קסעניאַ געאָרגיעוונאַ דערזשינסקייַאַ |
זינגערס

קסעניאַ געאָרגיעוונאַ דערזשינסקייַאַ |

קסעניאַ דערזשינסקייַאַ

טאָג פון געבורט
06.02.1889
טאָג פון טויט
09.06.1951
פאַך
זינגער
שטימע טיפּ
סאָפּראַנאָ
לאַנד
רוסלאַנד, וססר

מיט אַ האַלבן יאָרהונדערט צוריק, אין די יוני־טעג פֿון ווײַטן 1951, איז נפטר געוואָרן קסעניע געאָרגיעוונאַ דערזשינסקײַאַ. דערזשינסקייַאַ געהערט צו די בריליאַנט גאַלאַקסי פון רוסיש זינגערס פון דער ערשטער העלפט פון די 20 יאָרהונדערט, וועמענס קונסט פון די סטאַנדפּוינט פון הייַנט מיינט צו אונדז כּמעט אַ נאָרמאַל. מענטשן ס אַרטיסט פון די וססר, לאַורעאַט פון די סטאַלין פרייז, סאָלאָיסט פון די באָלשאָי טעאַטער פֿאַר מער ווי דרייַסיק יאר, פּראָפעסאָר אין די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי, האָלדער פון די העכסטן סאָוויעט אָרדערס - איר קענען געפֿינען אַ קורץ אינפֿאָרמאַציע וועגן איר אין קיין דינער ענציקלאָפּעדיש רעפֿערענץ בוך , ארטיקלען און עסייען זענען געשריבן געווארן וועגן איר קונסט אין די פריערדיקע יארן, און קודם-כל געהערט דער זכות אין דעם צו דער בארימטער סאוועטישער מוזיקאלאגין ע.א. גרושבע, אבער אין עיקר ווערט דער נאמען היינט פארגעסן.

גערעדט וועגן דער אַמאָליקער גרויסקייט פֿונעם באָלשאָי, געדענקן מיר אָפֿט אירע עלטערע גרויסע צײַטשריפֿטן — טשאַליאַפּין, סאָבינאָוו, נעזשדאַנאָוואַ, אָדער פּיעסן, וועמענס קונסט איז געווען מער פּאָפּולעריזירט אין די סאָוועטישע יאָרן — אָבוכאָוואַ, קאָזלאָווסקי, לעמשעעוו, באַרסאָוואַ, פּיראָגאָװ, מיכאַילאָוו. די סיבות פֿאַר דעם זענען מיסטאָמע פון ​​אַ זייער אַנדערש סדר: דערזשינסקייַאַ איז געווען אַ זינגער פון אַ שטרענג אַקאַדעמיק סטיל, זי האט כּמעט נישט געזאַנג סאָוויעט מוזיק, פֿאָלקסלידער אָדער אַלט ראָמאַנס, ראַרעלי געשטאנען אויף די ראַדיאָ אָדער אין אַ קאָנצערט זאַל, כאָטש איז געווען באַרימט מיט איר סאַטאַל יבערזעצער פון קאַמער מוזיק, דער הויפּט קאַנסאַנטרייטאַד אויף אַרבעט אין דער אָפּעראַ הויז, לינקס ווייניק רעקאָרדינג. איר קונסט איז שטענדיק געווען פון העכסטן סטאַנדאַרט, ראַפינירט אינטעלעקטואַל, אפשר ניט שטענדיק פאַרשטיייק פאַר אירע צייטשריפטן, אָבער צומאָל פּשוט און האַרציק. אָבער, קיין ענין ווי אָביעקטיוו די סיבות קענען זיין, עס מיינט אַז די אַבליוויאַן פון די קונסט פון אַזאַ אַ בעל קענען קוים זיין גערופן שיין: רוסלאַנד איז טראַדישאַנאַלי רייַך אין באַסאַז, זי האט געגעבן די וועלט פילע בוילעט מעזאָ-סאָפּראַנאָס און קאָלאָראַטוראַ סאָפּראַנאָס, און זינגערס פון אַ דראַמאַטיק פּלאַן אויף דער וואָג פון דערזשינסקי אין רוסיש געשיכטע ניט אַזוי פיל וואָקאַלס. "דער גאָלדענער סאָפּראַנאָ פֿון באָלשאָי טעאַטער" איז דער נאָמען געגעבן געוואָרן צו קסעניע דערזשינסקײַע פֿון באַגײַסטערטע פֿאַרערער פֿון איר טאַלאַנט. דעריבער, הייַנט מיר געדענקען די בוילעט רוסיש זינגער, וועמענס קונסט האט גרייזד די הויפּט בינע פון ​​דער מדינה פֿאַר מער ווי דרייַסיק יאר.

