Carlos Kleiber |

קאַרלאָס קלייבער

קלייבער איז איינע פון ​​די סענסיישאַנאַל און יקסייטינג מוזיקאַליש דערשיינונגען פון אונדזער צייט. זיין רעפּערטואַר איז קליין און באגרענעצט צו עטלעכע טיטלען. ער ראַרעלי געץ הינטער די קאַנסאָול, האט קיין קאָנטאַקט מיט דעם ציבור, קריטיקס און פובליציסטן. אָבער, יעדע פֿון זײַנע פֿאָרשטעלונגען איז אַן איינציקער לעקציע אין קינסטלעכן גענויקייט און קאָנדוקציע־טעכניק. זיין נאָמען געהערט שוין איצט צו די מעלוכע פון ​​מיטאָס.

אין 1995 האָט קאַרלאָס קלייבער געפֿײַערט זײַן פֿינפֿטן און זעכציקסטן געבורטסטאָג מיט אַ פֿאָרשטעלונג פֿון ריטשארד שטראוסס "דער ראָזענקאַוואַליער", כּמעט אומגעהויער אין זײַן ינטערפּריטאַציע. די פּרעסע פֿון דער עסטרייכישער הויפּטשטאָט האָט געשריבן: „קיינער אין דער וועלט האָט ניט געצויגן אַזאַ נאָענטן אויפֿמערק פֿון דיריגענטן, מאַנאַדזשערז, אָרקעסטער־אַרטיסטן און דעם פּובליקום, ווי קאַרלאָס קלייבער, און קיינער האָט נישט געפּרוּווט זיך אַוועק פֿון דעם אַלץ ווי ער. קײנע ר פו ן ד י דיריגענט ן פו ן אז א הויכע ר קלאס , װא ם האב ן זי ך קאנצענטריר ט אוי ף אז א קלײנע ם רעפערטואר , געלערנ ט או ן געשפיר ט צ ו שלימות , הא ט ניש ט געקענ ט דערגרײכ ן אויםערגעװײנלע ך הויכע .

דער אמת איז אַז מיר וויסן זייער קליין וועגן קאַרלאָס קלייבער. נאך ווייניקער ווייסן מיר דעם קלייבער, וואָס עקזיסטירט אַרויס די מאָמענטן פון דערשיינונג אין טעאַטערס און קאָנצערט-זאַלן. זיין פאַרלאַנג צו לעבן אין אַ פּריוואַט און שטרענג דעמאַרקייטיד קויל איז שטרענג. טאַקע, עס איז אַ מין פון שלעכט-פֿאַרשטאַנען קאַנטראַסט צווישן זיין פּערזענלעכקייט, וואָס איז ביכולת צו מאַכן אַמייזינג ופדעקונגען אין די כעזשבן, צו דורכנעמען אין די ינערמאָוסט סיקריץ און זיי איבערגעבן צו אַ וילעם וואָס ליב אים צו מעשוגאַס, און די נויט צו ויסמיידן די מינדסטע. קאָנטאַקט מיט דעם אָבער דער ציבור, קריטיקערס, פובליציסטן, אַ פעסט אָפּזאָג צו באַצאָלן די פּרייַז וואָס אַלע קינסטלער האָבן צו באַצאָלן פֿאַר הצלחה אָדער פֿאַר וועלט רום.

זיין אויפפירונג האט גארנישט צו טאן מיט סנאביזם און חשבונות. די, וואָס קענען אים גענוג טיף, רעדן וועגן אַן עלעגאַנט, כּמעט דייאַבאַליקאַל קאָקאַטערי. אָבער אין די פראָנט פון דעם פאַרלאַנג צו באַשיצן זיין ינער לעבן פון קיין ינטערפיראַנס איז אַ גייסט פון שטאָלץ און אַ כּמעט יריזיסטאַבאַל שעמעס.

