Arturo Benedetti Michelangeli (Arturo Benedetti Michelangeli) |

Arturo Benedetti דורך Michelangelo

קיינער פון די נאָוטאַבאַל מיוזישאַנז פון די XNUMXth יאָרהונדערט האט אַזוי פילע אגדות, אַזוי פילע גלייבן מעשיות דערציילט. מיטשעלאַנגעלי באקומען די טיטלען "מענטש פון מיסטעריע", "טאַנגלע פון ​​סעקרעץ", "די מערסט ינגקאַמפּראַכענסיבאַל קינסטלער פון אונדזער צייט".

"Bendetti Michelangeli איז אַן בוילעט פּיאַניסט פון די XNUMXth יאָרהונדערט, איינער פון די גרעסטע פיגיערז אין דער וועלט פון פּערפאָרמינג קונסט," שרייבט יי מערקולאָוו. - די העלסטע שעפעריש ינדיווידזשואַליטי פון די קלעזמער איז באשלאסן דורך אַ יינציק פוסיאָן פון כעטעראַדזשיניאַס, מאל פּאָנעם מיוטשואַלי ויסשליסיק פֿעיִקייטן: אויף די איין האַנט, די אַמייזינג דורכדרונג און עמאָציאָנעלאַטי פון די אַטעראַנס, אויף די אנדערע האַנט, די זעלטן אינטעלעקטואַל פולקייט פון געדאנקען. דערצו, יעדער פון די גרונט מידות, אינעווייניק מאַלטי-קאָמפּאָנענט, איז געבראכט אין דער קונסט פון די איטאַליעניש פּיאַניסט צו נייַע גראַדעס פון מאַנאַפעסטיישאַן. אזוי, די גרענעצן פון דער עמאָציאָנעל ספערע אין בענעדיטי ס פּיעסע קייט פון אַ פאַרברענען אָופּאַננאַס, דורכנעמיק טרעפּידיישאַן און ימפּאַלסיוונאַס צו ויסערגעוויינלעך ראַפינירטקייַט, ראַפינירטקייַט, סאַפיסטאַקיישאַן, סאַפיסטאַקיישאַן. די אינטעליגענט איז אויך ארויסגעוויזן אין דער שאַפונג פון טיפע פילאָסאָפישע פאָרשטעלונג-באַגריפן, און אין דער אומבאהאלטענער לאַדזשישער אויסלייגונג פון ינטערפּריטיישאַנז, און אין אַ געוויסער דעטאַטשמענט, קאַלטיש באַטראַכטונג פון אַ ריי פון זיינע ינטערפּריטיישאַנז, און אין מינאַמייזינג דעם ימפּראַוויזשאַנאַל עלעמענט אין שפּילן אויף דער בינע.

• פּיאַנע מוזיק אין די אָזאָן אָנליין קראָם →

Arturo Benedetti Michelangeli איז געבוירן אויף יאנואר 5, 1920 אין די שטאָט פון ברעססיאַ, אין צאָפנדיק איטאליע. ער האָט באַקומען זיין ערשטער מוזיק לעקציעס אין די עלטער פון פיר. ער האָט ערשט געלערנט פֿידל, דערנאָך האָט ער אָנגעהויבן לערנען פּיאַנע. אבער זינט אין קינדשאַפט אַרטוראָ איז געווען קראַנק מיט לונגענ-אָנצינדונג, וואָס איז געווארן טובערקולאָסיס, די פֿידל האט צו לאָזן.

די נעבעך געזונט פון דעם יונג מוזיקער האט נישט לאָזן אים צו פירן אַ טאָפּל מאַסע.

Michelangeli ס ערשטער מאַדרעך איז געווען Paulo Kemeri. אין דער עלטער פון פערצן, אַרטוראָ גראַדזשאַווייטיד פון די מילאַן קאָנסערוואַטאָרי אין די קלאַס פון די באַרימט פּיאַניסט Giovanni Anfossi.

עס געווען אַז די צוקונפֿט פון מיטשעלאַנגעלי איז באַשלאָסן. אָבער פּלוצעם גייט ער אַוועק צום פראַנציסקאַנער מאָנאַסטערי, וואו ער אַרבעט ווי אַן אָרגאַניסט בערך אַ יאָר. Michelangeli איז נישט געווארן אַ מאָנק. גלײכצײטי ק הא ט ד י סביב ה באװיזן , אוי ף דע ר װעלט־באנונ ג פו ן קלעזמער .

אין 1938, מיטשעלאַנגעלי אנטייל אין די ינטערנאַטיאָנאַל פּיאַנע קאַמפּאַטישאַן אין בריסל, ווו ער גענומען בלויז זיבעטער אָרט. קאָנקורענץ דזשורי מיטגליד SE Feinberg, מיסטאָמע ריפערינג צו די סאַלאָן-ראָמאַנטיש פרייהייט פון די בעסטער איטאַליעניש קאַנטעסטאַנץ, געשריבן דעמאָלט אַז זיי שפּילן "מיט פונדרויסנדיק העלקייַט, אָבער זייער מאַנירן", און אַז זייער פאָרשטעלונג "איז אונטערשיידן דורך די גאַנץ מאַנגל פון געדאנקען אין די ינטערפּריטיישאַן פון די אַרבעט ".

רום איז געקומען צו מיטשעלאַנגעלי נאָך ווינינג די פאַרמעסט אין גענעוואַ אין 1939. "א נייַ ליסט איז געבוירן," מוזיק קריטיקס געשריבן. A. Cortot און אנדערע דזשורי מיטגלידער האָבן אַ ינטוזיאַסטיק אַססעססמענט פון די יונג איטאַליעניש שפּיל. עס געווען אַז איצט גאָרנישט וועט פאַרמייַדן Michelangeli פון דעוועלאָפּינג הצלחה, אָבער די צווייטע וועלט מלחמה באַלד אנגעהויבן. – ער נעמט אָנטייל אין דער ווידערשטאַנד-באַוועגונג, באַהאַנדלט דעם פאַך פון אַ פּילאָט, קעמפן קעגן די נאַציס.

ער ווערט פארוואונדעט אין דער האנט, ארעסטירט, אריינגעלייגט אין טורמע, וואו ער פארברענגט בערך 8 מאנאטן, אויסנוצן די געלעגנהייט, ער אנטלויפט פון טורמע – און ווי ער לויפט! אויף אַ סטאָלען פייַנט פלאַך. עס איז שווער צו זאָגן ווו איז דער אמת און ווו איז בעלעטריסטיק וועגן Michelangelis מיליטעריש יוגנט. ער אַליין האָט אין זײַנע שמועסן מיט זשורנאליסטן זייער אָפּגערעדט צו אָנרירן דער דאָזיקער טעמע. אבער אפילו אויב ס'איז דא דא אמווייניגסטנס א האלבן אמת, בלייבט נאר צו דערשטוינטן - ס'איז גארנישט געווען אזוי אויף דער וועלט נישט פאר מיכעלאנג'לי אדער נאך אים.

