פֿאַרמעסט.

כאָלמינאָוו גראַדזשאַווייטיד פון די קאָנסערוואַטאָרי אין 1950 מיט די סימפאָניש פּאָעמע "די יונגע גאַרד", איז מיד אַדמיטאַד צו די יוניאַן פון קאַמפּאָוזערז, און באַלד אַ פאַקטיש גרויס הצלחה און דערקענונג געקומען צו אים. אין 1955 האָט ער אָנגעשריבן "ליד פֿון לענין" (אויף דער סטראָפֿע פֿון יו. קאַמענעצקי), וועגן וועלכער ד. קאַבאַלעווסקי האָט געזאָגט: "אין מיין מיינונג, איז כאָלמינאָוו געראָטן אין דער ערשטער קינסטלעריש פולשטענדיק ווערק געווידמעט דעם בילד פון דעם פירער." הצלחה באשלאסן די סאַבסאַקוואַנט ריכטונג פון שעפֿערישקייט - איינער דורך איינער דער קאַמפּאָוזער קריייץ לידער. אבער אין זיין נשמה האט געלעבט דער חלום פון אן אפערע, און נאכדעם וואס דער קאמפאזיטאר האט זיך אפגעזאגט פון א צאל געפרואונדע אפציעס פון מוספילם, האט דער קאמפאזיטאר 5 יאר געארבעט אויף דער אפערע אפטימיסטישע טראגעדיע (באזירט אויף דער פּיעסע פון ​​ווס ווישניעווסקי), פארענדיקט אין 1964. פֿון יענער צײַט אָן איז די אָפּערע געוואָרן דער פֿירנדיקער זשאַנער אין כאָלמינאָווס ווערק. ביז 1987, 11 פון זיי זענען באשאפן, און אין אַלע פון ​​זיי האָט דער קאָמפּאָזיטאָר זיך ווענדן צו די נאציאנאלע טעמעס, זיי ציען פון די ווערק פון רוסישע און סאָוויעט שרייבערס. "איך האָב זייער ליב די רוסישע ליטעראַטור צוליב איר מאָראַלישער, עטישער הייך, קינסטלערישער שלימות, געדאַנק, טיפֿקייט. איך האָב געלייענט גאָגאָלס ווערטער וואָס זענען ווערט אין גאָלד, — זאָגט דער קאָמפּאָזיטאָר.

אין דער אָפּערע ווערט קלאָר געפֿרעגט אַ פֿאַרבינדונג מיט די טראַדיציעס פֿון דער רוסישער קלאַסישער שול. די רוסישע מענטשן אין טורנינג פונקטן אין דער געשיכטע פון ​​דער מדינה ("אָפּטימיסטיש טראַגעדיע, טשאַפּאַעוו"), די פּראָבלעם פון רוסיש טראַגיש וויסיקייַט פון לעבן (ב. אַסאַפיעעוו) דורך דעם גורל פון דער מענטש פּערזענלעכקייט פון אַ יחיד, פסיכאלאגישן פּערספּעקטיוו ("די" ברידער קאַראַמאַזאָוו" פֿון פ. דאָסטאָיעווסקי; "דער אָיבערמאַנטל" פֿון נ גאָגאָל, "וואַנקאַ, חתונה" פֿון א. טשעכאָוו, "צוועלפֿטער סעריע" פֿון וו. שוקשין) — אַזוי איז דער צענטראַל פֿון כאָלמינאָווס אָפּעראַטישע ווערק. און אין 1987 האָט ער אָנגעשריבן די אָפּערע "שטאָלווערקערס" (באזירט אויף דער פּיעסע מיטן זעלבן נאָמען פֿון ג. באָקאַרעוו). "אַ פאַכמאַן אינטערעס איז אויפגעשטאנען צו פּרובירן צו פאַרקערפּערן אַ מאָדערן פּראָדוקציע טעמע אין מוזיק טעאַטער."

