אַנדריי גאַוורילאָוו |

אַנדריי גאַוורילאָוו

אַנדריי וולאַדימיראָוויטש גאַוורילאָוו איז געבוירן אויף 21 סעפטעמבער 1955 אין מאָסקווע. זײ ן פאטע ר אי ז געװע ן א בארימטע ר קינסטלער ; מוטער - אַ פּיאַניסט, וואָס האָט געלערנט אין איין מאָל מיט GG Neuhaus. "מיר געלערנט מוזיק פֿון די עלטער פון 4," זאגט גאַוורילאָוו. "אָבער אין אַלגעמיין, ווי ווייַט ווי איך געדענקען, אין מיין קינדשאַפט עס איז געווען מער טשיקאַווע פֿאַר מיר צו באַלאַגאַן מיט פּענסילס און פּיינץ. צי איז עס ניט פּאַראַדאָקסיש: איך האָב געחלומט צו ווערן אַ מאָלער, מיין ברודער – אַ מוזיקער. און עס איז געווען פּונקט די פאַרקערט ... "

זינט 1960 לערנט גבריאלאָוו אין דער צענטראלער מוזיקשול. פֿון איצט און אָן און פֿאַר פילע יאָרן, טע קעסטנער (וואס האט געבילדעט נ. פּעטראָוו און אַ נומער פון אנדערע באַרימט פּיאַניסט) ווערט זיין לערער אין זיין ספּעציאַליטעט. "עס איז געווען דעמאָלט, אין שולע, אַ פאַקטיש ליבע פֿאַר די פּיאַנע געקומען צו מיר," גאַוורילאָוו האלט צו צוריקרופן. "טאַטיאַנאַ עווגעניעוונאַ, אַ קלעזמער פון זעלטן טאַלאַנט און דערפאַרונג, געלערנט מיר אַ שטרענג וועראַפייד פּעדאַגאָגיקאַל קורס. אין איר קלאַס, זי שטענדיק באַצאָלט גרויס ופמערקזאַמקייַט צו דער פאָרמירונג פון פאַכמאַן און טעכניש סקילז אין צוקונפֿט פּיאַניסץ. פֿאַר מיר, ווי פֿאַר אנדערע, עס איז געווען אַ גרויס נוץ אין די לאַנג טערמין. אויב איך האָב שפּעטער נישט געהאַט קיין ערנסטע שוועריקייטן מיט דער “טעכניק”, אַ דאַנק, קודם כל, מיין שול-לערער. איך געדענק, אַז טאַטיאַנאַ עווגעניעוונאַ האט אַ פּלאַץ צו געבן מיר אַ ליבע צו די מוזיק פון באַטש און אנדערע אלטע הארן; דאָס איז אויך ניט אומבאמערקט געוואָרן. און ווי סקילפאַלי און אַקיעראַטלי טאַטיאַנאַ עווגעניעוונאַ צונויפגעשטעלט די בילדונגקרייז און פּעדאַגאָגיקאַל רעפּערטואַר! יעדער אַרבעט אין די מגילה אויסגעקליבן דורך איר איז געווען די זעלבע, כּמעט די בלויז וואָס איז פארלאנגט אין דעם בינע פֿאַר דער אַנטוויקלונג פון איר תּלמיד ... "

זײַענדיק אין 9טן קלאַס פֿון דער צענטראַלער מוזיק־שול, האָט גאַוורילאָוו געמאַכט זײַן ערשטע אויסלענדישע רייַזע, אויפֿטרעטן אין יוגאסלאַוויע בײַם יאָרטאָג־פֿײַערונג פֿון דער בעלגראַד מוזיק־שול "סטאַנקאָוויק". אינעם זעלבן יאָר האָט מען אים פֿאַרבעטן צו אָנטייל נעמען אין איינעם פֿון די סימפֿאָניע אָוונטן פֿון דער גאָרקיער פֿילהאַרמאָניע; ער האָט געשפּילט אין גאָרקי טשײַקאָווסקיס ערשטן פּיאַנע־קאָנצערט און, לויט די איבערגעבליבענע עדות, גאַנץ דערפֿאָלג.

