נינאָ ראָטאַ |

נינאָ ראָטאַ

נינאָ ראָטאַ: ער האָט אויך געשריבן אָפּעראַ

פרייטיק 10 אפריל איז דערקלערט אַ טאָג פון טרויער אין איטאליע. דאס פאלק האט טרויעריג און באגראבן די קרבנות פון דער חורבן ערדציטערניש. אָבער אפילו אָן אַ נאַטירלעך ומגליק איז דער דאָזיקער טאָג אין דער געשיכטע פון ​​דער מדינה נישט אָן צער – פּונקט מיט דרייסיק יאָר צוריק איז נפטר געוואָרן דער קאָמפּאָזיטאָר נינאָ ראָטאַ. אפילו בעשאַס זיין לעבן, ער פארדינט ווערלדווייד פּאָפּולאַריטעט מיט זיין מוזיק פֿאַר די פילמס פון Fellini, Visconti, Zeffirelli, Coppola, Bondarchuk ("וואָטערלו"). אָן צווייפל, ער וואָלט האָבן ווערן באַרימט אויב ער האט געשריבן מוזיק בלויז פֿאַר איינער פון דאַזאַנז פון פילמס - די גאָדפאַדער. בלויז אַ ביסל אַרויס פון איטאליע וויסן אַז נינאָ ראָטאַ איז דער מחבר פון צען אָפּעראַס, דריי באַלעט, סימפאָניעס און קאַמער ווערק. נאך ווייניגער מענטשן זענען באַקאַנט מיט דער זייט פון זיין ווערק, וואָס ער האָט אַליין גערעכנט ווי וויכטיקער ווי פילם מוזיק.

נינאָ ראָטאַ איז געבוירן אין 1911 אין מילאַן אין אַ משפּחה מיט טיף מוזיקאַליש טראדיציעס. איינער פון זיינע זיידעס, Giovanni Rinaldi, איז געווען אַ פּיאַניסט און קאָמפּאָזיטאָר. אין דער עלטער פון 12, נינאָ געשריבן אַן אָראַטאָריאָ פֿאַר סאָלאָיסץ, אָרקעסטער און כאָר "קינדשאַפט פון סט יוחנן דער באַפּטיסט". די אָראַטאָריע איז געשען אין מילאַן. אין זעלבן יאָר 1923 איז נינאָ אַרײַן אין דער מילאַן קאָנסערוואַטאָריע, וווּ ער האָט זיך געלערנט מיט די באַרימטע לערער פֿון יענער צײַט, קאַסעלאַ און פּיזעטטי. ער האָט אָנגעשריבן זײַן ערשטע אָפּערע „פּרינסיפּע פּאָרקאַראָ“ (דער שווינדליקער קעניג) באזירט אויף אַנדערסענס מעשׂה אין עלטער פון 15. זי איז קיינמאָל נישט אָרקעסטרירט געוואָרן און האָט איבערגעלעבט ביזן היינטיקן טאָג אין בויגן מוזיק פאַר פּיאַנע און שטימע.

ראָטאַ'ס עכטע דעבוט אַלס אָפּערעטער קאָמפּאָזיטאָר איז פֿאָרגעקומען מיט 16 יאָר שפּעטער מיט דער אָפּערע "אַריאָדאַנטע" אין דרײַ אַקטן, וואָס דער מחבר אַליין האָט באַצייכנט ווי "אַ טבילה אין דער מעלאָדראַמע פֿון 19טן יאָרהונדערט". די פּרעמיערע איז געווען פּלאַננעד אין בערגאַמאָ (Teatro delle Novit), אָבער ווייַל פון די מלחמה (עס איז געווען 1942) עס איז אריבערגעפארן צו פּאַרמאַ - דעם "וווינאָרט פון מעלאַדראַמאַז", אין די ווערטער פון די ליטערארישע און מוזיק היסטאָריקער פעדעלע ד'אַמיקאָ. דער עולם האָט באַגריסט די אָפּערע, וווּ סײַ דער קאָמפּאָזיטאָר, סײַ דער אויפֿפֿירער פֿון איינע פֿון די הויפּט־פּאַרטיעס, האָבן דעביוטירט — אַ געוויסער מאַריאָ דעל מאָנאַקאָ. יעדעס מאל ביים ענדע פון ​​דער פארשטעלונג זענען זיי אטאקירט געווארן פון א המון מענטשן, וואס האבן געוואלט באקומען אותוגרפיות.

