דזשארזש ענעסקו |

דזשארזש ענעסקו

"איך טאָן ניט קווענקלען צו שטעלן אים אין דער ערשטער רודערן פון קאַמפּאָוזערז פון אונדזער תקופה ... דאָס אַפּלייז ניט בלויז צו קאַמפּאָוזער שעפֿערישקייט, אָבער אויך צו אַלע די פילע אַספּעקץ פון די מוזיקאַליש טעטיקייט פון אַ בריליאַנט קינסטלער - וויאָלינאַסט, דיריגענט, פּיאַניסט ... צווישן די מוזיקער וואָס איך קען. ענעסקו איז געווען די מערסט ווערסאַטאַל, ריטשט הויך שליימעס אין זיין קרייישאַנז. זײַן מענטשלעכע כּבֿוד, זײַן באַשיידנקייט און מאָראַלישער שטאַרקייט האָבן אין מיר אַרויסגערוקט באַוואונדערונג... — אין די דאָזיקע ווערטער פון פ. קאַסאַלס ווערט געגעבן אַן פּינטלעך פּאָרטרעט פון י.ענעסקו, אַ וואונדערלעכער מוזיקער, אַ קלאַסישער פון דער רומענישער קאָמפּאָזיטאָר-שול.

ענעסקו איז געבוירן און פארבראכט די ערשטע 7 יאר פון זיין לעבן אין אַ דאָרפיש געגנט אין די צפון פון מאָלדאָוואַ. בילדער פון געבוירן נאַטור און פּויער לעבן, דאָרפיש יום טוּב מיט לידער און טאַנצן, קלאַנגען פון דאָינס, באַלאַדס, פאָלק ינסטרומענטאַל ניגונים אויף אייביק אריין אין די מיינונג פון אַ ימפּרעסיוו קינד. אוי ך דעמאל ט זײנע ן געלעגע ן ד י ערשט ע יסודות ן פו ן יענע ר נאציאנאל ע װעלט ־ שטעלונג , װא ס װע ט װער ן באשטימ ט פא ר זײ ן גאנצ ע שעפעריש ע נאטור און טעטיקײט .

ענעסקו איז געווען געבילדעט אין די צוויי אָולדאַסט אייראפעישע קאָנסערוואַטאָריעס - ווין, ווו אין 1888-93. געלערנט ווי אַ פֿידלער, און דער פּאַריזער – דאָ אין 1894—99. ער האָט זיך פֿאַרבעסערט אינעם קלאַס פֿונעם באַרימטן פֿידלער און לערער מ. מאַרסיק און געלערנט קאָמפּאָזיציע בײַ צוויי גרויסע מײַסטערס - י. מאַסענעט, דערנאָך ג. פֿאַור.

די גלענצנדיקע און ווערסאַטאַל טאַלאַנטירטקייט פון דעם יונגן רומענער, וועלכער האָט גראַדויִרט פון ביידע קאָנסערוואַטאָריעס מיט די העכסטע דיסטינגקשאַנז (אין ווין – אַ מעדאַל, אין פּאַריז – דער גראַנד פּרי), איז שטענדיק באַצייכנט געוואָרן ביי זיינע לערערס. "דיין זון וועט ברענגען גרויס כבוד צו איר, און צו אונדזער קונסט, און צו זיין כאָומלאַנד," מאַסאָן געשריבן צו דעם פאטער פון פערצן-יאָר-אַלט דזשארזש. "האַרטוואָרקינג, פאַרטראַכט. יקסעפּשנאַלי העל טאַלאַנטירט, ”Faure געזאגט.

ענעסקו האָט אָנגעהויבן זײַן קאַריערע ווי אַ קאָנצערט פֿידלער אין עלטער פֿון 9 יאָר, ווען ער האָט ערשט אויפֿגעטראָטן אויף אַ צדקה־קאָנצערט אין זײַן היימלאַנד; גלײכצײטי ק הא ט זי ך דערשינע ן דע ר ערשטע ר ענטפע ר : א צײטונ ג ארטיק ל ״רומענישע ר מאזאט״ . ענעסקו'ס דעביוט אלס קאמפאזיטאר איז פארגעקומען אין פאריז: אין 1898 האט דער בארימטער ע. קאלאן פירט זיין ערשטן אפוס "די רומענישע פאעמע". די ליכטיקע, יוגנטלעכע ראָמאַנטישע פּאָעמע האָט געברענגט דעם מחבר סײַ אַ ריזיקן דערפֿאָלג בײַם ספֿיסטיקירטן עולם, סײַ אנערקענונג אין דער פּרעסע, און דער עיקר, צווישן פֿאָדערנדיקע חברים.

באל ד דערנא ך שטעל ט דע ר ױנג ע מחבר ד אי ן זײ ן אײגענע ר אנפירונ ג ד י ״פאעמע ״ אי ן בוקארעשט ע אטענעום , װעלכע ר װע ט דא ן דערזע ן פי ל פו ן זײנ ע נצחונות . דאָס איז געווען זײַן דעבוט אַלס דיריגענט, ווי אויך דער ערשטער באַקאַנטער פֿון זײַנע לאַנדסמאַן מיט ענעסקו דעם קאָמפּאָזיטאָר.

כאָטש דאָס לעבן פֿון אַ קאָנצערט־מוזיק האָט געצווינגן ענעסקו צו זײַן אָפט און לאַנג אַרויס פֿון זײַן געבוירן לאַנד, האָט ער חידושדיק געטאָן פֿאַר דער רומענישער מוזיקאַלישער קולטור. ענעסקו איז געווען צווישן די איניציאטארן און ארגאניזאטארן פון א סך נאציאנאל וויכטיקע פאלן, ווי למשל די עפענונג פון א שטענדיקן אפערע-הויז אין בוקארעשט, דער יסוד פון דער געזעלשאפט פון רומענישע קאמפאזיטארן (1920) – ער איז געווארן איר ערשטער פרעזידענט; ענעסקו האָט אין יאסי געשאַפֿן אַ סימפֿאָניע אָרקעסטער, אויפֿן סמך פֿון וועלכער עס איז דעמאָלט אויפֿגעקומען די פֿילהאַרמאָניע.

ד י וױליגײ ט פו ן דע ר נאציאנאל ע קאמפאזיטאר־שול ע אי ז געװע ן דע ר טעמע ם פו ן זײ ן באזונדער ם הארציק ן דאגה . אי ן 1913 — 46 . ער האָט קעסיידער אַראָפּגענומען געלט פון זיין קאָנצערט אָפּצאָל פֿאַר אַוואָרדינג יונג קאַמפּאָוזערז, עס איז געווען קיין טאַלאַנטירט קאָמפּאָזיטאָר אין דער מדינה וואָס וואָלט נישט ווערן אַ לאָריאַט פון דעם אַוואָרד. ענעסקו האָט געשטיצט די מוזיקער פֿינאַנציעל, מאָראַליש און שעפֿעריש. בעשאַס די יאָרן פון ביידע מלחמות, ער איז נישט אַרומפאָרן אַרויס די מדינה, און געזאגט: "בשעת מיין כאָומלאַנד ליידן, איך קען נישט טיילן מיט אים." מי ט זײ ן קונסט , הא ט דע ר קלעזמע ר געבראכ ט א טריי ט פא ר ד י לײדנדיק ע מענטשן , געשפיל ט אי ן שפיטאל ן או ן אי ן פאנ ד צ ו העלפ ן יתומים , העלפ ן ארטיסטן , װעלכ ע זײנע ן געװע ן נויטיק .

