דאַריוס מילהאַוד |

דאַריוס מילהאַוד

פילע האָבן אים אַוואָרדיד דעם טיטל פון זשעני, און פילע געהאלטן אים אַ שאַרלאַטאַן וועמענס הויפּט ציל איז געווען צו "שאָקלען די בורזשואזע." מ'באוער

קרעאַטיוויטי D. Milhaud געשריבן אַ העל, פאַרביק בלאַט אין דער פראנצויזיש מוזיק פון די XX יאָרהונדערט. עס האט לעבעדיק און קלאר אויסגעדריקט די וועלט-באשפיל פון די נאך-מלחמהדיקע 20ער יארן, און דער נאמען מילהאוד איז געשטאנען אין צענטער פון דער מוזיקאליש-קריטישער סיכסוך פון יענער צייט.

מילהאַוד איז געבוירן אין די דרום פון פֿראַנקרייַך; די פּראָווענקאַלע פֿאָלקלאָר און די נאַטור פֿון זײַן געבוירן־לאַנד האָבן אויף אייביק אײַנגעדריקט אין דער נשמה פֿונעם קאָמפּאָזיטאָר און אָנגעפֿילט זײַן קונסט מיט דעם אייגנאַרטיקן טעם פֿונעם מיטלענדישן ים. די ערשטע טריט אין מוזיק זענען געווען פֿאַרבונדן מיט דער פֿידל, אויף וועלכער מילהאַוד האָט זיך געלערנט ערשט אין אַקס, און פֿון 1909 אין פּאַריזער קאָנסערוואַטאָריע בײַם בערטעליער. אבער באלד האט איבערגענומען די לײדנשאפט צו שרייבן. צװיש ן ד י מלמדי ם זײנע ן געװע ן פ דוקאס , א גדלזש , סי ױדור , או ן אוי ך ד ׳ אנדי ( אי ן דע ר שו ל חזנות) .

אין די ערשטע ווערק (ראָמאַנס, קאַמער אַנסאַמבל) איז באמערקט די ימפּרעססיאָניזם השפּעה פון סי דעבוסי. מיט דער אַנטוויקלונג פֿון דער פראנצויזישער טראַדיציע (ה. בערליאָז, י. באַזעט, דעבוסי), האָט מילהאַוד זיך אַרויסגעוויזן זייער אָפּרופיק צו דער רוסישער מוזיק – מ. מוסאָרגסקי, י. סטראַווינסקי. סטראַווינסקיס באַלעטן (ספּעציעל "דער פרילינג-צייט", וואָס האָט געשאָקלט די גאַנצע מוזיקאַלישע וועלט) האָט געהאָלפן דעם יונגן קאָמפּאָזיטאָר צו זען נייע האָריזאָנטן.

אַפֿילו אין די מלחמה יאָרן, די ערשטע 2 טיילן פון דער אָפּעראַ-אָראַטאָריאָ טרילאַדזשי "אָרעסטיאַ: אַגאַמעמאָן" (1914) און "טשאָעפאָרס" (1915) זענען באשאפן; דער 3טער טייל פון די עומענידעס איז געשריבן געווארן שפעטער (1922). אין דער טרילאגיע פארלאזט דער קאמפאזיטאר די אימפרסיאָניסטישע סאפיסטיקאציע און געפינט א נייע, פשוטער שפראך. ריטם ווערט די מערסט עפעקטיוו מיטל פון אויסדרוק (אַזוי, די רעציטיישאַן פון די כאָר איז אָפט באגלייט בלויז מיט שלאָג ינסטראַמאַנץ). איינער פון די ערשטע מילהאַוד געניצט דאָ אַ סיימאַלטייניאַס קאָמבינאַציע פון ​​פאַרשידענע שליסלען (פּאַליטאַנאַליטי) צו פאַרבעסערן די שפּאַנונג פון די געזונט. דער טעקסט פֿון דער טראַגעדיע פֿון איישילוס איז איבערגעזעצט און פּראַסעסט געוואָרן דורך דעם פּראָמינענטן פֿראַנצייזישן דראַמאַטורג פּ' קלאודל, אַ פֿרײַנד און געגליכן מילהאַוד פֿאַר לאַנגע יאָרן. "איך געפונען זיך אויף דער שוועל פון אַ וויטאַל און געזונט קונסט ... אין וואָס מען פילז מאַכט, ענערגיע, ספּיריטשאַוואַלאַטי און צערטלעכקייַט באפרייט פון די קעץ. דאָס איז די קונסט פון פאולוס קלאַודל! דער קאָמפּאָזיטאָר האָט זיך שפּעטער דערמאָנט.