די הצלחה פון Ariodante צווישן די פאדערן וילעם פון פּאַרמאַ ינספּייערד די קאַמפּאָוזער צו שאַפֿן די אָפּעראַ טאָרקאַמאַדאַ אין 1942 אקטן אין 4. אָבער, מלחמה-צייט צושטאנדן פּריווענטיד די פּרעמיערע. ע ס אי ז פארגעקומע ן 1950 יא ר שפעטער , אבע ר הא ט ניש ט געבראכ ט גרויס ע לויער ן צ ו דע ם שוי ן אויסגעצייכנטע ן או ן פאפולע ר קאמפאזיטאר . אין די לעצטע יאָר פון דער מלחמה, נינאָ ראָטאַ געארבעט אויף אן אנדער גרויס אָפּעראַ ווערק, וואָס, ווידער, איז געווען געצווונגען צו שטעלן אין אַ שופלאָד און פאַרגעסן וועגן אים פֿאַר אַ לאַנג צייַט. מער אויף דעם בילד אונטן. אזוי, די צווייטע אָפּעראַ איז געווען די איין-אַקט קאָמעדיע "איך דוי טימידי" ("צוויי שעמעוודיק"), קאַנטראָולד פֿאַר די ראַדיאָ און ערשטער געהערט אויף די ראַדיאָ. אַוואָרדיד אַ ספּעציעלע פרייז Premia Italia - XNUMX, זי איז שפּעטער געגאנגען אויף דער בינע פון ​​די סקאַלאַ טעאַטער די לאָנדראַ אונטער דער ריכטונג פון יוחנן פּריטשאַרד.

דער אמתער דערפֿאָלג איז געקומען צום קאָמפּאָזיטאָר אין 1955 מיט דער אָפּערע "Il capello di paglia di Firenze" באזירט אויף דער באַרימטער פּלאַנעווען פֿון "דער שטרוי הוט" פֿון E. Labichet. עס איז געשריבן אין די סוף פון דער מלחמה און איז געלעגן אויף די טיש פֿאַר פילע יאָרן. די אָפּערע האָט אויסגעצייכנט דעם שפּיץ פון דער פּאָפּולאַריטעט פונעם קאָמפּאָזיטאָר ווי דער שאַפֿער פון אָפּערע-קלאַסיקס. ראָטאַ אַליין וואָלט קוים געדענקט דאָס ווערק, ווען נישט געווען זײַן חבֿר מאַעסטראָ קוקשאַ, צו וועמען דער מחבר האָט געשפּילט די אָפּערע אויפֿן פּיאַנע גלייך נאָכן פֿאַרענדיקן די ווערק אין 1945, און וועלכער האָט עס געדענקט 10 יאָר שפּעטער, נאָכן נעמען דעם פּאָסטן. פון הויפּט פון טעאַטער מאַססימאָ די פּאַלערמאָ. קוציאַ האָט געצווונגען דעם מחבר פֿון דער אָפּערע צו געפֿינען די פּיעסע, זיך אָפּשאָקלען פֿון שטויב און זיך גרייטן פֿאַר דער בינע. ראָטאַ האָט אַלײן מודה געװען, אַז ער האָט ניט דערװערט דעם נצחון, מיט װעלכן די אָפּערע איז דורכגעגאַנגען די סטאַגעס פֿון אַ צאָל פֿירנדיקע טעאַטערס אין איטאליע. אַפֿילו הײַנט, בלײַבט „איל קאַפּעללאָ“, טאָמער, זײַן באַרימטסטע אָפּערע.