די דאָזיקע שטריך פֿון קליבערס פּערזענלעכקייט קאָן מען זען אין אַ סך עפּיזאָדן פֿון זײַן לעבן. עס האָט זיך אָבער שטאַרק אַרויסגעוויזן אין באַציאונגען מיט הערבערט פון קאַראַדזשאַן. קלײבער האָט תּמיד געפֿילט אַ גרױסע באַװוּנדונג צו קאַראַדזשאַן און איצט, װען ער איז אין זאַלצבורג, פֿאַרגעסט ער נישט צו באַזוכן דעם בית־עולם, װוּ דער גרויסער קאָנדוקטאָר איז באַגראָבן. די געשיכטע פון ​​זייער שייכות איז געווען מאָדנע און לאַנג. אפֿשר עס וועט העלפן אונדז פֿאַרשטיין זיין פּסיכאָלאָגיע.

אנהײ ב הא ט קלײבע ר זי ך געפיל ט אומבאקײ ט או ן פארשעמט . װע ן קאראזאנע ן הא ט געפרעבט , אי ז קלײבע ר געקומע ן אי ן פעלשטי ל אי ן זאלצבורג , או ן געשטאנע ן לײדיק ע שעה ן אי ן קארידאר , װא ס הא ט געפיר ט צו ם קאראדזשאנ ס קלײדער . נאטירלע ך אי ז זײ ן חשק ה געװע ן ארײנצוגײ ן אי ן זאל , װא ו דע ר גרויםע ר דיריגענט , הא ט זי ך רעפעטיר ט . אבער ער האט עס קיינמאָל באפרייט. ער איז געבליבן קעגנאיבער דער טיר און געװארט. די שעמעװדיקײט האָט אים געליימט און טאָמער װאָלט ער זיך נישט געװאָרגט אַרײַן אין זאַל, װען עמעצער װאָלט אים נישט פֿאַרבעטן צו באַזוכן די רעפּעטיציעס, װײסנדיק גאָר, װאָס פֿאַר אַ רעספּעקט קאַראַדזשאַן האָט פֿאַר אים.

טאַקע, קאַראַדזשאַן האָט זייער אַפּרישיייטיד קליבער פֿאַר זיין טאַלאַנט ווי אַ דיריגענט. ווען ער האָט גערעדט וועגן אַנדערע דיריגענטן, האָט ער זיך גיכער אָדער שפּעטער געלאָזט אַ פֿראַזע, וואָס האָט געפֿירט די אָנוועזנדיקע צו לאַכן אָדער לכל-הפּחות שמייכלען. ער האָט קיינמאָל נישט געזאָגט קיין איין וואָרט וועגן קלייבער אָן טיפן רעספּעקט.

ווען זייער באַציִונג האָט זיך דערנענטערט, האָט קאַראַדזשאַן אַלץ געטאָן כּדי צו ברענגען קליבער צום זאַלצבורג־פֿעסטיוואַל, אָבער ער האָט עס שטענדיק אויסגעמיטן. אין עטלעכע פונט, עס געווען אַז דעם געדאַנק איז נאָענט צו זיין רעאַליזעד. קלייבער האָט געזאָלט אָנפירן דעם “כישוף שוטער”, וואָס האָט אים געבראַכט ריזיקע דערפאָלג אין פילע אייראפעישע הויפטשטאטן. אין דעם געלעגנהייט, ער און קאַראַדזשאַן פארביטן בריוו. קלייבער האָט געשריבן: "איך בין צופרידן צו קומען קיין זאַלצבורג, אָבער מיין הויפּט באַדינג איז דאָס: איר מוזט מיר געבן דיין פּלאַץ אין די ספּעציעלע פּאַרקירפּלאַץ פון דעם פעסטיוואַל." קאַרייַאַן האָט אים געענטפערט: “איך בין מסכים מיט אַלץ. איך וועל זיין צופרידן צו גיין נאָר צו זען איר אין זאַלצבורג, און, פון קורס, מיין פּלאַץ אין די פּאַרקירפּלאַץ איז דיין.

יאָרן לאַנג האָבן זיי געשפּילט דאָס שפּיללעכע שפּיל, וואָס האָט עדות געזאָגט אויף קעגנצייַטיק סימפּאַטיע און האָט אַריינגעבראַכט איר גייסט אין פאַרהאַנדלונג וועגן קליבערס באַטייליקונג אינעם זאַלצבורגער פעסטיוואַל. עס איז געווען וויכטיק פֿאַר ביידע, אָבער עס קיינמאָל מאַטיריאַלייזד.

