Franz Liszt Franz Liszt |
קאַמפּאָוזערז

Franz Liszt Franz Liszt |

פראנץ ליסט

טאָג פון געבורט
22.10.1811
טאָג פון טויט
31.07.1886
פאַך
קאָמפּאָזיטאָר, דיריגענט, פּיאַניסט
לאַנד
אונגארן

אָן ליסט אין דער וועלט, דער גאנצער גורל פון נייַ מוזיק וואָלט זיין אַנדערש. V. סטאַסאָוו

פ׳ ליסטס קאמפאזיציע־ארבעט איז אומ־ שײדלעך פון אלע אנדערע פארמען פון דער פארשײדענער און אינטענסיװסטער טעטיקײט פון דעם אמתן ענטוזיאַסט אין קונסט. א פּיאַניסט און דיריגענט, מוזיק-קריטיקער און אומדערמידלעכער עפֿנטלעכער פֿיגור, איז ער געווען "זשעדנע און שפּירעוודיק צו אַלץ נײַ, פריש, וויטאַל; דער שונא פון אַלץ קאַנווענשאַנאַל, גיין, רוטין” (א. באָראָדין).

פ. ליסט איז געבוירן געוואָרן אין דער משפּחה פון אדם ליסט, אַ פּאַסטעך היטער אויף דער נחלה פון פּרינץ עסטערהאַזי, אַן ליבהאָבער מוזיקער, וועלכער האָט אָנגעפירט די ערשטע פּיאַנע לעקציעס פון זיין זון, וועלכער האָט אָנגעהויבן אויפטרעטן עפנטלעך אין עלטער פון 9 יאָר, און אין 1821- 22 . געלערנט אין ווין מיט ק. טשערני (פּיאַנע) און א. סאַליערי (קאָמפּאָזיציע). נאָך דערפאָלגרייכע קאָנצערטן אין ווין און פּעסט (1823) האָט א. ליסט גענומען זיין זון קיין פּאַריז, אָבער אויסלענדישע אָפּשטאַם איז געווען אַ שטערונג אין אַרײַן אין דער קאָנסערוואַטאָריע, און ליסטס מוזיקאַלישע דערציאונג איז צוגעגרײט געוואָרן מיט פּריוואַטע לעקציעס אין קאָמפּאָזיציע פֿון פ. א ריכא . דער יונגער ווירטואָז קאַנגקער פּאַריז און לאָנדאָן מיט זיין פאָרשטעלונגען, קאַמפּאָוזיז אַ פּלאַץ (די איין-אַקט אָפּעראַ דאָן סאַנטשאָ, אָדער די שלאָס פון ליבע, פּיאַנע שטיק).

דער טױט פֿון זײַן טאַטן אין 1827, װאָס האָט געצװוּנגען ליסט פֿרי צו זאָרגן פֿאַר זײַן אײגענעם עקזיסטענץ, האָט אים געבראַכט פּנים צו פּנים מיט דער פּראָבלעם פֿון דער דערנידערנדיקער שטעלע פֿון דעם קינסטלער אין דער געזעלשאַפֿט. דעם יונגן מאן'ס וועלט-באשיינונג ווערט געשאפן אונטערן איינפלוס פון די אידייען ​​פון אוטאפישן סאציאליזם פון א. סיינט-שמעון, קריסטלעך סאציאליזם פון אב ף לאמעניי און פראנצויזישע פילאסאפן פונעם 1830סטן יארהונדערט. אאז"ו ו די יולי רעוואלוציע פון ​​1834 אין פּאַריז האט געבראכט דעם געדאַנק פון די "רעוואָלוטיאָנאַרי סימפאָניע" (געבליבן אַנפערטיק), די אויפֿשטאַנד פון די וועווער אין ליאָן (1835) - די פּיאַנע שטיק "ליאָן" (מיט אַן עפּיגראַף - די דעוויז פון די ריבעלז "צו לעבן, אַרבעט אָדער שטאַרבן פייטינג"). ליסטס קינסטלערישע אידעאלן ווערן געשאפן אין לויט מיט דער פראנצויזישער ראָמאַנטישיזם, אין קאָמוניקאַציע מיט V. Hugo, O. Balzac, G. Heine, אונטער דער השפּעה פון דער קונסט פון נ. פּאַגאַניני, פ. טשאָפּין, ג. בערליאָז. זיי זענען פאָרמולירט אין אַ סעריע פון ​​​​אַרטיקלען "וועגן דער שטעלע פון ​​מענטשן פון קונסט און וועגן די באדינגונגען פון זייער עקזיסטענץ אין דער געזעלשאַפט" (1837) און אין "בריוו פון די באָכער אין מוזיק" (39-1835), געשריבן אין מיטאַרבעט מיט מ. ד'אגאוט (שפעטער האט זי געשריבן אונטערן פסעוודאָנים דניאל שטערן ), מיט וועלכן ליסט האט אונטערגענומען א לאנגע רייזע קיין שווייץ (37-1837), וואו ער האט געלערנט אינעם גענעוואַ קאנסערוואטאריע, און קיין איטאליע (39-XNUMX).

די "יאָרן פון וואַנדערינג" וואָס אנגעהויבן אין 1835 זענען פארבליבן אין אינטענסיווע טאָורס פון פילע ברידז פון אייראָפּע (1839-47). ליסטס אָנקומען אין זיין געבוירן אונגארן, וואו ער איז געווען מכבד געווען ווי אַ נאציאנאלע העלד, איז געווען אַ פאַקטיש טריומף (די האַכנאָסע פון ​​די קאַנסערץ זענען געשיקט צו העלפן די אַפעקטאַד דורך די מבול, וואָס איז געווען אין די מדינה). דרײ מאל ( 1842 , 1843 , 1847 ) האט ליסט באזוכט רוסלאנד , געגרינדעט לעבנסלאנגע פרײנדשאפטן מיט רוסישע מוזיקער , איבערשרייבן דעם טשערנאָמאר־מארש פון מ. גלינקאס רוסלאן און ליודמילא , א. אליאבײװס ראָמאַנס דער ניגהטינגאַלע , אאז״װ. ליסט האָט אין די יאָרן אָפּגעשפּיגלט ניט נאָר דעם טעם פונעם ציבור, נאָר אויך געווען אַ עדות פון זיין מוזיקאַלישער און דערציאונגישער טעטיקייט. אין ליזץ'ס פּיאַנע קאָנצערטס, די סימפֿאָניעס פֿון ל. בעטהאָווען און די "פאַנטאַסטישע סימפֿאָניע" פֿון ג. בערליאָז, אָווערטורעס צו "וויליאם טעל" פֿון ג. ראָסיני און "דער מאַגישער שיסער" פֿון ק.מ. וועבער, לידער פֿון עף שובערט, אָרגאַן פּרעלודים און פוגז פון JS Bach, ווי אויך אָפּעראַ פּאַראַפראַסעס און פאַנטאַסיז (אויף טעמעס פון Don Giovanni פון WA Mozart, אָפּעראַס פון V. Bellini, G. Donizetti, G. Meyerbeer און שפּעטער דורך G. Verdi), טראַנסקריפּציע פון ​​פראַגמאַנץ פֿון וואַגנער־אָפּערעס וכדומה, דער פּיאַנע אין די הענט פֿון ליסט ווערט אַן אוניווערסאַלער אינסטרומענט, וואָס איז ביכולת צו איבערשאַפֿן די גאַנצע רייכקייט פֿון דעם קלאַנג פֿון אָפּערע און סימפֿאָניעס, די מאַכט פֿונעם אָרגאַן און די מעלאָדיקייט פֿון דער מענטשלעכער שטימע.

