אלעקסאנדער וואַסיליעוויטש מאָסאָלאָוו |

אלעקסאנדער מאָסאָלאָוו

קאָמפּליצירט און אומגעוויינטלעך איז דער גורל פֿון א.מאָסאָלאָוו ווי אַ קאָמפּאָזיטאָר, אַ ליכטיקן און אָריגינעלן קינסטלער, אין וועמען אין דער לעצטער צײַט ווערט אַלץ מער און מער אינטערעסאַנט. אין זײַן ווערק זײַנען פֿאָרגעקומען די אומגלויבלעכסטע סטיליסטישע מאָדולאַציעס, וואָס האָבן אָפּגעשפּיגלט די מעטאַמאָרפֿאָסן, וואָס זײַנען פֿאָרגעקומען אין פֿאַרשיידענע סטאַגעס אין דער אַנטוויקלונג פֿון סאָוועטישער מוזיק. אין דער זעלביקער עלטער ווי די יאָרהונדערט, ער מוטיק פּלאַצן אין קונסט אין די 20 ס. און אָרגאַניקלי פּאַסיק אין די "קאָנטעקסט" פון דער תקופה, מיט אַלע זייַן ימפּאַלסיוונאַס און ינדעפאַטיגאַבאַל ענערגיע, ימבאַדי זייַן בונטאַריש גייסט, אָופּאַננאַס צו נייַע טרענדס. פֿאַר מאָסאָלאָוו 20 ס. איז געווארן א מין צייט פון "שטורעם און דרוק". דעמאל ט אי ז שוי ן געװע ן קלאר ע באשטימ ט זײ ן פאזיציע ם אי ן לעבן .

דער גורל פֿון מאָסאָלאָוו, וועלכער איז אין 1903 מיט זײַנע עלטערן אַריבערגעפֿאָרן פֿון קייוו קיין מאָסקווע, איז געווען אומ־ פֿאַרבונדן מיט די רעוואָלוציאָנערע געשעענישן. מיט וואַרעם באַגריסן דעם נצחון פון דער גרויסער אָקטאָבער רעוואָלוציע, אין 1918, ער האָט זיך פרייוויליק פֿאַר די פראָנט; אין 1920 - דעמאָביליזעד רעכט צו שאָל קלאַפּ. און בלויז, אין אַלע, אין 1921, אין די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי, מאָסאָלאָאָוו אנגעהויבן צו קאַמפּאָוז מוזיק. ער האָט שטודירט קאָמפּאָזיציע, האַרמאָניע און קאָונטערפּוינט בײַ ר' גליער, דערנאָך איז ער אַריבער אין קלאַס פֿון נ. מיאַסקאָווסקי, פֿון וועמען ער האָט פֿאַרענדיקט דעם קאָנסערוואַטאָרי אין 1925. אין דער זעלבער צײַט האָט ער זיך געלערנט פּיאַנע בײַ ג. פּראָקאָפיעוו, און שפּעטער בײַם ק. איגומנאָוו. די טיף שעפעריש טייקאָף פון מאָסאַלאָוו איז אַמייזינג: אין די מיטן פון די 20 ס. ער ווערט דער מחבר פון אַ באַטייטיק נומער פון ווערק אין וואָס זיין סטיל איז דעוועלאָפּעד. „דו ביסט אַזאַ עקסצענטריש, עס קריכט אַרויס פֿון דיר, ווי פֿון אַ שטראָם," האָט נ. מיאַסקאָווסקי געשריבן צו מאָסאָלאָוו דעם 10טן אויגוסט 1927. „ס׳איז ניט קיין וויץ צו זאָגן – 10 ראָמאַנסעס, 5 קאַדענעס, אַ סימפאָנישע סוויט, און דו שרייבסט עפעס א ביסל. דאָס, מײַן פֿרײַנד, איז "וניווערסאַל" "(וניווערסאַל אַדישאַן פֿאַרלאַג אין ווין. - נ.א.)," און זי וועט ווילען פֿון אַזאַ קוואַנטיטי! פֿון 1924 ביז 1928 האָט מאָסאָלאָאָוו געשאַפֿן כּמעט 30 אָפּוסעס, אַרייַנגערעכנט פּיאַנע סאָנאַטאַס, קאַמער וואָקאַל קאָמפּאָסיטיאָנס און ינסטרומענטאַל מיניאַטורעס, אַ סימפאָניע, אַ קאַמער אָפּעראַ "העלד", אַ פּיאַנע קאָנצערט, מוזיק פֿאַר די באַלעט "שטאָל" (פון וואָס די באַרימט סימפאָניש עפּיזאָד). דערשינען "פאַבריק").

