ריטשארד שטראוס |

ריטשארד סטראַוס

שטראוס ריטשארד. — אזוי האט געזאגט זאראטוסטרא. הקדמה

איך וויל ברענגען פרייד און איך דארף עס אליין. ר׳ שטראוס

R. Strauss - איינער פון די גרעסטע דייַטש קאַמפּאָוזערז, די דרייַ פון די XIX-XX סענטשעריז. צוזאמע ן מי ט ג ׳ מאהל ר אי ז ע ר אוי ך געװע ן אײנע ר פו ן ד י בעסט ע דיריגענט ן פו ן זײ ן צײט . כבוד האט אים באגלייט פון א יונגער עלטער ביז צום סוף פון זיין לעבן. די דרייסטע כידעש פונעם יונגן שטראוס האט גורם געווען שארפע אטאקעס און דיסקוסיעס. אין די 20-30 ס. XNUMXth יאָרהונדערט טשאַמפּיאָנס פון די לעצטע טרענדס דערקלערט דעם קאַמפּאָוזער ס ווערק אַוטדייטיד און אַלטמאָדיש. אָבער, טראָץ דעם, זיין בעסטער ווערק האָבן סערווייווד דעקאַדעס און האָבן פארבליבן זייער כיין און ווערט ביז דעם טאָג.

א יערושעדיק מוזיקער, שטראוס איז געבוירן און דערצויגן געוואָרן אין אַ קינסטלערישער סביבה. זיין פאטער איז געווען אַ בריליאַנט האָרן שפּילער און געארבעט אין די מוניטש קאָורט אָרקעסטער. ד י מאמע , װא ם אי ז געשטאנע ן פו ן א פאמילי ע פו ן א רײכע ר ברויער , הא ט געהא ט א גוט ן מוזיקאליש ן אונטערשטאנד . דער צוקונפֿט קאַמפּאָוזער באקומען זיין ערשטער מוזיק לעקציעס פון איר ווען ער איז געווען 4 יאר אַלט. די משפּחה געשפילט אַ פּלאַץ פון מוזיק, אַזוי עס איז נישט חידוש אַז די מוזיקאַליש טאַלאַנט פון דעם יינגל האט זיך אנטפלעקט פרי: אין די עלטער פון 6 ער קאַמפּאָוזד עטלעכע פּיעסעס און געפרוווט צו שרייַבן אַן אָוווערטשער פֿאַר דער אָרקעסטער. גלײכצײטי ק מי ט הײמיש ע מוזיק־לעקציע ס הא ט ריטשארד ע גענומע ן א גימנאזיע ר קורס , שטודיר ט קונסט־געשיכט ע או ן פילאזאפיע , אי ן מינכע ן אוניװערסיטעט . דער מינכישער דיריגענט פ' מאיר האָט אים געגעבן לעקציעס אין האַרמאָניע, פאָרם אַנאַליסיס און אָרקעסטראציע. די באַטייליקונג אין אַ ליבהאָבער אָרקעסטער האט מעגלעך פּראַקטאַקלי בעל די ינסטראַמאַנץ, און די יקספּעראַמאַנץ פון דער ערשטער קאַמפּאָוזער זענען גלייך דורכגעקאָכט. געראָטן מוזיק לעקציעס האָבן געוויזן אַז עס איז ניט דאַרפֿן פֿאַר אַ יונג מענטש צו אַרייַן די קאָנסערוואַטאָרי.

שטראוס' ערשטע חיבורים זענען געשריבן געווארן אין די ראמען פון מעסיקער ראמאנטיק, אבער דער אויסגעצייכנטער פּיאניסט און דיריגענט ג. א. בראהמס האט אין זײ דערזען די גרויםע גיפטקײט פון דעם בחור.