זינט 1973 איז גאַוורילאָוו געווען אַ תּלמיד אינעם מאָסקווער מלוכה־קאָנסערוואַטאָריע. זײַן נײַער מאַדרעך איז פּראָפֿעסאָר לן נאַומאָוו. „דער לערנער־נוסח פֿון לעוו ניקאָלאַיעוויטש האָט זיך אין אַ סך וועגן געווען דער פאַרקערט פֿון דעם, וואָס איך בין געווען געוווינט אין טאַטיאַנאַ עווגעניעװנערס קלאַס," זאָגט גאַוורילאָוו. "נאָך אַ שטרענג, קלאַסיש באַלאַנסט, צו מאָל, טאָמער עפּעס קאַנסטריינד פּערפאָרמינג קונסט. פֿאַרשטייט זיך, דאָס האָט מיך שטאַרק פֿאַרכאַפּט... "אין דעם פּעריאָד ווערט אינטענסיווע געשאַפֿן דאָס שעפֿערישע בילד פֿון דעם יונגן קינסטלער. און, ווי עס אָפט כאַפּאַנז אין זיין יוגנט, צוזאַמען מיט ומלייקנדלעך, קלאר קענטיק אַדוואַנטידזשיז, עטלעכע דעבאַטאַבאַל מאָומאַנץ, דיספּראַפּאָרשאַנז, זענען אויך פּעלץ אין זיין שפּיל - וואָס איז קאַמאַנלי גערופן "וווּקס קאָס". אמאל אנטפלעקט זיך ביי גבריאלאָוו דעם אויספירער אַ "געוואלד פון טעמפּעראַמענט" - ווי ער אַליין דעפינירט שפּעטער די דאָזיקע פאַרמאָג; טײלמאל װערן צו אים געמאכט קריטישע באמערקונגען װעגן דעם איבערגעטריבענעם אויסדרוק פון זײן מוזיק־מאכן, איבערהויפט נאקעטע עמאציאנציאליטעט, צו דערהויבענע בינע־מאנירן. פֿאַר אַלע וואָס, אָבער, קיין פון זיינע שעפעריש "קעגנערס" לייקענען אַז ער איז העכסט טויגעוודיק כאַפּן, אָנצינדן צוגעהערט וילעם - אָבער איז דאָס ניט דער ערשטער און הויפּט צייכן פון קינסט טאַלאַנט?

אין 1974 האָט אַן 18-יאָריקער יוגנט באַטייליקט אין דער פינפטער אינטערנאציאנאלער טשייקאָווסקי-פאַרמעסט. און ער אַטשיווז אַ גרויס, באמת בוילעט הצלחה - דער ערשטער פרייז. פון די פילע רעספּאָנסעס צו דעם געשעעניש, עס איז טשיקאַווע צו ציטירן די ווערטער פון EV Malinin. מאַלינין, וואָס איז געווען אין דער צייט פון דעקאַן פון די קאָנסערוואַטאָרי פּיאַנע פיייקייַט, ידעאַל גאַוורילאָוו בישליימעס - זיין פּלוסעס און מינוסאַז, געוויינט און אַניוזד שעפעריש רעסורסן. "איך האָב גרויס סימפּאַטי," האָט ער געשריבן, "איך באהאנדלען דעם יונגן מאַן, בפֿרט ווײַל ער איז טאַקע זייער טאַלאַנטירט. ימפּרעסיוו ספּאַנטייניאַטי, די ברייטנאַס פון זיין שפּיל איז געשטיצט דורך ערשטער-סאָרט טעכניש אַפּאַראַט. צו זיין גענוי, עס זענען קיין טעכניש שוועריקייטן פֿאַר אים. ער איצט פייסיז אן אנדער אַרבעט - צו לערנען צו קאָנטראָלירן זיך. אויב ער איז געראָטן אין דעם אַרבעט (און איך האָפֿן אַז אין צייט ער וועט), דעמאָלט זיין פּראַספּעקס ויסקומען צו מיר גאָר ליכטיק. אין טערמינען פון די גרייס פון זיין טאַלאַנט - סיי מוזיקאַליש און פּיאַניסטיק, אין טערמינען פון אַ מין פון זייער גוט וואַרעמקייַט, אין טערמינען פון זיין שטעלונג צו דעם אינסטרומענט (אַז ווייַט דער הויפּט צו די קלאַנג פון די פּיאַנע), ער האט סיבה צו שטיין ווייַטער. אויף אַ פּאַר מיט אונדזער גרעסטע פּערפאָרמערז. פונדעסטוועגן, מוז ער פאַרשטייט זיך פאַרשטייען, אַז די אַוואָרד פון דעם ערשטן פרייז צו אים איז אין אַ געוויסער מאָס אַ שטייגער, אַ בליק אין דער צוקונפֿט. (מאָדערנע פּיאַניסטן. ש. 123 .).