מע ן הא ט געזאגט , א ז ד י סאמע ם פו ן אפצאל , אי ז דע ר שולדי ק געװע ן , װא ס אי ז אינגאנצ ן אומ ־ אמת , װײ ל זאלצבורג ע צאל ט שטענדי ק יעד ן געלט , כד י צ ו באקומע ן ארטיסט ן צ ו דע ם פֿעסטיוואַל , װא ס קאראדזש ן הא ט אפשאצירט . דער פּראָספּעקט צו זיין קאַמפּערד מיט קאַראַדזשאַן אין זיין שטאָט, באשאפן זיך-צווייפל און שעמקייַט אין קלאַיבער בשעת דער מאַעסטראָ איז געווען לעבעדיק. ווען דער גרויסער קאָנדוקטאָר איז נפטר געוואָרן אין יולי 1989, האָט קלייבער זיך אויפֿגעהערט צו זאָרג וועגן דעם פּראָבלעם, ער איז נישט אַרויס פֿון זײַן געוויינלעכן קרייז און האָט זיך נישט באַוויזן אין זאַלצבורג.

ווייל אַלע די צושטאנדן, עס איז גרינג צו טראַכטן אַז קאַרלאָס קלאַיבער איז דער קאָרבן פון אַ נעוראָסיס פון וואָס ער איז נישט ביכולת צו באַפרייַען זיך. אַ סך האָבן דאָס געפּרוּווט פֿאָרשטעלן ווי דער רעזולטאַט פֿון אַ באַציִונג מיט זײַן פֿאָטער, דעם באַרימטן עריך קלייבער, וועלכער איז געווען איינער פֿון די גרויסע דיריגענטן פֿון דער ערשטער העלפֿט פֿון אונדזער יאָרהונדערט און וועלכער האָט געשפּילט אַ ריזיקע ראָלע אין דער געשטאַלט פֿון קאַרלאָס.

עפע ס — גאר װײני ק אי ז געשריב ן געװאר ן װעג ן דע ם פאטער ם ערשט ן אומטרויע ן אי ן זײ ן זון ס טאלאנט . אבער ווער קען, אחוץ קארלאס קלייבער אליין (וואס עפנט קיינמאל נישט עפענען דאס מויל), זאגן דעם אמת וועגן דעם וואס איז פארגעגאנגען אין דער נשמה פון א בחור? ווער איז ביכולת צו דורכנעמען אין די אמת טייַטש פון זיכער רימאַרקס, זיכער נעגאַטיוו דין פון דעם פאטער וועגן זיין זון?

קאַרלאָס אַליין האָט שטענדיק גערעדט וועגן זײַן טאַטן מיט גרויס צערטלעכקייט. אין די סוף פון עריך ס לעבן, ווען זיין ריע איז דורכפאַל, קאַרלאָס געשפילט אים פּיאַנע עריינדזשמאַנץ פון סקאָרז. פיליאלישע געפילן האבן אלעמאל פארהאלטן די מאכט איבער אים. קאַרלאָס האָט מיט פאַרגעניגן גערעדט וועגן אַן אינצידענט וואָס איז פאָרגעקומען אין דער ווינער אָפּעראַ ווען ער האָט דאָרטן געפירט דעם ראָזענקאוואַליער. ער האָט באַקומען אַ בריוו פֿון אַ צוקוקער, וואָס האָט געשריבן: "טײַערער עריך, איך בין צופֿרידן ביזן האַרץ, וואָס איר פירט דעם שטאַטאָפּער מיט פֿופֿציק יאָר שפּעטער. איך בין צופרידן צו באַמערקן אַז איר האָט נישט געביטן אַ ביסל און אין דיין ינטערפּריטיישאַן לעבט די זעלבע סייכל וואָס איך באַווונדערט אין די טעג פון אונדזער יוגנט.