ד י אײדעלסט ע זײ ט פו ן ענעסקו ס טעטיקײ ט אי ז מוזיקאליש ע אויפקלערונג . א בלאזע ר אויפפירער , װעלכע ר הא ט זי ך גענומע ן מי ט ד י נעמע ן פו ן ד י גרעםט ע קאנצערט־זאל ן אי ן דע ר װעלט , אי ז ע ר עטלעכ ע מא ל געפאר ן איבער ן גאנ ץ רומעניע , מי ט קאנצערטן , געשטאנע ן אי ן שטעט ל או ן שטעטלעך , ברענגענדי ק פו ן ד י מענטש ן װא ס האב ן זי ך אפטמא ל אפגעריםן . אין בוקאַרעשט האָט ענעסקו געשפּילט מיט גרויסע קאָנצערט-ציקלען, צום ערשטן מאָל אין רומעניע האָט ער אויפֿגעפֿירט אַ סך קלאַסישע און מאָדערנע ווערק (בעטהאָווענס נײַנטע סימפֿאָניע, ד. שאָסטאַקאָוויטשס זיבעטע סימפֿאָניע, א. כאַטשאַטוריאַנס פֿידלקאָנצערט).

ענעסקו איז געווען א הומאניסטישער קינסטלער, זיינע מיינונגען זענען געווען דעמאקראטיש. ער האט פארדאמט טיראניע און מלחמות, געשטאנען אויף א קאנסיסטענט אנטי-פאשיסטישער פאזיציע. ער האָט נישט געשטעלט זײַן קונסט אין דינסט פֿון דער מאָנאַרכיסטישער דיקטאַטור אין רומעניע, ער האָט זיך אָפּגעזאָגט צו טורן אין דײַטשלאַנד און איטאַליע אין דער נאַציישער תּקופֿה. אין 1944 איז ענעסקו געוואָרן איינער פֿון די גרינדער און וויצע־פּרעזידענט פֿון דער רומעניש־סאָוועטישער פֿרײַנדשאַפֿט־געזעלשאַפֿט. אין 1946 איז ער געקומען אויף אַ רייַזע קיין מאָסקווע און האָט געשפּילט אין פֿינף קאָנצערטן ווי אַ פֿידלער, פּיאַניסט, דיריגענט, קאָמפּאָזיטאָר, מיט כּבֿוד דעם זיגנדיקן פֿאָלק.

אויב די רום פון Enescu די פּערפאָרמער איז געווען ווערלדווייד, דעמאָלט זיין קאַמפּאָוזער 'ס ווערק בעשאַס זיין לעבן האט נישט געפונען געהעריק פארשטאנד. טראָץ דעם וואָס זיין מוזיק איז געווען העכסט אַפּרישיייטיד דורך פּראָפעססיאָנאַלס, עס איז געווען לעפיערעך זעלטן געהערט פֿאַר די אַלגעמיינע ציבור. בלויז נאָך דעם טויט פון די מוזיקער איז געווען אַפּרישיייטיד זיין גרויס וויכטיקייט ווי אַ קלאַסיש און דער הויפּט פון די נאציאנאלע שולע פון ​​קאַמפּאָוזערז. אין דער ווערק פון Enescu, די הויפּט אָרט איז פאַרנומען דורך 2 לידינג שורות: די טעמע פון ​​די מאָטהערלאַנד און די פילאָסאָפיקאַל אַנטיטהעסיס פון "מענטש און שטיין". בילדער פון נאַטור, דאָרפיש לעבן, פעסטיוו שפּאַס מיט ספּאַנטייניאַס דאַנסיז, ריפלעקשאַנז אויף דעם גורל פון די מענטשן - אַלע דעם איז ימבאַדיד מיט ליבע און בקיעס אין די ווערק פון די קאָמפּאָזיטאָר: "רומעניש פּאָעמע" (1897). 2 רומענישע ראפסאדיעס (1901); צווייטע (1899) און דריטע (1926) סאָנאַטאַס פֿאַר פֿידל און פּיאַנע (די דריטע, איינע פֿון די באַרימטסטע ווערק פֿונעם קלעזמער, האָט אונטערטײַטל "אין רומענישן פֿאָלקס כאַראַקטער"), "לאַנד סוויט" פֿאַר אָרקעסטער (1938), סוויט פֿאַר פֿידל און פּיאַנע " ימפּרעססיאָנס פון קינדשאַפט "(1940), אאז"ו ו.

דער קאָנפליקט פון אַ מענטש מיט בייז פאָרסעס - סיי פונדרויסנדיק און פאַרבאָרגן אין זיין עצם נאַטור - זארגן ספּעציעל די קאַמפּאָוזער אין זיין מיטל און שפּעטער יאָרן. געווידמעט די צווייטע (1914) און די דריטע (1918) סימפאָניע, קוואַרטעץ (צווייטע פּיאַנע – 1944, צווייטע שטריקל – 1951), סימפאָניש פּאָעמע מיט כאָר "רוף פון ים" (1951), ענעסקוס שוואַן ליד - קאַמער סימפאָניע (1954) צו דעם טעמע. די טעמע איז מערסט טיף און מאַלטיפאַסאַטיד אין דער אָפּעראַ עדיפוס. דער קאָמפּאָזיטאָר האָט באַטראַכט די מוזיקאַלישע טראַגעדיע (אין ליבע, באזירט אויף די מיטס און טראַגעדיעס פֿון סאָפאָקלעס) פֿאַר "די ווערק פֿון זײַן לעבן", ער האָט עס געשריבן פֿאַר עטלעכע יאָרצענדלינג (די כעזשבן איז געענדיקט אין 1931, אָבער די אָפּעראַ איז געשריבן אין קלאַוויער אין 1923 ). דאָ דער געדאַנק פון ירעקאַנסיילאַבאַל קעגנשטעל פון מענטש צו בייז פאָרסעס, זיין נצחון איבער גורל איז באשטעטיקט. עדיפוס באוויזן ווי אַ העלדיש און איידעלער העלד, אַ טייראַנט-פייטער. די אָפּעראַ איז געווען ערשט אין פּאַריז אין 1936, און איז געווען אַ ריזיק דערפאָלג; אָבער, אין דעם מחברס כאָומלאַנד, עס איז געווען ערשטער בינע בלויז אין 1958. עדיפוס איז געווען אנערקענט ווי דער בעסטער רומעניש אָפּעראַ און איז אריין אין די אייראפעישע אָפּעראַ קלאַסיקס פון די XNUMXth יאָרהונדערט.

די עמבאַדימאַנט פון די אַנטיטעסיס "מענטש און גורל" איז אָפט פּראַמפּטיד דורך ספּעציפיש געשעענישן אין רומעניש פאַקט. אזוי איז געשריבן געווארן די גראנדאזישע דריטע סימפאניע מיט כאר (1918) אונטערן דירעקטן רושם פון דער טראגעדיע פון ​​די מענטשן אין דער ערשטער וועלט-מלחמה; עס ריפלעקס בילדער פון ינוואַזיע, קעגנשטעל, און זייַן פינאַלע סאָונדס ווי אַן אָדע צו דער וועלט.

די ספּעציפֿישקייט פֿון ענעסקו'ס סטיל איז דער סינטעז פֿונעם פֿאָלקס־נאַציאָנאַלן פּרינציפּ מיט די נאָענטע טראַדיציעס פֿון ראָמאַנטיזם (דער השפּעה פֿון ר. וואַגנער, י. בראַהמס, ש. פרענק איז געווען באַזונדערס שטאַרק) און מיט די דערגרייכונגען פונעם פראנצויזישן אימפּרעסיאָניזם, מיט וואָס ער איז געווען אַ שייכות אין די לאַנג יאָרן פון זיין לעבן אין פֿראַנקרייַך (ער גערופן דאָס לאַנד ווי אַ צווייט היים). פֿאַר אים, קודם־כּל, איז דער רומענישער פֿאָלקלאָר געווען די פּערסאָנאַפֿיקאַציע פֿון דעם נאַציאָנאַלן, וואָס ענעסקו האָט טיעף און פֿונדעסטוועגן געקענט, זייער אַפּרישיייטיד און ליב געהאַט, באַטראַכט פֿאַר דער יסוד פֿון דער גאַנצער פּראָפֿעסיאָנעלער שעפֿערישקייט: „אונדזער פֿאָלקלאָר איז ניט נאָר שיין. ער איז אַ שפּאַציר פֿון פֿאָלקס־חכמה״.