אין די שפּעטערדיקע יאָרן האָט ער געשריבן די אָפּערעטע "די באַפּטיזאַם פון רוסלאַנד, אַנטי-רעליגיעזע סימפאָניע" פֿאַר לייענער, כאָר און אָרקעסטער, אאז"ו ו.

אין די 20-30 ס. דער אינטערעס אין מאָסאָלאָוועס אַרבעט אין אונדזער לאַנד און אין אויסלאנד איז געווען רובֿ פֿאַרבונדן מיט דער "פאַבריק" (1926-28), אין וואָס דער עלעמענט פון געזונט-דיפּיקטיוו פּאָליאָסטינאַטאָ גיט העכערונג צו די געפיל פון אַ ריזיק מעקאַניזאַם אין אַרבעט. די ווערק האט לאַרגעלי קאַנטריביוטיד צו די פאַקט אַז מאָסאַלאָוו איז געווען באמערקט דורך זיין הייַנטצייַטיק דער הויפּט ווי אַ פארשטייער פון מוזיקאַליש קאַנסטראַקטיוויזאַם פֿאַרבונדן מיט כאַראַקטעריסטיש טרענדס אין דער אַנטוויקלונג פון סאָוויעט דראַמע און מוזיק טעאַטער (דערמאָנען די דירעקטאָריאַל ווערק פון "מעטאַללורגיקאַל פּלאַנט" פֿון דער אָפּעראַ. "אייז און שטאָל" פֿון V. דעשעאָוו - 1925). אָבער, מאָסאָלאָאָוו אין דעם פּעריאָד איז געווען קוקן פֿאַר און קריגן אנדערע לייַערס פון מאָדערן מוזיקאַליש סטיל. אין 1930 האָט ער געשריבן צוויי אויסערגעוויינלעך וויציק, שטיפעריש שטים סייקאַלז מיט אַן עלעמענט פון אַוטריידזשאַסנאַס: "דריי קינדער סינז" און "פיר צייטונג אַדס" ("פון יזוועסטיאַ פון די אַלע-רוסישע הויפט עקסעקוטיווע קאַמיטי"). ביידע שריפטן האָבן געפֿירט אַ טומלדיק אָפּרוף און אַמביגיואַס ינטערפּריטיישאַן. פארוואס קונסטоנאָר די צייטונג טעקסטן זיך, למשל: "איך פּערסנאַלי גיין צו טייטן ראַץ, מיסע. עס זענען באריכטן. 25 יאָר פון פיר”. עס איז גרינג צו ימאַדזשאַן די שטאַט פון צוהערערס געבראכט אין דעם גייסט פון די טראַדיציע פון ​​קאַמער מוזיק! זייענדיג אין איינקלאנג מיט דער מאדערנער מוזיקאלישער שפראך מיט איר אונטערגעשטראכן דיסאנאַנס, טשראָמאַטישע וואנדערונגען, האָבן די ציקלען פונדעסטוועגן אַ קלאָרע המשך מיטן שטים נוסח פון מ. מוסאָרגסקי, ביז דירעקטע אַנאַלאָגיעס צווישן "דריי קינדער סצענעס" און "קינדער"; "צייטונג אַדס" און "סעמינאַריאַן, רייק". אן אנדער באַטייַטיק אַרבעט פון די 20 ס. – דער ערשטער פּיאַנע קאָנצערט (1926—27), וואָס האָט באַצייכנט דעם אָנהייב פון אַ נײַער, אַנטי-ראָמאַנטישער מיינונג אויף דעם זשאַנער אין דער סאָוועטישער מוזיק.