אַמאָל נאָך דעם קאַמפּעטיטיוו טריומף אויף דער גרויס בינע, גאַוורילאָוו געפינט זיך מיד קאַפּטשערד דורך די טיף ריטם פון די פילהאַרמאָניק לעבן. דאָס גיט אַ פּלאַץ צו אַ יונג פּערפאָרמער. וויסן פון די געזעצן פון די פאַכמאַן סצענע, דערפאַרונג פון לעבן טורינג אַרבעט, ערשטער. צווייטנס, דער פאַרשפּרייטער רעפּערטואַר, איצט סיסטעמאַטיש אָנגעפילט דורך אים (מער וועגן דעם וועט זיין דיסקאַסט שפּעטער). עס איז, ענדלעך, אַ דריטער: די ברייטע פּאָפּולערקייט, וואָס קומט צו אים סײַ אין שטוב און סײַ אין אויסלאַנד; ער איז הצלחה אין פילע לענדער, באַוווסט מערב אייראפעישע רעצענזער אָפּגעבן סימפּאַטעטיק רעספּאָנסעס צו זיין קלאַוויראַבענדס אין דער פּרעסע

דערבײַ גיט די בינע ניט נאָר, נאָר נעמט אויך; גאַוורילאָוו, ווי זיינע אנדערע חברים, ווערט באַלד איבערצייגט אין דעם אמת. “לעצטנס האָב איך אָנגעהויבן פילן אַז לאַנגע טאָורס פאַרמאַטערן מיך. עס כאַפּאַנז אַז איר האָבן צו דורכפירן אַרויף צו צוואַנציק, אָדער אפילו פינף און צוואנציק מאָל אין אַ חודש (ניט קאַונטינג רעקאָרדס) - דאָס איז זייער שווער. דערצו, איך קען נישט שפּילן פול-צייט; יעדער מאָל, ווי זיי זאָגן, איך געבן אַלע מיין בעסטער אָן אַ שפּור ... און דעמאָלט, פון קורס, עפּעס ענלעך צו עמפּטינאַס ריסעס. איצט איך בין טריינג צו באַגרענעצן מיין טאָורס. אמת, עס איז נישט גרינג. פֿאַר אַ פאַרשיידנקייַט פון סיבות. אין פילע וועגן, מיסטאָמע ווייַל איך, טראָץ אַלץ, טאַקע ליב קאַנסערץ. פֿאַר מיר, דאָס איז גליק וואָס קענען ניט זיין קאַמפּערד מיט עפּעס אַנדערש ... "

קוקן צוריק אין די שעפעריש Biography פון גאַוורילאָוו אין די לעצטע יאָרן, עס זאָל זיין אנגעוויזן אַז ער איז געווען טאַקע מאַזלדיק אין איין רעספּעקט. ניט מיט אַ קאַמפּעטיטיוו מעדאַל - ניט גערעדט וועגן אים; אין קאַמפּאַטישאַנז פון מיוזישאַנז, גורל שטענדיק פאַוואָרס עמעצער, נישט עמעצער; דאס איז באקאנט און מנהג. גאַוורילאָוו איז געווען מאַזלדיק אין אן אנדער וועג: דער גורל האט אים אַ באַגעגעניש מיט סוויאַטאָסלאַוו טעאָפילאָוויטש ריטשטער. און ניט אין דער פאָרעם פון איין אָדער צוויי טראַפ - פליטינג דאַטעס, ווי אין אנדערע. עס האָט זיך אַזוי געטראָפן, אַז ריכטער האָט באַמערקט דעם יונגן מוזיקער, אים דערנענטערט צו אים, האָט זיך לייַדנשאַפטלעך אַוועקגעטראָגן פון גבריאלאָווס טאַלאַנט, און האָט אין אים אַ לעבעדיקע אָנטייל גענומען.