"אין די סוף פון דער מלחמה, Michelangeli איז לעסאָף אומגעקערט צו מוזיק. דער פּיאַניסט שפּילט אויף די מערסט פּרעסטידזשאַס סטאַגעס אין אייראָפּע און די USA. אָבער ער וואָלט נישט זיין מיטשעלאַנגעלי אויב ער וואָלט טאָן אַלץ ווי אנדערע. "איך שפּיל קיינמאָל נישט פֿאַר אנדערע מענטשן," האָט מיטשעלאַנגעלי אַמאָל געזאָגט, "איך שפּיל פֿאַר זיך און פֿאַר מיר, אין אַלגעמיין, עס טוט נישט ענין צי עס זענען צוהערערס אין די זאַל אָדער נישט. ווען איך בין בייַ די פּיאַנע קלאַוויאַטור, אַלץ אַרום מיר פאַרשווינדן.

עס איז בלויז מוזיק און גאָרנישט אָבער מוזיק.

דער פּיאַניסט איז אַריין אויף דער בינע נאָר ווען ער האָט זיך געפילט אין פאָרם און איז געווען אין דער שטימונג. דער מוזיקער האָט אויך געמוזט גאָר צופֿרידן מיט די אַקוסטישן און אַנדערע באַדינגונגען פֿאַרבונדן מיט דער קומענדיקער אויפֿפֿירונג. עס איז נישט חידוש אַז אָפט אַלע די סיבות האָבן נישט צונויפפאַלן, און דער קאָנצערט איז קאַנסאַלד.

קיינער האט מיסטאָמע נישט געהאט אַזאַ אַ גרויס נומער פון מודיע און קאַנסאַלד קאַנסערץ ווי מיטשעלאַנגעלי. די דיטראַקטערז אַפֿילו קליימד אַז דער פּיאַניסט קאַנסאַלד מער קאַנסערץ ווי האט זיי! Michelangeli אַמאָל אפגעזאגט אַ פאָרשטעלונג אין Carnegie Hall זיך! ער האָט ניט ליב געהאַט דער פּיאַנע, אָדער אפֿשר זײַן טונינג.

אין דער יושר, מוז מען זאָגן, אַז אַזאַ אָפּזאָגן קען מען נישט צונעמען צו אַ קאַפּריז. מען קען געבן אַ ביישפּיל, ווען מיטשעלאַנגעלי האָט זיך אַריינגעטראָגן אין אַן אויטאָ-אַקסידענט און האָט צעבראכן די ריפּ, און נאָך עטלעכע שעה איז ער אַריין אויף דער בינע.

דערנאָך האָט ער פֿאַרבראַכט אַ יאָר אין שפּיטאָל! דער רעפּערטואַר פון פּיאַניסט איז געווען באַשטימט פון אַ קליין נומער פון ווערק פון פאַרשידענע מחברים:

סקאַרלאַטטי, באַק, בוסאָני, היידן, מאָזאַרט, בעטהאָווען, שובערט, טשאָפּין, שומאַן, בראַהמס, רחמאַנינאָוו, דעבוסי, ראַוועל און אנדערע.

Michelangeli קען לערנען אַ נייַע שטיק פֿאַר יאָרן איידער אַרייַנגערעכנט עס אין זיין קאָנצערט מגילה. אבע ר נא ך שפעטע ר הא ט ע ר זי ך צו ם דאזיק ן ארבע ט אומגעקער ט אי ן דע ר ארבעט , געפונע ן אי ן נײ ע קאליר ן או ן עמאָציאנעל ע נואנסן . "ווען איך ריפערד צו מוזיק וואָס איך האָבן פּלייַעד אפֿשר טענס אָדער הונדערטער פון מאל, איך שטענדיק אָנהייבן פֿון די אָנהייב," ער האט געזאגט. עס איז ווי עס איז גאָר נייַע מוזיק פֿאַר מיר.

יעדעס מאל הויב איך אן מיט אידייען ​​וואס פארנעמען מיר דערווייל.

דעם מוזיקערישן סטיל האָט גאָר אויסגעשלאָסן דעם סוביעקטיוויסטישן צוגאַנג צו דער ווערק:

"מייַן אַרבעט איז צו אויסדריקן די כוונה פון דעם מחבר, דער רצון פון דעם מחבר, צו ימבאַדי די גייסט און בריוו פון די מוזיק איך דורכפירן," ער האט געזאגט. — איך פרוביר ריכטיק לייענען דעם טעקסט פון א מוזיק. אַלץ איז דאָרט, אַלץ איז אנגעצייכנט. Michelangeli געשטרעבט פֿאַר איין זאַך - שליימעס.

דערפֿאַר האָט ער לאַנג דורכגעקאָכט אין אייראָפּע מיט פּיאַנע און טונער, טראָץ דער פאַקט אַז די קאָס אין דעם פאַל אָפט יקסיד די פיז פֿאַר זיין פאָרשטעלונג. אין טערמינען פון מאַנופאַקטורינג און די פיינאַסט ווערקמאַנשיפּ פון געזונט "פּראָדוקטן," ציפּין הערות.

דער באַקאַנטער מאָסקווער קריטיקער ד.א. ראַבינאָוויטש האָט געשריבן אין 1964, נאָך דעם פּיאַניסטס רייַזע אין די וססר: “מיטשעלאַנגעליס טעכניק געהערט צו די מערסט אַמייזינג צווישן די וואָס האָבן אלץ עקזיסטירט. גענומען צו די לימאַץ פון וואָס איז מעגלעך, עס איז שיין. עס איז דערפרייען, אַ געפיל פון אַדמעריישאַן פֿאַר די כאַרמאָוניאַס שיינקייט פון "אַבסאָלוט פּיאַניזאַם".