אין די שפּעט פֿופֿציקער יאָרן האָט ראָטאַ געשריבן נאָך צוויי ראַדיאָ־אָפּערעס. וועגן איינעם פֿון זיי - דעם איין-אַקט "La notte di un nevrastenico" ("די נאַכט פֿון אַ נעוראָטיקער") - האָט ראָטאַ גערעדט אין אַן אינטערוויו מיט אַ זשורנאַליסט: "איך האָב די אָפּערע גערופן אַ בופֿאָ דראַמע. אין אַלגעמיין, דאָס איז אַ טראדיציאנעלן מעלאָדראַמאַ. בײ ם ארבעט ן אוי ף דע ר ארבע ט הא ב אי ך גענומע ן פו ן דע ם פאקט , א ז אי ן א מוזיקאלישע ר מעלאדראמע , זא ל ד י מוזיק , הערש ט איבער ן װארט . עס איז נישט וועגן עסטעטיק. איך האָב נאָר געוואָלט, אַז די פּערפאָרמערס זאָלן זיך פילן באַקוועם אויף דער בינע, צו קענען אַרויסווייזן זייערע בעסטע געזאַנג פעאיקייטן אָן שוועריקייטן”. אן אנדער אָפּעראַ פֿאַר ראַדיאָ שפּיל, די איין-אַקט פייע מייַסע "Lo scoiattolo in gamba" באזירט אויף די ליברעטאָ פון עדואַרדאָ דע פיליפּאָ, איז געווען אַננאָוטיסט און איז נישט סטיידזשד אין קינאָס. פֿון דער אַנדערער זײַט, איז Aladino e la lampada magica, באזירט אויף דער באַקאַנטער מייַסע פֿון די טויזנט און איין נאַכט, געווען אַ גרויסער דערפֿאָלג. ראָטאַ געארבעט אויף עס אין די מיטן 60 ס מיט די דערוואַרטונג פון אַ בינע ינקאַרניישאַן. די פּרעמיערע איז פֿאָרגעקומען אין 1968 אין סאַן קאַרלאָ די נאַפּאָלי, און עטלעכע יאָר שפּעטער עס איז געווען בינע אין די רוים אָפּעראַ דורך Renato Castellani מיט דעקאָראַציע פון ​​Renato Guttuso.

נינאָ ראָטאַ האָט באשאפן זיין לעצטע צוויי אָפּעראַס, "La visita meravigliosa" ("אַ אַמייזינג וויזיט") און "נאַפּאָלי מיליאָנאַריאַ", אין אַ הויך עלטער. די לעצטע ווערק, געשריבן באזירט אויף דער פּיעסע פון ​​E. de Filippo, האָט געפֿירט קאַנפליקטינג רעספּאָנסעס. עטלעכע קריטיקערס האָבן געענטפערט סאַרקאַסטיש: "אַ וועריסטיק דראַמע מיט סענטימענטאַל מוזיק", "אַ סאָפעקדיק כעזשבן", אָבער די מערהייַט לינד צו די מיינונג פון די אַטאָראַטייטיוו קריטיקער, שרייַבער, פּאָעט און איבערזעצער Giorgio Vigolo: "דאָס איז אַ טריומף וואָס אונדזער אָפּעראַ הויז האט שוין פילע יאָרן ווארטן פֿאַר אַ מאָדערן קאַמפּאָוזער ".

עס זאָל זיין אנגעוויזן אַז די אָפּעראַ ווערק פון די איטאַליעניש קאַמפּאָוזער איז נאָך אַ כייפעץ פון דיסקוסיע און סיכסעך. אָן קוועסטשאַנינג נינאָ ס בוילעט צושטייַער צו פילם מוזיק, פילע באַטראַכטן זיין אָפּעראַ ירושה ווי "ווייניקער באַטייטיק", טייַנע אים פֿאַר "ניט גענוגיק טיפקייַט", "פעלן פון די גייסט פון די צייט", "נאָכמאַך" און אפילו "פּלאַגיאַט" פון יחיד מוזיקאַליש פראַגמאַנץ. . א גוטער שטודיע פון ​​עקספערטן פון די אָפּערע-פּאָזיציעס ווייזט, אַז נינאָ ראָטאַ איז טאַקע געווען ערנסט באאיינפלוסט פונעם סטיל, פאָרם און מוזיקאַלישן אויסרייד פון זיינע גרויסע פּרעדאַסעסערז, בפֿרט ראָסיני, דאָניצעטטי, פּוקסיני, אָפֿענבאַך, ווי אויך זײַנע הײַנטיקע און, לויט פֿאַרשיידענע, מקורים, פרייַנד יגאָר סטראַווינסקי. אָבער דאָס שטעקט אונדז ניט אין מינדסטער נישט צו באַטראַכטן זיין אָפּעראַטישע ווערק ווי גאָר אָריגינעל, פאַרנעמען אַן אייגענעם אָרט אין דער וועלט מוזיקאַלישער ירושה.

