אלעקסאנדער טיכאָנאָוויטש גראַטשאַנינאָוו |

אלעקסאנדער גרעטטשאַנינאָוו

גראַטשאַנינאָוו. "די ספּעציעלע ליטאַני" פֿון דער "דעמעסנע ליטורגי" (פיאָדאָר טשאַליאַפּין, 1932)

מיט די יאָרן, איך געווארן מער און מער געשטארקט אין דעם באוווסטזיין פון מיין אמת פאַך, און אין דעם פאַך איך געזען מיין לעבן פליכט ... א גרטשענינאוו

ע ס אי ז געװע ן עפע ס אומפארשטענדלע ך רוסיש , אי ן זײ ן נאטור , הא ט יעדע ר אײנע ר אנגעזע ן װא ם הא ט זי ך געטראפ ן מי ט א גרטשענינאוו . ער איז געווען דער טיפּ פון אַן אמתער רוסישער אינטעלעקטואַל – סטאַטעטיש, בלאָנד, מיט ברילן, מיט אַ “טשעכאָווער” באָרד; אָבער רובֿ פון אַלע - די ספּעציעל ריינקייַט פון די נשמה, די שטרענגקייט פון מאָראַליש איבערצייגונגען וואָס האָבן באַשטימט זיין לעבן און שעפעריש שטעלע, געטרייַשאַפט צו די טראדיציעס פון רוסיש מוזיקאַליש קולטור, די ערנסט נאַטור פון דינען עס. די שעפעריש העריטאַגע פון ​​גראַטשאַנינאָוו איז ריזיק - בעערעך. 1000 ווערק, אריינגערעכנט 6 אפערעעס, קינדער-באלעט, 5 סימפאניעס, 9 הויפט סימפאנישע ווערק, מוזיק פאר 7 דראמאטישע פארשטעלונגען, 4 סטרונע קווארטעטן, אסאך אינסטרומענטאלע און שטים קאמפאזיציעס. אבער די מערסט טייַער טייל פון דעם העריטאַגע איז כאָר מוזיק, ראָמאַנס, כאָר און פּיאַנע ווערק פֿאַר קינדער. גרעטשאַנינאָווס מוזיק איז געווען פּאָפּולער, פ. טשאַליאַפּין, ל. סאָבינאָוו האָט זי גערן געשפּילט. א. נעזשדאַנאָוואַ, נ. גאָלאָוואַנאָוו, ל. סטאָקאָווסקי. אָבער, די שעפעריש Biography פון די קאַמפּאָוזער איז געווען שווער.

„איך האָב ניט געהערט צו די מאַזלדיקע, וועמענס לעבנס-וועג איז אָנגעשטראָטן מיט רויזן. יעדער שריט פון מיין קינסט קאַריערע האט קאָס מיר גלייבן מי. ” די משפּחה פון די מאָסקווע סוחר גראַטשאַנינאָוו פּרעדיקטעד דעם יינגל צו האַנדלען. "עס איז געווען בלויז ווען איך איז געווען 14 אַז איך געזען די פּיאַנע פֿאַר די ערשטער מאָל ... זינט דעמאָלט, די פּיאַנע איז געווארן מיין שטענדיק פרייַנד." שװער געלערנט, איז גרעטשאַנינאװ אין 1881, געהײםן פון זײנע עלטערן, ארײן אין דער מאסקװעער קאנסערוואטאריע, וװ ער האט געלערנט בײ ו׳ סאפאנאװ, א.ארענסקי, ש. די היסטארישע קאנצערטן פון א. רובינשטיין און קאמיוניקאציע מיט דער מוזיק פון פ. טשאיקאָווסקי האט ער געהאלטן פאר די גרעסטע געשעענישן פון זיין קאנסערוואטאריע לעבן. "ווי אַ יינגל, איך געראטן צו זיין אין דער ערשטער פּערפאָרמאַנסיז פון יודזשין אָנעגין און די מלכּה פון ספּאַדעס. מײַנע רעשט פֿון מײַן לעבן האָב איך פֿאַרהאַלטן דעם ריזיקן רושם, וואָס די דאָזיקע אָפּעראַן האָבן אויף מיר געמאַכט. אין 1890 האָט ער, צוליב מחלוקתן מיט אַרענסקי, וועלכער האָט אָפּגעלייקנט גרטשענינאָווס קאָמפּאָזיטאָרן, געמוזט פאַרלאָזן דעם מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע און גיין קיין פעטערבורג. ד א הא ט דע ר יונגע ר קאמפאזיטא ר באגעגנ ט דע ם פול ן פארשטענדי ג או ן ליבלעכ ע שטיצ ע פו ן נ . רימסקי ־ קארסאקאװ , ארײ ן א מאטעריעל ע שטיצע , װא ס אי ז געװע ן װיכטיק ע פא ר א ן נויטבאדערפטיקן . גרעטשאַנינאָוו האָט גראַדזשאַווייטיד פון די קאָנסערוואַטאָרי אין 1893, פּרעזענטירונג די קאַנטאַטאַ "שמשון" ווי אַ דיפּלאָם ווערק, און אַ יאָר שפּעטער ער איז געווען אַוואָרדיד אַ פרייז אין די בעליעווסקי פאַרמעסט פֿאַר די ערשטער שטריקל קוואַרטעט. (דער צווייטער און דריטער קווארטעט זענען דערנאָך באַלוינט געוואָרן מיט די זעלבע פּרייזן.)