אין דער זעלבער צײַט איז דערשינען אַן אַרטיקל פֿון GG Neuhaus "פּיאַניסט אַרטוראָ בענעדעטי־מישעלענגלי", וואָס האָט געזאָגט: "צום ערשטן מאָל איז דער וועלט־באַרימטער פּיאַניסט אַרטוראָ בענעדעטי־מיטשעלאַנגעלי געקומען קיין וססר. זיינע ערשטע קאָנצערטן אין גרויסן קאָנסערוואַטאָריע זאַל האָבן גלייך באַוויזן, אַז די הויך רום פון דעם פּיאַניסט איז גוט פאַרדינט, אַז די ריזיקע אינטערעס און אומגעדולדיקע דערוואַרטונג פון דעם עולם וואָס האָט אָנגעפילט דעם קאָנצערט-זאַל ביז אַהער איז געווען באַרעכטיקט – און האָט באַקומען אַ פולשטענדיקן צופֿרידנקייט. בענעדי־מישעלנגעלי האט זיך ארויסגעוויזן ווי באמת א פיאניסט פון העכסטן, העכסטן קלאס, ביי וועמען מען קען שטעלן נאר זעלטענע, ווייניק איינהייטן. ס'איז שווער אין א קורצע רעצענזיע צו אויסרעכענען אלעס וואס ער כאפט דעם צוהערער אזוי איבער אים, איך וויל אסאך און פרטים רעדן, אבער אפילו אזוי, לכל הפחות בקיצור, וועל איך דערלויבן צו באמערקן דעם עיקר. ערשטנס, דאַרף מען דערמאָנען די אומגעהאָרעטע שלימות פֿון זײַן אויפֿפֿירונג, אַ שלימות, וואָס לאָזט ניט קיין צופאַלן, שוועמלונגען פון דער מינוט, ניט קיין אָפּשניידן פונעם אידעאַל פון פאָרשטעלונג, איינמאָל ערקענט דורך אים, געגרינדעט און אויסגעארבעט דורך. ריזיק אַסעטיק אַרבעט. שליימעס, האַרמאָניע אין אַלץ - אין דער אַלגעמיין באַגריף פון דער אַרבעט, אין טעכניק, אין געזונט, אין דער קלענסטער דעטאַל, ווי געזונט ווי אין אַלגעמיין.

זיין מוזיק ריזעמבאַלז אַ מירמלשטיין סטאַטוע, בלענדיק שליימעסדיק, דיזיינד צו שטיין פֿאַר סענטשעריז אָן טוישן, ווי אויב נישט אונטערטעניק צו די געזעצן פון צייַט, זייַן קאַנטראַדיקשאַנז און וויסיסיטודז. אויב איך מעג זאָגן, איז איר מקיים אַ מין פון "סטאַנדערדיזיישאַן" פון אַ גאָר הויך און שווער צו ינסטרומענט ידעאַל, אַ גאָר זעלטן זאַך, כּמעט אַנאַטשיאַבאַל, אויב מיר צולייגן דעם באַגריף פון "אידעאל" די קריטעריאָן וואָס פּי טשייקאָווסקי געווענדט צו אים, וועלכער האָט געגלויבט, אַז אין דער וועלט-מוזיק איז כּמעט ניט קיין שלימותדיקע ווערק, אַז די שלימות דערגרייכט נאָר אין די זעלטענע פֿאַלן, אין אָנפֿאַלן, טראָץ דער המון פֿון שײנע, אויסגעצייכנטע, טאַלאַנטירטע, בריליאַנטע חיבורים. ווי יעדער גרויס פּיאַניסט, Benedetti-Michelangeli האט אַן אַנימאַדזשינאַבלי רייַך געזונט פּאַליטרע: די יקער פון מוזיק - צייט-סאָונד - איז דעוועלאָפּעד און געוויינט צו די שיעור. דאָ איז אַ פּיאַניסט, וואָס ווייסט ווי צו רעפּראָדוצירן דער ערשטער געבורט פון געזונט און אַלע זייַן ענדערונגען און גראַדזשיישאַנז ביז פאָרטיססימאָ, שטענדיק בלייַבן אין די גרענעצן פון חן און שיינקייט. די פּלאַסטיסיטי פון זיין שפּיל איז אַמייזינג, די פּלאַסטיסיטי פון אַ טיף באַס-רעליעף, וואָס גיט אַ קאַפּטיווייטינג שפּיל פון טשיאַראָסקוראָ. ניט נאָר די אויפֿפֿירונג פֿון דעבוסי, דעם גרעסטען מאָלער אין מוזיק, נאָר אויך פֿון סקאַרלאַטי און בעטהאָווען האָט זיך פֿאַרשפּרייט אין די סאַטאַלטיז און כיינעוודיקן פֿון דעם קלאַנג־שטאָף, זײַן דיסעקציע און קלאָרקייט, וואָס איז גאָר זעלטן צו הערן אין אַזאַ שלימות.

Benedetti-Michelangeli ניט בלויז הערט און הערט זיך בישליימעס, אָבער איר האָט דעם רושם אַז ער טראַכט מוזיק בשעת פּלייינג, איר זענט פאָרשטעלן אין דער אַקט פון מוזיקאַליש טראכטן, און דעריבער, עס מיינט צו מיר, זיין מוזיק האט אַזאַ אַ יריזיסטאַבאַל ווירקונג אויף די צוהערער. ער נאָר מאכט איר טראַכטן צוזאמען מיט אים. דאָס איז וואָס מאכט איר הערן און פילן די מוזיק אין זיין קאַנסערץ.

און נאָך אײן אײגנטום, גאָר כאַראַקטעריסטיש פֿאַרן מאָדערנעם פּיאַניסט, איז גאָר אײַנגעבונדן אין אים: ער שפּילט זיך קײן מאָל נישט, ער שפּילט דעם מחבר, און װי ער שפּילט! מיר האָבן געהערט סקאַרלאַטטי, באַטש (שאַקאָנע), בעטהאָווען (ביידע פרי - די דריטע סאָנאַטאַ, און שפּעט - די 32 סאָנאַטאַ), און טשאָפּין און דעבוססי, און יעדער מחבר איז ארויס פֿאַר אונדז אין זיין אייגענע יינציק יחיד אָריגינעליטי. נאָר אַ פּערפאָרמער, וואָס האָט מיט זײַן שכל און האַרצן צו די טיפֿענישן פֿאַרשטאַנען די געזעצן פֿון מוזיק און קונסט, קאָן אַזוי שפּילן. יבעריק צו זאָגן, דאָס דאַרף (אַחוץ דעם מיינונג און האַרץ) די מערסט אַוואַנסירטע טעכניש מיטל (די אַנטוויקלונג פון די מאָטאָר-מאַסקולאַר אַפּאַראַט, די ידעאַל סימבייאָוסאַס פון די פּיאַניסט מיט די ינסטרומענט). אין בענעדטי־מישעלענגלי איז עס אַנטוויקלט געוואָרן אַזוי, אַז, צוגעהערט צו אים, באַווונדערט מען ניט נאָר זײַן גרויסן טאַלאַנט, נאָר אויך די ריזיקע אַרבעט, וואָס דאַרף זײַן, כּדי צו ברענגען זײַנע כוונות און זײַנע פֿעיִקייטן צו אַזאַ שלימות.

צוזאמען מיט די אַקטיװיטעטן האָט מיטשעלאַנגעלי זיך מיט דערפֿילונג אויך פֿאַרנומען מיט פּעדאַגאָגיע. ע ר הא ט אנגעהויב ן אי ן ד י פאר־מלחמהדיק ע יארן , אבע ר אי ן דע ר צװײטע ר העלפ ט פו ן ד י 1940ער יאר ן הא ט ע ר זי ך ערנסט ע אנגענומע ן לערנען . Michelangeli געלערנט פּיאַנע קלאסן אין די קאָנסערוואַטאָריעס פון באַלאָוני און וועניס און עטלעכע אנדערע איטאַליעניש שטעט. דער מוזיקער האָט אויך געגרינדעט אַן אייגענע שול אין באָלזאַנאָ.