אַלע יסודות פון ענעסקוס סטיל זענען איינגעווארצלט אין פאָלק מוזיקאַליש טראכטן - מעלאָדיע, מעטראָ-ריטמיק סטראַקטשערז, פֿעיִקייטן פון די מאָדאַל וואַרעהאָוסע, פאָרמירונג.

"זיין וואונדערבאַרע ווערק האָט אַלע זיינע וואָרצלען אין פֿאָלקסמוזיק," די דאָזיקע ווערטער פֿון ד' שאָסטאַקאָוויטשן אַרויסרעדן דעם עיקר פֿון דער קונסט פֿון דעם אויסגעצייכנטן רומענישן מוזיקער.

ר׳ לײטעס

עס זענען פאראן יחידים, וועגן וועלכע עס איז אוממעגליך צו זאגן "ער איז א פיאליסט" אדער "ער איז א פיאניסט", זייער קונסט הויבט זיך כביכול "אייבער" דער אינסטרומענט מיט וועלכן זיי אויסדריקן זייער שטעלונג צו דער וועלט, מחשבות און איבערלעבונגען. ; עס זענען מענטשן וואָס זענען בכלל ענג אין די ראַם פון איין מוזיקאַליש פאַך. צווישן זיי איז געווען דזשאָרדזש ענעסקו, דער גרויסער רומענישער פֿידלער, קאָמפּאָזיטאָר, דיריגענט און פּיאַניסט. דער פֿידל איז געווען איינער פֿון זײַנע הויפּט־פאַכנס אין מוזיק, אָבער ער האָט זיך נאָך מער צוגעצויגן צו דער פּיאַנע, קאָמפּאָזיציע און קאָנדוקציע. און דאָס, וואָס ענעסקו דער פֿידלער האָט פֿאַרשאַדעט דעם פּיאַניסט, קאָמפּאָזיטאָר, דיריגענט, איז אפֿשר דער גרעסטער אומרעכט קעגן דעם פֿיל-טאַלאַנטירטן מוזיקער. "ער איז געווען אַזאַ אַ גרויסער פּיאַניסט, אַז איך האָב אים אַפֿילו מקנא געווען," מודה אַרטהור רובינשטיין. אלס דיריגענט האט ענעסקו געשטאנען אין אלע הויפטשטאטן פון דער וועלט און דארף ווערן גערעכנט צווישן די גרעסטע הארן פון אונזער צייט.

אוי ב ענעסקו דע ר דיריגענט , או ן פיאניסט , הא ט נא ך געגעב ן זײע ר רעכט , דעמאל ט אי ז זײ ן ארבע ט געװע ן אי ן זײע ר באשייד ן אפשאצ ט או ן דא ס אי ז געװע ן זײ ן טראגעדיע , װא ס הא ט איבערגעלאז ט דע ם שטימ ל פו ן טרויע ר או ן אומצופרידנקייט .

ענעסקו איז דער שטאלץ פון דער מוזיקאלישער קולטור פון רומעניע, א ארטיסט, וואס איז וויכטיג פארבונדן מיט זיין גאנצע קונסט מיט זיין געבוירן-לאנד; גלײכצײטי ק אי ז זײ ן באדײטונ ג װעג ן דע ם פארמע ן פו ן זײנ ע טעטיקײט ן או ן דע ר צושטי ץ װא ם ע ר הא ט געמאכ ט צ ו דע ר װעלט־מוזיק , זײ ן באדײטונ ג גײ ט װײ ט פו ן ד י נאציאנאל ע גרענעצן .

ווי אַ פֿידלער, איז ענעסקו געווען ניט נאָכמאַכן. אין זײַן שפּיל האָט מען פֿאַרבונדן די טעכניק פֿון איינע פֿון די ראַפינירטסטע אייראָפּעיִשע פֿידל־שולן — דער פראנצויזישער שול — מיט די טעקניקס פֿון דער רומענישער פֿאָלקס־"לאָטאַר"־פֿאָרשטעלונג, אײַנגעזאַפּט פֿון קינדווײַז אָן. ווי אַ רעזולטאַט פון דער סינטעז, איז באשאפן אַ יינציק, אָריגינעל סטיל וואָס האָט אונטערשיידן ענעסקו פון אַלע אנדערע וויאָליניסטן. ענעסקו איז געווען אַ פֿידל פּאָעט, אַ קינסטלער מיט דער רייכסטער פֿאַנטאַזיע און פֿאַנטאַזיע. ער האָט נישט געשפּילט, נאָר געשאַפֿן אויף דער בינע, געשאַפֿן אַ מין פּאָעטישע אימפּראָוויזאַציע. ניט איין פאָרשטעלונג איז געווען ענלעך צו אנדערן, גאַנץ טעכניש פרייהייט ערלויבט אים צו טוישן אפילו טעכניש טעקניקס בעשאַס די שפּיל. זיין שפּיל איז געווען ווי אַ יקסייטאַד רעדע מיט רייַך עמאָציאָנעל אָוווערטאָונז. וועגן זײַן סטיל האָט אָיסטרך געשריבן: "ענסקו דער פֿידלער האָט געהאַט איין וויכטיקע שטריך - דאָס איז אַן אויסערגעוויינלעכע אויסדריקלעכקייט פֿון דער אַרטיקולאַציע פֿונעם בויגן, וואָס איז נישט גרינג צו אָנווענדן. רעדע־דעקלאַמאַטורישע אויסדריקלעכקייט איז געווען אײַנגעבונדן אין יעדן צעטל, יעדע גרופּע נאָטן (דאָס איז אויך כאַראַקטעריסטיש פֿאַרן שפּילן פֿון מנוחין, ענעסקוס תּלמיד).

ענעסקו איז געווען אַ שאַפֿער אין אַלץ, אַפֿילו אין פֿידל טעכנאָלאָגיע, וואָס איז געווען ינאַווייטיוו פֿאַר אים. און אויב Oistrakh דערמאנט די יקספּרעסיוו אַרטיקולאַטיאָן פון די בויגן ווי אַ נייַע סטיל פון Enescu ס מאַך טעכניק, דעמאָלט דזשאָרדזש מאַנאָליו ווייזט אַז זיין פינגגערינג פּרינציפּן זענען פּונקט ווי ינאַווייטיוו. "ענעסקו," שרייבט מאַנאָליו, "עלימאַנייץ פּאָסיטיאָנאַל פינגגערינג און, דורך ברייט נוצן פון פאַרלענגערונג טעקניקס, דערמיט אַוווידז ומנייטיק גלידינג." ענעסקו האָט דערגרייכט אויסערגעוויינלעכע רעליעף פֿון דער מעלאָדיקער ליניע, טראָץ דעם וואָס יעדער פֿראַזע האָט פֿאַרהאַלטן זײַן דינאַמישע שפּאַנונג.

ער האט געמאכט די מוזיק כמעט לשון-קודש, און ער האט אנטוויקלט זיין אייגענע שטייגער פון פארשפרייטן דעם בויגן: לויט מאַנאָליו, האָט ענעסקו אָדער צעטיילט די ברייטע לעגאַטאָ אין קלענערע, אָדער אויסגעצייכנט יחידים נאָטעס אין זיי, בשעת ער האָט געהאַלטן די קוילעלדיקע נואַנס. "דאָס פּשוטע אויסקלײַב, פּאָנעם ומשעדלעך, האָט געגעבן דעם בויגן אַ פרישן אָטעם, די פֿראַזע האָט באַקומען אַן אויפֿשטאַנד, אַ קלאָר לעבן." פיל פון וואָס איז דעוועלאָפּעד דורך Enescu, ביידע דורך זיך און דורך זיין תּלמיד Menuhin, איז אריין אין דער וועלט פידל פיר פון די XNUMXth יאָרהונדערט.

ענעסקו איז געבוירן געוואָרן דעם 19טן אויגוסט 1881 אין דעם דאָרף ליווען-ווירנאַוו אין מאָלדאָווע. איצט דעם דאָרף איז גערופן דזשארזש ענעסקו.