דערװײ ל האב ן אי ם געבראכ ט אל ץ װײניקע ר אמת ע צופרידנ ג ד י נצחונו ת פו ן דע ם גרוים ן פיאניסט , װעלכע ר הא ט זי ך גע ־ זוכ ט גאנצ ע אײראפע . פֿאַר ליסט איז אַלץ שווערער געוואָרן צו נאָכגעבן דעם טעם פונעם ציבור, פאַר וועמען זיין פענאָמענאַלע ווירטואַזיטעט און אויסערלעכע שיינקייט פון פאָרשטעלונג האָט אָפט פאַרשטאָרבן די ערנסטע כוונות פונעם מחנך, וועלכער האָט געזוכט “אויסשניידן פייער פון מענטשן’ס הערצער”. ליסט האט געגעבן א געזעגענונג קאנצערט אין עליזאוועטגראד אין אוקראינע אין יאר 1847, איז אריבערגעפארן קיין דייטשלאנד, צו שטילן וויימאר, געהייליקט דורך די טראדיציעס פון באך, שילער און געטהע, וואו ער האט פארנומען די פאזיציע פון ​​באנדמאסטער אינעם פירשטישן הויף, רעזשיסירט דעם ארקעסטער און דער אפערע. הויז.

די ווײַמאַרישע תּקופֿה (1848—61) — די צײַט פֿון "קאָנצענטראַציע פֿון געדאַנק", ווי דער קאָמפּאָזיטאָר אַליין האָט עס גערופֿן — איז, בעיקר, אַ תּקופֿה פֿון אינטענסיווע שעפֿערישקייט. ליסט פארענדיקט און ריווערקט פילע פריער באשאפן אָדער אנגעהויבן חיבורים, און ימפּלאַמאַנץ נייַע געדאנקען. אַזוי פון די באשאפן אין די 30 ס. "אַלבאָם פון די טראַוולער" וואקסט "יאָרן פון וואַנדערינגז" - סייקאַלז פון פּיאַנע שטיק (יאָר 1 - שווייץ, 1835-54; יאָר 2 - איטאליע, 1838-49, מיט די דערצו פון "וועניצע און נאַפּלעס", 1840-59) ; באַקומען די לעצט פינישינג עטודעס פון די העכסטן פּערפאָרמינג בקיעס ("עטודעס פון טראַנסענדאַנט פאָרשטעלונג", 1851); "גרויסע שטודיעס אויף די קאַפּריזן פון פּאַגאַניני" (1851); "פּאָעטישע און רעליגיעזע האַרמאָניעס" (10 שטיק פֿאַר פּיאַנעפאָרטע, 1852). ווײַטער מיט דער אַרבעט אויף אונגאַרישע ניגונים (אונגארישע נאַציאָנאַלע מעלאָדיעס פאַר פּיאַנע, 1840-43; "אונגעריש ראַפּסאָדיעס", 1846), שאַפֿט ליסט 15 "אונגאַרישע ראַפּסאָדיעס" (1847-53). די ימפּלאַמענטיישאַן פון נייַע געדאנקען פירט צו די ימערדזשאַנס פון די הויפט ווערק פון ליסט, ימבאַדי זיינע געדאנקען אין נייַע פארמען - סאָנאַטאַז אין ב מיינער (1852-53), 12 סימפאָניש לידער (1847-57), "פאַוסט סימפאָניעס" פון געטהע (1854) -57) און סימפאָניע צו דאַנטע ס געטלעך קאָמעדיע (1856). זיי זענען דזשוינד דורך 2 קאָנצערטאָס (1849-56 און 1839-61), "טאַנץ פון טויט" פֿאַר פּיאַנע און אָרקעסטער (1838-49), "מעפיסטו-וואַלץ" (באזירט אויף "פאַוסט" דורך נ. לענאַו, 1860), אאז"ו ו

אין ווײַמאַר אָרגאַניזירט ליסט די אויפֿפֿירונג פֿון די בעסטע ווערק פֿון אָפּערע און סימפֿאָניע־קלאַסיקער, די לעצטע קאָמפּאָזיציעס. ער האָט ערשט אויפֿגעשטעלט לאָהענגרין פֿון ר’ וואַגנער, מאַנפריד פון י’ בייראַן מיט מוזיק פון ר’ שומאַן, געפירט סימפאָניעס און אָפּעראַן פון ג’ בערליאָז, אאז"ו ו, דער ציל צו באשטעטיקן די נייע פּרינציפּן פון דער פארגעשריטענער ראָמאַנטישער קונסט (דאָס בוך פ. טשאָפּין, 1850 ; ד י ארטיקלע ן בערליוז ן או ן זײ ן האראל ד סימפאניע , ראבערט ע שומאן , ר ׳ װאגנ ס פליענדיק ע האלענדמאן , א״א ). ד י זעלב ע אידע ן האב ן זי ך אונטערגעשטעל ט ד י ארגאניזאצי ע פו ן ״נײע ם װײםע ר פארבאנד ״ או ן דע ם ״אלגעמײנע ם דײטש ן מוזיקאלישע ר פאראיין״ , בײ ם שאפ ן ליסט , הא ט זי ך פארלאז ט אוי ף דע ר אונטערשטיצונ ג פו ן אנגעזעענ ע מוזיקער , װעלכ ע האב ן זי ך ארומגענומע ן אי ן װײמאר ( י. ראף , פ . קארנעליוס , ק . טאוסיג, ג. בולאָוו און אנדערע).

אבע ר ד י פעלשטיניש ע אינערצי ע או ן ד י אינטריג ן פו ן װײםע ר הויף , װעלכ ע האב ן אל ץ מע ר געשטערט , ד י דורכפירונ ג פו ן ליסטע ס גרנדיוזי ע פלענער , האב ן אי ם געצװאונגע ן צ ו רעזיגנירן . פון 1861 האט ליסט א לאנגע צייט געוואוינט אין רוים, וואו ער האט געמאכט א פרואוו צו רעפארמירן קירכע מוזיק, געשריבן דעם אראטאריע "משיח" (1866), און אין 1865 באקומען די ראנג פון אבאט (טײלװײז אונטער דער השפּעה פון פּרינסעס ק. וויטגענשטײן). , מי ט װעמע ן ע ר אי ז געװאר ן נאענט ע שוי ן 1847 ג.) . שווערע פארלוסטן האָבן אויך בייגעשטייערט צו דער שטימונג פון אַנטוישונג און סקעפּטיסיזאַם - דער טויט פון זיין זון דניאל (1860) און טאָכטער בלאַנדינאַ (1862), וואָס איז געצויגן צו וואַקסן איבער די יאָרן, אַ געפיל פון עלנט און מיסאַנדערסטאַנדינג פון זיין קינסטלעך און געזעלשאַפטלעך אַספּעריישאַנז. זיי האָבן זיך אָפּגעשפּיגלט אין אַ צאָל שפּעטערדיקע ווערק - דאָס דריטע "יאר פֿון וואַנדערונגען" (רוים; פּיעסעס "ציפּרעסן פֿון ווילאַ ד'עסטע", 1 און 2, 1867-77), פּיאַנע פּיאַנע ("גרויע וואלקנס", 1881; " לוויה גאָנדאָלאַ, "טשאַרדאַס טויט", 1882, דער צווייטער (1881) און דריט (1883) "מעפיסטאָ וואַלץ", אין די לעצטע סימפאָניש פּאָעמע "פון די וויגעלע צו די קבר" (1882).

אָבער, אין די 60ער און 80ער יאָרן האָט ליזט געווידמעט דעם אויפֿבוי פֿון דער אונגאַרישער מוזיקאַלישער קולטור אַ באַזונדערן גרויסן כּוח און ענערגיע. ער וואוינט קעסיידער אין פּעסט, פּערפאָרמז זיין ווערק דאָרט, אַרייַנגערעכנט די שייַכות צו נאציאנאלע טעמעס (די אָראַטאָריאָ די לעגענד פון סיינט עליזאַבעטה, 1862; די אונגעריש קאָראַניישאַן מאַסע, 1867, אאז"ו ו), קאַנטריביוץ צו דער גרינדונג פון די אַקאַדעמי פון מוזיק אין פּעסט. (ער איז געווען איר ערשטער פּרעזידענט), שרייבט דעם פּיאַנע ציקל "אונגאַרישע היסטאָרישע פּאָרטרעטן", 1870-86), די לעצטע "אונגארישע ראַפּסאָדיעס" (16-19), אאז"וו. סטודענטן פון פאַרשידענע לענדער (א. סילאָטי, V. טימאַנאָוואַ, E. d'Albert, E. Sauer און אנדערע). אויך קאָמפּאָזיטאָרן באַזוכן עס, בפֿרט באָראָדין, וואָס האָט איבערגעלאָזט זייער אינטערעסאַנטע און לעבעדיקע זכרונות פֿון ליסט.