אין 1916 איז קלאַודל באַשטימט געוואָרן אַלס אַמבאַסאַדאָר אין בראַזיל, און מילהאַוד, אַלס זיין פּערזענלעכער סעקרעטאַר, איז מיט אים מיטגעגאַנגען. Milhaud האָט פאַרקערפּערן זיין אַדמעריישאַן פֿאַר די ברייטנאַס פון די פארבן פון טראַפּיקאַל נאַטור, די עקזאָטיש און ריטשנאַס פון לאַטייַן אמעריקאנער פאָלקלאָר אין די בראַזיליאַן דאַנסיז, ווו פּאָליטאָנאַל קאַמבאַניישאַנז פון מעלאָדי און אַקאַמפּנימאַנט געבן דעם געזונט אַ ספּעציעל שאַרפּקייט און געווירץ. דער באַלעט מענטש און זיין פאַרלאַנג (1918, שריפט פון קלאַודל) איז ינספּייערד דורך די טאַנצן פון V. Nijinsky, וואָס איז געווען אַ טוריסט אין ריאָ דע דזשאַנעיראָ מיט ש. דיאַגילעוו ס רוסיש באַלעט טרופּע.

צוריקגעקומען קיין פּאַריז (1919), איז מילהאַוד אַרײַן אין דער גרופּע "זעקס", וואָס די אידעאָלאָגישע אינספּירערס זײַנען געווען דער קאָמפּאָזיטאָר E. Satie און דער פּאָעט י.קאָקטאו. מיטגלידער פֿון דער דאָזיקער גרופּע האָבן זיך אַנטקעגנגעשטעלט דעם איבערגעטריבענעם אויסדרוק פֿון ראָמאַנטישיזם און אימפּרעסיאָניסטישע פֿאַקטואַציעס, פֿאַר "ערדישע" קונסט, די קונסט פֿון "אַלגעמיינעם". די סאָונדס פון די XNUMXth יאָרהונדערט דורכנעמען אין די מוזיק פון יונג קאַמפּאָוזערז: די רידאַמז פון טעכנאָלאָגיע און די מוזיק זאַל.

אַ צאָל באַלעטן, וואָס מילהאַוד האָט געשאַפֿן אין די 20ער יאָרן, פֿאַראייניקן דעם גײַסט פֿון עקסצענטרישקייט, אַ בלאַזן אויפֿפֿירונג. אינעם באַלעט בולל אויפֿן דאַך (1920, שריפֿט פֿון קאָקטאַו), וואָס ווײַזט אַן אַמעריקאַנער באַר אין די יאָרן פֿון איסור, הערט מען די מעלאָדיעס פֿון מאָדערנע טאַנץ, ווי למשל טאַנגאָ. אין דער יצירה פון דער וועלט (1923) ווענדט זיך מילהאוד צו דעם דזשאַז-סטיל, גענומען ווי אַ מאָדעל דעם אָרקעסטער פון האַרלעם (דער נעגער פערטל פון ניו-יאָרק), האָט דער קאָמפּאָזיטאָר זיך באַגעגנט מיט אַזאַ אָרקעסטער אין זיין רייזע אין די פאראייניגטע שטאטן. אין די באַלעט "סאַלאַד" (1924), ריווייווינג די טראַדיציע פון ​​די קאָמעדיע פון ​​מאַסקס, אַלט איטאַליעניש מוזיק סאָונדס.

מילהאַודס אָנפֿרעגן זײַנען אויך פֿאַרשיידענע אין דעם אָפּעראַטישן זשאַנער. אויפֿן הינטערגרונט פֿון קאַמער־אָפּערעס (די יסורים פֿון אָרפעוס, דער אָרעמער מאַטראָס, א.א.וו.) שטייען די מאָנומענטאַלע דראַמע קריסטאַפער קאָלומבוס (נאָך קלאַודל), דער שפּיץ פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס ווערק. רובֿ פון די ווערק פֿאַר מוזיק טעאַטער איז געשריבן אין די 20 ס. אי ן דע ר צײ ט זײנע ן אוי ך געשאפ ן געװאר ן 6 קאמער־סימפאניעס , סאנאטא ן , קװארטעטן , אאז״װ .