דע ר פאטע ר פו ן דע ם צוקונפטדיק ן ױאליניסט , קאסטאק ע ענעסקו , אי ז געװע ן א לערער , דעמאל ט דע ר פארװאלטע ר פו ן א לאנד־באזיצער . אי ן זײ ן פאמילי ע זײנע ן געװע ן א ס ך כהנים , או ן ע ר הא ט אל ץ געלערנ ט אויפ ן בית־מדרש . אוי ך ד י מאמע , מאריא ע ענסקו , נײ ם קאסמאװיטש , אי ז געקומע ן פו ן דע ר קלער . ד י עלטער ן זײנע ן געװע ן רעליגיעז . די מאמע איז געווען א פרוי פון אויסערגעוויינלעכע גוטהאַרציקייט און האָט אַרומגערינגלט איר זון מיט אַן אַטמאָספער פון גוואַלדיקן פאַרגעניגן. דאס קינד איז אויפגעוואקסן אין דער אָראַנזשעריי סוויווע פון ​​אַ פּאַטריאַרטשאַל היים.

אין רומעניע, די פֿידל איז די באַליבסטע קיילע פון ​​די מענטשן. אי ר טאט ע הא ט ע ס אבע ר פארמאג ט אוי ף א זײע ר באשיידענע ם פארנעם , שפילנדי ק אי ן זײ ן פרײע ר צײט , פו ן אפיציעל ע פליכטן . דער קליין דזשארזש האט ליב צו הערן צו זיין פאטער, אָבער די ציגייַנער אָרקעסטער וואָס ער געהערט ווען ער איז געווען 3 יאר אַלט איז ספּעציעל געשלאגן דורך זיין פאַנטאַזיע. די מוזיקאַליטי פון דער יינגל געצווונגען זיין עלטערן צו נעמען אים צו יאַסי צו קאַודעללאַ, אַ תּלמיד פון וויעוקסטאַן. ענעסקו שילדערט דעם באַזוך אין הומאָריסטישע טערמינען.

"אזוי, בעיבי, איר ווילן צו שפּילן עפּעס פֿאַר מיר?

"שפּיל ערשטער זיך, אַזוי איך קענען זען אויב איר קענען שפּילן!"

דער טאטע האט געאיילט זיך אנטשולדיקן פאר קאודעללא. דער פֿידלער האָט זיך קלאָר פֿאַרדראָסן.

"וואָס אַ שלעכט-מאַניערד קליין יינגל!" אוי וויי , איך האב אנגעשטויסן .

— נו, נו? דאַן לאָמיר אַרויסגיין פון דאָ, טאַטע!

דעם יינגל איז געלערנט די יסודות פון מוזיקאַליש נאָוטיישאַן דורך אַן ינזשעניר וואָס האָט געוואוינט אין די געגנט, און ווען אַ פּיאַנע איז ארויס אין די הויז, דזשאָרדזש אנגעהויבן צו קאַמפּאָוז די שטיק. ער האָט ליב געהאַט צו שפּילן פֿידל און פּיאַנע אין דער זעלבער צײַט, און ווען מע האָט אים, צו 7 יאָר, ווידער געבראַכט קיין קאַודעללאַ, האָט ער אָנגעזאָגט זײַנע עלטערן צו פֿאָרן קיין ווין. די אויסערגעוויינלעכע פעאיקייטן פונעם יינגל זענען געווען צו קלאָר.

דזשאָרדזש איז געקומען קיין ווין מיט זיין מוטער אין 1889. דעמאלט איז די מוזיקאַלישע ווין פאררעכנט געוואָרן ווי אַ "צווייטע פּאַריז". דער פּראָמינענטער פֿידלער יוסף העלמעסבערגער (עלטער) איז געשטאַנען אין קאָפּ פֿונעם קאָנסערוואַטאָריע, בראַהמס האָט נאָך געלעבט, וועמען אין ענעסקוס זכרונות זײַנען געווידמעט זייער וואַרעמע שורות; האַנס ריטשטער האָט געפירט די אָפּערע. ענעסקו איז אָנגענומען געוואָרן אין דער פּריפּעראַטאָרי־גרופּע פֿון קאָנסערוואַטאָריע אין פֿידל־קלאס. יוסף העלמעסבערגער (יינגער) האָט אים אַריינגענומען, ער איז געווען דער דריטער דיריגענט פון דער אָפּערע און האָט אָנגעפירט דעם באַרימטן העלמעסבערגער קוואַרטעט, פאַרבייטנדיק זײַן טאַטן יוסף העלמעסבערגער (עלטער). ענעסקו האט פארבראכט 6 יאר אין דער קלאס פון העלמעסבערגער און האט, לויט זײן עצה, אריבערגעפארן קײן פאריז אין 1894. װין האט אים געגעבן א אנהײב פון א ברייטער דערציאונג. דא האט ער זיך געלערנט שפראכן, ליב געהאט די געשיכטע פון ​​מוזיק און קאמפאזיציע נישט ווייניגער ווי דער פידל.

טומלדיק פּאַריז, סידינג מיט די מערסט דייווערס געשעענישן פון מוזיקאַליש לעבן, געשלאגן דעם יונג קלעזמער. Massenet, Saint-Saens, d'Andy, Faure, Debussy, Ravel, Paul Dukas, Roger-Ducs - דאָס זענען די נעמען וואָס די הויפּטשטאָט פון פֿראַנקרייַך שאָון מיט. ענעסקו איז געווען באַקענענ מיט מאַסענעט, וואָס איז געווען זייער סימפּאַטיש צו זיין קאַמפּאָוזינג יקספּעראַמאַנץ. דער פראנצויזישער קאָמפּאָזיטאָר האָט געהאַט אַ גרויסן השפּעה אויף ענעסקו. "אין קאָנטאַקט מיט מאַסענעט ס ליריקאַל טאַלאַנט, זיין לירישקייט איז אויך דינער געווארן." אין קאָמפּאָזיציע איז ער אָנגעפירט געוואָרן דורך אַן אויסגעצייכנטער לערער גדלגע, אָבער אין דער זעלבער צייט האָט ער זיך באַטייליקט אין דער קלאַס פון מאַסענעט, און נאָכדעם ווי מאַסענעט האָט זיך צוריקגעצויגן, גאַבריעל פאַורé. ער האט געלערנט מיט אזעלכע שפעטערדיקע בארימטע קאמפאזיטארן ווי Florent Schmitt, Charles Kequelin, באגעגנט מיט Roger Dukas, Maurice Ravel.

ענעסקו'ס אויפטרעטונג אין קאנסערוואטאריע איז נישט פארבליבן אומבאמערקט. קאָרטאָט זאָגט, אַז שוין בײַם ערשטן באַגעגעניש האָט ענעסקו אַלעמען ימפּאָנירט מיט אַן גלייך שיינע פֿאָרשטעלונג פֿונעם בראַהמס־קאָנצערט אויפֿן פֿידל און בעטהאָווענס אַוראָראַ אויפֿן פּיאַנע. די אויסערגעוויינלעכע ווערסאַטילאַטי פון זיין מוזיקאַליש פאָרשטעלונג איז מיד קלאָר.

ענעסקו האָט ווייניק גערעדט וועגן די פֿידל-לעקציעס אין מאַרסיקס קלאַס, מודה, אַז זיי האָבן זיך ווייניקער אײַנגעדרוקט אין זײַן זכּרון: "ער האָט מיך געלערנט בעסער שפּילן פֿידל, געהאָלפֿן מיר לערנען דעם נוסח פֿון שפּילן עטלעכע שטיק, אָבער איך האָב נישט גאַנץ לאַנגע צײַטן. איידער איך קען געווינען די ערשטער פרייז." די אַוואָרד איז געגעבן צו Enescu אין 1899.

