סאָפיאַ אַסגאַטאָוונאַ גובאַידולינאַ (סאָפיאַ גובאַידולינאַ) |

סאָפיאַ גובאַידולינאַ

אין יענער שעה, נשמה, לידער וועלטן וווּ דו ווילסט הערשן, — אַ פּאַלאַץ נשמות, נשמה, לידער. עם צוועטאַעוואַ

S. Gubaidulina איז איינער פון די מערסט באַטייַטיק סאָוויעט קאַמפּאָוזערז פון דער צווייטער העלפט פון די XNUMXth יאָרהונדערט. איר מוזיק איז קעראַקטערייזד דורך גרויס עמאָציאָנעל מאַכט, אַ גרויס שורה פון אַנטוויקלונג און, אין דער זעלביקער צייַט, די סאַטאַל זינען פון די יקספּרעסיוונאַס פון געזונט - די נאַטור פון זייַן טימברע, פּערפאָרמינג טעכניק.

איינער פון די וויכטיק טאַסקס פון סאַ גובאַידולינאַ איז צו סינטאַסייז די פֿעיִקייטן פון די מערב און מזרח קולטור. דאָס איז פאַסילאַטייטיד דורך איר אָנהייב פון אַ רוסיש-טאַטאַר משפּחה, לעבן ערשטער אין טאַטאַריאַ, דעמאָלט אין מאָסקווע. ניט צוגעהערט צו "אַוואַנט־גאַרדיזם", ניט צו "מינימאַליזם", און ניט צו דער "נײַער פֿאָלקלאָר־כוואַליע" אָדער קיין אַנדערע מאָדערנע גאַנג, האָט זי אַן אייגענעם ליכטיקן יחיד סטיל.

גובאַידולינאַ איז דער מחבר פון דאַזאַנז פון ווערק אין פאַרשידן זשאַנראַז. וואָקאַלע אָפּוסעס לויפן דורך אַלע איר ווערק: די פרי "פאַסעליאַ" באזירט אויף די פּאָעמע פון ​​מ. פּרישווין (1956); קאַנטאַטאַס "נאַכט אין מעמפיס" (1968) און "רובייַאַט" (1969) אויף סט. מיזרעכדיקע פּאָעטן; דער אָראַטאָריע "Laudatio pacis" (אויף דער סטאַנציע פון ​​י. קאָמעניוס, אין מיטאַרבעט מיט מ. קאָפּעלענט און פּקס דיעטריטש – 1975); "מערקונג" פֿאַר סאָלאָיסץ און שטריקל אַנסאַמבאַל (1983); "דעדיקאַציע צו מאַרינאַ צוועטאַעוואַ" פֿאַר אַ קאַפּעלאַ כאָר (1984) און אנדערע.

די מערסט ברייט גרופּע פון ​​קאַמער חיבורים: פּיאַנע סאָנאַטאַ (1965); פינף שטודיום פֿאַר האַרפּ, קאָנטראַבאַס און שלאָג (1965); "קאָנקאָרדאַנזאַ" פֿאַר אַנסאַמבאַל פון ינסטראַמאַנץ (1971); 3 שטריקוואַרג קוואַרטעץ (1971, 1987, 1987); "מוזיק פֿאַר כעמעלע און שלאָג אינסטרומענטן פֿון דער זאַמלונג פֿון מאַרק פּעקאַרסקי" (1972); "דעטאָ-וו" פֿאַר טשעלאָ און 13 ינסטראַמאַנץ (1972); צען עטודעס (פּרעלודעס) פֿאַר טשעלאָ סאָלאָ (1974); קאָנסערטאָ פֿאַר באַסאָן און נידעריק סטרינגס (1975); "ליכט און פינצטער" פֿאַר אָרגאַן (1976); "דעטאָ-איך" - סאָנאַטאַ פֿאַר אָרגאַן און שלאָג (1978); "De prolundis" פֿאַר קנעפּלעך אַקאָרדעאָן (1978), "דזשובילאַטיאָן" פֿאַר פיר פּערקוססיאָניסץ (1979), "אין קראָסע" פֿאַר טשעלאָ און אָרגאַן (1979); "אין די אָנהייב עס איז געווען ריטם" פֿאַר 7 דראַמערס (1984); "קוואַסי האָקעטוס" פֿאַר פּיאַנע, וויאָלאַ און באַסאָן (1984) און אנדערע.