ליסט האט שטענדיק געכאפט און געשטיצט די נייַ און אָריגינעל אין קונסט מיט ויסערגעוויינלעך סענסיטיוויטי, קאַנטריביוטינג צו דער אַנטוויקלונג פון דער מוזיק פון נאציאנאלע אייראפעישע שולן (טשעכיש, נאָרוועגיש, שפּאַניש, אאז"ו ו), ספּעציעל כיילייטינג רוסיש מוזיק - די ווערק פון M. Glinka, א. דרגאמיזשסקי , ד י קאמפאזיטאר ן פו ן דע ר מעכטיקע ר האנדפול , פארקונ ט א , או ן נ . רובינשטיינאוו . במשך פֿון לאַנגע יאָרן האָט ליסט פּראָמאָטירט די ווערק פֿון וואַגנער.

דער פּיאַניסטיק זשעני פון ליסט באשלאסן די ערשטיק פון פּיאַנע מוזיק, ווו פֿאַר די ערשטער מאָל זיין קינסט געדאנקען גענומען פאָרעם, גיידיד דורך די געדאַנק פון די נויט פֿאַר אַקטיוו רוחניות השפּעה אויף מענטשן. דער פאַרלאַנג צו באַשטעטיקן די בילדונג-שליחות פון קונסט, צו פאַרבינדן אַלע זייַן טייפּס פֿאַר דעם, צו הייבן מוזיק צו דער מדרגה פון פילאָסאָפיע און ליטעראַטור, צו סינטעז אין איר די טיפעניש פון פילאָסאָפיקאַל און פּאָעטיש אינהאַלט מיט פּיקטשעראַסקנאַס, איז פאַרקערפּערט אין ליסט ס געדאַנק פון . פּראָגראַממעראַביליטי אין מוזיק. ער האָט עס דעפֿינירט ווי "דער באַנײַונג פֿון מוזיק דורך איר אינערלעכער פֿאַרבינדונג מיט פּאָעזיע, ווי דער באַפרייונג פֿונעם קינסטלערישן אינהאַלט פֿון סכעמאַטיזם", וואָס האָט געפֿירט צו דער שאַפונג פֿון נײַע זשאַנערס און פֿאָרמען. ליסטאָוו ס פּיעסעס פון די יאָרן פון וואַנדערינגז, פאַרקערפּערן בילדער נאָענט צו ווערק פון ליטעראַטור, מאָלערייַ, סקולפּטור, פאָלק אגדות (סאָנאַטאַ-פאַנטאַזיע "נאָך לייענען דאַנטע", "פעטראַרטש ס סאָנעץ", "בעטראָטהאַל" באזירט אויף אַ געמעל פון רפאל, "דער דענקער "באַזירט אויף אַ סקולפּטור פון מיטשעלאַנגעלאָ, "די טשאַפּעל פון וויליאם דערציילט", פֿאַרבונדן מיט די בילד פון די נאציאנאלע העלד פון שווייץ), אָדער בילדער פון נאַטור ("אויף די וואַללענשטאַדט לייק", "אין דער פרילינג"), זענען מוזיקאַליש לידער. פון פאַרשידענע וואָג. ליסט אליין האט אריינגעפירט דעם נאמען אין באציאונג צו זיינע גרויסע סימפאנישע איין-באוועגונגען פראגראם ווערק. זייערע טיטלען דירעקטירן דעם צוהערער צו די לידער פֿון א.לאַמאַרטין ("פּרעלודעס"), V. Hugo ("וואָס הערט מען אויפֿן באַרג", "מאַזעפּפּאַ" - עס איז אויך פֿאַראַן אַ פּיאַנע־שטודיע מיטן זעלבן טיטל), פ. שילער. ("אידעאלן"); צו די טראגעדיעס פון וו. שייקספּיר ("המלעט"), י. הערדער ("פּראָמעטהעוס"), צו דעם אַלטן מיטאָס ("אָרפעוס"), דאָס מאָלערײַ פֿון וו. קאַולבאַך ("קאַמף פֿון די האַנס"), די דראַמע פֿון JW Goethe ("טאַסאָ", די ליד איז נאָענט צו בייראָנס ליד "די טענה פון טאַסאָ").

ביים אויסקלייבן מקורים, וואוינט ליסט אויף ווערק, וואָס אַנטהאַלטן קאָנסאָנאַנטע געדאַנקען וועגן דער זינען פון לעבן, די סודות פון זיין זיין ("פּרעלודעס", "פאַוסט סימפאָניע"), דעם טראַגישן גורל פון דעם קינסטלער און זײַן פּאָסטהומע כבוד ("טאַסאָ", מיט דער סאַבטייטאַל "קלאָג און טריומף"). ער איז אויך געצויגן דורך די בילדער פון די פאָלק עלעמענט ("טאַראַנטעללאַ" פון די ציקל "וועניע און נאַפּלעס", "שפּאַניש ראַפּסאָדיע" פֿאַר פּיאַנע), ספּעציעל אין קשר מיט זיין געבוירן אונגארן ("אונגארישע ראַפּסאָדיעס", סימפאָניש ליד "אונגארן" ). די העלדישע און העלדיש־טראַגישע טעמע פֿונעם נאַציאָנאַלן באַפֿרײַונגס־קאַמף פֿונעם אונגאַרישן פֿאָלק, די רעוואָלוציע פֿון 1848—49, האָט געקלונגען מיט אויסערגעוויינלעכער כּוח אין ליסטס ווערק. און אירע באַזיגן ("ראַקאָצי מאַרץ", "לוויה-פּראָצעסיע" פֿאַר פּיאַנע; סימפאָניש פּאָעמע "קלאַנג פֿאַר העלדן" אאז"ו ו).

ליסט איז אַראָפּ אין דער געשיכטע פון ​​מוזיק ווי אַ דרייסט ינאָוווייטער אין די פעלד פון מוזיקאַליש פאָרעם, האַרמאָניע, באַרייַכערט דעם קלאַנג פון פּיאַנע און סימפאָניע אָרקעסטער מיט נייַע פארבן, געגעבן טשיקאַווע ביישפילן פון סאַלווינג אָראַטאָריאָ זשאַנראַז, אַ ראָמאַנטיש ליד ("לאָרעלעי" אויף ה.הײַנס קונסט, "ווי דער גייסט פון לאַוראַ" אויף סט. ו. הוגאָ, "דריי ציגייַנער" אויף סט. נ. לענאַו, אאז"ו ו), אָרגאַן אַרבעט. גענומען אַ פּלאַץ פון די קולטור טראדיציעס פון פֿראַנקרייַך און דייַטשלאַנד, ווייל אַ נאציאנאלע קלאַסיש פון אונגאַריש מוזיק, ער האט אַ ריזיק פּראַל אויף דער אַנטוויקלונג פון מוזיקאַליש קולטור איבער אייראָפּע.