אין דערצו, אין די זומער, ער אָרגאַניזירט אינטערנאַציאָנאַלע קאָרסאַז פֿאַר יונג פּיאַניסץ אין אַרעזאָ, לעבן פלאָראַנס. די פינאַנציעל פּאַסאַבילאַטיז פון דער תּלמיד אינטערעסירט Michelangeli כּמעט אין מינדסטער. דערצו, ער איז אַפֿילו גרייט צו העלפן טאַלאַנטירט מענטשן. די הויפּט זאַך איז צו זיין טשיקאַווע מיט דעם תּלמיד. "אין דעם וועג, מער אָדער ווייניקער זיכער, אויסערלעך, אין קיין פאַל, איז געווען מיכלאַנגלעס לעבן ביז סוף די זעכציקער יאָרן," שרייבט ציפּין. מאַשין רייסינג, ער איז, דורך דעם וועג, כּמעט אַ פאַכמאַן ראַסע מאַשין שאָפער, באקומען פּרייזאַז אין קאַמפּאַטישאַנז. מיטשעלאַנגעלי געלעבט באַשיידן, אַנפּריטענשאַסלי, ער כּמעט שטענדיק געגאנגען אין זיין באַליבט שוואַרץ סוועטער, זיין וווינונג איז נישט פיל אַנדערש אין באַפּוצונג פון די מאַנאַסטערי צעל. ע ר הא ט אפטמא ל געשפיל ט אוי ף פיאנא , װע ן ע ר הא ט זי ך אינגאנצ ן געקאנ ט אפנעמע ן פו ן אל ץ אויםטערליש , פו ן דע ר דרויסנדיקע ר סביבה .

"עס איז זייער וויכטיק נישט צו פאַרלירן קאָנטאַקט מיט דיין אייגן זיך," ער אַמאָל געזאגט. "איידער ער גייט ארויס צו דעם ציבור, דער קינסטלער מוזן געפֿינען אַ וועג צו זיך." זיי זאָגן אַז מיטשעלאַנגעלי ס אַרבעט קורס פֿאַר די קיילע איז גאַנץ הויך: 7-8 שעה פּער טאָג. אָבער ווען מען האָט מיט אים גערעדט וועגן דער טעמע, האָט ער עטוואָס געענטפערט, אַז ער האָט געאַרבעט אַלע 24 שעה, נאָר אַ טייל פון דער אַרבעט איז געטאָן געוואָרן הינטער דער פּיאַנע קלאַוויאַטור, און אַ טייל אַרויס איר.

אין 1967-1968, די רעקאָרד פירמע, מיט וואָס Michelangeli איז געווען פארבונדן מיט עטלעכע פינאַנציעל אַבלאַגיישאַנז, איז אומגעריכט באַנגקראַפּט. דע ר ױגנ ט הא ט געכאפ ט דע ם קלעזמער ס פארמעגן . "מיטשעלאַנגעלי לויפט די ריזיקירן פון זיין לינקס אָן אַ דאַך איבער זיין קאָפּ," די איטאַליעניש פּרעסע געשריבן די טעג. „די פּיאַנעס, אויף וועלכן ער ווײַטער ווײַטער דעם דראַמאַטישן שטרעבונג צו שלימות, געהערן שוין ניט צו אים. דער אַרעסט ציט זיך אויך צו האַכנאָסע פֿון זײַנע צוקונפֿטיקע קאָנצערטן.

Michelangeli פארביטערט, אָן ווארטן פֿאַר הילף, פארלאזן איטאליע און געזעצט אין שווייץ אין לוגאַנאָ. דאָרטן האָט ער געלעבט ביז זײַן טויט דעם 12טן יוני 1995. קאָנצערטן האָט ער לעצטנס געגעבן אַלץ ווייניקער. פּלייינג אין פאַרשידן אייראפעישע לענדער, ער קיינמאָל געשפילט ווידער אין איטאליע.

די מייַעסטעטיש און שטרענג געשטאַלט פון Benedetti Michelangeli, בלי, בלי די גרעסטע איטאַליעניש פּיאַניסט פון די מיטל פון אונדזער יאָרהונדערט, רייזאַז ווי אַ עלנט שפּיץ אין די באַרג קייט פון ריז פון וועלט פּיאַניזאַם. זײ ן גאנצ ע אויפזע ן אוי ף דע ר בינע שטראל ט א טרויעריק ע קאנצענטראציע ס או ן אפ ־ לאזונ ג פו ן דע ר װעלט . קיין האַלטנ זיך, קיין טעאַטראַליטעט, קיין שווינדלען איבערן עולם און ניט קיין שמייכל, ניט אַ דאַנק פֿאַר די אַפּלאָדיסמענטן נאָך דעם קאָנצערט. די אַפּלאָדיסמענטן זעט ער נישט אויס: זײַן שליחות איז פֿאַרענדיקט. די מוזיק, וואָס האָט אים נאָר פֿאַרבונדן מיט די מענטשן, האָט אויפֿגעהערט צו קלינגען, און דער קאָנטאַקט האָט זיך אויפֿגעהערט. טײלמאל דאַכט זיך, אַז דער עולם שטעקט זיך אַפילו מיט אים, רײצט אים.

קיינער, טאָמער, טוט נישט אַזוי קליין צו גיסן אויס און "פּרעזענטירן" זיך אין די מוזיק געטאן, ווי Benedetti Michelangeli. און גלײַכצײַטיק — פּאַראַדאָקסיש — לאָזט ווייניק מענטשן אָפּ אויף יעדן פּיעסע וואָס זיי פֿאָרשטעלן, אויף יעדן פֿראַזע און אין יעדן קלאַנג אַזאַ אומאויפֿלייבלן אָפּדרוק פֿון פּערזענלעכקייט, ווי ער. זיין פּלייינג ימפּרעסיז מיט זייַן ימפּעקקאַביליטי, געווער, גרונטיק פאַרטראַכטנקייט און פינישינג; עס וואָלט ויסקומען אַז דער עלעמענט פון ימפּראַוויזיישאַן, יבערראַשן איז גאָר פרעמד צו איר - אַלץ איז געווען אויסגעשטעלט איבער די יאָרן, אַלץ איז לאַדזשיקלי סאַדערערד, אַלץ קען זיין נאָר אַזוי און גאָרנישט אַנדערש.

אָבער וואָס, דען, כאַפּט דאָס שפּיל דעם צוהערער, ​​אַרײַננעמען אים אין זײַן לויף, ווי פֿאַר אים אויף דער בינע ווערט די ווערק געבוירן ווידער און דערצו צום ערשטן מאָל?!