די געגנט פון סימפאָניש ווערק פון גובאַידולינאַ כולל "סטעפּס" פֿאַר אָרקעסטער (1972); "שעה פון דער נשמה" פֿאַר סאָלאָ שלאָג, מעזאָ-סאָפּראַנאָ און סימפאָניע אָרקעסטער אין סט. מאַרינאַ צוועטאַעוואַ (1976); קאָנסערטאָ פֿאַר צוויי אָרקעסטערס, פאַרשיידנקייַט און סימפאָניע (1976); קאָנצערטאָס פֿאַר פּיאַנע (1978) און פֿידל און אָרקעסטער (1980); די סימפאָניע "שטימען ... ווערפטומען ..." ("איך הער ... עס האט שוין שטיל ..." - 1986) און אנדערע. איין זאַץ איז ריין עלעקטראָניש, "Vivente - non vivante" (1970). די מוזיק פון גובאַידולינאַ פֿאַר סינעמאַ איז באַטייַטיק: "מאָווגלי", "באַלאַגאַן" (קאַרטאָאָנס), "ווערטיקאַל", "דעפּאַרטמענט", "סמערטש", "סקאַרעקראָוו", אאז"ו ו. גובאַידולינאַ גראַדזשאַווייטיד פון די קאַזאַן קאָנסערוואַטאָרי אין 1954 ווי אַ פּיאַניסט ( מיט G. Kogan ), געלערנט אַפּשאַנאַל אין זאַץ מיט A. Lehman. ווי אַ קאָמפּאָזיטאָרין האָט זי פֿאַרענדיקט דעם מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע (1959, מיט נ. פּעיקאָ) און גראַדויִר־שול (1963, בײַ ו. שבֿאלין). זי האָט געוואָלט אָפּגעבן זיך בלויז מיט שעפֿערישקייט, און פֿאַר דעם רעשט פֿון איר לעבן האָט זי אויסדערוויילט דעם וועג פֿון אַ פֿרײַער קינסטלער.

שאפן גובאַידולינאַ איז געווען לעפיערעך קליין באקאנט אין דער צייַט פון "סטאַגניישאַן", און בלויז פּערעסטראָיקאַ געבראכט אים ברייט דערקענונג. די ווערק פֿון דעם סאָוועטישן בעל־הבית האָבן באַקומען דעם העכסטן אָפּשאַצונג אין אויסלאַנד. אזוי, בעשאַס די באָסטאָן פעסטיוואַל פון סאָוויעט מוזיק (1988), איינער פון די אַרטיקלען איז געווען טייטאַלד: "די מערב דיסקאַווערז די געניוס פון סאָפיאַ גובאַידולינאַ."

צווישן די פֿאָרשטעלונגען פֿון גובאַידולינאַ זײַנען די באַרימטסטע מוזיקער: דיריגענט ג. ראָזשדעסטווענסקי, פֿידלער ג. קרעמער, טשעליסטן V. Tonkha און I. Monighetti, באַסאָניסט V. Popov, Bayan Player F. Lips, Percussionist M. Pekarsky און אנדערע.

גובאַידולינאַ ס יחיד קאַמפּאָוזינג סטיל גענומען פאָרעם אין די מיטן 60 ס, סטאַרטינג מיט פינף עטודעס פֿאַר האַרפּ, טאָפּל באַס און שלאָג, אָנגעפילט מיט די רוחניות געזונט פון אַן אַנקאַנווענשאַנאַל ינסטראַמאַנץ. דערנאָך זענען נאכגעגאנגען 2 קאַנטאַטאַס, טימאַטיקאַללי גערעדט צו די מזרח - "נאַכט אין מעמפיס" (אויף טעקסטן פון אלטע עגיפּטיאַן ליריקס איבערגעזעצט דורך A. Achmatova און V. Potapova) און "Rubaiyat" (אויף ווערסעס פון Khaqani, Hafiz, Khayyam). ביידע קאַנטאַטאַס אַנטדעקן די אייביק מענטשלעך טעמעס פון ליבע, צער, עלנט, טרייסט. אין מוזיק, עלעמענטן פון מיזרעכדיק מעליסמאַטיק מעלאָדי זענען סינטאַסייזד מיט מערב עפעקטיוו דראַמאַטורגי, מיט דאָדעקאַפאָניק קאַמפּאָוזינג טעכניק.