אויף דער רעקאָמענדאַציע פון ​​Bülow, Strauss ווערט זיין סאַקסעסער - דער הויפּט פון די הויף אָרקעסטער פון די דוק פון סאַקסע-מעדינגען. אבער די זידנדיקע ענערגיע פונעם יונגן מוזיקער איז געווען ענג אין די פראווינצן, און ער האט פארלאזט דאס שטעטל, אריבערגעפארן צו דער פאזיציע פונעם דריטן קאפעלמייסטער אין דער מינכן הויף אפערע. אַ רייזע קיין איטאליע האָט איבערגעלאָזט אַ לעבעדיקן רושם, וואָס האָט זיך אָפּגעשפּיגלט אין דער סימפאָנישער פאַנטאַזיע "פֿון איטאליע" (1886), וואָס דער אימפּעטולער פינאַלע האָט גורם געווען אַ הייסע דעבאַטע. נאָך 3 יאָר גייט שטראוס דינען אין ווײַמאַרן געריכט־טעאַטער און שרײַבט, גלײַכצײַטיק מיט אויפֿפֿירן אָפּעראַן, זײַן סימפֿאָן־פּאָעמע דאָן וואַן (1889), וואָס האָט אים פֿאָרגעשטעלט אויף אַ פּראָמינענטער אָרט אין דער וועלט־קונסט. Bülow האָט געשריבן: "דאָן וואַן ..." איז געווען אַ לעגאַמרע אַנכערד הצלחה. דער שטראוס אָרקעסטער האָט דאָ צום ערשטן מאָל געפֿינקלט מיט דער מאַכט פֿון רובענס פֿאַרבן, און אין דעם פֿריילעכן העלד פֿון דער פּאָעמע האָבן אַ סך דערקענט דעם זעלבסט-פּאָרטרעט פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר אַליין. אין 1889—98 . שטראוס שאַפֿט אַ צאָל לעבעדיקע סימפֿאַנישע לידער: "טיל ולענספּיגל", "אַזאַ האָט גערעדט זאַראַטושטראַ", "דאָס לעבן פֿון אַ העלד", "טויט און השכלה", "דאָן קיכאָטע". זיי האָבן אַנטפּלעקט דעם גרויסן טאַלאַנט פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר אויף אַ סך וועגן: אַ פּרעכטיקער גלאַנץ, אַ גליטשיקן קלאַנג פֿונעם אָרקעסטער, אַ דרייסטקייט פֿון דער מוזיקאַלישער שפּראַך. מיט דער שאַפונג פון דער “היימישער סימפאָניע” (1903) ענדיקט זיך די “סימפאָנישע” צייט פון סטראַוסס ווערק.

פֿון איצט און אָן אָפּגעבן זיך דער קאָמפּאָזיטאָר מיט אָפּערע. זײַנע ערשטע עקספּערימענטן אין דעם זשאַנער ("גונטרם" און "אָן פֿײַער") טראָגן שפּורן פֿון דער השפּעה פֿון דעם גרויסן ר' וואַגנער, פֿאַר וועמענס טיטאַנישע ווערק סטראַוס, אין זײַנע ווערטער, האָט געהאַט "באַגרענעצן רעספּעקט".

אין די אָנהייב פון די יאָרהונדערט, סטראַוס 'רום איז געווען פאַרשפּרייטן איבער די וועלט. זיין פּראָדוקטיאָנס פון אָפּעראַס פון מאָזאַרט און וואַגנער זענען געקוקט ווי יגזעמפּלערי. אלס סימפאנישער דיריגענט האט שטראוס געפארן קיין ענגלאנד, פראנקרייך, בעלגיע, האלאנד, איטאליע און שפאניע. אין 1896 האָט מען אָפּשאַצן זײַן טאַלאַנט אין מאָסקווע, וווּ ער האָט באַזוכט מיט קאָנצערטן. אין 1898 איז סטראַוס פֿאַרבעטן געוואָרן צו דעם פּאָסטן פֿון דיריגענט פֿון דער בערלינער געריכט־אָפּעראַ. ער שפּילט אַ פּראָמינענטע ראָלע אין מוזיקאַלישן לעבן; אָרגאַניזירט אַ שותּפֿות פֿון דײַטשישע קאָמפּאָזיטאָרן, ווערט רעקרוטירט פֿונעם פּרעזידענט פֿונעם אַלגעמיינעם דײַטשישן מוזיקאַלישן פֿאַרבאַנד, שטעלט פֿאָר אַ רעכענונג וועגן דער שוץ פֿון די קאָמפּאָזיטאָרישע קאַפּירייטן צום רײַכסטאג. ד א הא ט ע ר זי ך געטראפ ן ר ׳ ראלאנ ד או ן ג ׳ האפמאנשטאל , א טאלאנטירט ן עםטרײכיש ן דיכטע ר או ן דראמאטורג , מי ט װעלכע ר ע ר הא ט מיטגעארבע ט ארו ם 30 יאר .