דער שאָטן פֿון אַ טראַגישן, אַ מין באַשערטן גורל שוועבט איבער דעם זשעני פֿון מיטשעלאַנגעלי, פֿאַרשאָטנדיק אַלץ, וואָס זײַנע פֿינגער אָנרירן. עס איז כּדאַי צו פֿאַרגלייכן זײַן טשאָפּין מיט דעם זעלבן טשאָפּין, וואָס אַנדערע — די גרעסטע פּיאַניסטן; עס איז כּדאַי צו צוהערן, וואָס פֿאַר אַ טיפֿע דראַמע גריגס קאָנצערט ווײַזט זיך אין אים — דער סאַמע, וואָס שײַנט מיט שיינקייט און לירישער פּאָעזיע אין אַנדערע פֿון זײַנע קאָלעגעס, כּדי צו פֿילן, כּמעט זען מיט די אייגענע אויגן דעם דאָזיקן שאָטן, שטייענדיק, אוממאַכטיק פֿאַרוואַנדענדיק. די מוזיק זיך. און טשײַקאָווסקיס ערשטער, רחמנינאָפֿס פֿערטע ― װי אַנדערש איז דאָס פֿון אַלץ װאָס איר האָט פֿריִער געהערט?! איז נאָך דעם אַ חידוש, אַז דער דערפֿאַרענער מומחה אין פּיאַנע־קונסט ד.א. ראַבינאָוויטש, וועלכער האָט מסתּמא געהערט אַלע פּיאַניסטן פֿונעם יאָרהונדערט, האָט געהערט בענעדעטי מיכאָנגעלי אויף דער בינע, האָט מודה געווען; "איך האב קיינמאָל באגעגנט אַזאַ אַ פּיאַניסט, אַזאַ אַ האַנטשריפט, אַזאַ אַ ינדיווידזשואַליטי - סיי ויסערגעוויינלעך, און טיף, און יריזיסטאַבלי אַטראַקטיוו - איך האָבן קיינמאָל באגעגנט אין מיין לעבן" ...

איבערלייענען דאַזאַנז פון אַרטיקלען און באריכטן וועגן דעם איטאַליעניש קינסטלער, געשריבן אין מאָסקווע און פּאַריז, לאָנדאָן און פּראַג, ניו יארק און ווין, אַמייזינגלי אָפט, איר וועט ינעוואַטאַבלי טרעפן איין וואָרט - איין מאַגיש וואָרט, ווי באַשערט צו באַשליסן זיין אָרט אין דער וועלט. וועלט פון הייַנטצייַטיק ינטערפּריטיישאַן קונסט. , איז שלימות. טאַקע אַ זייער פּינטלעך וואָרט. Michelangeli איז אַן אמת ריטער פון פּערפעקשאַן, שטרעבונג פֿאַר די ידעאַל פון האַרמאָניע און שיינקייט אַלע זיין לעבן און יעדער מינוט בייַ די פּיאַנע, ריטשינג כייץ און קעסיידער דיסאַטאַספייד מיט וואָס ער האט אַטשיווד. שליימעס איז אין ווירטואָסיטי, אין דער קלאָרקייט פון כוונה, אין די שיינקייט פון געזונט, אין די האַרמאָניע פון ​​דער גאנצער.

אין פֿאַרגלײַכן דעם פּיאַניסט מיטן גרויסן רענעסאַנס־קינסטלער רפאל, שרײַבט ד. ראַבינאָוויטש: „דער רפֿאַל־פּרינציפּ, וואָס ווערט אײַנגעגאָסן אין זײַן קונסט און באַשטימט אירע וויכטיקסטע פֿעיִקייטן. דעם שפּיל, קעראַקטערייזד בפֿרט דורך שליימעס - אַנסערפּאַסט, ינגקאַמפּראַכענסיבאַל. עס מאכט זיך באקאנט אומעטום. Michelangeli ס טעכניק איז איינער פון די מערסט אַמייזינג וואָס האָבן אלץ געווען. געבראכט צו די לימאַץ פון די מעגלעך, עס איז נישט בדעה צו "טרייסלען", "צעטרעטן". זי איז הערליך. עס יוואָוקס פרייד, אַ געפיל פון אַדמעריישאַן פֿאַר די כאַרמאָוניאַס שיינקייט פון אַבסאָלוט פּיאַניזאַם ... Michelangeli ווייסט קיין באַריערז אָדער אין טעכניק ווי אַזאַ אָדער אין די קויל פון קאָלירן. אַלץ איז אים אונטערטעניק, ער קען טאָן וואָס ער וויל, און דער דאָזיקער גרענעצלאָזער אַפּאַראַט, די דאָזיקע שלימות פון פאָרם איז גאָר אונטערגעוואָרפן בלויז אויף איין אויפגאַבע – צו דערגרייכן די שלימות פון דער אינערלעכער. די לעצטע, טראָץ דער אַ פּאָנעם קלאַסיש פּאַשטעס און עקאנאמיע פון ​​אויסדרוק, ימפּעקקאַבלע לאָגיק און ינטערפּריטאַטיוו געדאַנק, איז נישט לייכט באמערקט. ווען איך האב זיך צוגעהערט צו מיטשעלאנגעלי, האט מיר ערשט אויסגעזען אז ער האט פון צייט צו צייט בעסער געשפילט. דעמאל ט הא ב אי ך פארשטאנען , א ז ע ר הא ט מי ך פו ן צײ ט צ ו צײ ט שטארקע ר ארײנגעצויג ן אי ן דע ר ארביט ע פו ן זײ ן גרויםע , טיפע ר קאמפליצירטע ר שעפערישע ר װעלט . Michelangelis פאָרשטעלונג איז פאדערן. זי ווארט , אז מען זאל זי אויפמערקזאם צוהערן , געשפּאנט . יאָ, די ווערטער דערקלערן אַ פּלאַץ, אָבער נאָך מער אומגעריכט זענען די ווערטער פון דעם קינסטלער זיך: "שלימות איז אַ וואָרט וואָס איך קיינמאָל פארשטאנען. שליימעס מיטל באַגרענעצונג, אַ ראָצכיש קרייַז. אן אנדער זאַך איז עוואָלוציע. אבער דער עיקר איז רעספּעקט פארן מחבר. דאָס מיינט נישט, אַז מען זאָל נאָכמאַכן די הערות און איבערחזרן די דאָזיקע קאָפּיעס לויט זײַן אויפֿפֿירונג, נאָר מען זאָל פּרוּוון אויסטײַטשן דעם מחברס כוונות, און נישט שטעלן זײַן מוזיק אין דינסט פֿון די אייגענע פּערזענלעכע צילן.