אין די 70ער יאָרן ניט אָפּגעטראָגן ניט פֿון דער "נײַער פּשטות" סטיל, וואָס איז געווען ברייט פֿאַרשפּרייט אין אייראָפּע, אָדער דער מעטאָד פֿון פּאָליסטייליסטיק, וואָס איז אַקטיוו באַנוצט געוואָרן פֿון די פֿירנדיקע קאָמפּאָזיטאָרן פֿון איר דור (א. שניטקע, ר' שטשעדרין א.א.וו. ), גובײַדולינאַ האָט ווײַטער געזוכט געביטן פֿון קלאַנג־עקספּרעסיווקייט (למשל אין צען עטודעס פֿאַר טשעלאָ) און מוזיקאַלישע דראַמאַטורגי. דער קאָנצערט פֿאַר באַסאָן און נידעריקע סטרינגס איז אַ שאַרף "טעאַטער" דיאַלאָג צווישן די "העלד" (אַ סאָלאָ באַסאָן) און די "מאַסע" (אַ גרופּע פון ​​טשעלאָ און טאָפּל באַסאַז). גלײכצײטי ק באװײז ט זי ך זײע ר קאנפליקט , װעלכע ר גײ ט אדור ך פארשײדענ ע שטאפ ן פו ן קעגנזײטיק ן אומפארשטענדעניש : ד י ״המון ״ לײג ט זײ ן פאזיציע ם אויפ ן ״העלד ״ — דע ר אינערלעכע ר קאמ ף פו ן דע ם ״העלד ״ — זײנ ע ״הנחו ת צ ו דע ר עולם ״ או ן מאָראַליש פיאַסקאָ פון די הויפּט "כאַראַקטער".

"שעה פון דער נשמה" פֿאַר סאָלאָ-שלאָגן, מעזאָ-סאָפּראַנאָ און אָרקעסטער אַנטהאַלט די אָפּאָזיציע פֿון די מענטשלעכע, לירישע און אַגרעסיווע, אוממענטשלעכע פּרינציפּן; דער רעזולטאַט איז אַן ינספּייערד ליריקאַל שטים פינאַלע צו די סאַבליים, "אַטלאַנטיאַן" ווערסעס פון M. Tsvetaeva. אין די ווערק פון גובאַידולינאַ, אַ סימבאָליש ינטערפּריטיישאַן פון די אָריגינעל קאַנטראַסטינג פּערז ארויס: "ליכט און פינצטער" פֿאַר די אָרגאַן, "וויווענטע - ניט וויווענטע". ("לעבעדיק - ינאַנימאַטע") פֿאַר עלעקטראָניש סינטאַסייזער, "אין קראָסע" ("קראָסווייז") פֿאַר טשעלאָ און אָרגאַן (2 ינסטראַמאַנץ וועקסל זייער טעמעס אין די לויף פון אַנטוויקלונג). אין די 80ער יאָרן. גובאַידולינאַ ווידער קריייץ ווערק פון אַ גרויס, גרויס-וואָג פּלאַן, און האלט איר באַליבסטע "מיזרעכדיק" טעמע, און ינקריסיז איר ופמערקזאַמקייט צו וואָקאַל מוזיק.

דער גאָרטן פון פרייד און צער פֿאַר פלייט, וויאָלאַ און האַרפּ איז ענדאַוד מיט אַ ראַפינירט מיזרעכדיק טאַם. אין דעם זאַץ, די סאַטאַל מעליסמאַטיק פון די מעלאָדי איז כווימזיקאַל, די ינטערוועאַווינג פון הויך רעגיסטרירן ינסטראַמאַנץ איז מעהודערדיק.