אין דעם פּאָעטישן טעמפּעראַמענט פֿון קאַרלאָס קלייבער עקזיסטירט צוזאַמען אַן אמתע, פאַנטאַסטישע דײַטשישע נשמה, אַ שפּיגנדיקער סטיל און אַן אומרואיקע איראָניע, וואָס האָט עפּעס זייער יוגנטלעך אין זיך און וואָס, ווען ער פירט דעם פלעדערמויז, ברענגט צו פעליקס קרול, דער העלד פון Thomas Mann, מיט זיין שפּילערייַ און דזשאָוקס פול פון יום טוּב געפיל.

אַמאָל איז געשען, אַז אין איין טעאַטער איז געווען אַ אַפיש פֿאַר "אַ פֿרוי אָן אַ שאָטן" פֿון ריטשארד שטראוס, און דער דיריגענט האָט זיך צום לעצטן מאָמענט אָפּגעזאָגט צו אָנפֿירן. קלייבער איז געווען דערנעבנדיק, און דער דירעקטאָר האָט געזאָגט: „מאַעסטראָ, מיר דאַרפֿן דיך, כּדי צו ראַטעווען אונדזער „פרוי אָן אַ שאָטן“. ― טראַכט נאָר, ― האָט קלאַיבער געענטפֿערט, ― אַז איך האָב נישט געקאָנט פֿאַרשטײן קײן אײן װאָרט פֿונעם ליברעטאָ. ימאַדזשאַן אין מוזיק! קאָנטאַקט מיין חברים, זיי זענען פּראָפעססיאָנאַלס, און איך בין נאָר אַ ליבהאָבער.

דער אמת איז אַז דער מענטש, וואָס איז געווען 1997 אין יולי 67, איז איינער פון די מערסט סענסיישאַנאַל און יינציק מוזיקאַליש דערשיינונגען פון אונדזער צייט. אי ן זײנ ע ױנגע ר יאר ן הא ט ע ר פי ל געפירט , אבע ר קײנמא ל ניש ט פארגעם ן ד י קינסטלעריש ע באדערפענישן . אָבער נאָך די צייט פון "פירונג" אין דיסלדאָרף און שטוטגאַרט האָט זיך געענדיקט, זיין קריטיש מיינונג האָט אים געפֿירט צו פאָקוס אויף אַ לימיטעד נומער פון אָפּעראַס: La bohème, La traviata, די מאַגיש שאָאָטער, דער ראָזענקאַוואַליער, טריסטאַן און יסאָלדע, אָטהעללאָ, קאַרמען, וואָזקעקע. און אויף עטלעכע סימפאָניע פון ​​מאָזאַרט, בעטהאָווען און בראַהמס. צו אַלע דעם מיר מוזן לייגן די פלעדערמויז און עטלעכע קלאסישע שטיק פון וויענזער ליכט מוזיק.

וואו נאָר ער טרעט אויף, אין מילאַן אָדער ווין, אין מינכן אָדער ניו יאָרק, ווי אויך אין יאַפּאַן, וווּ ער האָט דורכגעפֿירט מיט נצחון דערפֿאָלג אין זומער 1995, איז ער באַגלייט מיט די באַווונדערנדיקסטע עפּיטעטן. אָבער, ער איז זעלטן צופֿרידן. וועגן דעם טור אין יאַפּאַן, האָט קלייבער מודה געווען, "אויב יאַפּאַן איז נישט געווען אַזוי ווייט, און אויב די יאַפּאַניש וואָלט נישט צאָלן אַזאַ שווינדלדיק אָפּצאָל, איך וואָלט נישט קווענקלען צו פאַרלאָזן אַלץ און לויפן אַוועק."

דער מענטש איז זייער אין ליבע מיט דעם טעאַטער. זיין מאָדע פון ​​עקזיסטענץ איז עקזיסטענץ אין מוזיק. נאָך קאַראַדזשאַן, ער האט די מערסט שיין און מערסט גענוי האַווייַע וואָס קענען זיין געפֿונען. אַלע, וואָס האָבן מיט אים געאַרבעט, שטימען מיט דעם: קינסטלער, אָרקעסטער־מיטגלידער, כאָריסטן. לוסיאַ פּאָפּ, נאָכן זינגען מיט אים סאָפיע אין ראָזענקאַוואַליער, האָט זיך אָפּגעזאָגט צו זינגען דעם טייל מיט קיין אַנדערן דיריגענט.