דערזשינסקאיא איז געקומען צו דער רוסישער קונסט אין אַ שווערע, קריטישע צייט פאַר אים און פאַרן גורל פון דער גאַנצער מדינה. אפֿשר איז איר גאַנצער שעפֿערישער וועג געפֿאַלן אויף אַ תּקופֿה, ווען דאָס לעבן פֿונעם באָלשאָי־טעאַטער און דאָס לעבן פֿון רוסלאַנד, בלי־ספֿק, באַווירקטנדיק איינער דעם אַנדערן, זײַנען געבליבן, ווי עס איז געווען, בילדער פֿון גאָר אַנדערע וועלטן. ווען זי האָט זיך אָנגעהויבן איר קאַריערע ווי אַ זינגערין, און דערזשינסקײַאַ האָט דעביוטירט אין 1913 אין דער אָפּערע פֿון סערגיעווסקי פֿאָלקסהויז (צוויי יאָר שפּעטער איז זי געקומען קיין באָלשײַ), האָט רוסלאַנד געלעבט אַ טרויעריק לעבן פֿון אַ שטאַרק קראַנקן מענטש. דער גרויסער, אוניווערסאלער שטורעם איז שוין געווען אויף דער שוועל. דער באָלשאָי טעאַטער אין דער פאַר-רעוואָלוציאָנער צייט, פאַרקערט, איז געווען באמת אַ טעמפּל פון קונסט - נאָך יאָרצענדלינג פון דאַמאַנאַנס פון אַ צווייט-קורס רעפּערטואַר, בלאַס ריכטונג און סצענאָגראַפי, שוואַך וואָקאַלס, אין די אָנהייב פון די 20 יאָרהונדערט דעם קאָלאָסס האט געביטן ווייַטער פון דערקענונג, אנגעהויבן צו לעבן אַ נייַ לעבן, ספּאַרקלינג מיט נייַ פארבן, ווייַזונג די וועלט אַמייזינג סאַמפּאַלז פון די מערסט שליימעסדיק קרייישאַנז. די רוסישע שטים־שול, און דער עיקר, אין דער מענטש פֿון די פֿירנדיקע סאָלאָיסטן פֿון באָלשאָי, האָבן דערגרייכט אומגעהויערטע הויכקייטן אויף דער טעאַטער־בינע, אויסער די שוין דערמאָנטע טשאַליאַפּין, סאָבינאָוו און נעזשדאַנאָוואַ, דעישאַ־סיאָניצקײַאַ און סאַלינאַ, סמירנאָוו און אַלטשעווסקי, באַקלאַנאָוו און באָנאַטיטש, ירמאָלענקאָ־יוזשינאַ האָט געשײַנט און באַלאַנאָווסקײַע. אין אַזאַ טעמפּל איז די יונגע זינגערין געקומען אין 1915, כּדי אויף אייביק צו פֿאַרבינדן איר גורל מיט אים און פֿאַרנעמען אין אים די העכסטע שטעלע.

איר אַרײַנגאַנג אין דער באָלשאָי־לעבן איז געווען גיך: זי האָט דעביוטירט אויף איר בינע ווי יאַראָסלאַוונאַ, שוין אינעם ערשטן סעזאָן, געזונגען דעם לײבן־טייל פֿונעם פֿירנדיקן דראַמאַטישן רעפּערטואַר, באַטייליקט אין דער פּרעמיערע פֿון "די ענטשאַנטרעסס", וואָס איז באַנייט געוואָרן נאָך אַ לאַנגע פארגעסן, און אַביסל שפּעטער איז אויסגעקליבן געוואָרן דורך דער גרויסער טשאַליאַפּין, וועלכער האָט צום ערשטן מאָל געשפּילט אין דער באָלשאָי ווערדי'ס "דאָן קאַרלאָס" און געזאַנג אין דער דאָזיקער אויפֿפֿירונג פֿונעם מלך פיליפוס, פֿון דער זײַט פֿון עליזאַבעטה פֿון וואַלאָיס.