אין 1896 האָט גראַטשאַנינאָוו זיך אומגעקערט קיין מאָסקווע ווי אַ באַקאַנטער קאָמפּאָזיטאָר, מחבר פֿון דער ערשטער סימפֿאָניע, אַ סך ראָמאַנסן און כאָר. ד י צײ ט פו ן דע ר אקטיװסטע ר שעפערישע , פעדאגאגישע , געזעלשאפטלעכע ר טעטיקײ ט הא ט זי ך אנגעהויב ן . גרעטשאַנינאָוו, וואָס איז געווען נאָענט מיט ק' סטאַניסלאַווסקי, שאַפֿט מוזיק פֿאַר די פֿאָרשטעלונגען פֿונעם מאָסקווער קונסט־טעאַטער. די מוזיקאַלישע באַגלייטונג פֿון א. אָסטראָווסקיס פּיעסע "די שניי־מיידל" האָט זיך אַרויסגעוויזן ספּעציעל געראָטן. סטאַניסלאַווסקי האָט גערופֿן דעם מוזיק ויסגעצייכנט.

אין 1903, דער קאָמפּאָזיטאָר געמאכט זיין דעבוט אין די באָלשאָי טעאַטער מיט דער אָפּעראַ דאָבריניאַ ניקיטיטש, מיט דער אָנטייל פון פ. טשאַליאַפּין און א. נעזשדאַנאָוואַ. די אָפּעראַ האט ערנד די האַסקאָמע פון ​​דעם ציבור און קריטיקס. רימסקי קאָרסאַקאָוו האָט געשריבן צום מחבר: "איך האַלט עס פֿאַר אַ גוטן בײַטראָג צו דער רוסישער אָפּערע־מוזיק. בעשאַס די יאָרן, גרעטשאַנינאָוו געארבעט פיל אין די זשאַנראַז פון הייליק מוזיק, שטעלן זיך דעם ציל צו ברענגען עס ווי נאָענט ווי מעגלעך צו די "פאָלקס גייסט". און דאָס לערנען אין דער שול פֿון די שוועסטער גנסין (זײַט 1903) האָט געדינט ווי אַן אָנצינדונג צו שאַפֿן קינדער־פּיעסעס. "איך ליבע קינדער ... מיט קינדער, איך שטענדיק פּעלץ גלייַך צו זיי," האט געזאגט גראַטשאַנינאָוו, דערקלערט די יז מיט וואָס ער באשאפן קינדער מוזיק. פֿאַר קינדער האָט ער אָנגעשריבן אַ סך כאָר־ציקלען, אַרײַנגערעכנט "איי, דו־דו!", "האָן", "ברוק", "לאַדושקי" אאז"וו; פּיאַנע זאַמלונגען "קינדער אַלבאָם", "קרעלן", "מעשהלעך", "שפּיקערס", "אויף אַ גרין לאָנקע". די אָפּערעס "עלאָטשקיןס חלום" (1911), טערעמאָק, דער קאַץ, דער האָן און דער פֿוקס (1921) זענען ספּעציעל דיזיינד פֿאַר קינדער פאָרשטעלונגען. אַלע די חיבורים זענען מעלאָדיש, טשיקאַווע אין מוזיקאַליש שפּראַך.

אין 1903 האָט גרעטשאַנינאָוו זיך באַטייליקט אין דער אָרגאַניזאַציע פֿון דער מוזיקאַלישער סעקציע פֿון דער עטנאָגראַפֿישער געזעלשאַפֿט אין מאָסקווער אוניווערסיטעט, אין 1904 האָט ער זיך באַטייליקט אין דער שאַפונג פֿונעם פֿאָלקס־קאָנסערוואַטאָריע. דאָס האָט סטימולירט די אַרבעט וועגן לערנען און פּראַסעסינג פון פאָלק לידער – רוסיש, באַשקיר, בעלאָרוסיש.

