איוואן וואַסיליעוויטש ערשאָוו |
זינגערס

איוואן וואַסיליעוויטש ערשאָוו |

איוואן ערשאָוו

טאָג פון געבורט
20.11.1867
טאָג פון טויט
21.11.1943
פאַך
זינגער
שטימע טיפּ
טאָן
לאַנד
רוסלאַנד, וססר

"אויב סאָבינאָוו איז געווען דער שליימעסדיקסטער רוסישער ליריקער טענאָר, האָט צווישן די פֿאָרשטעלונגען פֿון העלדיש-דראַמאַטישע טענער־פּאַרטיעס דאָס זעלבע אָרט געהערט צו ערשאָוו," שרייבט דן לעבעדעוו. – דע ר גרעסטע ר פארשטײע ר פו ן דע ר רעאליסטישע ר שטים־שולע , הא ט ערשאװ ע באשעפטיק ט או ן לעבעדיג ן געשטעל ט זײנ ע פרינציפן .

ערשאָווס ווערק איז געווען הייס, איבערצייגנדיק, לייַדנשאַפטלעך פֿאַרכאַפּנדיק. ווי ער איז געווען אין לעבן, אַזוי ער איז געווען אין פאָרשטעלונג. ד י כוחו ת פו ן איבערצייגונג , פשטות , אי ז געװע ן א ן אינטעגראלע ר טײ ל פו ן זײ ן קינסטלערישע ר נאטור .

    קיין ווונדער אַז איינער פון זיינע צייטשריפטן האָט אים גערופן טשאַליאַפּין צווישן טענאָרן.

    איוואן וואַסיליעוויטש ערשאָוו איז געבוירן געוואָרן דעם 20סטן נאָוועמבער 1867. "מיין קינדשאַפט איז געווען שווער," האָט ערשאָוו זיך דערמאָנט. - איך בין געווען אין דער משפּחה "עקסטרע מויל". מײ ן מאמ ע הא ט געארבע ט װ י א דינםט ע אי ן א פאמילי ע פו ן ארעמ ע לאנדםלײט . איך האב געזאלט זיין א באן אינזשעניר. ער איז שוין דורכגעגאנגען די עקזאַמען פֿאַר דעם טיטל פון אַסיסטאַנט דרייווער און איז ריפּיטידלי געפארן צו די שורה, דרייווינג אַ פּאַרע לאָקאָמאָטיווע. אבער דער גרויסער אנטאן רובינשטיין האט אויפמערקזאם געמאכט אויף מיר, א בחור. זינט דעמאָלט, מיין לעבן איז דעדאַקייטאַד צו קונסט, מוזיק.

    יא, ווי עס פאסירט, האט אים געהאלפן א פאל. ערשאָוו האָט געלערנט אין דער באַן־שול אין יעלעץ, אָפֿט געשפּילט אין ליבהאָבער־קאָנצערטן. זײנ ע אויםערגעװײנלעכ ע פעאיקײט ן זײנע ן געװע ן אומבאלײדיק . דא האט מען אים געהערט דער פראפעסאר פון פעטערבורגער קאנסערוואטאריע נ.ב. פאנש. זי האָט דערציילט AG Rubinstein וועגן אַ טאַלאַנטירט יונג מענטש. אויפֿן רעקאָמענדאַציע פֿונעם גרויסן פּיאַניסט איז דער נעכטיקער מאַשיניסט געוואָרן אַ תּלמיד פֿון דער וואָקאַלער קלאַס, אָנגעפֿירט פֿון סטאַניסלאַוו איוואַנאָוויטש גבֿל. די יאָרן פון לערנען זענען נישט גרינג: אַלע האַכנאָסע איז געווען 15 רובל אַ חודש, סקאַלערשיפּס און אַ פריי לאָנטש.

    אין 1893 האָט ערשאָוו פֿאַרענדיקט דעם פעטערבורגער קאָנסערוואַטאָריע. אין דעם זעלבן יאָר האָט ער דעביוטירט ווי פאַוסט.