י צאַרעוואַ

  • ליסט ס לעבן און שעפעריש וועג →

ליסט איז אַ קלאַסיש פון אונגאַריש מוזיק. אירע פֿאַרבינדונגען מיט אַנדערע נאַציאָנאַלע קולטורן. שעפעריש אויסזען, געזעלשאַפטלעך און עסטעטיש קוקן פון ליסט. פּראָגראַממינג איז דער גיידינג פּרינציפּ פון זיין שעפֿערישקייט

ליסט - דער גרעסטער קאָמפּאָזיטאָר פֿונעם 30סטן יאָרהונדערט, אַ גלענצנדיקער נאָוואַטאָרישער פּיאַניסט און דיריגענט, אַן אויסגעצייכנטע מוזיקאַלישע און עפֿנטלעכע פֿיגור - איז דער נאַציאָנאַלער שטאָלץ פֿונעם אונגאַרישן פֿאָלק. אָבער דער גורל פון ליסט האָט זיך אַרויסגעוויזן אַזוי, אַז ער האָט פרי פאַרלאָזט זיין היימלאַנד, פאַרבראַכט לאַנגע יאָרן אין פֿראַנקרײַך און דײַטשלאַנד, נאָר טיילמאָל באַזוכט אונגאַרן, און נאָר צום סוף פֿון זײַן לעבן געלעבט אין איר לאַנג. דא ם הא ט באשטימ ט ד י קאמפליקצי ע פו ן ליסט ס קינסטלעכ ן בילד , זײנ ע נאענט ע פארבינדונ ג מי ט דע ר פראנצויזישע ר או ן דײטשע ר קולטור , פו ן װעלכע ר ע ר הא ט זי ך פי ל גענומע ן , אבע ר װעמע ן ע ר הא ט מי ט זײ ן קראַפטיק ע שעפעריש ע טעטיקײ ט א בים ל געגעבן . ניט די געשיכטע פון ​​מוזיקאַליש לעבן אין פּאַריז אין די XNUMXs, אדער די געשיכטע פון ​​דייַטש מוזיק אין די מיטן פון די XNUMXth יאָרהונדערט, וואָלט זיין גאַנץ אָן די נאָמען פון Liszt. אָבער, ער געהערט צו דער אונגעריש קולטור, און זיין צושטייַער צו דער געשיכטע פון ​​דער אַנטוויקלונג פון זיין געבוירן לאַנד איז ריזיק.

ליסט אליין האט געזאגט, אז ער האט פארבראכט זיין יוגנט אין פראנקרייך, פלעגט ער עס באטראכטן פאר זיין היימלאנד: ״אט ליגט דער אש פון מיין פאטער, דא, ביים הייליגן קבר, האט מיין ערשטע טרויער געפונען זיין מקלט. ווי קען איך נישט פילן ווי אַ זון פון אַ לאַנד ווו איך געליטן אַזוי פיל און ליב געהאט אַזוי פיל? ווי קען איך ימאַדזשאַן אַז איך בין געבוירן אין אן אנדער לאַנד? אז אנדער בלוט פליסט אין מיינע אדערן, אז מיינע באליבטע וואוינען ערגעץ אנדערש? ווען ער האָט זיך דערוווּסט אין 1838 וועגן דעם שרעקלעכן אומגליק – דעם מבול וואָס האָט פּאַסירט אין אונגארן, האָט ער זיך געפילט טיף שאַקט: "די איבערלעבענישן און געפילן האָבן מיר אַנטפּלעקט דעם באַדייט פון דעם וואָרט "מאַמעלאַנד".

ליסט איז געווען שטאלץ מיט זיין פאלק, זיין היימלאנד, און האט כסדר אונטערגעשטראכן, אז ער איז אן אונגאר. „פֿון אַלע לעבעדיקע קינסטלער, — האָט ער געזאָגט אין 1847, — בין איך דער איינציקער, וואָס שטאלץ וואגט צו ווייזן אויף זײַן שטאלצער היימלאַנד. בשעת אנדערע וועדזשאַטייטיד אין פּליטקע פּאָאָלס, איך איז געווען שטענדיק סיילינג פאָרויס אויף די פול-פלאָוינג ים פון אַ גרויס פאָלק. איך גלייב פעסט אין מיין גייד-שטערן; דער ציל פון מיין לעבן איז אז אונגארן קען אמאל מיט שטאלץ אנווייזן אויף מיר. או ן ע ר װידע ט דא ס זעלב ע א פערטל ן יארהונדער ט שפעטע ר : ״לאז ט מי ר דערלויב ן צ ו מודה , א ז טרא ץ מײ ן טרויעריק ע אומוויס ן אי ן דע ר אונגארישע ר שפראך , בלײ ב אי ך א מאגי ר פו ן װיג ע בי ז קברו ר אוי ף גוף , או ן אוי ף דע ם גרויםע ר ערנםטן . וועג, איך שטרעבן צו שטיצן און אַנטוויקלען אונגעריש מוזיקאַליש קולטור.

במשך פֿון זײַן קאַריערע האָט ליסט זיך געוואָנדן צו דער אונגאַרישער טעמע. אין 1840 האָט ער געשריבן דעם העלדישן מאַרץ אין אונגאַרישן סטיל, דערנאָך די קאַנטאַטע אונגארן, די באַרימטע לוויה-פּראָצעסיע (לכּבֿוד די געפֿאַלענע העלדן) און, ענדלעך, עטלעכע העפטן פֿון אונגאַרישע נאַציאָנאַלע ניגונים און ראַפּסאָדיעס (איין און צוואנציג שטיק אין סך הכל) . אין דער צענטראלער תּקופֿה – די 1850ער יאָרן האָט מען געשאַפֿן דרײַ סימפֿאַנישע לידער פֿאַרבונדן מיט די בילדער פֿון דער כאָומלאַנד ("קלאַנג פֿאַר די העלדן", "אונגערן", "באַמאַכט פֿון די הונס") און פֿופֿצן אונגאַרישע ראַפּסאָדיעס, וואָס זענען פֿרײַע אָרדענונג פֿון פֿאָלקס ניגונים. אונגארישע טעמעס קען מען אויך הערן אין ליסטס גייסטיקע ווערק, געשריבן ספּעציעל פאר אונגארן – "גרויסע מאסע", "לעגענדע פון ​​סט. עליזאַבעטה", "אונגארישע קאָראָנאציע-מאַסן". נאך מער אפט ווענדט ער זיך צו דער אונגארישער טעמע אין די 70-80ער יארן אין זיינע לידער, פּיאַנע ווערק, אָרדענונגען און פאַנטאַזיעס אויף די טעמעס פון די ווערק פון אונגאַרישע קאָמפּאָזיטאָרן.

אָבער די דאָזיקע אונגאַרישע ווערק, אַ סך אין זיך אַליין (זייער צאָל דערגרייכט הונדערט און דרײַסיק), זענען נישט איזאָלירט געוואָרן אין ליסטס ווערק. אַנדערע ווערק, ספעציעל העלדישע, האָבן מיט זיי געמיינזאַמע שטריכן, באַזונדערע ספּעציפֿישע טורנס און ענלעכע פּרינציפּן פון אַנטוויקלונג. צווישן די אונגארישע און "פרעמדע" ווערק פון ליסט איז נישטאָ קיין שאַרפע ליניע – זיי זענען געשריבן אין זעלבן סטיל און באַרייכערט מיט די דערגרייכונגען פון דער אייראפעישער קלאסישער און ראָמאַנטישער קונסט. דערפֿאַר איז ליסט געווען דער ערשטער קאָמפּאָזיטאָר וואָס האָט געבראַכט די אונגאַרישע מוזיק אויף דער ברייטער וועלט-אַרענע.

אָבער, ניט בלויז דער גורל פון די מוטערלאַנד האט אים באַזאָרגט.