דערזשינסקייַאַ טכילעס געקומען צו דעם טעאַטער ווי אַ זינגער אין דער ראָלע פון ​​דער ערשטער פּלאַן, כאָטש זי האט בלויז איין סעזאָן הינטער איר אין דער אָפּעראַ פאַרנעמונג. אָבער איר וואָקאַל סקילז און בוילעט בינע טאַלאַנט גלייך שטעלן איר צווישן די ערשטער און בעסטער. דערזשינסקײַאַ איז אים געבליבען געטרײַ ביזן סוף, אַלץ פֿון טעאַטער אין אָנהייב פֿון איר קאַריערע - די ערשטע טיילן, אַ רעפּערטואַר צו אויסקלײַבן, אַ דיריגענט - אַ גײַסטיקער פֿאָטער, אַ פֿרײַנד און אַ מלמד אין דער מענטש פֿון וויאַטשעסלאַוו איוואַנאָוויטש סוק. פון אירע טעג. דער אימפּרעסאַריאָ פון די בעסטער אָפּעראַ הייזער אין דער וועלט, אַרייַנגערעכנט די ניו יארק מעטראָפּאָליטאַן, די פּאַריזער גראַנד אָפּעראַ און די בערלינער שטאַט אָפּעראַ, אָן געראָטן געפרוווט צו באַקומען דעם זינגער פֿאַר לפּחות איין סעזאָן. בלויז אַמאָל דערזשינסקייַאַ האָט געביטן איר הערשן, אין 1926 פּערפאָרמז אויף דער בינע פון ​​דער פּאַריזער אָפּעראַ אין איינער פון איר בעסטער ראָלעס - דער טייל פון פעווראָניאַ געפירט דורך עמיל קופּער. איר איינציקער אויסלענדישער אויפֿפֿירונג איז געווען אַ ריזיקער דערפֿאָלג - אין רימסקי-קאָרסאַקאָווס אָפּערע, וואָס איז ניט באַקאַנט פֿאַרן פֿראַנצייזישן צוהערער, ​​האָט די זינגערין דעמאָנסטרירט אַלע אירע שטים־פֿעיִקייטן, געראָטן איבערצוגעבן אַ מעהודערדיקן עולם די גאַנצע שיינקייט פֿון דעם מייַסטערווערק פֿון רוסישן מוזיקאַלישן קלאַס, אירע עטישע אידעאַלן. , טיפקייַט און ערידזשאַנאַליטי. די פּאַריזער צייטונגען האָבן באַווונדערט "די גלעטן כיין און בייגיקייט פון איר קול, ויסגעצייכנט שולע, אַ ימפּעקקאַבלע דיקשאַן, און דער הויפּט, די ינספּיראַציע מיט וואָס זי געשפילט די גאנצע שפּיל, און אַזוי פארבראכט אַז פֿאַר פיר אקטן די ופמערקזאַמקייַט צו איר איז נישט וויקאַנד פֿאַר אַ מינוט." זענען היינט פאראן אסאך רוסישע זינגערס, וואס האבן באקומען אזא בריליאנטע קריטיק אין איינע פון ​​די מוזיקאלישע הויפטשטאטן פון דער וועלט און האבן די מערסטע געפרואווט אפציעס פון די וועלט'ס לידינג אפערע הייזער, וועלן זיי קענען נישט בלייבן אין מערב אמווייניגסטנס עטליכע סעזאנען ? פארוואס האט דערזשינסקאיא אפגעווארפן די אלע פארשלאגן? נאָך אַלע, די 26 יאָר, נישט די 37, דערצו, עס זענען געווען ענלעך ביישפילן (למשל, די סאָלאָיסט פון די באָלשאָי טעאַטער מעזאָ פאַינאַ פּעטראָוואַ געארבעט פֿאַר דרייַ סעאַסאָנס אין דער זעלביקער ניו יארק מעטראָפּאָליטאַן טעאַטער אין די שפּעט 20 ס). עס איז שווער צו אַנאַמביגיואַסלי ענטפֿערן דעם קשיא. אָבער, לויט אונדזער מיינונג, ליגט איינע פֿון די סיבות אין דעם, וואָס דערזשינסקײַס קונסט איז אין שטײַגן געווען טיף נאַציאָנאַל: זי איז געווען אַ רוסישער זינגערין און האָט ליב צו זינגען פֿאַר אַ רוסישן עולם. אין דעם רוסישן רעפּערטואַר האָט מען דאָס מערסטע אַנטפּלעקט דעם אַרטיסטנס טאַלאַנט, די ראָלעס אין רוסישע אָפּעראַן זײַנען געווען די נאָענטסטע צו דעם זינגערס שעפֿערישן אידעאַל. קסעניאַ דערזשינסקייַאַ האָט באשאפן אַ גאַנץ גאַלעריע פון ​​בילדער פון רוסישע פרויען אין איר שעפעריש לעבן: נאַטאַשאַ אין דאַרגאָמיזשסקי ס יאַמ - מיידל, גאָריסלאַוואַ אין גלינקאַס רוסלאַן און ליודמילאַ, מאַשאַ אין נאַפּראַווניק ס דובראָווסקי, טאַמאַראַ אין רובינשטיין ס דער שעד, יאַראָסלאַוונאַ אין באָראָדינס פּרינס יגאָרס, און קוסמאַ פּרינס יגאָרס. טשאיקאָווסקיס אָפּערעס, קופּאַוואַ, מיליטריס, פֿעווראָניע און וועראַ שעלאָגאַ אין רימסקי־קאָרסאַקאָווס אָפּערעס. די ראָלעס האָבן פּריוויילד אין דער בינע אַרבעט פון די זינגער. אָבער די שליימעסדיקסטע שאַפֿונג פֿון דערזשינסקײַאַ, לויט די הײַנטצײַטיקע, איז געווען דער טייל פֿון ליזאַ אין טשײַקאָווסקיס אָפּערע "די מלכּה פֿון שפּאַדעס".