גאַוורילאָוו אַליין רופט די שעפעריש צוגאַנג צו ריכטער "אַ בינע פון ​​גרויס וויכטיקייט" אין זיין לעבן. "איך באַטראַכטן סוויאַטאָסלאַוו טעאָפילאָוויטש פֿאַר מיין דריט לערער. כאָטש, שטרענג גערעדט, ער קיינמאָל געלערנט מיר עפּעס - אין די טראדיציאנעלן ינטערפּריטיישאַן פון דעם טערמין. מערסטנס איז עס געשען, אַז ער האָט זיך פּשוט אַװעקגעזעצט בײַם פּיאַנע און גענומען שפּילן: איך, זיצנדיק דערבײַ, געקוקט מיט אַלע אױגן, צוגעהערט, געטראַכט, מעמאָריזירט ― ס'איז שװער זיך פֿאָרצושטעלן די בעסטע שול פֿאַר אַ פֿאָרשטעלונג. און וויפֿל שמועסן מיט ריכטער געבן מיר וועגן מאָלערײַ, קינאָ אָדער מוזיק, וועגן מענטשן און לעבן... איך האָב אָפֿט דאָס געפֿיל, אַז בײַ סוויאַטאָסלאַוו טעאָפילאָוויטש געפינט איר זיך אין אַ מין מיסטעריעזער “מאַגנעטיק פעלד”. זענט איר טשאַרדזשינג מיט שעפעריש קעראַנץ, אָדער עפּעס. און ווען מען זעצט זיך דערנאָך צום אינסטרומענט, הייבט מען אָן שפּילן מיט אַ ספּעציעלער אינספּיראַציע.

אין אַדישאַן צו די אויבן, מיר קענען צוריקרופן אַז בעשאַס די אָלימפּיקס 80, מוסקאָוויטעס און געסט פון די הויפּטשטאָט האָבן די געלעגנהייט צו זען אַ זייער ומגעוויינטלעך געשעעניש אין די פיר פון מוזיקאַליש פאָרשטעלונג. אין דער פּיקטשערישער מוזיי-נחלה "אַרכאַנגעלסקויע", נישט ווײַט פֿון מאָסקווע, האָבן ריטשטער און גאַוורילאָוו געגעבן אַ ציקל פֿון פֿיר קאָנצערטן, אויף וועלכן עס זענען אויפֿגעפֿירט געוואָרן 16 הענדעלס קעמבל-סויטן (אַרײַנגעשטעלט פֿאַר פּיאַנע). ווען ריטשטער האָט זיך געזעצט בײַם פּיאַנע, האָט גבריאלאָוו צו אים איבערגעדרייט די נאָטן: עס איז געווען דער ריי פֿון דעם יונגן קינסטלער צו שפּילן — דער גלײַכער בעל־עגלה האָט אים "געהאָלפֿן". צו די קשיא - ווי איז דער געדאַנק פון דעם ציקל געקומען? ריטשטער האט געענטפערט: “איך האב נישט געשפילט הענדעל און דעריבער האב איך באשלאסן אז עס וועט זיין אינטערעסאנט דאס צו לערנען. און אנדריי איז אויך נוציק. אַזוי מיר האָבן דורכגעקאָכט אַלע די סוויטס " (זעמל י. א ביישפיל פון עכט אנווייזונג // סאו. מוזיק. 1981. נומ 1. ז. 82.). די פֿאָרשטעלונגען פֿון די פּיאַניסטן האָבן ניט נאָר געהאַט אַ גרויסן עפֿנטלעכן אָפּקלאַנג, וואָס איז אין דעם פֿאַל גרינג דערקלערט; באַגלייט זיי מיט בוילעט הצלחה. "... גאַוורילאָוו," האָט די מוזיק פּרעסע באמערקט, "געפילט אַזוי ווערטיק און קאַנווינסינגלי אַז ער האט נישט געבן די מינדסטע סיבה צו צווייפל די לידזשיטאַמאַסי פון ביידע די געדאַנק פון וXNUMXbuXNUMXb די ציקל, און די ווייאַבילאַטי פון די נייַ קאַמאַנוועלט." (יביד.).