פּאַריז האָט "באַמערקט" ענעסקו דעם קאָמפּאָזיטאָר. אין 1898 האָט דער באַרימטער פראנצויזישער קאָנדוקטאָר עדואַרד קאָלאָנע אַרײַנגענומען זײַן "רומעניש פּאָעם" אין איינע פֿון זײַנע פּראָגראַמען. ענעסקו איז געווען בלויז 17 יאָר אַלט! ער איז באַקענענ צו קאָלאָנע דורך די טאַלאַנטירט רומענישע פּיאַניסטין עלענאַ באַבעסקו, וואָס האָט געהאָלפֿן דעם יונגן פֿידלער צו געווינען אַנערקענונג אין פּאַריז.

די אויפֿפֿירונג פֿון דער "רומענישער פּאָעמע" איז געווען אַ גרויסער דערפֿאָלג. דער הצלחה האָט אינספּירירט ענעסקו, ער האָט זיך אײַנגעפֿאַלן אין שעפֿערישקייט, קאָמפּאָזיטירן אַ סך ווערק אין פֿאַרשיידענע זשאַנערס (לידער, סאָנאַטעס פֿאַר פּיאַנע און פֿידל, שטריקל אָקטעט, אאז"ו ו). וויי! זייער אָפּשאַצן די "רומעניש פּאָעמע", שפּעטערדיקע שריפטן זענען באגעגנט דורך פּאַריזער קריטיקערס מיט גרויס צאַמונג.

אין 1901-1902, ער געשריבן צוויי "רומעניש ראַפּסאָדיעס" - די מערסט פאָלקס ווערק פון זיין שעפעריש העריטאַגע. דער יונג קאָמפּאָזיטאָר איז ינפלואַנסט דורך פילע פון ​​די טרענדס וואָס זענען געווען מאָדערן אין אַז צייַט, מאל אַנדערש און קאַנטראַסטינג. פֿון ווין האָט ער געבראַכט ליבע צו וואַגנער און רעספּעקט פֿאַר בראַהמס; אין פּאַריז איז ער געכאַפּט געוואָרן פֿון מאַסענעטס ליריקס, וואָס האָבן געשפּילט מיט זײַנע נאַטירלעכע יצרים; ער איז ניט געבליבן גלייַכגילטיק צו דער סאַטאַל קונסט פון דעבוסי, די פאַרביק פּאַליטרע פון ​​ראַוועל: "אַזוי, אין מיין צווייטע פּיאַנע סוויט, קאַמפּאָוזד אין 1903, עס זענען פּאַוואַנע און באָוררעט, געשריבן אין די אַלט פראנצויזיש סטיל, רעמאַניסאַנט פון דעבוסי אין קאָלירן. ווי פֿאַר די טאָקאַטאַ וואָס פּריסידז די צוויי ברעקלעך, זייַן צווייטע טעמע שפּיגל די ריטמיק מאָטיוו פון די טאָקאַטאַ פון קופּערינס קבר.

אין "זכרונות" מודה ענעסקו, אַז ער האָט זיך תּמיד געפֿילט נישט אַזוי ווי אַ פֿידלער ווי אַ קאָמפּאָזיטאָר. "דער פֿידל איז אַ ווונדערלעך ינסטרומענט, איך שטימען," ער שרייבט, "אָבער זי קען נישט גאָר באַפרידיקן מיר." דער פּיאַנע און קאָמפּאָזיטאָרס ווערק האָבן אים צוגעצויגן אַ סך מער ווי די פֿידל. דאָס, אַז ער איז געוואָרן אַ פֿידלער, איז נישט געשען לויט זײַן אייגענעם ברירה - דאָס איז געווען די אומשטענדן, "דער פאַל און דער רצון פון דעם טאַטן". ענעסקו ווייזט אויך אויף דער אָרעמקייט פון דער פֿידלער ליטעראַטור, וווּ צוזאַמען מיט די מײַסטערווערק פֿון באַך, בעטהאָווען, מאָזאַרט, שומאַן, פראַנק, פאַורע, איז אויך פֿאַראַן די "נודנע" מוזיק פֿון ראָדע, וויאָטי און קרעוצער: "איר קענט נישט ליבע מוזיק און די מוזיק אין דער זעלביקער צייט. ”

באקומען דעם ערשטן פרייז אין 1899 האט ענעסקו געשטעלט צווישן די בעסטע וויאליניסטן אין פאריז. רומענישע קינסטלער אָרגאַניזירן דעם 24סטן מערץ אַ קאָנצערט, פֿון וועלכער די זאַמלונג איז בדעה צו קויפן אַ פֿידל פֿאַר אַ יונגן קינסטלער. ווי אַ רעזולטאַט, Enescu באקומט אַ גלענצנדיק סטראַדיוואַריוס קיילע.

אין די 90 ס, אַ פרענדשיפּ ערייזאַז מיט Alfred Cortot און Jacques Thibaut. מי ט בײד ע פלעג ט דע ר ױנגע ר רומעני ר אויפטרעט ן אוי ף קאנצערטן . אין דער ווייַטער 10 יאָר, וואָס האָט געעפנט אַ נייַ קסקס יאָרהונדערט, Enescu איז שוין אַ דערקענט לומינאַרי פון פּאַריז. קאָלאָנע ווידמען אים אַ קאָנצערט (1901); ענעסקו טרעט אויף מיט סיינט-סאענס און קאסאלס און ווערט אויסגעוויילט פאר א מיטגליד פון דער פראנצויזישער געזעלשאפט פון מוזיקער; אין 1902 האָט ער געגרינדעט אַ טריאָו מיט Alfred Casella (פּיאַנאָ) און Louis Fournier (צעלאָ), און אין 1904 אַ קוואַרטעט מיט Fritz Schneider, Henri Casadesus און Louis Fournier. ער איז ריפּיטידלי פארבעטן צו די זשורי פון די פּאַריזער קאָנסערוואַטאָרי, ער פירט אַן אינטענסיווע קאָנצערט טעטיקייט. אי ן א קורצע ר ביאגראפישע ר סקיצע ר אי ז אוממעגלע ך אי ן א קורצע ר ביאגראפישע ר סקיצע , אי ן א קורצע ר ביאגראפיש ן שוי ן אי ן דע ר דאזיקע ר תקופה , אוממעגליך . לאָמיר באַמערקן בלויז די ערשטע אויפֿפֿירונג דעם 1טן דעצעמבער 1907 פֿונעם נײַ־אַנטדעקטן מאָזאַרטס זיבעטן קאָנצערט.

אין 1907 איז ער געגאַנגען קיין סקאָטלאַנד מיט קאָנצערטן, און אין 1909 קיין רוסלאַנד. א קורצע ר צײ ט פא ר זײ ן רוסיש ן רײזע , אי ז זײ ן מאמ ע געשטארב ן , װעמענ ם טויטע ר ע ר הא ט שװע ר גענומע ן .

אין רוסלאַנד טרעט ער אויף ווי אַ פֿידלער און דיריגענט אין די קאָנצערטן פֿון א. סילאָטי. ער באַקענט דעם רוסישן פּובליקום מיט מאָזאַרטס זיבעטן קאָנצערט, פירט דעם בראַנדענבורגער קאָנצערט נומער 4 פֿון י.-ס. באך. „דער יונגער פֿידלער (מאַרשיקס תּלמיד) — האָט די רוסישע פּרעסע געענטפֿערט ​​— האָט זיך באַוויזן ווי אַ טאַלאַנטירטער, ערנסטער און גאַנץער קינסטלער, וועלכער האָט זיך ניט אָפּגעשטעלט בײַ די אויסערלעכע לונגען פֿון ספּעקטאַקיאַלער ווירטואַזיטעט, נאָר געזוכט די נשמה פֿון קונסט און פֿאַרשטאַנד. עס. דער כיינעוודיק, ליבהאָבער, ינסיניוייטינג טאָן פון זיין ינסטרומענט איז בישליימעס קאָראַספּאַנדיד צו די כאַראַקטער פון די מוזיק פון די מאָזאַרט קאָנצערט.