אין 1903—08 . סטראַוס שאַפֿט די אָפּערעס סאַלאָמע (באזירט אויף דער דראַמע פֿון אָ. ווילד) און עלעקטראַ (באזירט אויף דער טראַגעדיע פֿון ג. האָפמאַנסטאַל). אין זיי איז דער קאָמפּאָזיטאָר גאָר באַפֿרײַט פֿון דער השפּעה פֿון וואַגנער.

ביבלישע און אלטע מעשיות אין די ינטערפּריטיישאַן פון באַוווסט פארשטייערס פון אייראפעישער דעקאַדענסע קריגן אַ לאַגזשעריאַס און דיסטורבינג קאָלירן, ויסמאָלן די טראַגעדיע פון ​​די אַראָפּגיין פון אלטע סיוואַליזיישאַנז. די דרייסט מוזיקאַלישע שפּראַך פֿון שטראוס, בפֿרט אין "עלעקטראַ", וווּ דער קאָמפּאָזיטאָר האָט, לויט זײַנע אייגענע ווערטער, "דערגרייכט די עקסטרעמע גרענעצן... פֿון דער מעגליכקייט צו דערקענען די מאָדערנע אויערן," האָט אַרויסגערופן אָפּאָזיציע פון ​​פּערפאָרמערס און קריטיקער. אָבער באַלד האָבן ביידע אָפּעראַן אָנגעהויבן זייער טריומפֿישן מאַרש איבער די סטאַגעס פֿון אייראָפּע.

אין 1910 איז פארגעקומען א ווענדפונקט אין דעם קאמפאזיטארס ווערק. אין מיטן פֿון אַ שטורעמדיקן דיריגענט־טעטיקייט שאַפֿט ער די פּאָפּולערסטע פֿון זײַנע אָפּערעס, דער ראָזענקאַוואַליער. דער השפּעה פֿון דער ווינער קולטור, פֿאָרשטעלונגען אין ווין, פֿרײַנדשאַפֿט מיט וויענשע שרײַבער, לאַנג־יאָריקע סימפּאַטיע פֿאַר דער מוזיק פֿון זײַן נאָמען יאָהאַן שטראוס — דאָס אַלץ האָט זיך ניט געקענט אָבער אָפּשפּיגלען אין דער מוזיק. אַן אָפּערע-וואַלץ, אָנגעבונדן מיט דער ראָמאַנס פֿון ווין, אין וועלכן עס זענען פֿאַראייניקט מאָדנע פּאַסירונגען, קאָמישע אינטריגעס מיט פֿאַרשטעלונגען, רירנדיקע באַציִונגען צווישן לירישע העלדן, דער ראָזענקאַוואַליער איז געווען אַ גלענצנדיקער דערפֿאָלג בײַ דער פּרעמיערע אין דרעזדען (1911) און האָט באַלד גיך פֿאַרכאַפּט די סטאַגעס. פון פילע לענדער, און איז געווארן איינער פון די מערסט פאָלקס אָפּעראַס פון די XX אין.