עס איז געווען "דער ראָזענקאַוואַליער" וואָס איז געווען די ערשטע אָפּערע, וואָס האָט געגעבן אַ געלעגנהייט פֿאַרן טעאַטער "לאַ סקאַלאַ" זיך צו באַקענען מיט דעם דײַטשישן דיריגענט. פֿון דעם מייַסטערווערק פֿון ריטשארד שטראוס האָט קלייבער געמאַכט אַן אומפאַרגעסטלעכע געפילן-עפּאָס. עס איז געווען ענטוזיאַסטיק באקומען דורך דעם ציבור און קריטיקס, און קלאַיבער זיך איז געווען וואַן דורך פּאַאָלאָ גראַסי, וואָס, ווען ער געוואלט, קען זיין פּשוט יריזיסטאַבאַל.

נאָך, עס איז נישט גרינג צו געווינען איבער קלייבער. קלאַודיאָ אַבבאַדאָ איז לעסאָף ביכולת צו איבערצייגן אים, וואס געפֿינט קלאַיבער צו פירן ווערדי ס אָטהעללאָ, פּראַקטאַקלי געבן אַרויף זיין אָרט צו אים, און דעמאָלט טריסטאַן און יסאָלדע. מיט עטלעכע סעזאָנען פֿריִער איז קליבערס טריסטאן געווען אַ ריזיקער דערפֿאָלג בײַם וואַגנער־פֿעסטיוואַל אין בײַרעוט, און וואָלפֿגאַנג וואַגנער האָט פֿאַרבעטן קלייבער צו אָנפֿירן די מייסטערזינגער און די טעטראַלאָגיע. ד י דאזיק ע פרײװנדיק ע אפש ר אי ז נאטירלע ך אפגעװארפ ן געװאר ן דור ך קלאיבער .

פּלאַנירונג פיר אָפּעראַס אין פיר סעאַסאָנס איז נישט נאָרמאַל פֿאַר קאַרלאָס קלייבער. די גליקלעכע פּעריאָד אין דער געשיכטע פֿונעם טעאַטער לאַ סקאַלאַ האָט זיך נישט איבערגעחזרט. אָפּעראַן אין דעם קאָנדוקטאָרס ינטערפּרעטאַציע פֿון קלייבער און פּראָדוקציעס פֿון שענקאָ, זעפֿירלי און וואָלפֿגאַנג וואַגנער האָבן געבראַכט אָפּערע־קונסט צו נײַע, קיינמאל נישט געזעןע הייך.

עס איז זייער שווער צו סקיצען אַן פּינטלעך היסטאָרישן פּראָפיל פון קלייבער. איין זאַך איז זיכער: וואָס מען קען זאָגן וועגן אים, קען נישט זיין אַלגעמיין און פּראָסט. דאָס איז אַ מוזיקער און דיריגענט, פֿאַר וועמען יעדער מאָל, מיט יעדן אָפּערע און יעדן קאָנצערט, הייבט זיך אָן אַ נײַע געשיכטע.

אין זײַן אויסטײַטשונג פֿון "דער ראָזענקאַוואַליער" זײַנען אינטימע און סענטימענטאַלע עלעמענטן אומ־אויסשיידנדיק פֿאַרבונדן מיט פּינקטלעכקייט און אַנאַליסיס. אָבער זײַן פֿראַזע אין דעם סטראַוסישער מײַסטערווערק, ווי די פֿראַזע אין אָטהעללאָ און "La bohème", איז אָנגעצייכנט מיט אַ אַבסאָלוט פרייהייט. Kleiber איז טאַלאַנטירט מיט די פיייקייט צו שפּילן רובאַטאָ, ינסעפּעראַבאַל פון אַן אַמייזינג געפיל פון טעמפּאָ. אין אנדערע ווערטער, מיר קענען זאָגן אַז זיין רובאַטאָ רעפערס נישט צו דעם שטייגער, אָבער צו די מעלוכע פון ​​געפילן. עס איז ניט קיין צווייפל, אַז קלייבער זעט ניט אויס ווי אַ קלאַסישער דײַטשישער דיריגענט, אַפילו דער בעסטער, ווײַל זײַן טאַלאַנט און זײַן פאָרמירונג שטײַגן אַלע מאַניפעסטאַציעס פֿון אויפֿפֿירן רוטין, אַפֿילו אין איר איידעלע פֿאָרעם. מע קאָן אין אים פֿילן דעם "ווינער" קאָמפּאָנענט, באַטראַכטנדיק, אַז זײַן טאַטע, דער גרויסער עריך, איז געבוירן געוואָרן אין ווין. אָבער דער עיקר, פֿילט ער די פֿאַרשיידנקייט פֿון דער דערפאַרונג, וואָס האָט באַשטימט זײַן גאַנצן לעבן: זײַן וועג פֿון זײַן איז אינטימ צוגעקלעפּט צו זײַן טעמפּעראַמענט, און פֿאָרמירט אויף מיסטעריעזישקייט אַן איינציקער געמיש.