אַפֿילו אין זײַן יוגנט האָט ער געחלומט צו געבן מוזיקאַלישע דערציִונג צו די ברייטסטע טיילן פֿונעם פֿאָלק, כּדי קאָמפּאָזיטאָרן זאָלן שאַפֿן לידער אויפֿן מאָדעל פֿון דער מאַרסעיליז און אַנדערע רעוואָלוציאָנערע געזאַנגן, וואָס האָבן אויפֿגעהויבן די מאַסן צו קעמפן פֿאַר זייער באַפֿרײַונג. ליסט האט געהאט א פארמאנונג פון א פאלקס-אויפשטאנד (ער האט עס געזונגען אין דער פיאנא-שטיק "ליאן") און האט געבעטן מוזיקער זיך נישט צו באגרעניצן צו קאנצערטן לטובת די ארעמע. “צו לאנג אין די פאלאצן האבן זיי אויף זיי געקוקט (אויף די מוזיקער.— מד) אלס הויף-דינער און פאראזיטן, האבן זיי צו לאנג געלויבט די ליבשאפט פון די שטארקע און די פרייד פון די רייכע: ענדליך איז געקומען די שעה, אז זיי זאלן אויפוועקן מוט ביי די שוואכע און פארלייכטערן די לייד פון די אונטערדריקט! קונסט זאָל אַריינלייגן שיינקייט אין די מענטשן, באַגייַסטערן העלדיש באַשלוסן, דערוועקן מענטשהייַט, ווייַזן זיך! די דאָזיקע גלויבן אין דער הויכער עטישער ראָלע פֿון דער קונסט אין דער געזעלשאַפֿטלעכער לעבנס־לעבן האָט במשך פֿון די יאָרן געפֿירט אַ דערציִונגס־טעטיקייט אויף אַ גראַנדיזישן פֿאַרנעם: ליסט האָט געשפּילט ווי אַ פּיאַניסט, דיריגענט, קריטיקער — אַן אַקטיווער פּראָפּאַגאַנדיסט פֿון די בעסטע ווערק פֿון אַמאָל און הײַנט. ד י זעלב ע אי ז געװע ן אונטערגעשטעל ט צ ו זײ ן ארבע ט װ י א לערער . או ן נאטירלע ך הא ט ע ר מי ט זײ ן ארבע ט געװאל ט גרינד ן הויכ ע קינסטלעכ ע אידעאלן . ד י אידעאל ן זענע ן אי ם אבע ר ניש ט שטענדי ק געװע ן קלאר .

ליסט איז די העלסטע פארשטייער פון ראָמאַנטישיזאַם אין מוזיק. פאַרברענט, ינטוזיאַסטיק, ימאָושנאַלי אַנסטייבאַל, לייַדנשאַפטלעך זוכן, ער, ווי אנדערע ראָמאַנטיש קאַמפּאָוזערז, דורכגעגאנגען פילע טריאַלס: זיין שעפעריש וועג איז געווען קאָמפּליצירט און קאַנטראַדיקטערי. ליסט האט געלעבט אין שווערע צייטן און איז, ווי בערליוז און וואגנער, נישט אנטלאפן פון קווענקלען און צווייפל, זיינע פאליטישע מיינונגען זענען געווען ווייג און צעטומלט, ער האט ליב געהאט אידעאליסטישע פילאזאפיע, אמאל אפילו געזוכט טרייסט אין רעליגיע. "אונדזער עלטער איז קראנק, און מיר זענען קראנק דערויף," האָט ליסט געענטפערט אויף די תוכחות פאַר די טויגיקייט פון זיינע מיינונגען. אבע ר ד י פראגרעסױו ע נא ר פו ן זײ ן ארבע ט או ן געזעלשאפטלעכ ע טעטיקײט , ד י אויםערגעװײנלעכ ע מאראליש ע אדלשטײ ט פו ן זײ ן אויםזע ן אל ס קינםטלע ר או ן מענטש , זײנע ן געבליב ן אומפארענדער ט אי ן זײ ן לאנג ן לעבן .

"צו זיין די עמבאַדימאַנט פון מאָראַליש ריינקייַט און מענטשהייַט, ווייל עס קונה דעם אין די פּרייַז פון כאַרדשיפּס, ווייטיקדיק קרבנות, צו דינען ווי אַ ציל פֿאַר כויזעק און מעקאַנע - דאָס איז די געוויינטלעך פּלאַץ פון אמת הארן פון קונסט," געשריבן די XNUMX. -יאָר-אַלט ליסט. און אַזוי איז ער שטענדיק געווען. אינטענסיווע זוכן און שווערע געראַנגל, טיטאַניש אַרבעט און פּערסאַוויראַנס אין אָוווערקאַמינג מניעות באגלייט אים אַלע זיין לעבן.

געדאַנקען וועגן דעם הויכן געזעלשאַפֿטלעכן ציל פֿון מוזיק האָבן אינספּירירט ליסטס ווערק. ער האָט געשטרעבט צו מאַכן זיינע ווערק צוטריטלעך פֿאַר די ברייטסטע צוהערער, ​​און דאָס דערקלערט זײַן עקשנותדיקע צוציע צו פּראָגראַממינג. צוריק אין 1837, ליסט סאַקסינקטלי סאַבסטאַנשיייטיד די נויט פֿאַר פּראָגראַממינג אין מוזיק און די גרונט פּרינסאַפּאַלז וואָס ער וועט אַדכיר צו בעשאַס זיין אַרבעט: "פֿאַר עטלעכע קינסטלער, זייער אַרבעט איז זייער לעבן ... ספּעציעל אַ מוזיקער וואָס איז ינספּייערד דורך נאַטור, אָבער טוט נישט נאָכמאַכן. עס , דרוקט אין קלאַנגען די אינעווייניקסטע סודות פון זיין צוקונפט. ער טראַכט אין זיי, פֿאַרקערפּערט געפילן, רעדט, אָבער זײַן שפּראַך איז מער אַרביטראַריש און אומבאַשטימט ווי קיין אַנדערער, ​​און ווי שיינע גאָלדענע וואלקנס, וואָס נעמען זיך אָן בײַם זונ - אונטערגאַנג קיין פֿאָרעם, וואָס די פֿאַנטאַזיע פֿון אַן עלנטן וואַנדערער האָט זיי געגעבן, לענד זיך עס אויך. לייכט צו די מערסט וועריד ינטערפּריטיישאַנז. דערפֿאַר איז גאָרניט אַרויסגעוואָרפן און ממילא ניט מאָדנע – ווי זיי פלעגן אָפט זאָגן – אויב אַ קאָמפּאָזיטאָר שרייט אַ סקיצע פון ​​זיין ווערק אין עטלעכע שורות און, אָן אַריינפאַלן אין קליינע פּרטים און פּרטים, אויסדריקן דעם געדאַנק וואָס האָט געדינט. אים ווי דער יסוד פֿאַר דער זאַץ. דעמאָלט קריטיק וועט זיין פריי צו לויבן אָדער באַשולדיקן די מער אָדער ווייניקער מצליח עמבאַדימאַנט פון דעם געדאַנק.

ליסטס ווענדן צו פּראָגראַממינג איז געווען אַ פּראָגרעסיוו דערשיינונג, צוליב דער גאַנצער ריכטונג פון זיינע שעפערישע אַספּעריישאַנז. ליסט האט געװאלט רעדן דורך זײן קונסט נישט מיט א שמאלן קרײז קענער, נאר מיט די מאסן צוהערער, ​​אויפצוציען מיליאנען מענטשן מיט זײן מוזיק. אמת, די פּראָגראַממינג פון ליסט איז סתירה: אין אַן אָנשטרענגונג צו פאַרקערפּערן גרויסע געדאַנקען און געפילן, איז ער אָפט אַריינגעפאַלן אין אַבסטראַקטיאָן, אין ווייג פֿילאָסאָפֿיזירונג, און דערמיט אומווילנדיק באַגרענעצט דעם פֿאַרנעם פֿון זײַנע ווערק. אָבער די בעסטע פֿון זיי באַקומען איבער די דאָזיקע אַבסטראַקטע אומזיכערקייט און ווייגקייט פֿון דעם פּראָגראַם: די מוזיקאַלישע בילדער, וואָס ליסט האָט געשאַפֿן, זײַנען קאָנקרעטע, פֿאַרשטענדלעך, די טעמעס זענען אויסדריקלעך און אײַנגעבלאָנדזשעט, די פֿאָרעם איז קלאָר.