דער קאָנצערט פֿאַר פֿידל און אָרקעסטער, גערופן דורך דער מחבר "אָפפערטאָריום", ימבאַדי די געדאַנק פון קרבן און ריבערט צו אַ נייַ לעבן דורך מוזיקאַליש מיטל. די טעמע פֿון י.ס. באַטשס "מוזיקאַלישע קרבן" אין דער אָרקעסטער־אָרדענונג פֿון א. וועבערן פֿירט זיך ווי אַ מוזיקאַלישער סימבאָל. דער דריטער סטרונע קווארטעט (איין טייל) פארט אפ פון דער טראדיציע פונעם קלאסישן קווארטעט, עס איז באזירט אויף דעם קאנטראסט פון דעם "מענטש-געמאכטן" פּיזזיקאטא שפילן און דעם "ניט-געמאכט" בויגן שפילן, וואס איז אויך געגעבן א סימבאלישע באדייטונג. .

גובאַידולינאַ האלט "מערקונג" ("מערקונג") פֿאַר סאָפּראַנאָ, באַריטאָנע און 7 שטריקל ינסטראַמאַנץ אין 13 פּאַרץ ווי איינער פון זיין בעסטער ווערק. עס איז אויפגעקומען אלס רעזולטאט פון קארעספאנדענץ מיט פ' טאנזער, ווען דער דיכטער האט געשיקט די טעקסטן פון זיינע לידער, און דער קאמפאזיטאר האט אויף זיי געגעבן סיי מינדליכע סיי מוזיקאלישע ענטפערס. אזוי איז אויפגעקומען דער סימבאָלישער דיאַלאָג צווישן מענטש און פרוי אויף די טעמעס: באשעפער, בריאה, שעפערישקייט, באַשעפעניש. גובאידולינא האט דא דערגרייכט א פארגרעסערטע, דורכדרינגענדיקע אויסדריקונג פון די שטים טייל און האט אנשטאט פון געוויינלעכן געזאנג גענוצט א גאנצן פארנעם פון שטימע-טעכניקן: ריינע געזאנג, אספירירטע געזאנג, שפרעכסטימע, ריינע רייד, אספירירטע רייד, אינטונדירטע רייד, שושקען. אין עטלעכע נומערן, אַ מאַגנעטיק טאַשמע מיט אַ רעקאָרדינג פון די פּאַרטיסאַפּאַנץ אין דער פאָרשטעלונג. דער ליריש-פילאָסאָפישער דיאַלאָג פון אַ מענטש און אַ פרוי, דורכגעגאנגען די סטאַגעס פון זייַן עמבאַדימאַנט אין אַ נומער פון נומערן (נומער 1 "קוק", נומ 2 "מיר", נומ 9 "איך", נומ 10 "איך און דו"), קומט צו זיין קולמינאַציע אין נומער 12 "דער טויט פון מאָנטי" דער מערסט דראַמאַטיק טייל איז אַ באַלאַדע וועגן די שוואַרץ פערד מאָנטי, וואָס אַמאָל גענומען פּרייזאַז בייַ די ראַסעס, און איז איצט פארראטן, פארקויפט, געשלאגן. , טויט . נומער 13 "שטימען" דינט ווי אַ דיספּעלינג נאָך וואָרט. די עפֿענען און פֿאַרמאַכן ווערטער פֿון דער פינאַלע — "שטימען... ווערסטומען..." ("שטימען... געשטויגן...") האָבן געדינט ווי אַ אונטערטיטל פֿאַר גובאַידולינאַס גרויסע צוועלף-באַוועגונגען ערשטע סימפֿאָניע, וואָס האָט ווײַטער געצויגן די קינסטלערישע געדאַנקען פֿון "מערקונג".

דער וועג פון גובאַידולינאַ אין קונסט קענען זיין אנגעוויזן דורך די ווערטער פון איר קאַנטאַטאַ "נאַכט אין מעמפיס": "טאָן דיין מעשים אויף דער ערד אין די באַפעל פון דיין האַרץ."

V. כאָלאָפּאָוואַ