אַזוי וואָס איז דער טייַטש פון דעם עוואָלוציע וואָס דער קלעזמער רעדט פון? אין קעסיידערדיק דערנענטערנ זיך צו די גייסט און בריוו פון וואָס איז באשאפן דורך די קאַמפּאָוזער? אין אַ קעסיידערדיק, "לעבנס-לאַנג" פּראָצעס פון באַקומען זיך, די יסורים פון וואָס איז אַזוי אַקוטע פּעלץ דורך די צוהערער? מסתמא אין דעם אויך. אבע ר אוי ך אי ן דע ר אומבאהאלטענע ר פארשטעלונ ג פו ן דע ם שכל , אי ז מע ר געוואלדיק ן גײס ט אוי ף ד י מוזיק , װא ס װער ט געפיר ט , װא ס אי ז טײלמא ל פײג ט זי ך אויפצוהײב ן אוי ף אומפרעדענטש ע הויכקייטן , אמא ל געב ן א גרעסער ע באדייטונג , װ י ד י ערשט ע הא ט זי ך אי ן איר . אזוי איז געווען אמאל מיט רחמנינאף, דעם איינציקן פּיאַניסט, פאַר וועמען מיטשעלענגלי בוקט זיך, און דאָס פּאַסירט מיט אים אַליין, למשל, מיט ב’ גאַלופּיס סאָנאַטע אין סי מיור אָדער פילע סאָנאַטעס פון ד’ סקאַרלאַט.

איר קענען אָפט הערן די מיינונג אַז Michelangeli, ווי עס איז געווען, פּערסאַנייז אַ זיכער טיפּ פון פּיאַניסט פון די XNUMXth יאָרהונדערט - די מאַשין טקופע אין דער אַנטוויקלונג פון מענטשהייַט, אַ פּיאַניסט וואָס האט קיין אָרט פֿאַר ינספּיראַציע, פֿאַר אַ שעפעריש שטופּ. ד י שטאנדפונק ט הא ט אוי ך געפונע ן שטיצער ם אי ן אונדזע ר לאנד . GM Kogan האָט ימפּאָנירט פֿון דעם אַרטיסטנס רייַזע, און האָט געשריבן: “מיטשעלאַנגעלי'ס שעפערישע מעטאָד איז דאָס פלייש פון דער ‘רעקאָרדירונג עלטער’; די שפּיל פון דער איטאַליעניש פּיאַניסט איז גאנץ צוגעפאסט צו אירע באדערפענישן. דעריבער די פאַרלאַנג פֿאַר "הונדערט פּראָצענט" אַקיעראַסי, שליימעס, אַבסאָלוט ינפאַלאַביליטי, וואָס קעראַקטערייזאַז דעם שפּיל, אָבער אויך די באַשטימענדיק יקספּאַלשאַן פון די מינדסטע עלעמענטן פון ריזיקירן, ברייקטרוגס אין די "אומבאַקאַנט", וואָס G. Neuhaus אַפּרייט גערופן די "סטאַנדערדיזיישאַן" פון פאָרשטעלונג. אין קאַנטראַסט צו די ראָמאַנטיש פּיאַניסץ, אונטער וועמענס פינגער די ווערק זיך מיינט גלייך באשאפן, געבוירן ווידער, מיטשעלאַנגעלי שאַפֿט נישט אַפֿילו אַ פאָרשטעלונג אויף דער בינע: אַלץ דאָ איז באשאפן אין שטייַגן, געמאסטן און וועגן, געשטאַלט אַמאָל און פֿאַר אַלע אין אַ ינדיסטרוקטורלי. פּרעכטיק פאָרעם. פו ן דע ר פארטיקטע ר פארמע ן הויב ט דע ר אויפפירע ר אי ן קאנצער ט מי ט קאנצענטראציע־און־זארגט , פאל ט בי ז פארפעלט , ארוי ס דע ם שלײער , או ן זי ך באװײז ט זי ך פא ר אונד ז א װאונדערלעכ ע סטאטוע , אי ן זײ ן מירמלמלט ן שלימות .

בלי, דער עלעמענט פון ספּאַנטייניאַטי, ספּאַנטייניאַטי אין די שפּיל פון מיטשעלאַנגעלי איז ניטאָ. אבער טוט דאָס מיינען אַז די ינערלעך שליימעס איז אַטשיווד אַמאָל פֿאַר אַלע, אין שטוב, אין די לויף פון שטיל אָפיס אַרבעט, און אַלץ וואָס איז געפֿינט צו דעם ציבור איז אַ מין פון קאָפּיע פון ​​​​אַ איין מאָדעל? אָבער ווי קענען קאָפּיעס, ווי גוט און שליימעסדיק זיי זענען, ווידער און ווידער אָנצינדן אינעווייניקער יראת שמים ביי די צוהערער – און דאָס איז געשען שוין פילע יאָרצענדלינג?! ווי קען אַ קינסטלער וואָס קאַפּיינג זיך יאָר נאָך יאָר בלייַבן אויף שפּיץ?! און ענדלעך, פאַרוואָס איז דען אַזוי זעלטן און מיט אַזאַ שוועריגקייט דער טיפּישער “רעקארדירונג פּיאַניסט” רעקאָרדס, פאַרוואָס אויך היינט זענען זיינע רעקאָרדס נעגליגלעך אין פאַרגלײַך מיט די רעקאָרדס פון אַנדערע, ווייניקער “טיפּישע” פּיאַניסטן?

עס איז נישט גרינג צו ענטפֿערן אַלע די פראגעס, צו סאָלווע די רעטעניש פון מיטשעלאַנגעלי צו די סוף. אַלע זײַנען מסכים, אַז מיר האָבן פֿאַר אונדז די גרעסטע פּיאַנע־אַרטיסטן. נאָר עפּעס אַנדערש איז פּונקט אַזוי קלאָר: דער עצם עיקר פֿון זײַן קונסט איז אַזאַ, אַז אָן לאָזנדיק די צוהערער גלײַכגילטיק, קאָן זי זיי צעטיילן אין אָנהענגער און מתנגדים, אין די, צו וועמען דער קינסטלערס נשמה און טאַלאַנט איז נאָענט, און די צו וועמען. ער איז פרעמד. ממילא קען מען די דאָזיקע קונסט נישט אָנרופן עליטיסטיש. ראַפינירט - יאָ, אָבער עליט - ניט! דער קינסטלער צילט נישט צו רעדן נאָר מיט דער עליט, ער "רעדט" ווי צו זיך אַליין, און דער צוהערער – דער צוהערער איז פריי צו שטימען און באַווונדערן אָדער טענהן – ​​אָבער נאָך באַוואונדערן אים. עס איז אוממעגלעך ניט צו הערן צו די קול פון מיטשעלאַנגעלי - דאָס איז די ימפּעריאָוס, מיסטעריעז מאַכט פון זיין טאַלאַנט.