די ליבע צום רוסישן רעפּערטואַר און דער דערפאָלג וואָס האָט באַגלייט דער זינגערין אין אים, טוט נישט אַראָפּרעכענען אירע מעלות אינעם מערבדיקן רעפּערטואַר, וווּ זי האָט זיך געפֿילט גרויס אין פאַרשידענע סטילן – איטאַליעניש, דײַטש, פראנצויזיש. אַזאַ "אַלניווערנאַס", גענומען אין חשבון די יידל געשמאַק, די העכסטן קולטור וואָס איז געווען טאָכיק אין די קינסטלער, און די אָרנטלעכקייַט פון נאַטור, רעדט וועגן די וניווערסאַל נאַטור פון די שטים טאַלאַנט פון די זינגער. די מאָסקווער בינע האָט הײַנט כּמעט פֿאַרגעסן וועגן וואַגנער, און האָט געגעבן דעם מאַרינסקי־טעאַטער די אָנפֿירונג אין דער אויפֿבוי פֿון "רוסיש וואַגנעריאַנאַ", בעת אין דער פֿאַר־מלחמהדיקער תּקופֿה האָט מען אָפֿט געשפּילט וואַגנערס אָפּערעס אינעם באָלשאָי־טעאַטער. אין די דאָזיקע פּראָדוקציעס האָט זיך דערזשינסקײַס טאַלאַנט אַלס וואַגנערישע זינגערין אַנטפּלעקט אויף אַן אומגעוויינטלעכן אופן, וואָס האָט געזונגען אין פֿינף אָפּערעס פֿון דעם זשעני ביירויטן – טאַננהאַוסער (אליזאבעטס טייל), די נירנבערג מאַסטערס (עווה), די וואַלקיריע (ברונהילדע), לאָהענגרין (אָרטרוד) , קאָנצערט פאָרשטעלונג פון "טריסטאַן און יסאָלדע" (יסאָלדע). דערזשינסקאיא איז נישט געווען קיין פּיאָניר אין דער "הומאַניזאַציע" פֿון וואַגנערישע העלדן; פֿאַר איר, סאָבינאָוו און נעזשדאַנאָוואַ האָבן שוין געלייגט אַן ענלעכע טראַדיציע מיט זייער גלענצנדיק לייענען פון לאָהענגרין, וואָס זיי ריינדזשד פון יבעריק מיסטיק און קראַקטינג העלדישקייַט, אָנגעפילט מיט ליכטיק, נשמהדיק ליריקס. די דאָזיקע דערפֿאַרונג האָט זי אָבער איבערגעגעבן צו די העלדישע טיילן פֿון וואַגנערס אָפּעראַן, וואָס זײַנען ביז דעמאָלט אויסגעטײַטשט געוואָרן פֿון די פֿאָרשטעלונגען, דער עיקר, אינעם גײַסט פֿון דעם טעוטאָניקן אידעאַל פֿונעם סופּערמאַן. די עפּישע און לירישע אָנהייב – צוויי עלעמענטן, אַזוי אַנדערש ווי איינער דעם אַנדערן, איז געווען גלײַך געראָטן פֿאַרן זינגער, צי עס איז געווען רימסקי־קאָרסאַקאָווס אָדער וואַגנערס אָפּערעס. אין די וואַגנעריאַן העלדין פון דערזשינסקייַאַ, עס איז גאָרנישט יבער-מענטשלעך, קינסטלעך שרעקלעך, יקסעסיוולי פּריטענשאַס, ימפּאַסיוולי פייַערלעך און טשילינג די נשמה: זיי זענען לעבעדיק - לאַווינג און צאָרעס, האַסן און פייטינג, ליריקאַל און סאַבליים, אין איין וואָרט, מענטשן אין אַלע די פאַרשיידנקייַט פון געפילן וואָס אָוווערכוועלמד זיי, וואָס איז טאָכיק אין ימאָרטאַל סקאָרז.