גרעטשאַנינאָוו האָט אָנגעהויבן אַ שטאַרקע טעטיקייט בעת דער רעוואָלוציע אין 1905. צוזאַמען מיט דער מוזיק־קריטיקער י. ענגעל איז ער געווען דער איניציאַטאָר פֿון דער "דעקלאַראַציע פֿון מאָסקווער מוזיקער", געזאמלט געלטער פֿאַר די משפּחות פֿון די מתים. צו דער לוויה פֿון ע' באַומאַן, וואָס האָט געפֿירט צו אַ פּאָפּולערע דעמאָנסטראַציע, האָט ער געשריבן דעם "לוויה מאַרץ". ד י בריװ ע פו ן ד י יאר ן זײנע ן פו ל מי ט חורבן־קריטיק , אוי ף דע ר צארישע ר רעגירונג . „אומללעדיק היימלאַנד! וואָס אַ האַרט יסוד זיי האָבן געבויט פֿאַר זיך פון דער פינצטערניש און אומוויסנדיקייט פון די מענטשן ”… ), "טוטע בלעטער" (1909), אין דער אָפּערע "שוועסטער ביטריס" נאָך מ. מאַעטערלינק (1910), פּעלץ מען פּעסימיסטישע שטימונגען.

אין די ערשטע יאָרן פֿון דער סאָוועטישער מאַכט האָט גרעטשאַנינאָוו אַקטיוו באַטייליקט אין מוזיקאַלישן לעבן: ער האָט אָרגאַניזירט קאָנצערטן און רעפֿעראַטן פֿאַר אַרבעטער, געפירט דעם כאָר פֿון אַ קינדער־קאָלאָניע, געגעבן כאָר־לעקציעס אין אַ מוזיק־שול, אויפֿגעטראָטן אין קאָנצערטן, אַראַנזשירן פֿאָלקסלידער און געשאַפֿן אַ פּלאַץ. אָבער, אין 1925, דער קאָמפּאָזיטאָר געגאנגען אויסלאנד און קיינמאָל אומגעקערט צו זיין כאָומלאַנד. ער האט ביז 1939 געוואוינט אין פאריז, וואו ער האט געגעבן קאנצערטן, באשאפן א גרויסע צאל ווערק (פערטע, פינפטע סימפאניעס, 2 מאסן, 3 סאנאטאס פאר פארשידענע אינסטרומענטן, דער קינדער-באלעט "וואלד אידיל" א.א.וו.), אין וועלכע ער איז געבליבן. געטריי צו רוסישע קלאסישע טראדיציעס, קעגנגעשטעלט זיין ווערק דעם מערב מוזיקאלישן אוואַנגאַרד. אין 1929 איז גרעטשאַנינאָוו, צוזאַמען מיט דער זינגער נ. קאָשיץ, מיט אַ נצחון דערפֿאָלג אַרײַן אין ניו־יאָרק און אין 1939 אַריבערגעפֿאָרן קיין אַמעריקע. אַלע יאָרן פון זיין בלייַבן אין אויסלאנד, גראַטשאַנינאָוו האָט איבערגעלעבט אַן אַקוטע בענקשאַפט פֿאַר זיין כאָומלאַנד, קעסיידער שטרעבונג צו קאָנטאַקט מיט די סאָוויעט מדינה, ספּעציעל בעשאַס די גרויס פּאַטריאָטיק מלחמה. ער האָט געווידמעט די סימפאָנישע ליד "צום נצחון" (1943), וואָס ער האָט געשיקט צום סאָוועטן־פֿאַרבאַנד, און די "עלעגישע פּאָעמע אין זכּרון פֿון העלדן" (1944) צו די מלחמה־געשעענישן.

דעם 24טן אָקטאָבער 1944 איז פֿײַערלעך געפֿײַערט געוואָרן אין דעם גרויסן זאַל פֿונעם מאָסקווער קאָנסערוואַטאָרי דעם 80סטן געבורטסטאָג פֿון גרטשענינאָוו, און זײַן מוזיק איז אויפֿגעפֿירט געוואָרן. דאָס האָט גאָר אינספּירירט דעם קאָמפּאָזיטאָר, געפֿירט אַ נײַע סערדזש פון שעפערישע כוחות.

גרעטשאַנינאָוו האָט ביז די לעצטע טעג געחלומט זיך אומקערן צו זײַן היימלאַנד, אָבער דאָס איז נישט געווען באַשערט. כמע ט טויב און בלינד , אי ן גרויםע ר ארעמ ק או ן אײנזאמקײט , אי ז ע ר געשטארב ן אי ן פרעמד ע לאנד ן אי ן עלטע ר פו ן 92 יאר .

אָ אַוועריאַנאָוואַ