אפשר ליגט דער ענטפֿער אויף אַ סך פֿראַגעס, טיילווײַז אין זײַנע ווערטער: „אַ פּיאַניסט זאָל זיך נישט אויסדריקן. די הויפּט זאַך, די מערסט וויכטיק זאַך, איז צו פילן דעם גייסט פון די קאַמפּאָוזער. איך געפרוווט צו אַנטוויקלען און דערציען דעם קוואַליטעט אין מיין סטודענטן. די צרה מיט דעם איצטיקן דור יונגע קינסטלער איז אַז זיי זענען גאָר פאָוקיסט אויף זיך אויסדריקן. און דאָס איז אַ טראַפּ: אַמאָל איר פאַלן אין עס, איר געפֿינען זיך אין אַ טויט סוף פון וואָס עס איז קיין וועג אויס. די הויפּט זאַך פֿאַר אַ פּערפאָרמינג קלעזמער איז צו צונויפגיסן מיט די געדאנקען און געפילן פון דער מענטש וואס באשאפן די מוזיק. לערנען מוזיק איז נאָר דער אָנהייב. דער אמתער פּערזענלעכקייט פֿונעם פּיאַניסט הייבט זיך אָן אַנטפּלעקן נאָר ווען ער קומט אין אַ טיפֿער אינטעלעקטועלער און עמאָציאָנעלער קאָמוניקאַציע מיטן קאָמפּאָזיטאָר. מיר קענען רעדן וועגן מוזיקאַליש שעפֿערישקייט נאָר אויב דער קאָמפּאָזיטאָר האט גאָר מאַסטערד די פּיאַניסט ... איך טאָן ניט שפּילן פֿאַר אנדערע - נאָר פֿאַר זיך און פֿאַר די צוליב פון דינען דעם קאַמפּאָוזער. עס מאכט קיין חילוק צו מיר צי צו שפּילן פֿאַר דעם ציבור אָדער נישט. ווען איך זעץ זיך ביי די קלאַוויאַטור, הערט אַלץ אַרום מיר צו עקזיסטירן. איך טראַכטן וועגן וואָס איך שפּיל, וועגן דעם געזונט איך מאַכן, ווייַל עס איז אַ פּראָדוקט פון די מיינונג.

מיסטעריעז, מיסטעריע אַרומנעמען ניט בלויז די קונסט פון מיטשעלאַנגעלי; פילע ראָמאַנטיש אגדות זענען פארבונדן מיט זיין Biography. "איך בין אַ סלאַוו פון אָנהייב, אין מינדסטער אַ פּאַרטאַקאַל פון סלאַוויש בלוט פלאָוז אין מיין אָדער, און איך באַטראַכטן עסטרייך צו זיין מיין כאָומלאַנד. איר קענט מיך רופן אַ סלאַוו פֿון געבורט און אַן עסטרייכישער פֿון קולטור, — האָט דער פּיאַניסט, וועלכער איז באַוואוסט איבער דער וועלט איבער דער וועלט, דער גרעסטער איטאַליענישער בעל-הבית, געבוירן געוואָרן אין ברעסיאַ און דאָס מערסטע פון ​​זיין לעבן אין איטאליע, אַמאָל דערציילט אַ קאָרעספּאָנדענט.

זײ ן װע ג אי ז ניש ט געװע ן פארשפרײ ט מי ט רויזן . זינט ער האָט אָנגעהויבן לערנען מוזיק אין עלטער פון 4 יאָר, האָט ער געחלומט צו ווערן אַ פֿידלער ביז 10 יאָר, אָבער נאָך לונגענ-אָנצינדונג איז ער קראַנק געוואָרן מיט טובערקולאָסיס און איז געווען געצווונגען צו "ריטרין" אויף פּיאַנע, ווײַל פילע באַוועגונגען וואָס זענען פארבונדן מיט פידל שפּילן קאָנטראַינדיקאַטעד פֿאַר אים. אָבער, דאָס איז געווען דער פֿידל און דער אָרגאַן ("רעדנדיק פֿון מײַן קלאַנג," צייגט ער, "מיר זאָלן נישט רעדן וועגן פּיאַנע, נאָר וועגן דער קאָמבינאַציע פֿון אָרגאַן און פֿידל"), לויט אים, האָבן אים געהאָלפן געפֿינען זײַן אופֿן. שוין אין עלטער פון 14 יאָר האָט דער יונגערמאַן גראַדויִרט פונעם מילאַן קאָנסערוואַטאָרי, וואו ער האָט זיך געלערנט ביי פּראָפעסאָר גיאָוואַנני אַנפאָססי (און אויפן וועג האָט ער לאַנג געלערנט מעדיצין).

אין 1938 האָט ער באַקומען דעם זיבעטן פּרייז אויף אַן אינטערנאַציאָנאַלן פאַרמעסט אין בריסל. איצט איז דאָס אָפט געשריבן ווי אַ "מאָדנע דורכפאַל", אַ "פאַטאַל גרייַז פון די זשורי", פארגעסט אַז דער איטאַליעניש פּיאַניסט איז געווען בלויז 17 יאר אַלט, אַז ער ערשטער געפרוווט זיין האַנט אין אַזאַ אַ שווער פאַרמעסט, ווו די רייוואַלז זענען ויסערגעוויינלעך. שטאַרק: פילע פון ​​זיי זענען אויך באַלד געווארן שטערן פון דער ערשטער מאַגנאַטוד. אבער צוויי יאר שפּעטער, מיטשעלאַנגעלי לייכט געווארן דער געווינער פון די גענעוואַ פאַרמעסט און באַקומען די געלעגנהייט צו אָנהייבן אַ בריליאַנט קאַריערע, אויב די מלחמה האט נישט ינערפירד. דער קינסטלער דערמאָנט זיך נישט צו גרינג די יאָרן, אָבער עס איז באַקאַנט, אַז ער איז געווען אַן אַקטיווער באַטייליקטער אין דער ווידערשטאַנד־באַוועגונג, איז אַנטלאָפֿן פֿון אַ דײַטשישער טורמע, געוואָרן אַ פּאַרטיזאַנער און האָט באַהערשט דעם פֿאַך פֿון אַ מיליטערישן פּילאָט.

ווען די שיסער זענען געשטאָרבן, איז מיטשעלאַנגעלי געווען 25 יאָר אַלט; דער פּיאַניסט האָט פֿאַרלוירן 5 פֿון זיי אין די מלחמה־יאָרן, נאָך 3 — אין אַ סאַנאַטאָריע, וווּ ער איז באַהאַנדלט געוואָרן פֿאַר טובערקולאָסיס. אבע ר איצ ט האב ן זי ך פאר אים געעפענט ליכטיקע אויסזיכטן. אָבער, מיטשעלאַנגעלי איז ווייַט פון דער טיפּ פון מאָדערן קאָנצערט שפּילער; שטענדיק סאָפעקדיק, ניט זיכער פון זיך. עס פּאַסט זיך קוים אין דעם קאָנצערט "קאַנווייער" פֿון אונדזערע טעג. ער ספּענדז יאָרן צו לערנען נייַע שטיק, קאַנסאַלינג קאַנסערץ יעדער איצט און דעמאָלט (זיין דיטראַקטערז פאָדערן אַז ער קאַנסאַלד מער ווי ער געשפילט). ספּעציעל אכטונג צו דער געזונט קוואַליטעט, דער קינסטלער האט בילכער צו אַרומפאָרן מיט זיין פּיאַנע און זיין אייגן טונער פֿאַר אַ לאַנג צייַט, וואָס געפֿירט יריטיישאַן פון אַדמיניסטראַטאָרס און ייראַניק רימאַרקס אין דער פּרעסע. ווי אַ רעזולטאַט, ער צעלאָזן די באַציונגען מיט אַנטראַפּראַנערז, מיט רעקאָרד קאָמפּאַניעס, מיט צייטונגען. לעכערלעך קלאַנגען זענען פאַרשפּרייטן וועגן אים, און אַ שעם פֿאַר אַ שווער, עקסצענטריש און ינטראַקטאַבאַל מענטש איז אַסיינד צו אים.