סטראַוסס עפּיקורעאַן טאַלאַנט בליען מיט אַנפּרעסידענטיד ברייט. ימפּאָנירט פֿון אַ לאַנגער רייזע קיין גריכנלאַנד, האָט ער געשריבן די אָפּערע "אַריאַדנע אַף נאַקסאָס" (1912). אין עס, ווי אין די דערנאָך באשאפן אָפּעראַס העלענאַ פון מצרים (1927), דאַפנע (1940) און די ליבע פון ​​דאַנע (1940), דער קאַמפּאָוזער פון די שטעלע פון ​​אַ קלעזמער פון די XNUMXth יאָרהונדערט. באַצאָלט צינדז צו די בילדער פון אלטע גריכנלאנד, די ליכט האַרמאָניע פון ​​וואָס איז געווען אַזוי נאָענט צו זיין נשמה.

דער ערשטער וועלט מלחמה האָט געפֿירט אַ כוואַליע פון ​​שאָוויניזם אין דייַטשלאַנד. אין דעם סביבה, סטראַוס געראטן צו האַלטן זעלבסטשטענדיקייַט פון משפט, מוט און קלעריטי פון געדאַנק. ראָללאַנדס אַנטי-מלחמה געפילן זענען געווען נאָענט צו דעם קאָמפּאָזיטאָר, און פריינט וואס געפונען זיך אין מלחמה לענדער האָבן נישט געביטן זייער ליבשאַפט. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט געפֿונען אַ ישועה, לויט זײַן אייגענעם אײַנדרוק, אין "פלײַסיק אַרבעט". אין 1915 האָט ער פֿאַרענדיקט די פֿאַרביקע אַלפּיין סימפֿאָניע, און אין 1919 איז זײַן נײַע אָפּערע אויפֿגעשטעלט געוואָרן אין ווין צום ליברעטאָ פֿון האָפֿמאַנסטאַל, די פֿרוי אָן אַ שאָטן.

אין דעם זעלבן יאָר, שטראוס פֿאַר 5 יאָר ווערט דער הויפּט פון איינער פון די בעסטער אָפּעראַ הייזער אין דער וועלט - די ווין אָפּעראַ, איז איינער פון די פירער פון די זאַלצבורג פעסטיוואַלס. אין דער געלעגנהייט פֿונעם 60סטן יוביליי פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר, זענען פֿאָרגעקומען פעסטיוואַלן געווידמעט זײַן ווערק אין ווין, בערלין, מינכן, דרעזדען און אַנדערע שטעט.

די שעפֿערישקייט פון סטראַוס איז אַמייזינג. ער קריייץ וואָקאַל סייקאַלז באזירט אויף לידער פון IV Goethe, W. Shakespeare, C. Brentano, G. Heine, "אַ פריילעך ווינער באַלעט" "שלאַגאָבער" ("שעמעוודיק קרעם", 1921), "אַ בערגער קאָמעדיע מיט סימפאָניש ינטערלודז" אָפּעראַ. ” ינטערמעזזאָ (1924), די ליריקאַל מוזיקאַליש קאָמעדיע פון ​​ווינער לעבן אַראַבעללאַ (1933), די קאָמישע אָפּעראַ די שטיל פרוי (באזירט אויף די פּלאַנעווען פון ב. זשאנסאן, אין מיטאַרבעט מיט ש. צווייג).