זייער פרוכטבאַר פֿאַר דעם קאָמפּאָזיטאָר 'ס ווערק איז געווען אַ לאַנג-טערמין מיטאַרבעט מיט די מאָסקווע קאַמער מוזיקאַליש טעאַטער און זייַן קינסט דירעקטאָר ב. פּאָקראָווסקי, וואָס אנגעהויבן אין 1975 מיט דער פּראָדוקציע פון ​​צוויי אָפּעראַס באזירט אויף גאָגאָל - "די אָוווערמאַנטל" און "וועגאַן". כאָלמינאָווס דערפאַרונג איז דעוועלאָפּעד אין די ווערק פון אנדערע סאָוויעט קאַמפּאָוזערז און סטימולירט אינטערעס אין די קאַמער טעאַטער. "פֿאַר מיר, כאָלמינאָוו איז נאָענט צו מיר ווי אַ קאָמפּאָזיטאָר וואָס קאַמפּאָוזד קאַמער אָפּעראַס," זאגט פּאָקראָווסקי. "וואָס איז ספּעציעל טייַער איז אַז ער שרייבט זיי נישט צו סדר, אָבער אויף די באַפעלן פון זיין האַרץ. דעריבער, מיסטאָמע, די ווערק וואָס ער אָפפערס צו אונדזער טעאַטער זענען שטענדיק אָריגינעל. דער דירעקטאָר האָט זייער פּינטלעך באמערקט די הויפּט שטריך פון די שעפעריש נאַטור פון די קאָמפּאָזיטאָר, וועמענס קונה איז שטענדיק זיין אייגענע נשמה. “איך מוז גלויבן אַז דאָס איז די ווערק וואָס איך מוז איצט שרייבן. איך פּרובירן נישט צו רעפּלאַקייט זיך, נישט צו איבערחזרן זיך, יעדער מאָל איך קוק פֿאַר עטלעכע אנדערע געזונט פּאַטערנז. אָבער, איך טאָן דאָס בלויז לויט מיין ינער נויט. אין ערשטער, עס איז געווען אַ פאַרלאַנג פֿאַר גרויס-וואָג בינע מוזיקאַליש פרעסקאָוז, דעמאָלט פאַסאַנייטיד דער געדאַנק פון אַ קאַמער אָפּעראַ, וואָס אַלאַוז איר צו אַראָפּוואַרפן אין די טיפענישן פון דער מענטש נשמה. ערשט אין דער דערוואַקסענער עלטער האָט ער אָנגעשריבן זײַן ערשטע סימפֿאָניע, ווען ער האָט געפֿילט, אַז ס'איז פֿאַראַן אַן אומדערשטענדלעכער נויטווענדיקייט זיך אויסצודריקן אין אַ הויפּט סימפֿאָן. שפּעטער האָט ער זיך אויסגעדרייט צום זשאַנער פֿון קוואַרטעט (עס איז אויך געווען אַ נויט!)

טאַקע, סימפאָניע און קאַמער-ינסטרומענטאַל מוזיק, אַחוץ יחיד ווערק, דערשייַנען אין די ווערק פון כאָלמינאָוו אין די 7080ער יאָרן. דאָס זענען 3 סימפאָניעס (ערשטער - 1973; צווייטע, געווידמעט זײַן פֿאָטער - 1975; דריט, לכּבֿוד דעם 600סטן יוביליי פֿון דער "שלאַכט פֿון קוליקאָוואָ" - 1977), "גרוס איבערטורע" (1977), "פעסטילע פּאָעם" ( 1980), קאָנסערט-סימפאָניע פֿאַר פלייט און סטרינגס (1978), קאָנסערטאָ פֿאַר טשעלאָ און קאַמער כאָר (1980), 3 שטריקוואַרג קוואַרטעץ (1980, 1985, 1986) און אנדערע. כאָלמינאָוו האט מוזיק פֿאַר פילמס, אַ נומער פון וואָקאַלע און סימפאָניש ווערק, אַ כיינעוודיק "קינדער אלבאם" פֿאַר פּיאַנע.

כאָלמינאָוו איז ניט באגרענעצט בלויז צו זיין אייגענע ווערק. ער איז אינטערעסירט אין ליטעראַטור, געמעל, אַרקאַטעקטשער, אַטראַקץ קאָמוניקאַציע מיט מענטשן פון פאַרשידן פּראַפעשאַנז. דער קאָמפּאָזיטאָר איז אין קעסיידערדיק שעפעריש זוכן, ער אַרבעט שווער און שווער אויף נייַע קאָמפּאָסיטיאָנס - אין די סוף פון 1988, מוזיק פֿאַר סטרינגס און קאָנסערטאָ גראָססאָ פֿאַר קאַמער אָרקעסטער זענען געענדיקט. ער גלויבט אַז בלויז וואָכעדיק טיף שעפעריש אַרבעט גיט העכערונג צו אמת ינספּיראַציע, ברענגען די פרייד פון קינסט דיסקאַוועריז.

אָ אַוועריאַנאָוואַ