אויב איר קוק אין אנדערע מגילה פון גאַוורילאָוו, הייַנט איר קענען זען פאַרשידענע מחברים אין זיי. ע ר ווענד ט זי ך אפטמא ל צ ו דע ר מוזיקאלישע ר אלטקייט , ד י ליבע , ווא ס אי ז אי ם איינגעגעב ן געװאר ן דור ך טע קעסטנער . אַזוי זײַנען גאַברילאָװס טעמע־אַוונטן געווידמעט באַךס קלאַוויער־קאָנצערטס ניט פֿאַרבליבן (דער פּיאַניסט איז באַגלייט געוואָרן פֿון אַ קאַמער־אַנסאַמבל, אָנגעפירט פֿון יורי ניקאָלאַעווסקי). ער שפּילט גערן מאָזאַרט (סאָנאַטע אין א הויפּט), בעטהאָווען (סאָנאַטאַ אין סי-שארפ מיינער, "לעוואָנע ליכט"). דער ראָמאַנטיש רעפּערטואַר פון די קינסטלער קוקט ימפּרעסיוו: שומאַנן (קאַרנאַוואַל, באַטערפלייז, קאַרנאַוואַל פון ווין), טשאָפּין (24 שטודיום), ליסט (קאַמפּאַנעללאַ) און פיל מער. איך מוז זאָגן, אַז אין דעם געביט איז אים אפֿשר דאָס לײכטסטע זיך צו אַנטפּלעקן, אָנצוהאַלטן זײַן קינסטלערישן "איך": די פּרעכטיקע, העל־פֿאַרביקע ווירטואָסיטעט פֿון דער ראָמאַנטישער וואַרעהאָוסע איז אים תּמיד געווען נאָענט ווי אַ פֿאָרשטעלונג. גאַוורילאָוו אויך האט פילע דערגרייכונגען אין רוסיש, סאָוויעט און מערב אייראפעישער מוזיק פון די XNUMXth יאָרהונדערט. מיר קענען נאָמען אין דעם קשר זיין ינטערפּריטיישאַנז פון באַלאַקירעווס יסלאַמי, ווערייישאַנז אין ע-מאַאָר און טשייקאָווסקיס קאָנסערטאָ אין בי-מיל, סקריאַבינס אַכט סאָנאַטאַ, רחמאַנינאָפס דריט קאָנסערטאָ, דילוזשאַן, שטיק פון ראָמעאָ און דזשוליעט ציקל און פּראָקאָפיעווס אַכט סאָנאַטאַ, קאָנסערטאָ פֿאַר די לינקע. האַנט און "נאַכט גאַספּאַרד" פֿון ראַוועל, פֿיר שטיק פֿון בערג פֿאַר קלאַרנעט און פּיאַנע (צוזאַמען מיט קלאַרנעטיסט א. קאַמישעוו), וואָקאַלע ווערק פֿון בריטאַן (מיט זינגער א. אַבלבערדייע). גאַוורילאָוו זאָגט, אַז ער האָט געמאַכט אַ כלל צו באַפרייען זײַן רעפּערטואַר יעדן יאָר מיט פֿיר נײַע פּראָגראַמען — סאָלאָ, סימפֿאָן, קאַמער־אינסטרומענטאַל.

אויב ער טוט נישט אָפּנייגן פון דעם פּרינציפּ, אין צייט, זיין שעפעריש אַסעט וועט זיין אַ טאַקע ריזיק נומער פון די מערסט דייווערס ווערק.