מיט דעם אָנקומען פון היטלער צו דער מאַכט, האָבן די נאַציס ערשט געזוכט צו רעקרוטירן פּראָמינענטע פיגורן פון דער דייַטש קולטור אין זייער דינסט. אָן צו פרעגן דעם קאָמפּאָזיטאָר ס צושטימען, גאָעבעלס באשטימט אים צו קאָפּ פון די קייסעריש מוזיק קאַמער. סטראַוס, ניט פאָרויסזאָגן די פול קאַנסאַקווענסאַז פון דעם מאַך, אנגענומען דעם פּאָסטן, כאָופּינג צו אַנטקעגנשטעלנ זיך בייז און ביישטייערן צו דער פּרעזערוויישאַן פון דייַטש קולטור. אבע ר ד י נאצי ס האב ן א ן צערעמאניע ס מי ט דע ם אויטאריטאטױו ן קאמפאזיטא ר פארשריב ן זײער ע אײגענ ע כללים : ז ײ האב ן פארבאט ן א רײז ע קײ ן זאלצבורג , װא ו דײטש ע עמיגראנטן , װא ו ז ײ זײנע ן געקומע ן דײטש ע עמיגראנטן , האב ן ז ײ גערודפ ט דע ם ליברעטי ט שטראוס ס צװייג , פא ר זײ ן ״ניט־ארישע ״ אפשטאם , או ן אי ן פארבינדונ ג מי ט זײ ן דאָס האָבן זיי פאַרבאָטן די אויפֿפֿירונג פֿון דער אָפּערע די שטילע פֿרוי. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט נישט געקאָנט אײַנהאַלטן זײַן כּעס אין אַ בריוו צו אַ פֿרײַנד. דע ר ברױ ו אי ז געעפנ ט געװאר ן דור ך ד י געסטאפא , או ן דא ם רעזולטא ט הא ט מע ן שטראוס ן געבעט ן רעזיגנירן . אָבער, וואַטשינג די אַקטיוויטעטן פון די נאַציס מיט עקל, סטראַוס קען נישט אָפּגעבן שעפֿערישקייט. ער קען מער נישט מיטאַרבעטן מיט צווייג, און זוכט אַ נײַעם ליברעטיסט, מיט וועמען ער שאַפֿט די אָפּערעס טאָג פֿון שלום (1936), דפנה און דנהס ליבע. סטראַוסס לעצטע אָפּערע, Capriccio (1941), איז ווידער דילייץ מיט זיין ינוגזאָסטאַבאַל מאַכט און ברייטנאַס פון ינספּיראַציע.

בעשאַס דער צווייטער וועלט מלחמה, ווען די מדינה איז געווען באדעקט אין חורבות, די טעאַטערס פון מינכען, דרעזדען, ווין קאַלאַפּסט אונטער די באָמבאַרדירונג, סטראַוס פאָרזעצן צו אַרבעטן. ער האָט אָנגעשריבן אַ טרויעריק שטיק פֿאַר סטרינגס "מעטאַמאָרפאָסעס" (1943), ראָמאַנז, איינער פֿון זיי האָט ער געווידמעט דעם 80סטן יוביליי פֿון ג. האַופּטמאַן, אָרקעסטער סויטעס. נאָך דעם סוף פון דער מלחמה האָט שטראוס געוואוינט עטלעכע יאָר אין דער שווייץ, און ערבֿ זײַן 85סטן געבורטסטאָג האָט ער זיך אומגעקערט קיין גאַרמיש.

שטראוס' שאַפֿעריש ירושה איז ברייט און פֿאַרשיידענע: אָפּעראַן, באַלעטן, סימפאָנישע לידער, מוזיק פֿאַר דראַמאַטישע פֿאָרשטעלונגען, כאָרווערק, ראָמאַנס. דער קאָמפּאָזיטאָר איז ינספּייערד דורך אַ ברייט פאַרשיידנקייַט פון ליטערארישע קוואלן: דאָס זענען פ. ניטשע און י.ב. מאָליערע, מ. סערוואַנטעס און אָ. ווילד. בי זשאנסאן און דזשי האָפמאַנסטאַל, דזשוו געטהע און ען לענאַו.

ד י פאָרמירונג ן פו ן שטראוס־סטיל , אי ז פארגעקומע ן אונטע ר דע ר אײנפלו ם פו ן דע ר דײטשע ר מוזיקאלישע ר ראמאנטיק ם פו ן ר ׳ שומאן , פ . מענדעלזאהן , י . די ליכטיקע אָריגינעלקייט פֿון זײַן מוזיק האָט זיך ערשט אַרויסגעוויזן אין דער סימפֿאָנישער פּאָעמע "דאָן וואַן", וואָס האָט געעפֿנט אַ גאַנצע גאַלעריע פֿון פּראָגראַם־ווערק. אין זיי האט שטראוס אנטוויקלט די פרינציפן פונעם פראגראם סימפאניזם פון ג. בערליוז און פ. ליסט, זאגנדיג א נייע ווארט אויף דעם געביט.