אין דער איטאַליענישער אָפּעראַ איז דערזשינסקײַאַ געווען אַ אמתער בעל־קאַנטאָ פֿאַרן עולם, אָבער זי האָט זיך קיינמאָל נישט געלאָזט פּסיכאָלאָגיש אומגערעכט באַוואונדערונג פאַר געזונט. פֿון די ווערדי העלדין, אַידאַ איז געווען די נאָענט צו דער זינגער, מיט וועמען זי האט נישט טייל כּמעט איבער איר גאַנץ שעפעריש לעבן. די זינגערס שטימע האָט איר גאָר דערלויבט צו זינגען רוב טיילן פונעם דראַמאַטישן רעפּערטואַר מיט גרויסע שלאָגן, אינעם גייסט פון וועריסטישע טראדיציעס. אבער דערזשינסקייַאַ שטענדיק געפרוווט צו גיין פון די ינער פּסיכאָלאָגיע פון ​​מוזיקאַליש מאַטעריאַל, וואָס אָפט געפירט צו אַ ריטינגקינג פון טראדיציאנעלן ינטערפּריטיישאַנז מיט די מעלדונג פון אַ ליריקאַל אָנהייב. דאָס איז ווי די קינסטלער סאַלווד "איר" אַידאַ: אָן רידוסינג די ינטענסיטי פון תאוות אין דראַמאַטיק עפּיסאָודז, זי פונדעסטוועגן אונטערגעשטראכן די ליריסם פון איר העלדין ס טייל, מאכן זייַן מאַנאַפעסטיישאַן די רעפֿערענץ פונקטן אין די ינטערפּריטיישאַן פון די בילד.