זײַן פּערזענלעכקייט אַנטהאַלט די דײַטשישע אויפֿפֿירונגס־טראַדיציע, עפּעס העלדיש און פֿײַערלעכער, און די וויענער, אַ ביסל לייטער. אבער זיי זענען נישט באמערקט דורך די אָנפירער מיט די אויגן פֿאַרמאַכט. דאַכט זיך, אַז מער ווי אַמאָל האָט ער איבער זיי טיף געטראַכט.

אין זײַנע ינטערפּריטיישאַנז, אַרײַנגערעכנט סימפֿאַנישע ווערק, שײַנט אַן אומבאַקוועם פֿײַער. זיין זוכן פֿאַר מאָומאַנץ אין וואָס מוזיק לעבן אַן אמת לעבן קיינמאָל סטאַפּס. און ער איז באַטייליקט מיט דער טאַלאַנט צו אָטעמען לעבן אַפֿילו אין יענע פראַגמאַנץ וואָס איידער אים געווען ניט זייער קלאָר און יקספּרעסיוו.

אַנדערע דיריגענטן באַהאַנדלען דעם מחברס טעקסט מיט דעם גרעסטען רעספּעקט. מיט דעם כשיוועס איז אויך ענדאָוועד קליבער, אָבער זיין נאַטירלעך פיייקייַט צו קעסיידער ונטערשטרייַכן די פֿעיִקייטן פון דער זאַץ און מינימאַל אָנווייַז אין דעם טעקסט יקסידז אַלע אנדערע. אַז ער פירט, מאַכט מען דעם אײַנדרוק, אַז ער פֿאַרמאָגט אין אַזאַ מאָס דעם אָרקעסטער־מאַטעריאַל, ווי אָנשטאָט שטיין בײַם קאַנסאָול, איז ער געזעסן בײַם פּיאַנע. דעם קלעזמער האט אַ בוילעט און יינציק טעכניק, וואָס איז ארויסגעוויזן אין די בייגיקייט, ילאַסטיסאַטי פון דער האַנט (אַ אָרגאַן פון פונדאַמענטאַל וויכטיקייט פֿאַר קאַנדאַקטינג), אָבער קיינמאָל שטעלן די טעכניק אין דער ערשטער אָרט.

קליבערס שענסטע האַווייַע איז ניט צושיידן פֿון דער רעזולטאַט, און דאָס, וואָס ער וויל איבערגעבן דעם עולם, איז שטענדיק פֿון דער דירעקטער נאַטור, צי עס איז אַן אָפּערע, צי אַ עפּעס מער פֿאָרמעלע טעריטאָריע — די סימפֿאָניעס פֿון מאָזאַרט, בעטהאָווען און בראַהמס. זיין גוואַלד איז רעכט צו קיין קליין טייל צו זיין פעסטקייַט און פיייקייַט צו טאָן זאכן אָן אַכטונג צו אנדערע. דאָס איז זײַן לעבנס־שטייגער ווי אַ מוזיקער, זײַן סאַטאַלער וועג זיך צו אַנטפּלעקן דער וועלט און זיך אַוועק פֿון איר, זײַן קיום, פֿול מיט מיסטעריע, אָבער גלײַכצײַטיק חן.

Duilio Courir, זשורנאַל "אַמאַדעוס".

איבערזעצונג פֿון איטאַליעניש דורך Irina Sorokina