באַזירט אויף די פּרינסאַפּאַלז פון פּראָגראַממינג, באַשטעטיקן דעם אידעאָלאָגישן אינהאַלט פון קונסט מיט זיין שעפעריש טעטיקייט, ליסט אַניוזשואַלי באַרייַכערט די יקספּרעסיוו רעסורסן פון מוזיק, קראַנאַלאַדזשיקלי פאָרויס אפילו וואַגנער אין דעם רעספּעקט. מיט זײַנע פאַרביק געפינען האָט ליסט אויסגעברייטערט דעם פאַרנעם פון ניגון; אין דער זעלביקער צייט, ער קענען רייטפאַלי זיין געהאלטן איינער פון די מערסט דערינג ינאָוווייטערז פון די XNUMXth יאָרהונדערט אין די פעלד פון האַרמאָניע. ליסט איז אויך דער שאַפֿער פון אַ נייַע זשאַנראַ פון "סימפאָניק פּאָעמע" און אַ מעטאָד פון מוזיקאַליש אַנטוויקלונג גערופן "מאָנאָטהאַמאַטיסם". סוף־כּל־סוף זײַנען זײַנע דערגרייכונגען אויפֿן געביט פֿון פּיאַנע־טעכניק און געוועב ספּעציעל באַטייטיק, ווײַל ליסט איז געווען אַ גלענצנדיקער פּיאַניסט, וועמען דער גלײַכן די געשיכטע האָט ניט געקענט.

די מוזיקאַלישע ירושה וואָס ער האָט איבערגעלאָזט איז ריזיק, אָבער ניט אַלע ווערק זענען גלייך. די פירנדיקע געביטן אין ליסטס ווערק זענען די פּיאַנע און סימפאָניע – דאָ זענען געווען אין פולן קראַפט זיין ינאַווייטיוו אידעאָלאָגישע און קינסטלערישע אַספּעריישאַנז. פון בלי־צווייפל ווערט זענען לישטס וואָקאַלע חיבורים, צווישן וועלכע לידער צייכענען זיך אויס; ע ר הא ט זי ך װײני ק פאראינטערעםיר ט אי ן אפערע ן או ן קאמער־אינסטרומענטאל ע מוזיק .

טעמעס, בילדער פֿון ליסטס שעפֿערישקייט. זייַן באַטייַט אין דער געשיכטע פון ​​אונגאַריש און וועלט מוזיקאַליש קונסט

ליסטס מוזיקאַלישע ירושה איז רייך און פאַרשיידן. ע ר הא ט געלעב ט פו ן ד י אינטערעם ן פו ן זײ ן צײט , או ן הא ט זי ך געשטרעב ט צ ו רעאגיר ן שעפעריש , אוי ף ד י פאַקטיש ע פאדערונגען . דעריבער די העלדיש וואַרעהאָוסע פון ​​מוזיק, זייַן טאָכיק דראַמע, פּאַטעטיש ענערגיע, סאַבליים פּאַטאָס. ד י אייגנשאפטן פון אידעאליזם, אינעווייניג אין ליסץ'ס וועלט-באשיינונג, האבן אבער באווירקט אויף א ריי ווערק, און האבן ארויסגעברענגט א געוויסע אומבאשטימטקייט פון אויסדרוק, ווייגקייט אדער אבסטראקטקייט פונעם אינהאלט. אָבער אין זײַנע בעסטע ווערק ווערן די דאָזיקע נעגאַטיווע מאָמענטן איבערגענומען – אין זיי, צו נוצן קוי'ס אויסדרוק, קאָכט זיך "עכט לעבן".

דער שארף אינדיווידועלער סטיל פון ליסט האט צעשמעקט פילע שעפערישע איינפלוסן. די העלדישקייט און שטאַרקע דראַמע פֿון בעטהאָווען, צוזאַמען מיט דער גוואַלדיקער ראָמאַנטישקייט און קאָלירפֿאַלקייט פֿון בערליאָז, דער שעדמאָניזם און גלענצנדיקער ווירטואַזיטעט פֿון פּאַגאַניני, האָבן געהאַט אַ באַשטימענדיקע השפּעה אויף דער פאָרמירונג פֿון קינסטלערישן געשמאַקן און עסטעטישן מיינונג פֿונעם יונגן ליסט. זײַן ווײַטערדיקע שעפֿערישע עוואָלוציע איז פֿאָרגעקומען אונטערן סימן פֿון ראָמאַנטיזם. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט גערן אײַנגענומען לעבן, ליטעראַרישע, קינסטלערישע און טאַקע מוזיקאַלישע אײַנדרוקן.

אַן אומגעוויינטלעכע ביאָגראַפֿיע האָט בײַגעטראָגן צו דעם, אַז אין ליסטס מוזיק האָבן זיך פֿאַראייניקט פֿאַרשיידענע נאַציאָנאַלע טראַדיציעס. פון דער פראנצויזישער ראָמאַנטישער שול האָט ער גענומען ליכטיקע קאַנטראַסטן אין דער צוזאַמענשטעל פון בילדער, זייערע בילדער; פֿון איטאַליעניש אָפּעראַ מוזיק פון די XNUMXth יאָרהונדערט (ראָססיני, בעלליני, דאָניזעטטי, ווערדי) - עמאָציאָנעל לייַדנשאַפט און כושיק גליק פון קאַנטילענאַ, טיף וואָקאַל רעציטיישאַן; פון דער דייַטש שולע - די דיפּאַנינג און יקספּאַנשאַן פון די מיטל פון יקספּרעסיוונאַס פון האַרמאָניע, עקספּערימענטאַטיאָן אין די פעלד פון פאָרעם. מע ן דאר ף צוגעב ן צ ו דע ם געזאגט , א ז אי ן דע ר צײטיקע ר צײ ט פו ן זײ ן ארבע ט הא ט ליסט ע אוי ך איבערגעלעב ט דע ם אײנפלו ם פו ן ױנג ע נאציאנאל ע שולן , בפֿרט רוסיש , װעמענס ע דערגרייכונגען , ע ר הא ט מי ט נא ך אויפמערקזאמקײ ט געלערנט .

דאָס אַלץ האָט זיך אָרגאַניזירט אין דעם קינסטלערישן סטיל פֿון ליסט, וואָס איז אײַנגעבונדן אין דער נאַציאָנאַל־אונגאַרישער סטרוקטור פֿון מוזיק. עס האט זיכער ספערעס פון בילדער; צווישן זיי, פינף הויפּט גרופּעס קענען זיין אונטערשיידן:

1 ) ד י העלדיש ע בילדע ר פו ן א ליכטיק ן גרויםע ר , אינװאקאטיוו ן כאראקטער , װער ן אנגעצײכנט , מי ט גרוי ס אריגינאליטעט . זיי זענען קעראַקטערייזד דורך אַ שטאלץ טשיוואַלאַס ווערכאַוס, העלקייַט און העלקייַט פון פּרעזענטירונג, ליכט געזונט פון קופּער. עלאַסטיק מעלאָדי, דאַטיד ריטם איז "אָרגאַניזירט" דורך אַ מאַרטשינג גאַנג. אַזוי באַווײַזט זיך אין ליזץ'ס מוח אַ העלדישער העלד, קעמפֿער פֿאַר גליק און פֿרײַהייט. די מוזיקאַלישע אָפּשטאַם פון די בילדער איז אין די העלדישע טעמעס פון בעטהאָווען, טייל וועבער, אָבער דער עיקר, איז דאָ, אין דעם געביט, די מערסט קלאָר ווי דער השפּעה פון דער אונגאַרישער נאַציאָנאַלער מעלאָדיע זעט מען.

צווישן די בילדער פֿון פֿײַערלעכע פּראָצעסיעס זײַנען אויך פֿאַראַן מער אימפּראָוויזאַציעס, מינערווערטיקע טעמעס, וואָס ווערן באַטראַכט ווי אַ מעשׂה אָדער אַ באַלאַדע וועגן דער הערלעכער פֿאַרגאַנגענהייט פֿון דער מדינה. די דזשאַקסטאַפּאַזישאַן פון מינערווערטיק - פּאַראַלעל הויפּט און די וויידספּרעד נוצן פון מעליסמאַטיקס ונטערשטרייַכן די ריטשנאַס פון געזונט און פאַרשיידנקייַט פון קאָלירן.