דער קאָמפּאָזיטאָר האָט געגעבן הויכע ביישפילן פון דער סינטעז פון אַ דעטאַלן פּאָעטישן באַגריף מיט אַ מאַסטערפאַלי אויסגעטראַכטע און טיף אינדיווידואַליזירטע מוזיקאַלישע פאָרם. "פּראָגראַם מוזיק רייזאַז צו דער מדרגה פון אַרטיסטרי ווען זייַן באשעפער איז בפֿרט אַ קלעזמער מיט ינספּיראַציע און בקיעס." די אָפּעראַס פון Strauss זענען צווישן די מערסט פאָלקס און אָפט געטאן ווערק פון די XNUMXth יאָרהונדערט. העל טעאַטער, פֿאַרוויילערישע (און מאל עטלעכע צעמישונג) פון ינטריג, ווינינג וואָקאַל פּאַרץ, פאַרביק, ווירטואָוס אָרקעסטראַל כעזשבן - אַלע דעם אַטראַקץ פּערפאָרמערז און צוהערערס צו זיי. שטראוס האָט שטאַרק מאַסטערינג די העכסטע דערגרייכונגען אין דעם פעלד פון די אָפּעראַ זשאַנראַ (בפֿרט וואַגנער), באשאפן אָריגינעל ביישפילן פון טראַגיש (סאַלאָמע, עלעקטראַ) און קאָמיש אָפּעראַ (דער ראָזענקאַוואַליער, אַראַבעללאַ). ויסמיידן דעם סטערעאָטיפּישן צוגאַנג אויפֿן געביט פֿון אָפּעראַטישער דראַמאַטורגיע און מיט אַ ריזיקן שעפֿערישן פֿאַנטאַזיע, שאַפֿט דער קאָמפּאָזיטאָר אָפּערעס, אין וועלכע קאָמעדיע און לירישקייט, איראָניע און דראַמע זענען טשודנע אָבער גאַנץ אָרגאַניש פֿאַראייניקט. טייל מאָל, ווי אויף אַ דזשאָוקינג, פיוזינג סטראַוס יפעקטיוולי פאַרשידענע צייט-שיכטן, שאַפֿן אַ דראַמאַטיק און מוזיקאַליש צעמישונג ("Ariadne auf Naxos").

סטראַוסס ליטעראַרישע ירושה איז באַטייטיק. דער גרעסטער בעל־עגלה פֿונעם אָרקעסטער, האָט ער רעוויזירט און צוגעבונדן בערליאָזס אָפּמאַך אויף אינסטרומענטן. זײַן אויטאָביאָגראַפֿיש בוך "רעפלעקטיאָנס און דערמאָנונגען" איז אינטערעסאַנט, עס איז פאַראַן אַ ברייטע קאָרעספּאָנדענץ מיט זיינע עלטערן, ר' ראָלאַנד, ג' בולאָוו, ג' האָפמאַנסטאַל, ש' צווייג.

שטראוס' אויפֿפֿירונג ווי אַן אָפּערע און סימפֿאָניע־דיריגענט שפּירט 65 יאָר. ער האָט געשפּילט אין קאָנצערט־זאַלן אין אייראָפּע און אַמעריקע, אויפֿגעשטעלט אָפּערע־פֿאַרשטעלונגען אין טעאַטערס אין עסטרייך און דײַטשלאַנד. װעג ן דע ר פארמא ל פו ן זײ ן טאלאנט , הא ט מע ן אי ם פארגלײכ ט מי ט אזעלכ ע לומינאר ן פו ן דע ר דיריגענט־קונסט , װ י פ . װײניגרטנער ע או ן פ .