דאָס זעלבע קען מען זאָגן וועגן פּוקסיניס טוראַנדאָט, וועמענס ערשטע אַקטיאָר אויף דער באָלשאָי בינע איז געווען דערזשינסקאיא (1931). דערזשינסקייַאַ איז געווען פרילי אָוווערקאַמינג די קאַמפּלעקסיטי פון דעם טייל, גאַנץ סאַטשערייטאַד מיט פאָרטע פאָרטיססימאָ, און נאָך געפרוווט צו קאַנוויי זיי וואַרעם, ספּעציעל אין די סצענע פון ​​די פּרינסעס טראַנספאָרמאַציע פון ​​אַ שטאָלץ ראָשע אין אַ לאַווינג באַשעפעניש.

דערזשינסקאיא'ס בינע־לעבן אינעם באָלשײַ־טעאַטער איז געווען גליקלעך. די זינגערין האָט נישט געקענט קיין קאָנקורענטן כּמעט אין איר גאַנצער קאַריערע, כאָטש די טעאַטער־טרופּע איז אין יענע יאָרן באַשטאַנען דער עיקר פֿון אויסגעצייכנטע בעל־מלאָכות. וועגן שלום־נפש דאַרף אָבער ניט רעדן: אַ רוסישער אינטעלעקטואַל ביזן מוח פֿון אירע ביינער, איז דערזשינסקײַאַ געווען דאָס פֿלייש און בלוט פֿון יענער וועלט, וואָס איז אומברחמנותדיק אויסגעראָטן געוואָרן דורך דער נײַער רעגירונג. שעפעריש וואוילזיין, וואָס איז ספּעציעל באמערקט געוואָרן אינעם טעאַטער אין די 30ער יאָרן נאָך די אויפרייס פון די רעוואָלוציאָנערע יאָרן, ווען סײַ די עקזיסטענץ פון טעאַטער און סיי דעם זשאַנער איז געווען אין קשיא, איז פאָרגעקומען אויף דעם הינטערגרונט פון די שרעקלעכע געשעענישן וואָס האָבן זיך פאָרגעשטעלט אין דער וועלט. לאַנד. די רעפּרעסיעס האָבן כּמעט ניט אָנרירט דעם באָלשוי - סטאַלין האָט ליב געהאַט "זײַן" טעאַטער - אָבער, עס איז נישט געווען קיין צופֿאַל, אַז דער אָפּערע־זינגער האָט אַזוי פֿיל געמיינט אין יענער תּקופֿה: ווען דאָס וואָרט איז פֿאַרבאָטן געוואָרן, האָבן די בעסטע זינגערס פֿון זייער גאַנצן געזאַנג. רוסלאַנד האָט אויסגעדריקט אַלע צער און פּײַן, וואָס האָט אויסגעקערט איבער זייער היימלאַנד, און געפֿונען אַ לעבעדיקע ענטפער אין די הערצער פון צוהערער.

דערזשינסקאיא'ס שטימע איז געווען אַ סאַטאַל און אייגנאַרטיקער אינסטרומענט, פֿול מיט ניואַנסן און טשיאַראָסקוראָ. עס איז געגרינדעט דורך די זינגער גאַנץ פרי, אַזוי זי אנגעהויבן וואָקאַל לעקציעס נאָך געלערנט אין דער גימנאַזיע. ניט אַלץ איז געווען גלאַט אויף דעם וועג, אָבער אין די סוף דערזשינסקייַאַ געפונען איר לערער, ​​​​פון וועמען זי באקומען אַ ויסגעצייכנט שול, וואָס האט איר צו בלייַבן אַ אַנסערפּאַסט וואָקאַל בעל פֿאַר פילע יאָרן. עלענאַ טעריאַן-קאָרגאַנאָוואַ, אַ באַרימט זינגער זיך, אַ תּלמיד פון Pauline Viardot און Matilda Marchesi, איז געווארן אַזאַ אַ לערער.