אין די אָנהייב פון די 30 ס. עס ענדיקט זיך די תּקופֿה פֿון "שטורעם און אָנקלאַפּן" אין מאָסאַלאָווס ווערק: דער קאָמפּאָזיטאָר ברעכט זיך פּלוצעם מיטן אַלטן שרײַבן נוסח און הייבט אָן "כאַפּן" נאָך אַ נײַעם, גלײַך אַנטקעגן דעם ערשטן. דער ענדערונג אין דעם מוזיקער'ס סטיל איז געווען אַזוי ראַדיקאַל, אַז אין פֿאַרגלײַכן זײַנע ווערק, וואָס זענען געשריבען געוואָרן פֿאַר און נאָך די ערשטע 30ער יאָרן, איז שווער צו גלייבן, אַז זיי געהערן אַלע צו דעם זעלבן קאָמפּאָזיטאָר. סטיליסטיק מאַדזשאַליישאַן דורך באגאנגען; וואָס האָט זיך אָנגעהויבן אין די 30ער יאָרן, האָט באַשטימט די גאַנצע ווײַטערדיקע ווערק פֿון מאָסאַלאָוו. וואָס האָט געפֿירט דעם שאַרף שעפעריש ענדערונג? אַ געוויסע ראָלע האָט געשפּילט די טענדענטישע קריטיק פֿון ראַפּם, וועמענס טעטיקייט איז געווען קעראַקטערייזד דורך אַ ווולגאַרייזד צוגאַנג צו די דערשיינונגען פון קונסט (אין 1925 איז מאָסאָלאָאָוו געווארן אַ פולשטענדיק מיטגליד פון דער אַסם). עס זענען אויך געווען אָביעקטיווע סיבות פֿאַר דער גיךער עוואָלוציע פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס שפּראַך: זי האָט געשפּילט מיט דער סאָוועטישער קונסט פֿון די 30ער יאָרן. גראַוויטאַציע צו קלעריטי און פּאַשטעס.

אי ן 1928—37 . מאָסאָלאָאָוו האָט אַקטיוו אויסגעפֿאָרשט די פֿאָלקלאָר פֿון צענטראַל־אַסיאַ, שטודירט עס אין זײַנע רײַזע, און אויך רעפֿערירט אויף דער באַרימטער זאַמלונג פֿון V. Uspensky און V. Belyaev "טורקמען מוזיק" (1928). ער האָט אָנגעשריבן 3 שטיק פֿאַר פּיאַנע "טורקמען נעכט" (1928), צוויי פּיעסעס אויף אוזבעקיש טעמעס (1929), וואָס סטיליסטיק נאָך אָפּשיקן צו די פריערדיקע, בונטאַריש צייַט, סאַכאַקל עס. און אינעם צווייטן קאָנצערט פֿאַר פּיאַנע און אָרקעסטער (1932) און נאָך מער אין דריי לידער פֿאַר קול און אָרקעסטער (30ער יאָרן), ווערט שוין קלאָר אויסגעצייכנט אַ נײַער סטיל. די שפּעטע 20ער יאָרן האָבן זיך באַצייכנט מיט דער איינציקער דערפֿאַרונג אין מאָסאַלאָווס ווערק פֿון שאַפֿן אַ גרויסע אָפּערע אויף ציווילע און געזעלשאַפֿטלעכע טעמעס — "דאַם" (1929—30), — וואָס ער האָט געווידמעט זײַן לערער נ. מיאַסקאָווסקי. דער ליברעטאָ פֿון י. זאַדיכין איז באזירט אויף אַ פּלאַנעווען קאָנסאָנאַנט מיט די צייַט פון די דרייַ פון די 20-30 ס: עס דילז מיט די קאַנסטראַקשאַן פון אַ דאַם פֿאַר אַ כיידראָוילעקטריק מאַכט סטאַנציע אין איינער פון די ווייַט דערפער פון דער מדינה. די טעמע פֿון דער אָפּערע איז געווען נאָענט צום מחבר פֿון דער פֿאַבריק. די אָרקעסטראַלע שפּראַך פֿון דער פּלאָטינאַ אַנטפּלעקט אַ נאָענטקייט צו דעם סטיל פֿון מאָסאָלאָװס סימפֿאָניקע ווערק פֿון די 20ער יאָרן. דער אַמאָליקער שטייגער פֿון שאַרפֿע גראָטעסקישן אויסדרוק ווערט דאָ פֿאַראייניקט מיט פּרווון צו שאַפֿן פּאָזיטיווע בילדער אין מוזיק, וואָס טרעפן די באדערפענישן פֿון אַ געזעלשאַפֿטלעכער טעמע. אָבער, זייַן עמבאַדימאַנט אָפט סאַפערז פון אַ זיכער סכעמאַטיזאַם פון פּלאַנעווען קאַליזשאַנז און העלדן, פֿאַר די עמבאַדימאַנט פון וואָס מאָסאָלאָוו האט נישט נאָך האָבן גענוג דערפאַרונג, בשעת אין די עמבאַדימאַנט פון די נעגאַטיוו אותיות פון דער אַלט וועלט ער האט אַזאַ דערפאַרונג.