זיין פריינד ר' ראָלאַנד האָט אָפּגעשאַצט שטראוס ווי אַ שעפערישער מענטש, און האָט געשריבן: “זיין רצון איז העלדיש, קאַנגקערינג, לייַדנשאַפטלעך און שטאַרק צו גרויסקייט. דאָס איז וואָס Richard Strauss איז גרויס פֿאַר, דאָס איז וואָס ער איז יינציק אין דער איצטיקער צייט. עס פילז די מאַכט אַז הערשן איבער מענטשן. עס זענען די העלדיש אַספּעקץ וואָס מאַכן אים דער סאַקסעסער פון עטלעכע טייל פון בעטהאָווען און וואַגנער געדאַנק. עס איז די אַספּעקץ וואָס מאַכן אים איינער פון די פּאָעטן - טאָמער די גרעסטע פון ​​מאָדערן דייַטשלאַנד ... "

V. יליעוואַ

• אָפּעראַ ווערק פון ריטשארד סטראַוס →
• סימפאנישע ווערק פון ריטשארד שטראוס →
• רשימה פון ווערק פון Richard Strauss →

Richard Strauss איז אַ קאַמפּאָוזער פון בוילעט סקילז און ריזיק שעפעריש פּראָודאַקטיוויטי. ער האָט געשריבן מוזיק אין אַלע זשאַנראַז (אַחוץ קירך מוזיק). א דרייסט ינאָוווייטער, דער ינווענטאָר פון פילע נייַע טעקניקס און מיטל פון מוזיקאַליש שפּראַך, סטראַוס איז געווען דער שאַפֿער פון אָריגינעל ינסטרומענטאַל און טעאַטער פארמען. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט סינטעזירט פאַרשיידענע טייפּס פון קלאַסיש-ראָמאַנטיש סימפאָניזם אין אַ איין-באַוועגונג פּראָגראַם סימפאָניש ליד. ער האט גלײַכצײַטיק באַהערשט די קונסט פֿון אויסדרוק און די קונסט פֿון פֿאַרטרעטונג.

מעלאָדיקאַ סטראַוס איז דייווערס און וועריגייטאַד, קלאָר דיאַטאַניק איז אָפט ריפּלייסט דורך טשראָמאַטיק. אין די מעלאָדיעס פֿון סטראַוסס אָפּערען באַווײַזט זיך, צוזאַמען מיט דײַטשישע, עסטרײַכישע (ווינער – אין לירישע קאָמעדיעס) נאַציאָנאַלע קאָליר; קאַנדישאַנאַל עקזאָטישיזאַם דאַמאַנייץ אין עטלעכע ווערק ("סאַלאָמע", "עלעקטראַ").

פיינלי דיפערענשיירט מיטל ריטם. נערוואַסנאַס, ימפּאַלסיוונאַס פון פילע טעמעס זענען פארבונדן מיט אָפט ענדערונגען אין מעטער, אַסיממעטריק קאַנסטראַקשאַנז. די ווייברייטינג פּולסאַטיאָן פון אַנסטייד סאָנאָראַטיז איז אַטשיווד דורך די פּאָליפאָני פון פאַרשידן רידמיק און מעלאָדיק קאַנסטראַקשאַנז, די פּאָלירהיטהמיסיטי פון די שטאָף (ספּעציעל אין ינטערמעזזאָ, קאַוואַליער דעס ראָסעס).

אין די האַרמאָניע דער קאָמפּאָזיטאָר איז נאָכגעפֿאַלן פֿון וואַגנער, און האָט פֿאַרשטאַרקן זײַן פֿליקייט, אומזיכערקייט, מאָביליטי און, אין דער זעלבער צײַט, גלײַכקייט, אומאָפּשיידנדיק פֿון דער אויסדריקלעכער גלאַנץ פֿון אינסטרומענטאַלע טימבערס. סטראַוס ס האַרמאָניע איז פול מיט דילייז, אַגזיליערי און גייט פארביי סאָונדס. אין זיין האַרץ, די האַרמאָניש טראכטן פון Strauss איז טאָנאַל. און אין דער זעלביקער צייט, ווי אַ ספּעציעל יקספּרעסיוו מיטל, סטראַוס ינטראָודוסט טשראָמאַטיסם, פּאַליטאָנאַל אָוווערלייז. די שטרענגקייט פון געזונט איז אָפט אויפגעשטאנען ווי אַ שפּאַסיק מיטל.