דערזשינסקאיא האט פארמאגט א שטאַרקע, ליכטיקע, ריינע און מילדע ליריק-דראַמאַטישע סאָפּראַן פון אַן אויסערגעוויינלעכער שיין האַפט, אַפילו אין אַלע רעדזשיסטערס, מיט ליכטיקע, פליענדיקע הויכקייטן, אַ קאָנצענטרירטע דראַמאַטישע קלאַנגיקע מיטל און פולבלוטיקע, רייכע ברוסט-נאָטן. א באזונדערע אייגנשאפט פון איר קול איז געווען איר אומגעוויינלעכע ווייכקייט. די שטימע איז געווען גרויס, דראַמאַטיש, אָבער פלעקסאַבאַל, ניט אָן מאָביליטי, וואָס, קאַמביינד מיט אַ קייט פון צוויי און אַ האַלב אָקטאַוועס, דער זינגער צו הצלחה דורכפירן (און בריליאַנטלי אין דעם) ליריק-קאָלאָראַטוראַ טיילן (למשל, מאַרגעריט אין Gounod's Faust). די זינגערין מאַסטערד די טעכניק פון זינגען ימפּעקקאַבלי, אַזוי אין די מערסט שווער פּאַרץ, וואָס פארלאנגט אַ געוואקסן סאַנאָראַטי און אויסדרוק, אָדער אַפֿילו נאָר גשמיות ענדעראַנס - אַזאַ ווי ברונהילדע אָדער טוראַנדאָט - זי האט נישט דערפאַרונג קיין שוועריקייטן. באזונדער ם דערפריי ט אי ז געווע ן דע ר זינגער ס לעגאטא , באַזיר ט אוי ף פונדאמענטאל ע אטעמען , לאנג ע או ן גלײכ ע מי ט א ברײטן , רײן־רוסיש ן געזאנג , װ י אוי ך אומפארגלײכלעכ ע טונ ג או ן פיאנע ן אוי ף גאר הויכע , — דא ם אי ז דע ר זינגע ר שוי ן געװע ן א ן אויםערגעבלעכטער . פֿאַרמאָגט אַ שטאַרקע שטימע, איז דערזשינסקײַאַ פֿון דער נאַטור פֿונדעסטוועגן פֿאַרבליבן אַ סאַטאַל און נשמהדיק ליריקער, וואָס, ווי מיר האָבן שוין באַמערקט, האָט זי געלאָזט פֿאַרנעמען זיך אינעם קאַמער רעפּערטואַר. דערצו האָט זיך דער דאָזיקער זײַט פֿון דער זינגערינס טאַלאַנט אויך אַרויסגעוויזן גאָר פרי – פֿון דעם קאַמער־קאָנצערט אין 1911 האָט זיך אָנגעהויבן איר געזאַנג־קאַריערע: דערנאָך האָט זי אויפֿגעטראָטן אין דעם מחבר־קאָנצערט פֿון רחמאַנינאָוו מיט זײַנע ראָמאַנעס. דערזשינסקאיא איז געווען אַ סענסיטיווע און אָריגינעלע איבערזעצער פון די ראָמאַנס ליריקס פון טשײַקאָווסקי און רימסקי קאָרסאַקאָוו, די צוויי נאָענטסטע קאָמפּאָזיטאָרן צו איר.

נאָך פֿאַרלאָזן די באָלשאָי טעאַטער אין 1948, קסעניאַ געאָרגיעוונאַ געלערנט אין די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי, אָבער נישט פֿאַר לאַנג: גורל לאָזן איר גיין בלויז 62 יאר אַלט. זי איז געשטאָרבן אינעם יאָרטאָג פֿון איר געבוירן טעאַטער אין 1951 — דאָס יאָר פֿון איר 175סטן יוביליי.

די באַטײַט פֿון דערזשינסקײַעס קונסט איז אין איר דינסט פֿאַר איר געבוירן טעאַטער, איר געבוירן־לאַנד, אין באַשיידן און שטילער אַססעטיזם. אין איר גאַנצן אויסזען, אין אַלע אירע ווערק איז עפּעס פֿון דער קיטעזשנער פֿעבֿראָניאַ - אין איר קונסט איז גאָרנישט אויסערלעכער, שאָקירנדיק דעם עולם, אַלץ איז גאָר פּשוט, קלאָר און טיילמאָל אַפֿילו שפּאַציר. אָבער, עס - ווי אַ אַנקלאָודיד פרילינג מקור - בלייבט ינפאַנאַטלי יונג און אַטראַקטיוו.

א. מאטוסעוויטש, 2001

לאָזן אַ ענטפֿערן