    "דער יונגער זינגער האָט נישט געמאַכט קיין גינציקן רושם," שרייבט א.א. גאזענפוד. ער איז געווען אַדווייזד צו גיין צו איטאליע פֿאַר פֿאַרבעסערונג. נאָך פיר חדשים פון קלאסן מיט די לערער ראָסי, ער געמאכט זיין דעבוט מיט גרויס הצלחה אין די רעגיאָ אָפּעראַ הויז. א נייַע הצלחה געבראכט אים די פאָרשטעלונג פון די ראָלע פון ​​דזשאָסע אין קאַרמען. די קלאַנג וועגן יערשאָווס אויסלענדישע פֿאָרשטעלונגען האָבן דערגרייכט נאַפּראַווניק און ווסעוואָלאָזשסקי, און דעם קינסטלער האָט מען געפֿינט אַ נײַעם דעבוט. כאראקטעריסטיש , אי ז דא ס געשען , נאכדע ם נאכדע ם אי ן אויסלאנד . עס איז אַנלייקלי אַז 4 חדשים פון קלאסן מיט ראָססי קענען באטייטיק באַרייַכערן זיין שטים קולטור. צוריקגעקומען קיין רוסלאַנד, האָט ערשאָוו געשפּילט אין כאַרקאָוו אין דער סעזאָן 1894/95. דער דעבוט אין מאַרינסקי טעאַטער איז פֿאָרגעקומען אין אַפּריל 1895 אַלס פאַוסט.

    די דאָזיקע אויפֿפֿירונג האָט זיך אויך באַצייכנט צוליב דעם, וואָס אַן אַנדער דעבוטאַנט, דער יונגער באַס פיאָדאָר טשאַליאַפּין, האָט געשפּילט ווי מעפֿיסטאָפעלעס. אין דער צוקונפֿט, ווי איר וויסן, טשאַליאַפּין האָט געזונגען אויף כּמעט אַלע די הויפּט בינעס אין דער וועלט, און ערשאָווס גאַנץ שעפעריש לעבן איז געווען פּראַקטאַקלי באגרענעצט צו די מאַרינסקי (שפּעטער קיראָוו) טעאַטער.

    ערשאָוו האָט דאָ לכתּחילה געזונגען פֿאַרשיידענע טענער־טיילן, אָבער מיט דער צײַט איז קלאָר געוואָרן, אַז זײַן עכטע פאַך איז געווען העלדישע ראָלעס. עס איז געווען אויף דעם וועג אַז זיין בוילעט אַבילאַטיז זענען אנטפלעקט ניט נאָר ווי אַ זינגער, אָבער ווי אַ זינגער-אַקטיאָר. ערשאָוו האָט אָנגעשריבן זײַן קינסטלערישן קרעדאָ, און געשריבן:

    "די קול פון די זינגער איז די קול פון די האַרץ. דאָס וואָרט, פּנים־אויסדרוקן, מאָדולאַציע פֿון דער מענטשלעכער געשטאַלט אין דער קאָסטיום פֿון דער תּקופֿה, אינעם קאָסטיום פֿון דער נאַציאָנאַליטעט און איר קלאַסציִונג; זײנ ע יארן , זײ ן כאראקטער , זײ ן צושטעלונ ג צ ו דע ר סביבה , א״א , א ץ דא ס אל ץ — דא ס אל ץ פאדער ט פו ן דע ם זינגער־אקטי ר א געהעריק ן געפי ל פא ר דע ם געהעריק ן קאליר ן פו ן ד י קלאנג ן פו ן זײ ן שטימע , א ן דע ר אל ץ אי ז אל ץ בעל־קאנטא ו בעל־קאנטא , א״א . וכו' רעאַליזם, אמת אין קונסט!..

    ווי פילע ענדערונגען אין די טימבערז, פארבן, אַלע מינים פון וואָקאַל טוויסץ און טורנס קענען זיין אין די קול, אָבער עס איז קיין אמת, געפילן פון די האַרץ און גייסט!