סטראַוס אַטשיווד גרויס בקיעס אין דעם פעלד אָרקאַסטריישאַן, ניצן די טימבערז פון ינסטראַמאַנץ ווי העל פארבן. אין די יאָרן פון דער שאַפונג פון עלעקטראַ, סטראַוס איז נאָך געווען אַ סאַפּאָרטער פון די מאַכט און העלקייַט פון אַ פאַרגרעסערט אָרקעסטער. שפּעטער, מאַקסימום דורכזעיקייַט און קאָס סייווינגז ווערן די ידעאַל פון די קאַמפּאָוזער. סטראַוס איז געווען איינער פון די ערשטע וואָס האָבן גענוצט די טימברען פון זעלטענע אינסטרומענטן (אַלט פלייט, קליין קלאַרנעט, העקלפאָון, סאַקסאָפאָן, אָבאָ ד'אַמאָרע, שאָקלען, ווינט מאַשין פון אַ טעאַטער אָרקעסטער).

די ווערק פון סטראַוס איז איינער פון די גרעסטע דערשיינונגען אין דער וועלט מוזיקאַליש קולטור פון די שפּעט 19 און 20 יאָרהונדערט. עס איז טיף פארבונדן מיט די קלאסישע און ראָמאַנטיש טראדיציעס. ווי די פֿאָרשטייער פֿון ראָמאַנטיש פֿון 19טן יאָרהונדערט, האָט שטראוס געשטרעבט צו פֿאַרקערפּערן קאָמפּליצירטע פֿילאָסאָפֿישע באַגריפֿן, צו פֿאַרגרעסערן דעם אויסדרוק און די פּסיכאָלאָגישע קאַמפּלעקסיטי פֿון לירישע בילדער, און שאַפֿן סאַטירישע און גראָטעסקישע מוזיקאַלישע פּאָרטרעטן. דערבײַ האָט ער מיט אינספּיראַציע איבערגעגעבן אַ הויכע לייַדנשאַפט, אַ העלדישן אימפולס.

אָפּשפּיגלטנדיק די שטאַרקע זייט פֿון זײַן קינסטלערישער תּקופֿה — דעם גײַסט פֿון קריטיק און דעם חשק צו חידושים, האָט שטראוס איבערגעלעבט די נעגאַטיווע ווירקונג פֿון דער צײַט, אירע סתּירות אין דער זעלבער מאָס. שטראוס האָט אָנגענומען סיי וואַגנריאַניזם און סיי ניטשעיזם, און האָט ניט אָפּגעוואָרפן שיין און לייכטזיניקקייט. אין דער פֿריִער תּקופֿה פֿון זײַן שעפֿערישער שאַפֿונג האָט דער קאָמפּאָזיטאָר ליב געהאַט די סענסאַציע, געשאָקלט דעם קאָנסערוואַטיוון עולם, און געשטעלט אויבן אַלע די גלאַנץ פֿון האַנדװערקײט, די ראַפינירטע קולטור פֿון דער שעפֿערישער אַרבעט. פֿאַר אַלע קאַמפּלעקסיטי פון די קינסטלעך באַגריף פון סטראַוס ס ווערק, זיי אָפט פעלן ינערלעך דראַמע, די באַטייַט פון דעם קאָנפליקט.

שטראוס האט דורכגעמאכט די אילוזיעס פון שפעט-ראמאנטיק און האט געפילט די הויכע פשטות פון פאר-ראמאנטישער קונסט, באזונדערס מאצארט, וואס ער האט ליב געהאט, און צום סוף פון זיין לעבן האט ער ווידער געפילט א צוציע צו טיפע דורכדרינגענדיקע לירישקייט, פריי פון פונדרויסנדיקע שאויכקייט און עסטעטישע עקסעסיז. .

אָט לעאָנטיעוואַ

• אָפּעראַ ווערק פון ריטשארד סטראַוס →
• סימפאנישע ווערק פון ריטשארד שטראוס →
• רשימה פון ווערק פון Richard Strauss →