צום באַדויערן, וועגן מאָסאַלאָווס שעפעריש טעטיקייט נאָך דער שאַפונג פון דאַם איז געווען אפגעהיט ווייניק אינפֿאָרמאַציע. ענדע 1937 איז ער אונטערדריקט געווארן: ער איז פאראורטיילט געווארן צו 8 יאר אין א צאנג-ארבעט לאגער, אבער דעם 25טן אויגוסט 1938 איז ער באפרייט געווארן. אין די צייט פון 1939 ביז די סוף פון די 40 ס. עס איז אַ לעצט פאָרמירונג פון אַ נייַ שעפעריש שטייגער פון די קאַמפּאָוזער. אינעם אויסערגעוויינלעכער פּאָעטישן קאָנצערט פֿאַר האַרף און אָרקעסטער (1939) ווערט די פֿאָלקלאָר־שפּראַך פֿאַרביטן מיט דער אָריגינעלער מחברס טעמאַטיק, וואָס איז אויסגעצייכנט מיט דער פּשוטקייט פֿון דער האַרמאָנישער שפּראַך, מעלאָדיזם. אין די פרי 40 ס. מאָסאַלאָווס שעפעריש אינטערעסן זענען דירעקטעד אויף עטלעכע טשאַנאַלז, איינער פון וואָס איז געווען אָפּעראַ. ער שרײַבט די אָפּערעס "סיגנאַל" (ליברע פֿון אָ. ליטאָווסקי) און "מאַסקעראַדע" (נאָך מ. לערמאָנטאָוו). די כעזשבן פון דער סיגנאַל איז געווען געענדיקט אויף 14 אקטאבער 1941. אזוי, די אָפּעראַ איז געווארן איינער פון די ערשטער אין דעם זשאַנראַ (אפשר דער ערשטער) ענטפער צו די געשעענישן פון דער גרויס פּאַטריאָטיק מלחמה. אַנדערע וויכטיקע געביטן פֿון מאָסאַלאָווס שעפֿערישע ווערק פֿון די דאָזיקע יאָרן — כאָר־ און קאַמער־געזאַנג־מוזיק — פֿאַראייניקט די טעמע פֿון פּאַטריאָטיזם. דער הויפּט־זשאַנער פֿון כאָר־מוזיק פֿון די מלחמה־יאָרן — דאָס ליד — ווערט פֿאָרגעשטעלט דורך אַ צאָל קאָמפּאָזיציעס, צווישן וועלכע דרײַ כאָרעס באַגלייט מיט פּיאַנעפאָרטע צו די פּסוקים פֿון אַרגו (א. גאָלדענבערג), אָנגעשריבן אינעם גײַסט פֿון מאַסן העלדישע לידער. ספּעציעל טשיקאַווע: "אַ ליד וועגן אלעקסאנדער נעווסקי, אַ ליד וועגן קוטוזאָוו" און " ליד וועגן סווואָראָוו. לידינג ראָלע אין קאַמער וואָקאַל חיבורים פון די פרי 40 ס. שפּיל די זשאַנראַז פון באַלאַדז און לידער; אַן אַנדער קויל איז די לירישע ראָמאַנס און בפֿרט ראָמאַנס־עלעגיע ("דריי עלעגיען אויף לידער פֿון דעניס דאַווידאָוו" - 1944, "פינף לידער פֿון א. בלאָק" - 1946).