ענעסקו פארברענגט די שפעטערדיקע פאר-מלחמה יארן אויף ארום אייראפע, אבער מערסטנס וואוינט אין פאריז אדער אין רומעניע. פּאַריז בלייבט זיין צווייטע היים. דאָ איז ער אַרומגערינגלט מיט פריינט. צווישן פראנצויזיש מיוזישאַנז, ער איז ספּעציעל נאָענט צו Thibault, Cortot, Casals, Ysaye. זיין מין אָפֿן באַזייַטיקונג און באמת וניווערסאַל מוזיקאַלאַטי צוציען הערצער צו אים.

עס זענען אפילו אַנעקדאָוץ וועגן זיין גוטהאַרציקייַט און ריספּאַנסיוונאַס. אין פּאַריז האָט אַ מיטלמעסיקער פֿידלער איבערצייגט ענעסקו צו באַגלייטן אים אויף אַ קאָנצערט, כּדי צוצוציען אַן עולם. ענעסקו האט זיך נישט געקאנט אפזאגן און האט געבעטן קארטאט זאל איבערגעבן פאר אים די צעטלעך. צומארגנ ם הא ט אײנע ר פו ן ד י פאריזער ע צײטונגען , געשריב ן מי ט רײ ן פראנצויזיש ן װיצם : ״נעכט ן אי ז פארגעקומע ן א נײגערי ק קאנצערט . דער, וואָס האָט געזאָלט שפּילן אויף פֿידל, האָט צוליב אַ סיבה געשפּילט אויף פּיאַנע; דער, וואָס האָט געזאָלט שפּילן אויף פּיאַנע, האָט אויסגעדרייט די נאָטן, און דער, וואָס האָט געזאָלט דרייען די נאָטן, האָט געשפּילט אויף פֿידל... "

ענעסקו ס ליבע צו זיין כאָומלאַנד איז אַמייזינג. אי ן יא ר 1913 הא ט ע ר געגעב ן זײנ ע געלטער , פא ר דע ר גרינדונ ג פו ן דע ם נאציאנאל ן פרײז , װעלכע ר הא ט זי ך אנגערופן .

בעת דער ערשטער וועלט־מלחמה האָט ער ווײַטער געגעבן קאָנצערטן אין פֿראַנקרײַך, אַמעריקע, געלעבט אַ לאַנגע צײַט אין רומעניע, וווּ ער האָט זיך אַקטיוו באַטייליקט אין צדקה־קאָנצערטן לטובת די פֿאַרוואונדעטע און פּליטים. אין 1914 האָט ער אָנגעפירט אין רומעניע בעטהאָווענס ניינטער סימפאָניע לטובת די קרבנות פון דער מלחמה. מלחמה מיינט מאַנסטראַס צו זיין הומאַניסטיק וועלט מיינונג, ער פּערסיווז עס ווי אַ אַרויסרופן צו ציוויליזאַציע, ווי די צעשטערונג פון די יסודות פון קולטור. ווי אויב ער דעמאָנסטרירט די גרויסע דערגרייכונגען פון דער וועלט קולטור, גיט ער אַ ציקל פון 1915 היסטארישע קאַנסערץ אין בוקארעשט אין די 16/16 סעזאָן. אין 1917 גייט ער צוריק קיין רוסלאנד אויף קאנצערטן, פון וועלכן די זאַמלונג גייט צום רויטן קרייז פאנד. אי ן אל ע זײנ ע טעטיקײ ט שפיגלט ן זי ך א ן פארברענט ע פאטריאטיש ע שטימונג . אין 1918 האָט ער געגרינדעט אַ סימפאָניע אָרקעסטער אין יאסי.

דער ערשטער וועלט מלחמה און דערנאָך ינפלאַציע רוינד ענעסקו. בעשאַס די 20-30 ס, ער טראַוואַלז אַרום די וועלט, ערנינג אַ פרנסה. „די קונסט פֿונעם פֿידלער, וואָס האָט דערגרייכט אַ פֿולער רײַכקייט, פֿאַרכאַפּט די צוהערער פֿון דער אַלטער און נײַער וועלט מיט איר ספּיריטואַליטעט, הינטער וועלכער עס ליגט אַן אומבאַקאַנט טעכניק, טיפֿקייט פֿון געדאַנקען און הויכע מוזיקאַלישע קולטור. די היינטיקע גרויסע מוזיקער באַווונדערן ענעסקו און זענען צופרידן צו שפּילן מיט אים”. דזשאָרדזש באַלאַן רשימה די מערסט בוילעט פאָרשטעלונגען פון די וויאָליניסט: 30 מאי 1927 – פאָרשטעלונג פון ראַוועל ס סאָנאַטאַ מיט דעם מחבר; 4טן יוני 1933 – מיט קארל פלעש און זשאק טהיבאולט קאנצערט פאר דריי פידלען פון וויוואלדי; אויפֿפֿירונג אין אַן אַנסאַמבל מיט Alfred Cortot – אויפֿפֿירונג פֿון סאָנאַטעס פֿון י.-ס. באַך פֿאַר פֿידל און קלאַוויער אין יוני 1936 אין שטראַסבורג בײַ די פֿײַערהייטן געווידמעט באַך; שלאָס פאָרשטעלונג מיט פּאַבלאָ קאַסאַלס אין די טאָפּל בראַהמס קאָנסערטאָ אין בוקארעשט אין דעצעמבער 1937.

אין די 30ער יארן איז ענעסקו אויך געווען שטארק באטראכט אלס א דיריגענט. ער איז געווען ריפּלייסט א. טאָסקאַניני אין 1937 ווי דיריגענט פון די ניו יארק סימפאָניע אָרקעסטער.

ענעסקו איז געווען ניט בלויז אַ מוזיקער-פּאָעט. ע ר אי ז אוי ך געװע ן א טיפע ר דענקער . די טיפֿקייט פֿון זײַן פֿאַרשטאַנד פֿון זײַן קונסט איז אַזוי, אַז ער ווערט פֿאַרבעטן צו לעקציעס איבער דער ינטערפּריטאַציע פֿון קלאַסישע און מאָדערנע ווערק אינעם פּאַריזער קאָנסערוואַטאָריע און אינעם האַרוואַרד־אוניווערסיטעט אין ניו־יאָרק. "ענעסקוס דערקלערונגען זענען נישט געווען בלויז טעכנישע דערקלערונגען," שרייבט דני ברונשוויג, "... נאָר האָט אַרומגענומען גרויסע מוזיקאַלישע באַגריפן און אונדז געפירט צו פאַרשטאַנד פון גרויסע פילאָסאָפישע באַגריפן, צום העלן אידעאַל פון שיינקייט. אפטמא ל אי ז אונד ז שװע ר געװע ן צ ו פאלג ן אי ן דע ם װעג , װעג ן װעלכ ן ע ר הא ט זי ך אזו י שײן , הויכע ר או ן אײדעלע ר גערעד ט — מי ר זײנע ן דא ך געװע ן צו ם גרעםט ן טײ ל בלוי ז פיעללע ר או ן נא ר פיאליסטן .

דאָס וואַנדערנדיקע לעבן באַליידיקט ענעסקו, אָבער ער קען עס נישט אָפּזאָגן, ווײַל ער מוז אָפֿט מאָל העכערן זײַנע חיבורים אויף זײַן אייגענער חשבון. זײַן בעסטער שאַפֿונג, די אָפּערע עדיפוס, אויף וועלכער ער האָט געאַרבעט 25 יאָר פֿון זײַן לעבן, וואָלט נישט געזען דאָס ליכט, ווען דער מחבר וואָלט נישט אינוועסטירט 50 פראַנקס אין איר פּראָדוקציע. דער געדאַנק פון דער אָפּעראַ איז געבוירן אין 000, אונטער דעם רושם פון די פאָרשטעלונג פון די באַרימט טראַגעדיאַן מונע סאַלי אין דער ראָלע פון ​​עדיפוס רעקס, אָבער די אָפּעראַ איז געווען סטיידזשד אין פּאַריז אויף 1910 מערץ 10.