2) טראַגישע בילדער זענען אַ מין פּאַראַלעל צו די העלדישע. דאָס זײַנען ליסטס באַליבסטע טרויער־פּראָצעסיעס אָדער קלאָג־לידער (די אַזוי־גערופֿענע "טרענדיע"), וועמענס מוזיק איז אינספּירירט פֿון די טראַגישע געשעענישן פֿונעם פֿאָלקס־באַפֿרײַונגס־קאַמף אין אונגאַרן אָדער דעם טויט פֿון אירע גרויסע פּאָליטישע און עפֿנטלעכע פֿיגורן. דער מארשריטם ווערט דא שארפער, ווערט מער נערוועז, ריקט און אפט אנשטאט

דאָרט

or

(למשל, די צווייטע טעמע פון ​​דער ערשטער באַוועגונג פון די צווייטע פּיאַנע קאָנסערטאָ). מיר צוריקרופן די לעווייַע מאַרץ פון בעטהאָווען און זייער פּראָוטאַטייפּס אין דער מוזיק פון דער פראנצויזיש רעוואלוציע אין די סוף פון די XNUMXth יאָרהונדערט (זען, למשל, Gossek ס באַרימט לעווייַע מאַרץ). אבער ליסט איז דאַמאַנייטאַד דורך די געזונט פון טראַמבאַנז, טיף, "נידעריק" באַסאַז, לעווייַע בעלז. ווי דער אונגאַרישער מוזיקאָלאָג בענסע זאַבאָלצי באַצייכנט, "די דאָזיקע ווערק ציטערן מיט אַ טרויעריקער לייַדנשאַפט, וואָס מיר געפֿינען בלויז אין די לעצטע לידער פֿון Vörösmarty און אין די לעצטע מאָלערײַען פֿונעם מאָלער לאַזלאָ פּאַאַל."

ד י נאציאנאל־אונגאריש ע מוצאי ם פו ן אזעלכ ע בילדע ר זײנע ן א ן אומדיספּיטאַבאַל . צו זען דאָס, איז גענוג צו דערמאָנען די אָרקעסטראַל פּאָעמע "קלאָגן פֿאַר די העלדן" ("העראָי'דע פונעברע", 1854) אָדער די פאָלקס פּיאַנע שטיק "די לוויה פּראָצעסיע" ("פונעראַלעס", 1849). שוין דער ערשטער, פּאַמעלעך אנטפלעקנדיקער טעמע פון ​​דער “לוויה־פּראָצעסיע” אַנטהאַלט אַ כאַראַקטעריסטישע דריי פון אַ פאַרגרעסערטע צווייטע, וואָס גיט אַ ספּעציעלע טרויעריק צום לוויה-מאַרש. די אַסטרינדזשאַנסי פון די געזונט (האַרמאָניק הויפּט) איז אפגעהיט אין די סאַבסאַקוואַנט טרויעריק ליריקאַל קאַנטילענאַ. און, ווי אָפט ביי ליסט, ווערן טרויער-בילדער פאַרוואַנדלט אין העלדישע – צו אַ שטאַרקע פּאָפּולערע באַוועגונג, צו אַ נייעם קאַמף, רופט זיך דער טויט פון אַ נאַציאָנאַלן העלד.

3) אן אנדער עמאָציאָנעל און סעמאַנטיש קויל איז פארבונדן מיט בילדער וואָס יבערגעבן געפילן פון צווייפל, אַ באַזאָרגט שטאַט פון גייַסט. דעם קאָמפּלעקס גאַנג פון געדאנקען און געפילן צווישן די ראָמאַנטיקס איז געווען פֿאַרבונדן מיט די געדאַנק פון געטהע ס פאַוסט (פאַרגלייַכן מיט בערליאָז, וואַגנער) אָדער בייראָנס מאַנפריד (פאַרגלייַכן מיט שומאַנן, טשייקאָווסקי). שעקספּירס האַמלעט איז אָפט אַרײַנגענומען געוואָרן אין דעם קרייז פון די דאָזיקע בילדער (פאַרגלייכן מיט טשײַקאָווסקי, מיט ליסטס אייגענע ליד). ד י עפע ם פו ן אזעלכ ע בילדע ר הא ט געדארפ ט נײ ע אויסדריקלעכ ע מיטלע ן , באזונדער ם אויפ ן געבי ט פו ן הארמאניע : ליס ט באנוצ ט אפטמא ל פארגרעסערט ע או ן פארמינערט ע אינטערװאלן , כראמאטיזמען , אפיל ו אויםטאניש ע הארמאניעס , קװארט־פארבינדונגען , דרײסט ע מדולאציעס . "עס ברענט אין דער וועלט פון האַרמאָניע אין דעם וועלט פון האַרמאָניע אַ מין פון היץ, יאַגנייזינג אומגעדולד," סאַבאַלסי ווייזט. דאָס זענען די עפענונג פראַסעס פון ביידע פּיאַנע סאָנאַטאַס אָדער די פאַוסט סימפאָניע.

4 ) אפ ט פלעג ט מע ן באנוצ ט װער ן מי ט נאענט ע בײט ן אוי ף דע ר פיגוראװע ר ספערע , װא ו ד י שפאט ה או ן סארקאזם ן הערש ן זי ך איבער , דע ר גײס ט פו ן פארלייקונ ג או ן חורבן . דאָס "שאַטאַניק", וואָס בערליאָז האָט אויסגעצייכנט אינעם "שבת מכשפות" פֿון דער "פאַנטאַסטישער סימפֿאָניע", קריגט בײַ ליסט נאָך אַ שפּאַנטאַנער אומדערשטענדלעכער כאַראַקטער. דאָס איז די פּערסאַנאַפאַקיישאַן פון די בילדער פון בייז. דער זשאַנער יסוד – טאַנצן – דערשיינט איצט אין אַ פאַרקרימט ליכט, מיט שארפע אַקצענטן, אין דיסאָנאַנטע קאָנסאָנאַנסעס, אונטערגעשטראָכן מיט חן-נאָטן. דאָס קלאָרסטע בײַשפּיל דערפֿון איז די דרײַ מפֿיסטאָ־וואַלץ, דער פינאַלע פֿון דער פאַוסט־סימפאָניע.

5 ) ד י בלעטעל ע הא ט אוי ך אויסדריקלעכע ר געכאפ ט א ברייטע ר רײ ד ליבשאפ ט געפיל ן : שיכור ה מי ט לײדנשאפט , א עקסטאטיש ן אימפולס , אדע ר פארחלומטע ר גליק , געלעכטער . איצט עס איז אַ געשפּאַנט ברידינג קאַנטילענאַ אין דעם גייסט פון איטאַליעניש אָפּעראַס, איצט אַן אָראַטאָריקאַל יקסייטאַד רעציטיישאַן, איצט אַ מעהודערדיק לאַנגואָו פון "טריסטאַן" האַרמאָניעס, שפע צוגעשטעלט מיט אָלטעריישאַנז און טשראָמאַטיקיזאַם.

פֿאַרשטייט זיך, אַז צווישן די אָפּגעצייכנטע פיגוראַטיווע ספערעס זענען נישט פאַראַן קיין קלאָרע אָפּשיידונג. העלדישע טעמעס זײַנען נאָענט צו טראַגישע, "פֿאַוסטישע" מאָטיוון ווערן אָפֿט מאָל פֿאַרוואַנדלט אין "מעפֿיסטאָפעלעס", און "עראָטישע" טעמעס זײַנען אַרײַן סײַ איידעלע, סײַ הויכע געפֿילן, סײַ די נסיונות פֿון "שאַטאַניקער" פאַרפירונג. דערצו איז ליסטס אויסדריקלעכע פּאַלעטטע נישט אויסגעמיטן דערמיט: אין די "אונגאַרישע ראַפּסאָדיעס" באַהערשן די פֿאָלקלאָר־זשאַנער טאַנצן־בילדער, אין די "וואָנדער־יאָרן" זײַנען פֿאַראַן אַ סך לאַנדשאַפֿט־סקיצען, אין עטודן (אָדער קאָנצערטן) זײַנען פֿאַראַן סטשעראָ פֿאַנטאַסטישע וויזיעס. פונדעסטוועגן, ליסט ס דערגרייכונגען אין די געביטן זענען די מערסט אָריגינעל. עס איז געווען זיי וואָס האָבן געהאט אַ שטאַרק השפּעה אויף די אַרבעט פון די ווייַטער דורות פון קאַמפּאָוזערז.