אין די יאָרן, מאָסאַלאָוו ווידער, נאָך אַ לאַנג ברעכן, ווענדן צו די סימפאָניע זשאַנראַ. די סימפאָניע אין E Major (1944) איז געווען דער אָנהייב פון אַ גרויס-וואָג עפּאָס פון 6 סימפאָניעס, באשאפן אין אַ צייט פון מער ווי 20 יאָר. אין דעם זשאַנראַ, דער קאָמפּאָזיטאָר האלט די שורה פון עפּאָס סימפאָניזם, וואָס ער דעוועלאָפּעד אין רוסיש, און דערנאָך אין סאָוויעט מוזיק פון די 30ער. דער דאָזיקער זשאַנער טיפּ, ווי אויך די אומגעוויינטלעכע נאָענטע אינטאָנאַציע-טעמאַטישע פֿאַרבינדונגען צווישן די סימפֿאָניעס, געבן דאָס רעכט צו רופן די 6 סימפֿאָניעס אַן עפּאָס בשום אופן ניט מעטאַפאָריש.

אין 1949 נעמט מאָסאָלאָוו אַ טייל אין פֿאָלקלאָר־עקספּעדיציעס אין דער קראַסנאָדאַר־טעריטאָריע, וואָס האָט באַצייכנט דעם אָנהייב פֿון אַ נײַער "פֿאָלקלאָר־כוואַליע" אין זײַן ווערק. דערשינען סויטעס פאר אן ארקעסטער פון רוסישע פאלקס-אינסטרומענטן (קובאנסקאיא א.א.וו.). דער קאָמפּאָזיטאָר שטודירט דעם פֿאָלקלאָר פֿון סטאַווראָפּאָל. אין די 60ער יארן. מאָסאַלאָוו האָט אָנגעהויבן שרײַבן פֿאַרן פֿאָלקסכאָר (אַרײַנגערעכנט דעם נאָרדערן־רוסישן פֿאָלקסכאָר, אָנגעפֿירט פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס פֿרוי, פֿאָלקס־אַרטיסטן פֿון וססר י. מעשקאָ). ער האָט גיך באַהערשט דעם נוסח פֿונעם צפֿון ליד, געמאַכט אָרדענונג. די לאַנגע ווערק פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר מיטן כאָר האָט בײַגעטראָגן צום שרײַבן דעם "פֿאָלקס־אָראַטאָריע וועגן גי קאָטאָווסקי" (קונסט. ע. באַגריטסקי) פֿאַר סאָלאָיסץ, כאָר, לייענער און אָרקעסטער (1969—70). אי ן דע ר לעצטע ר פארענדיקטע ר ארבע ט הא ט מאסאלא װ זי ך גענומע ן צ ו ד י געשעעניש ן פו ן דע ר בירגער־קריג ם אי ן אוקראינע ( אי ן װעלכ ן ע ר הא ט זי ך באטייליגט ) , געװידמע ט א ן אראטאריע , צ ו דע ר אנדענ ק פו ן זײ ן קאמאנדיר . אין די לעצטע יאָרן פֿון זײַן לעבן האָט מאָסאָלאָאָוו געמאַכט סקעטשאַז פֿאַר צוויי קאָמפּאָזיציעס — דעם דריטן פּיאַנע־קאָנצערט (1971) און די זעקסטע (איייך די אַכטע) סימפֿאָניע. אין דערצו, ער האט כאַטשט די געדאַנק פון די אָפּעראַ וואָס איז צו טאָן? (לוי ט דע ם זעלביק ן נאמע ן נאמע ן פו ן נ . טשערנישעווסקי ) װא ם אי ז ניש ט געװע ן באשערט .

"איך בין צופרידן, אַז דער איצטיקער עולם האָט זיך פֿאַראינטערעסירט מיט דער שעפֿערישער ירושה פֿון מאָסאָלאָוו, וואָס מע גיט אַרויס זכרונות וועגן אים. ... איך טראַכטן אַז אויב דאָס אַלץ וואָלט פּאַסירן בעשאַס די לעבן פון AV מאָסאָלאָוו, טאָמער די ריווייווד ופמערקזאַמקייט צו זיין חיבורים וואָלט פאַרלענגערט זיין לעבן און ער וואָלט זיין צווישן אונדז פֿאַר אַ לאַנג צייַט, "האט געשריבן דער מערקווירדיק טשעליסט א. סטאָגאָרסקי וועגן דער קאָמפּאָזיטאָר , וועמען מאָסאָלאָאָוו האָט געווידמעט די "עלעגישע פּאָעמע" פֿאַר טשעלאָ און אָרקעסטער (1960).

ען אַלעקסענקאָ