אָבער אפילו דאָס מערסט מאָנומענטאַלע ווערק האָט נישט באַשטעטיגט די רום פון Enescu דעם קאָמפּאָזיטאָר, כאָטש פילע פון ​​די מוזיקאַליש פיגיערז האָבן אָפּשאַצן זיין עדיפוס ומגעוויינטלעך הויך. דערפֿאַר האָט האָנעגער אים באַטראַכט ווי איינער פֿון די גרעסטע שאַפֿונגען פֿון ליריקאַל מוזיק פֿון אַלע צײַטן.

ענעסקו האָט ביטער געשריבן צו זײַן פֿרײַנד אין רומעניע אין 1938: "טראָץ דעם, וואָס איך בין דער מחבר פֿון אַ סך ווערק, און אַז איך האַלט מיך בפֿרט פֿאַר אַ קאָמפּאָזיטאָר, זעט דער ציבור ווײַטער אין מיר בלויז אַ ווירטואָז. אָבער דאָס שטערט מיר נישט, ווײַל איך קען דאָס לעבן גוט. אי ך גײ װײטע ר עקשנותדיק ע פו ן שטא ט צ ו שטא ט מי ט א ראק ן אויפ ן רוקן , כד י צ ו זאמלע ן ד י נויטיק ע געלטער , װא ס װעל ן פארזיכער ן מײ ן זעלבסטשטענדיקײט .

אויך די פּערזענלעך לעבן פון די קינסטלער איז געווען טרויעריק. זיין ליבע צו פּרינסעס מאַריאַ קאָנטאַקוזינאָ איז פּאָעטיש דיסקרייבד אין דזשארזש באַלאַן ס בוך. זיי געפאלן אין ליבע מיט יעדער אנדערע אין אַ יונג עלטער, אָבער ביז 1937 מאַריאַ אפגעזאגט צו ווערן זיין פרוי. זײערע נאטורן זײנען געװען צו אנדערש. מאַריאַ איז געווען אַ בריליאַנט געזעלשאַפט פרוי, סאַפיסטאַקייטיד געבילדעט און אָריגינעל. "איר הויז, וווּ זיי האָבן געשפּילט אַ סך מוזיק און געלייענט ליטעראַרישע חידושים, איז געווען איינער פֿון די באַליבסטע באַגעגעניש ערטער פֿון דער בוקאַרעשטער אינטעליגענץ." דער פאַרלאַנג צו זעלבסטשטענדיקייט, די מורא אַז די "לייַדנשאַפטלעך, אַלע-סאַפּרעסינג דעספּאָטיש ליבע פון ​​אַ מענטש פון זשעני" וואָלט באַגרענעצן איר פרייהייט, געמאכט איר קעגן חתונה פֿאַר 15 יאר. זי איז געווען רעכט - חתונה האט נישט ברענגען גליק. אירע נטיות צו א ברוכדיק, פלאַמען לעבן האָבן זיך געטראָפן מיט ענסקוס באַשיידענע פאָדערן און יצרים. דערצו האבן זיי זיך פאראייניגט אין דער צייט ווען מרים איז געווארן שווער קראנק. א סך יארן האט ענעסקו אומזיסט געזארגט פאר זײן קראנקן װײב. אין מוזיק איז נאָר געװען אַ טרײסט, און אין איר האָט ער זיך פֿאַרמאַכט.

אזוי האט אים געפונען די צווייטע וועלט קריג. ענעסקו איז דעמאלט געװען אין רומעניע. אי ן ד י אל ע דריקנדיק ע יארן , װע ן ע ס הא ט געדויערט , הא ט ע ר שטענדי ק געהאלט ן ד י פאזיציע ם פו ן זעלבםט ־ אפגעזונדער ט פו ן דע ר ארומיקע , טי ף פיינטלעכע ר אי ן זײ ן עיקר , פאשיסטישע ר װירקלעכקײט . אַ פֿרײַנד פֿון טיבו און קאַסאַלס, אַ גײַסטיקער תּלמיד פֿון דער פֿראַנצייזישער קולטור, איז ער אומפֿאַרשטענדלעך געווען פֿרעמד צו דײַטשן נאַציאָנאַליזם, און זײַן הויך הומאַניזם האָט זיך שטאַרק אַנטקעגנגעשטעלט דער באַרבאַרישער אידעאָלאָגיע פֿון פֿאַשיזם. ער האט ינ ערגעצ ניט ארויסגעוויזן זיין שינאה צום נאצישן רעזשים, אבער ער האט קיינמאל נישט מסכים געווען צו גיין קיין דייטשלאנד מיט קאנצערטן און זיין שטילקייט איז געווען נישט ווייניגער אליין ווי דער הארציקער פראטעסט פון בארטאק, וועלכער האט דערקלערט אז ער וועט נישט ערלויבן זיין נאמען צו קיין שום גאַס אין בודאַפּעסט, בשעת אין דעם שטאָט עס זענען גאסן און סקווערז מיט די נאָמען פון היטלער און מוססאָליני.

װע ן ד י מלחמ ה הא ט זי ך אנגעהויב ן הא ט ענעסקו , ארגאניזיר ט דע ם קװארטע ט , אי ן װעלכ ן ע ם האב ן זי ך באטײליק ט אוי ך סי ב באבעסקו , א . ריאדולעסקו , ט . לופו , או ן אי ן יא ר 1942 געשפיר ט מי ט דע ם אנסאמבל , דע ם גאנצ ן ציקל ל פו ן בעטהאװענ ס קװארטעטן . "בשעת דער מלחמה האָט ער טרויעריק אונטערגעשטראָכן די וויכטיקייט פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס ווערק, וואָס האָט געזונגען וועגן דער ברודערשאַפֿט פֿון פֿעלקער."

זײ ן מאראלישע ר אײנזאמקײט , הא ט זי ך געענדיק ט מי ט דע ר באפרײאונ ג פו ן רומעניע , פו ן דע ר פאשיסטישע ר דיקטאטור . ע ר װײז ט אפ ן זײ ן הארציק ע סימפאטי ע פא ר דע ם סאוועט ן פארבאנד . דעם 15טן אָקטאָבער 1944 פירט ער אַ קאָנצערט לכּבֿוד די זעלנער פֿון דער סאָוועטישער אַרמיי, אין דעצעמבער אינעם אַטענעום – בעטהאָווענס נײַן סימפֿאָניעס. אין 1945 האָט ענעסקו אָנגעהויבן פֿרײַנטלעכע באַציִונגען מיט סאָוועטישע מוזיקער – דוד אָיסטרך, דער ווילהומען קוואַרטעט, וואָס איז געקומען קיין רומעניע אויף אַ טור. מיט דעם ווונדערלעך אַנסאַמבל האָט ענעסקו אויפֿגעפֿירט דעם „פֿאָרע‟ פּיאַנע־קוואַרטעט אין סי־מינער, דעם שומאַן־קווינטעט און דעם שאַוסאָן־סעקסטעט. מיט די וויליאם קוואַרטעט, ער געשפילט מוזיק אין שטוב. "דאָס זענען געווען פאַרגעניגן מאָמענטן," זאָגט דער ערשטער פֿידלער פֿונעם קוואַרטעט, מ. סימקין. "מיר האָבן געשפילט מיט די מאַעסטראָ די פּיאַנע קוואַרטעט און די בראַהמס קווינטעט." ענעסקו האָט אָנגעפירט קאָנצערטן, אין וועלכע אָבאָרין און אָיסטרך האָבן געשפּילט טשײַקאָווסקיס פֿידל און פּיאַנע קאָנצערטס. אין 1945 האָט מען באַזוכט דעם ערעוודיקן קלעזמער פֿון אַלע סאָוועטישע פּערפאָרמערס, וואָס זײַנען אָנגעקומען קיין רומעניע — דניאל שאַפֿרן, יורי בריושקאָוו, מאַרינאַ קאָזאָלופּאָוואַ. לערנען סימפאָניע, קאַנסערץ פון סאָוויעט קאַמפּאָוזערז, ענעסקו אַנטדעקן אַ גאַנץ נייַ וועלט פֿאַר זיך.