גאַנץ אַבסורד, אין מיין מיינונג, זענען תוכחות פון "וואַלגאַריטי", "אָפּעראַ ליכטיקייט". מיט דער זעלביקער הצלחה, איר קענען "קריטיקירן" פילע פון ​​ראָססיני ס ווערק, זאָגן, "איטאַליעניש אין אַלדזשיר" ... ראָטאַ האט נישט באַהאַלטן די פאַקט אַז, דיפייסינג ראָססיני, פּוקסיני, די שפּעט ווערדי, גאָונאָד און ר. סטראַוס, ער ליב געהאט קלאַסיש אָפּערעטאַ , אַמעריקאַנער מיוזיקאַלס, האָבן הנאה געהאַט פֿון איטאַליענישע קאָמעדיעס. פערזענלעכע ליבשאַפט און געשמאַק, פֿאַרשטייט זיך, האָבן זיך אָפּגעשפּיגלט אין די "ערנסטע" זשאַנערס פֿון זײַן ווערק. נינאָ ראָטאַ אָפט ריפּיטיד אַז פֿאַר אים עס איז קיין ווערט, "היעראַרקאַקאַל" חילוק צווישן מוזיק פֿאַר סינעמאַ און מוזיק פֿאַר די אָפּעראַ בינע, קאָנצערט האַללס: "איך באַטראַכטן קינסטלעך פרווון צו טיילן מוזיק אין" ליכט "," האַלב-ליכט "," ערנסט ... דער באַגריף פון "ליכטקייט" איז בלויז פֿאַר די צוהערער פון מוזיק, און נישט פֿאַר זייַן שאַפֿער ... ווי אַ קאַמפּאָוזער, מיין אַרבעט אין קינאָ דערנידעריקט מיר נישט. מוזיק אין סינעמאַ אָדער אין אנדערע זשאַנראַז איז אַלע איין זאַך פֿאַר מיר.

זיינע אָפּערעס קומען זעלטן, אָבער נאָך טייל מאָל, אין די טעאַטערס פון איטאליע. איך האָב ניט געקענט געפֿינען שפּורן פֿון זייערע פּראָדוקציעס אויף דער רוסישער בינע. אָבער בלויז איין פאַקט פון די פּאָפּולאַריטעט פון די קאַמפּאָוזער אין אונדזער לאַנד רעדט וואַליומז: אין מאי 1991, אַ גרויס קאָנצערט דעדאַקייטאַד צו די 80 יאָרטאָג פון דער געבורט פון נינאָ ראָטאַ איז געווען געהאלטן אין די קאָלום האַלל פון די הויז פון די יוניאַנז, מיט די אָנטייל פון די יו. אָרקעסטערס פון באָלשאָי טעאַטער און שטאַט ראַדיאָ און טעלעוויזיע. לייענער פון מיטל און עלטער דור געדענקען וואָס אַ שטרענג עקאָנאָמיש און פּאָליטיש קריזיס די מדינה איז געווען דורכגעגאנגען אין דער צייט - זעקס חדשים פארבליבן איידער איר ייַנבראָך. און פונדעסטוועגן, האָט די שטאַט געפונען מיטלען און געלעגנהייטן צו פייַערן דעם יאָרטאָג.

מע קאָן נישט זאָגן, אַז דער איטאַליענישער קאָמפּאָזיטאָר איז פֿאַרגעסן געוואָרן אין דעם נײַעם רוסלאַנד. אין 2006, די פּרעמיערע פון ​​די פּיעסע "נאָטעס דורך נינאָ ראָטאַ" איז געווען פארנומען אין די מאָסקווע טעאַטער פון די לבנה. די פּלאַנעווען איז באזירט אויף בענקשאַפט מעמעריז פון אַ עלטער מענטש. סצענעס פֿון דעם העלדס פֿאַרגאַנגענעם לעבן ענדערן זיך מיט עפּיזאָדן און מאָטיוון אינספּירירט פֿון פֿעללינס פֿילמען. אין איינער פון די טעאַטער רעצענזיעס פֿאַר אפריל 2006 מיר לייענען: "זיין מוזיק, אונטערשיידן דורך זעלטן מעלאָדי, ליריסם, ריטשנאַס פון דערפינדונג און סאַטאַל דורכדרונג אין די כוונה פון די פילם דירעקטאָר, סאָונדס אין אַ נייַע פאָרשטעלונג באזירט אויף טאַנצן און פּאַנטאָמימע." מיר קענען נאָר האָפֿן, אַז ביז דעם 2011 יאָרטאָג פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר (XNUMX), וועלן אונדזערע אָפּערע־מײַסטערס געדענקען, אַז נינאָ ראָטאַ האָט געאַרבעט ניט נאָר פֿאַרן קינאָ, און זיי וועלן אונדז חלילה ווײַזן כאָטש עפּעס פֿון זײַן אָפּעראַטישן ירושה.

די מאַטעריאַלס פון די וועבסיטעס tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org און Runet זענען געניצט פֿאַר דעם אַרטיקל.