* * *

אין די מיטן פון די אַכציקער יאָרן האָט גבריאלאָוו געשפּילט דער עיקר אין אויסלאנד אַ גאַנץ לאַנגע צייט. דערנאָך ער ריאַפּז אויף די קאָנצערט סטאַגעס פון מאָסקווע, לענינגראַד און אנדערע שטעט פון דער מדינה. מוזיק ליבהאבערס באַקומען די געלעגנהייט צו טרעפן אים און אָפּשאַצן וואָס איז גערופן אַ "פריש קוק" - נאָך די מעהאַלעך - זיין פּלייינג. די פֿאָרשטעלונגען פֿונעם פּיאַניסט צייגן די אויפֿמערקזאַמקייט פֿון די קריטיקער און ווערן אונטערטעניק צו אַ מער אָדער ווייניקער פּרטימדיקע אַנאַליסיס אין דער פּרעסע. דער רעצענזיע, וואָס איז דערשינען אין דער צײַט אויף די זײַטן פֿונעם זשורנאַל „לעבן מוזיקאַליש‟ — איז נאָכגעפֿאָרן פֿון גאַוורילאָווס קלוויראַבענד, וווּ מע האָט אויפֿגעפֿירט ווערק פֿון שומאַן, שובערט און עטלעכע אַנדערע קאָמפּאָזיטאָרן. "קאַנטראַס פון איין קאָנצערט" - אַזוי האָט זיין מחבר געהייסן די רעצענזיע. עס איז גרינג צו שפירן דערין יענעם רעאקציע צו גבריאלאָווס שפילן, יענע שטעלונג צו אים און זיין קונסט, וואָס איז היינט בכלל טיפּיש פאַר פּראָפעסיאָנאַלן און דעם קאָמפּעטענטן טייל פונעם עולם. דער רעצענזיע איז בכלל דורכויס אָפּשאַצן די פאָרשטעלונג פון די פּיאַניסט. אָבער, ער זאגט, "דער רושם פון די קלאַוויראַבענד איז געבליבן אַמביגיואַס." ווארים "צוזאמע ן מי ט עכטע ר מוזיקאלישע ר אנטפלעקונג , װא ס האב ן אונד ז ארײננעמע ן אי ן קודש־קודשי ם פו ן מוזיק , זײנע ן ד א געװע ן מאמענטן , װא ס זײנע ן געװע ן בארי ץ ״דרויםן״ , װעלכ ע האב ן געפעל ט קינסטלעכ ע טיפקײט . פֿון איין זײַט, האָט דער אָפּשאַצונג אָנגעוויזן, "די מעגליכקייט צו טראַכטן האָליסטיק", פֿון דער אַנדערער זײַט, די ניט גענוגיק אויספֿירונג פֿון דעם מאַטעריאַל, ווי אַ רעזולטאַט פֿון דעם, "ווײַט פֿון אַלע סאַטאַלטיז... האָבן זיך געפֿילט און" צוגעהערט ". ווי די מוזיק ריקווייערז ... עטלעכע וויכטיק דעטאַילס סליפּט אַוועק, פארבליבן אַננאָוטיסט " (קאָלעסניקאָוו נ. קאַנטראַסט פון איין קאָנצערט // מוזיקאַליש לעבן. 1987. נומ 19. ז. 8.).

די זעלבע כעטעראַדזשיניז און קאַנטראַדיקטערי סענסיישאַנז זענען אויפגעשטאנען פון גאַוורילאָוו ס ינטערפּריטיישאַן פון טשייקאָווסקי ס באַרימט ב-פלאַט מינערווערטיק קאָנצערט (דער צווייטער העלפט פון די XNUMX). פיל דאָ איז בלי ספק געראָטן דעם פּיאַניסט. די פּאָמפּאָסיטי פון די פּערפאָרמינג שטייגער, די פּרעכטיק געזונט "אימפעריע", די קאַנוועקסלי אויסגעצייכנט "קלאָוז-אַפּס" - אַלע דעם געמאכט אַ ליכטיק, ווינינג רושם. (און וואָס איז ווערט געווען די שווינדלדיקע אָקטאַוו-עפעקטן אינעם ערשטן און דריטן טייל פֿונעם קאָנצערט, וואָס האָט אַרײַנגעפֿאַלן דעם אײַנדרוקסיקן טייל פֿונעם עולם אין היפֿשונג!) אין דער זעלבער צײַט האָט גאַוורילאָווס שפּילן, אמתדיק גערעדט, געפֿעלט אַן אומפֿאַרשטענדלעכע ווירטואָזישע בראַוואַדע, און " זיך-שווייַזן”, און באמערקט זינד אין טייל געשמאַק און מאָס.