דער קאָמפּאָזיטאָר האָט דורכגעקאָכט אַ ברייטע טראַדיציע. אין 1926 האָט ער באַזוכט די וססר. זײַנע פֿאָרשטעלונגען אין מאָסקווע און לענינגראַד האָבן קיינעם נישט געלאָזט גלייַכגילטיק. לויט עדות, "עטלעכע זענען געווען ופגעבראַכט, אנדערע זענען געווען פּערפּלעקסט, אנדערע זענען positive, און יונג מענטשן זענען אפילו ינטוזיאַסטיק."

אין די 30ער יאָרן דערנענטערט זיך מילהאַודס קונסט צו די ברענענדיקע פּראָבלעמען פֿון דער מאָדערנער וועלט. צוזאַמען מיט ר' ראָלאַנד. ל. אראגאן און זײנע פרײנד, מיטגלידער פון דער זעקס־גרופע, מילהאוד, באטייליקן זיך אין דער ארבעט פון דער מוזיקאלישער פאלק־פעדעראציע (זייט 1936), שרײַבן לידער, כאָרן און חזנות פֿאַר ליבהאָבער־גרופּעס און פֿאַר די ברייטע מאַסן פֿון פֿאָלק. אין קאַנטאַטאַס ווענדן ער צו הומאַניסטיק טעמעס ("טויט פון אַ טיראַן", "שלום קאַנטאַטאַ", "מלחמה קאַנטאַטאַ" אאז"ו ו). דער קאָמפּאָזיטאָר קאַמפּאָוז אויך יקסייטינג שפּיל-פיעסעס פֿאַר קינדער, מוזיק פֿאַר פילמס.

די אינוואזיע פון ​​די נאצישע טרופן אין פראנקרייך האט געצוואונגען מילהאוד צו עמיגרירן קיין אמעריקע (1940), וואו ער האט זיך געוואנדן צו לערנען אין מילס קאלעדזש (לעבן לאס אנדזשעלעס). זינט ער איז געוואָרן אַ פּראָפֿעסאָר אינעם פּאַריזער קאָנסערוואַטאָריע (1947) בײַם צוריקקערן קיין היימלאַנד, האָט מילהאַוד ניט פֿאַרלאָזט זײַן אַרבעט אין אַמעריקע, און איז אַהין שטענדיק געפֿאָרן.

מער און מער ער איז געצויגן צו ינסטרומענטאַל מוזיק. נאָך זעקס סימפֿאָניעס פֿאַר קאַמער קאָמפּאָסיטיאָנס (געשאַפֿן אין 1917-23), ער געשריבן נאָך 12 סימפאָניעס. מילהאַוד איז דער מחבר פון 18 קוואַרטעץ, אָרקעסטער סויטעס, אָוווערטורז און סך קאָנצערטאָס: פֿאַר פּיאַנע (5), וויאָלאַ (2), טשעלאָ (2), פֿידל, אָבאָ, האַרפּ, קנאָבל, שלאָג, מאַרימבאַ און וויבראַפאָן מיט אָרקעסטער. מילהאַודס אינטערעס אין דער טעמע פונעם קאמף פאר פרייהייט שוואכט נישט (די אָפּערע באָליוואַר – 1943; די פערטע סימפאָניע, געשריבן צום הונדערט יאָרטאָג פון דער רעוואָלוציע פון ​​1848; די קאַנטאַטע קאַסטלע פון ​​פייער – 1954, געווידמעט דעם אָנדענק פון די קרבנות פון פאשיזם, פארברענט אין קאנצענטראציע לאגערן).

צווישן די ווערק פֿון די לעצטע דרײַסיק יאָר זײַנען פֿאַראַן חיבורים אין פֿאַרשיידענע זשאַנערס: די מאָנומענטאַלע עפּישע אָפּערע דוד (1952), אָנגעשריבן צום 3000סטן יוביליי פֿון ירושלים, די אָפּערע־אָראַטאָריע הייליקער מאַמע "(1970, נאָכן פ. בעאַומרטשאַיס), אַ נומער פון באַלאַץ (אַרייַנגערעכנט "די בעלז" דורך E. Poe), פילע ינסטרומענטאַל ווערק.

Milhaud פארבראכט די לעצטע יאָרן אין גענעוואַ, פאָרזעצן צו קאַמפּאָוז און אַרבעט אויף די קאַמפּלישאַן פון זיין אַוטאָביאָגראַפיקאַל בוך, מייַן גליקלעך לעבן.

ק׳ זענקין

• רשימה פון מילהאַוד הויפּט ווערק →