דערווײַל זעט דער מענטש נישט פֿאַר זיך קיין אַנדער ציל, אַחוץ פֿאַר אַן אומזיכערער דינסט צו קונסט. אַ רייזע מיטן פּיאַנע און מיט דעם טונער האָט אים געקאָסט אַ סך צאָל; אָבער ער גיט אַ סך קאָנצערטן בלויז צו העלפֿן יונגע פּיאַניסטן באַקומען אַ פולשטענדיקע בילדונג. ער פירט פּיאַנע קלאסן אין די קאָנסערוואַטאָריעס פון באַלאָוני און וועניס, האלט יערלעך סעמינאַרן אין אַרעזאָ, אָרגאַניזירט זיין אייגענע שולע אין בערגאַמאָ און באָלזאַנאָ, וואו ער באקומט ניט בלויז קיין אָפּצאָל פֿאַר זיינע שטודיעס, נאָר צאָלט אויך סקאַלערשיפּס צו סטודענטן; אָרגאַניזירט און האלט שוין עטלעכע יאָר אינטערנאציאנאלע פעסטיוואַלן פון פּיאַנע קונסט, צווישן די באַטייליקטע פון ​​זיי זענען געווען די גרעסטע פּערפאָרמערס פון פאַרשידענע לענדער, אַרײַנגערעכנט דעם סאָוועטישן פּיאַניסט יעקבֿ פֿליער.

Michelangeli רילאַקטאַנטלי, "דורך קראַפט" איז רעקאָרדעד, כאָטש פירמס נאָכגיין אים מיט די מערסט רעוועכדיק אָפפערס. אין דער צווייטער העלפֿט פון די 60ער יאָרן האָט אים אַ גרופּע עסקנים אַרײַנגעצויגן אין דער אָרגאַניזאַציע פֿון זײַן אייגענער אונטערנעמונג, ב.ד.מ. פּאָליפֿאָן, וואָס האָט געזאָלט אַרויסלאָזן זײַנע רעקאָרדס. אָבער האַנדל איז נישט פֿאַר מיטשעלאַנגעלי, און באַלד די פירמע גייט באַנגקראַפּט, און מיט אים דער קינסטלער. אַז איז וואָס אין די לעצטע יאָרן ער האט נישט געשפילט אין איטאליע, וואָס ניט אַנדערש צו אָפּשאַצן זיין "שווער זון". ער שפּילט אויך נישט אין די USA, וואו עס הערשט א קאמערציאלע גייסט, איהם טיף פרעמד. דער קינסטלער האט אויך אויפגעהערט לערנען. ער וואוינט אין אַ באַשיידענער וווינונג אין דער שווייצער שטאָט לוגאַנאָ, און צעבראָכן דעם פרייוויליקן גלות מיט טורים – אַלץ מער זעלטן, ווייל ווייניק פון די אימפּרעסיאָנען אַרויספאָדערן צו פאַרענדיקן קאָנטראַקטן מיט אים, און די קראַנקייטן לאָזן אים נישט. אבער יעדער פון זיין קאַנסערץ (רובֿ אָפט אין פּראַג אָדער ווין) טורנס אין אַ אַנפערגעטאַבאַל געשעעניש פֿאַר צוהערערס, און יעדער נייַ רעקאָרדינג קאַנפערמז אַז די שעפעריש כוחות פון די קינסטלער טאָן ניט פאַרמינערן: נאָר הערן צו צוויי וואַליומז פון דעבוסי ס פּרעלודעס, קאַפּטשערד אין 1978-1979.

אין זיין "זוכן פֿאַר פאַרפאַלן צייט," מיטשעלאַנגעלי איבער די יאָרן האט צו עפּעס טוישן זיין מיינונג אויף דעם רעפּערטואַר. דער ציבור, לויט זיינע ווערטער, האָט אים "אויסגענומען די מעגלעכקייט צו זוכן"; אויב אין זיין פרי יאָרן ער גערן געשפילט מאָדערן מוזיק, איצט ער פאָוקיסט זיין אינטערעסן דער הויפּט אויף די מוזיק פון די XNUMXth און פרי XNUMXth סענטשעריז. אָבער זײַן רעפּערטואַר איז פֿאַרשיידענער, ווי עס זעט אויס פֿאַר אַ סך: היידן, מאָזאַרט, בעטהאָווען, שומאַן, טשאָפּין, רחמאַנינאָוו, בראַהמס, ליסט, ראַוועל, דעבוסי זענען רעפּריזענטיד אין זײַנע פּראָגראַמען מיט קאָנצערטן, סאָנאַטאַן, סייקאַלן, מיניאַטורן.

די אַלע אומשטענדן, אַזוי ווייטיקדיק באמערקט דורך דער לייכט שפּירעוודיק פּסיכיק פון דעם קינסטלער, געבן צו טייל אַן נאָך שליסל צו זיין נערוועז און ראַפינירט קונסט, העלפן צו פֿאַרשטיין ווו דער טראַגיש שאָטן פאלט, וואָס איז שווער נישט צו פילן אין זיין שפּיל. אבער די פּערזענלעכקייט פון מיטשעלאַנגעלי איז ניט שטענדיק פּאַסיק אין די פריימווערק פון די בילד פון אַ "שטאָלץ און טרויעריק לאָונער", וואָס איז ענטרענטשט אין די מחשבות פון אנדערע.

ניין, ער ווייסט ווי צו זיין פּשוט, פריילעך און פריינדלעך, וואָס פילע פון ​​זיינע חברים קענען דערציילן, ער ווייסט ווי צו הנאה באַגעגעניש מיט דעם ציבור און געדענקען דעם פרייד. די באַגעגעניש מיט דעם סאָוועטישן עולם אין 1964 איז פֿאַר אים געבליבן אַזאַ ליכטיקער זכּרון. "דאָרט, אין מזרח פון אייראָפּע," האָט ער שפּעטער געזאָגט, "רוחניות עסן איז נאָך מער ווי מאַטעריאַל עסנוואַרג: עס איז ינקרעדאַבלי יקסייטינג צו שפּילן דאָרט, צוהערערס דאַרפן פול איבערגעגעבנקייט פון איר." און דאָס איז פּונקט וואָס אַ קינסטלער דאַרף, ווי לופט.

גריגאָריעוו ל., פּלאַטעק יא., 1990