איך געדענק דעם קאָנצערט פֿון גבריאלאָוו, וואָס איז פֿאָרגעקומען אינעם גרויסן זאַל פֿון קאָנסערוואַטאָריע אין 1968 (טשאָפּין, רחמאַנינאָוו, באַך, סקאַרלאַטי). איך דערמאָן זיך, ווײַטער, דעם פּיאַניסטס געמיינדע אויפֿפֿירונג מיטן לאנדאנער אָרקעסטער, אָנגעפירט דורך V. אשכנזי (1989, רחמאַנינאָווס צווייטע קאָנצערט). און ווידער אַלץ איז די זעלבע. מאָומאַנץ פון טיף יקספּרעסיוו מוזיק-מאכן זענען ינטערספּערסט מיט אָפנהאַרציק עקסענטריסיטי, טונעס, האַרב און טומלדיק בראַוואַדאָ. דער עיקר איז דער קינסטלעכער געדאנק וואס האלט זיך נישט מיט די שנעל לויפן פינגער...

… גאַוורילאָוו דער קאָנצערט פּערפאָרמער האט פילע פאַרברענט פארערערס. זיי זענען גרינג צו פֿאַרשטיין. ווער וועט טענהן, די מוזיקאַליטעט דאָ איז טאַקע זעלטן: ויסגעצייכנט ינטוישאַן; די פיייקייַט צו לעבעדיק, יאָונגפאַלי פּאַשאַנאַטלי און גלייַך ריספּאַנד צו די שיין אין מוזיק, אַנסספּענט בעשאַס די צייט פון אינטענסיווע קאָנצערט פאָרשטעלונג. און, פון קורס, קאַפּטיווייטינג קינסטלער. גאַוורילאָוו, ווי דער ציבור זעט אים, איז לעגאַמרע זיכער אין זיך - דאָס איז אַ גרויס פּלוס. ער האט אַן אָפֿן, סאָושאַבאַל בינע כאַראַקטער, אַ "עפענען" טאַלאַנט איז אן אנדער פּלוס. צום סוף, עס איז אויך וויכטיק אַז ער איז אינעווייניק רילאַקסט אויף דער בינע, האלטן זיך פריי און אַנקסטריינדלי (צו מאָל, טאָמער אפילו צו פרי און אַנקסטריינדלי ...). צו זיין ליב געהאט דורך די צוהערערס - די מאַסע וילעם - דאָס איז מער ווי גענוג.

דערבײַ וואָלט איך געוואָלט האָפֿן, אַז דעם קינסטלערס טאַלאַנט וועט מיט דער צײַט פֿלאַנצן מיט נײַע פאַסטן. אַז עס וועט קומען צו אים אַ גרויס ינער טיף, ערנסט, פסיכאלאגישן וואָג פון ינטערפּריטיישאַנז. אַז דער טעכניק וועט ווערן מער עלעגאַנט און ראַפינירט, די פּראָפעסיאָנאַל קולטור וועט ווערן מער באמערקט, בינע מאַנירן וועט זיין איידעלער און שטרענגער. און אַז, בשעת ער בלײַבט זיך, וועט גבריאלאָוו, ווי אַ קינסטלער, נישט בלײַבן אומגעענדערט — מאָרגן וועט ער זײַן אין עפּעס אַנדערש ווי הײַנט.

פֿאַר דעם איז די פאַרמאָג פון יעדער גרויס, באמת באַטייטיק טאַלאַנט - צו מאַך אַוועק פון זיין "הייַנט", פון וואָס איז שוין געפונען, אַטשיווד, טעסטעד - צו מאַך צו די אומבאַקאַנט און אַנדיסקאַווערד ...

ג'ציפין, 1990