דעם 1טן אַפּריל 1945 האָט ער אָנגעפירט אין בוקאַרעשט די זיבעטע סימפאָניע פון ​​שאָסטאַקאָוויטש. אין 1946 איז ער געפֿאָרן קיין מאָסקווע, אויפֿטרעטן ווי אַ פֿידלער, דיריגענט און פּיאַניסט. ער האָט אָנגעפירט בעטהאָווענס פינפטע סימפאָניע, טשײַקאָווסקיס פערטע; מיט דוד אָיסטרך האָט ער געשפּילט באַךס קאָנצערט פֿאַר צוויי פֿידלער און אויך מיט אים אויפֿגעפֿירט דעם פּיאַנע־טייל אין גריגס סאָנאַטאַ אין סי־מינער. “ענטוזיאַסטישע צוהערער האָבן זיי לאַנג נישט געלאָזט אַוועק פון דער בינע. ענעסקו האָט דאַן געפרעגט אָיסטרך: "וואָס וועלן מיר שפּילן פֿאַר אַן ענקאָר?" — אַ טייל פֿון אַ מאָזאַרט־סאָנאַטע — האָט אָיסטרך געענטפערט. "קיינער האָט נישט געטראַכט, אַז מיר האָבן דאָס געטאָן צוזאַמען צום ערשטן מאָל אין אונדזער לעבן, אָן קיין רעפּעטיציע!"

אין מאַי 1946, צום ערשטן מאָל נאָך אַ לאַנגער צעשיידונג פֿון דער מלחמה, טרעפֿט ער זיך מיט זײַן באַליבטער, יהודי מנוחין, וועלכער איז אָנגעקומען קיין בוקאַרעשט. זיי שפּילן צוזאַמען אין אַ ציקל פון קאַמער און סימפאָניע קאַנסערץ, און ענעסקו מיינט צו זיין אָנגעפילט מיט נייַ פאָרסעס פאַרפאַלן אין די שווער צייַט פון דער מלחמה.

כבוד, די טיפסטע באוואונדערונג פון מיטבירגערן ארומגערינגלט ענעסקו. או ן דאך , דע ם 10 ט ן סעפטעמבע ר 1946 , אי ן עלטע ר פו ן 65 יאר , פארלאז ט ע ר װידע ר רומעניע , צ ו פארברענגע ן ד י איבעריק ע כוחות , אי ן אומענדלעכ ע װאנדער ן איבער ן װעלט . דער רייַזע פון ​​די אַלט מאַעסטראָ איז טרייאַמפאַנט. בײַם באַך־פֿעסטיוואַל אין שטראַסבורג, אין 1947, האָט ער אויפֿגעטראָטן מיט מנוחין אַ טאָפּלטן באַך־קאָנצערט, אָנגעפירט מיט אָרקעסטערס אין ניו־יאָרק, לאָנדאָן, פּאַריז. אָבער, זומער 1950, ער פּעלץ די ערשטער וואונדער פון אַ ערנסט האַרץ קרענק. זינט דעמאלט האט ער אלץ ווייניגער געקענט אויפטרעטן. ער קאַמפּאָוזיז ינטענסיוו, אָבער, ווי שטענדיק, זיין חיבורים מאַכן קיין האַכנאָסע. װע ן מע ן װע ט אי ם פארגעם ן זי ך אומקער ן אי ן זײ ן הײמלאנד , קװענק ט ע ר זיך . דאָס לעבן אין אויסלאַנד האָט נישט געלאָזט אַ ריכטיקן פֿאַרשטאַנד פֿון די ענדערונגען וואָס פֿאָרקומען אין רומעניע. דא ס הא ט זי ך געצויג ן בי ז ענעסקו ׳ אי ז ענדלע ך געװע ן אי ן בעטלע ך פו ן קראנקהײט .

דער שווער קראנקער קינסטלער האט באקומען א בריוו אין נאוועמבער 1953 פון פעטרו גראזא, דעמאלטס הויפט פון דער רומענישער רעגירונג, וואס ער האט אים געבעטן זיך צוריקצוקערן: “אייער הארץ דארף קודם כל די ווארעמקייט, מיט וועלכער דאס פאלק ווארטן אויף דיר, דאס רומענישע פאלק, וואס דו האסט געדינט. מיט אַזאַ איבערגעגעבנקייט פֿאַר אַלע דיין לעבן, פירן די כבוד פון זיין שעפעריש טאַלאַנט ווייַט ווייַטער פון די געמארקן פון דיין כאָומלאַנד. מענטשן אָפּשאַצן און ליבע איר. ער האפט, אז דו וועסט זיך אומקערן צו אים און דערנאָך וועט ער דיך קענען באַלײַכטן מיט יענעם פריידיקן ליכט פֿון אַלוועלטלעכער ליבע, וואָס אַליין קען ברענגען שלום צו זײַנע גרויסע זין. עס איז גאָרנישט עקוויוואַלענט צו אַזאַ אַ אַפּאָטהעאָסיס.

וויי! ענעסקו איז ניט געווען באַשערט צו צוריקקומען. דעם 15טן יוני 1954 האָט זיך אָנגעהויבן פּאַראַליז פון דער לינקער העלפט פון קערפער. יהודה מנוחין האָט אים געפֿונען אין דעם מצב. "זכרונות פון דעם באַגעגעניש וועט קיינמאָל לאָזן מיר. דאָס לעצטע מאָל וואָס איך האָב געזען דעם מאַעסטראָ איז געווען סוף 1954 אין זײַן וווינונג אין רו קלישי אין פּאַריז. ער איז געלעגן אין בעט שװאך, אבער זײער רואיק. בלויז איין קוק האט געזאגט אַז זיין מיינונג האלט צו לעבן מיט זייַן טאָכיק שטאַרקייַט און ענערגיע. איך האָב געקוקט אויף זײַנע שטאַרקע הענט, וואָס האָבן געשאַפֿן אַזוי פֿיל שיינקייט, און איצט זײַנען זיי געווען מאַכטלאָז, און איך האָב זיך געציטערט... — געזעגנדיק זיך מיט מנוחין, ווי מען זאָגט זיך געזעגנט צום לעבן, האָט אים ענסקו דערלאַנגט זײַן פֿידל פֿון סאַנטאַ־שרפים און אים געבעטן ער זאָל נעמען אַלץ. זײנ ע פידל ן צו ם היטונג .

ענעסקו איז געשטאָרבן אין דער נאַכט פֿון 3טן 4טן מײַ 1955. "צוליב דעם גלויבן פֿון ענעסקו, אַז "יוגנט איז נישט אַן אָנווייַז פֿון עלטער, נאָר אַ שטימונג," איז ענעסקו געשטאָרבן יונג. אוי ך אי ן עלטע ר פו ן 74 יא ר אי ז ע ר געבליב ן געטרײע ר צ ו זײנ ע הויכ ע עטיש ע או ן קינסטלעכ ע אידעאלן , א דאנ ק הא ט ע ר אפגעהיט ן זײ ן יוגנטלעכ ן גײס . יאר ן האב ן זי_י ן פני ם געצויג ן מי ט קנייטשן , אבע ר זײ ן נשמה , פו ל מי ט אײביק ע זוכ ן נא ך שײנקײט , הא ט זי ך ניש ט אונטערגענומע ן פא ר דע ר צײט . זיין טויט איז געקומען ניט ווי דער סוף פון אַ נאַטירלעך זונ - ונטערגאַנג, אָבער ווי אַ בליץ, וואָס איז געפאלן אַ שטאָלץ דעמב. אַזױ האָט אונדז געלאָזט דזשארזש ענעסקו. זיינע ערדישע רעשטן זענען באַגראָבן געוואָרן אינעם Père Lachaise בית-עולם..."

ל ראבן