* * *

אי ן דע ר גלאיקע ר טעטיקײ ט פו ן ליסטע ר טעטיקײ ט — אי ן ד י 50 — 60ער יארן , אי ז זײ ן אײנפלו ם געװע ן באגרענעצ ט צ ו א ענג ן קרײ ז פו ן סטודענט ן או ן פרײנט . מיט די יאָרן האָט מען אָבער אַלץ מער דערקענט די פּיאָנירישע דערגרייכונגען פון ליסט.

געוויינטלעך, ערשטער פון אַלע, זייער השפּעה אַפעקטאַד פּיאַנע פאָרשטעלונג און שעפֿערישקייט. מרצון, אדער אומוויליג, האט יעדער, וואס האט זיך צוגעווענדט צום פיאנא, נישט געקאנט דורכגיין אין דעם געביט פון ליסט'ס גיגאנישע קאנקוועסטן, וואס האט זיך אפגעשפיגלט סיי אין דער אינטערטאציע פונעם אינסטרומענט, סיי אין דער געוועב פון די חיבורים. מיט דער צײַט האָבן ליסטס אידעאָלאָגישע און קינסטלערישע פּרינציפּן געוואונען אנערקענונג אין דער קאָמפּאָזיטאָר־פּראַקטיק, און זיי זענען אַסימילירט געוואָרן דורך פֿאָרשטייער פֿון פֿאַרשיידענע נאַציאָנאַלע שולן.

דער גענעראַליזירטן פּרינציפּ פון פּראָגראַממינג, וואָס ליסט האָט פאָרגעשטעלט ווי אַ קעגנבולל פאַר בערליאָז, וועלכער איז מער כאַראַקטעריסטיש פאַר דער בילד-"טעאַטראַלער" ינטערפּריטיישאַן פון דער אויסגעוויילטער פּלאַנעווען, איז פאַרשפּרייט געוואָרן. באזונדער ם זײנע ן ליסט ס פרינציפ ן געװע ן ברײטע ר באנוצ ט ב ײ רוסיש ע קאמפאזיטארן , באזונדער ם טשײקאווסקי , װ י בערליוז ס (כאט ש ד י לעצט ע האב ן ניש ט געפעלט , למשל , מוסאָרגסקי ם אי ן נאכט־אוי ם באלד ן בארג א אדע ר רימסקי־קורסאקאוו ם אי ן שעהעראזאדע) .

גלייך פארשפרייט איז געווארן דער זשאַנער פון דער פראגראם סימפאנישער פאעמע, די קינסטלערישע מעגליכקייטן פון וועלכע קאמפאזיטארן האבן זיך אנטוויקלט ביזן היינטיגן טאג. גלייך נאָך ליסט זענען סימפאָניש לידער געשריבן אין פֿראַנקרייַך דורך סיינט-סאַענס און פראַנק; אין טשעכיי - סמעטענע; אין דײַטשלאַנד האָט ר' שטראוס דערגרייכט די העכסטע דערגרייכונגען אין דעם זשאַנער. אמת, אזעלכע ווערק זענען ווייט פון אלעמאל געווען באזירט אויף מאנאטהעמאַטיזם. די פּרינציפּן פון דער אַנטוויקלונג פון אַ סימפאָניש פּאָעמע אין קאָמבינאַציע מיט אַ סאָנאַטאַ אַלעגראָ זענען אָפט ינטערפּראַטאַד אַנדערש, מער פריי. אָבער, דער מאָנאָטעמאַטישער פּרינציפּ – אין זײַן פרייערער אויסטײַטשונג – האָט זיך פונדעסטוועגן גענוצט אין ניט-פּראָוגראַמירטע חיבורים ("דער ציקלישער פּרינציפּ" אין די סימפאָניע און קאַמער-ינסטרומענטאַלע ווערק פון פרענק, טאַניעווס סי-מאָל סימפאָניע און אַנדערע). סוף־כּל־סוף, האָבן שפּעטערדיקע קאָמפּאָזיטאָרן זיך אָפֿט ווענדן צו דעם פּאָעטישן טיפּ פֿון ליסטס פּיאַנע־קאָנצערט (זע רימסקי־קאָרסאַקאָווס פּיאַנע־קאָנצערט, פּראָקאָפיעווס ערשטן פּיאַנע־קאָנצערט, גלאַזונאָווס צווייטן פּיאַנע־קאָנצערט, און אַנדערע).

עס זענען אַנטוויקלט געוואָרן נישט בלויז די קאָמפּאָזיציע־פּרינציפּן פֿון ליסט, נאָר אויך די פֿיגוראַטיווע ספערעס פֿון זײַן מוזיק, בפֿרט די העלדישע, "פֿאַוסטישע", "מעפֿיסטאָפעלעס". לאָמיר זיך דערמאָנט, למשל, די שטאָלצע "טעמעס פֿון זעלבסט-באַהאַנדלונג" אין סקריאַבינס סימפֿאָניעס. ווי פֿאַר די דענונסיאַטיאָן פון בייז אין "מעפיסטאָפעליאַן" בילדער, ווי פאַרקרימט דורך שפּאָט, סוסטאַינעד אין דעם גייסט פון פראַנטיק "דאַנסעס פון טויט", זייער ווייַטער אַנטוויקלונג איז געפֿונען אַפֿילו אין די מוזיק פון אונדזער צייַט (זען די ווערק פון שאָסטאַקאָוויטש). די טעמע פון ​​"פאַוסטיאַן" ספקות, "טייַוולאָניש" סעדוקשאַנז איז אויך וויידספּרעד. ד י פארשײדענ ע ספער ן שפיגלט ן זי ך אינגאנצ ן אי ן דע ר ארבע ט פו ן ר ׳ שטראוס .

אויך די פֿאַרביקע מוזיקאַלישע שפּראַך פֿון ליסט, רײַך אין סאַטאַלע ניואַנסן, האָט באַקומען אַ וויכטיקע אַנטוויקלונג. באזונדער האט די גלאַנץ פון זיינע האַרמאָניעס געדינט ווי דער יסוד פאַר דער זוכן פון די פראנצויזישע אימפּרעסיאָניסטן: אָן די קינסטלערישע דערגרייכונגען פון ליסט, איז נישט פאַרטראַכט ניט דעבוסי און נישט ראַוועל (דער יענער האָט, דערצו, וויידלי געוויינט די דערגרייכונגען פון ליסטס פּיאַניזאַם אין זיין ווערק. ).

ליסטס "אינפֿאָרמאַציעס" פֿון דער שפּעטערדיקער צײַט פֿון שעפֿערישקייט אויפֿן געביט פֿון האַרמאָניע איז געשטיצט און סטימולירט געוואָרן פֿון זײַן וואַקסנדיקער אינטערעס אין יונגע נאַציאָנאַלע שולן. צווישן זיי – ​​און בעיקר ביי די קוטשקיסטן – האָט ליסט געפֿונען געלעגנהייטן צו באַרײַכערן די מוזיקאַלישע שפּראַך מיט נײַע מאָדאַלע, מעלאָדיקע און ריטמישע קערן.

מ'דרוסקין

  • ליסטס פּיאַנע ווערק →
  • סימפאנישע ווערק פון ליסט →
  • ליסטס שטים ווערק →

  • רשימה פון ליסט ס ווערק →

לאָזן אַ ענטפֿערן