    פאַוסט און ראָמעאָ האָבן נישט שטימען אין קיין וועג צו דער פּערזענלעכקייט פון דעם קינסטלער. טאַננהאַוסער און אָרעסטעס האָבן געבראכט פאַקטיש הצלחה צו ערשאָוו. א דאנק זיי איז אנטפלעקט געווארן דער בינע-טאלאנט פונעם יונגן זינגער און ארויסגעוויזן די שטארקייט און אויסדרוקן פונעם קול.

    דער קריטיקער קאָנדראטיעװ באַצייכנט מיט צופֿרידנקייט ערשאָווס אויפֿפֿירונג אין אָרעסטיע: "ערשאָוו האָט געמאַכט אַ גוטן אײַנדרוק... דער טייל איז געשריבען געוואָרן גאַדלעס שטאַרק און הויך, און ער איז אַרויס פֿון דעם פּראָבע מיט כּבֿוד." נאָך דער צווייטער אויפֿפֿירונג: "ערשאָוו האָט געמאַכט אַ געפיל אין דער גרימצאָרן".

    נאָך אַ שעפֿערישער נצחון פֿאַר ערשאָוו איז געווען זײַן אויפֿפֿירונג אין דער אָפּעראַ שמשון און דלילה. וועגן אים האָט קאָנדראַטיעוו געשריבן: "ערשאָוו האָט דורכגעפֿירט שמשון". ער האָט געוווּנען נײַע דערפֿאָלג אינעם טייל פֿון סאָבינין, געזאַנג די געווענליך פֿאַרפֿאַלענע אַריאַ מיטן כאָר "ברידער, אין אַ שניי-שטורעם". עס כּולל עטלעכע מאָל די אויבערשטער "C" און "ד-פלאַך", צוטריטלעך צו ווייניק טענאָרס. צו דער דאָזיקער אויפֿפֿירונג זײַנען געקומען כּמעט אַלע פֿאָרשטייער פֿון דער מוזיקאַלישער פּעטערבורג, און פֿיגנער האָט נאָכגעפֿאָלגט דעם קלאַוויער, צו זען צי דער זינגער וועט דערלאָזן קיין אָפּשניידן פֿונעם אָריגינעלן.

    קאָנדראַטיעוו האָט באַמערקט אין זײַן טאָגבוך: "די אַריאַ איז אָנגעשריבן אין אַזאַ אומגעוויינטלעכן הויכן רעדזשיסטער, אַז זי איז דערשראָקן אַפֿילו ווען מען לײענט זי. איך האב מורא געהאט פאר ירשאװ, אבער ער איז ארויס פון דעם פראבע מיט כבוד. באזונדער ם סאטי ל הא ט ע ר געפיר ט דע ם מיטעל ן טײ ל פו ן דע ר קאנטאביל , דע ר עולם , הא ט אי ם טויבע ר אנגערופ ן או ן געפאדער ט א װידערחזרונג , ע ר הא ט דערפיל ט ד י פאדערונ ג פו ן דע ר עולם , או ן צו ם צװײט ן מא ל געזונגען .

    ערשאָוו אויך ריקריייטיד די בילד פון פין אין רוסלאַן און ליודמילאַ אויף אַ גאָר נייַע וועג. BV געשריבן וועגן דעם. אַסאַפיעעוו: “די אויפֿפֿירונג איז אַ לעבעדיקע שעפֿערישקייט, קענטיק מאַמאָשעסדיק, ווײַל דאָס "געשטימטע וואָרט", אין דער צעבראָכן, וואָס יערשאָוו באַקומט, פֿירט זיך ווי אַ פֿאַרבינדונג אין דעם כּסדר (אין דעם געזונטן שפּײַז) שטראָם פֿון דעם פּראָצעס פֿון פֿאָרמירן יעדן מאָמענט, יעדן גײַסטיקן. באַוועגונג. ביידע סקערי און פריידיק. עס איז סקערי ווייַל צווישן די פילע מענטשן ינוואַלווד אין אָפּעראַ ווי אַ קונסט, זייער, זייער ווייניק זענען באַשערט צו באַגרייַפן די פול טיפקייַט און מאַכט פון אויסדרוק טאָכיק אין עס. עס איז פרייליך ווייל, צוהערן צו ירשאָווס אויפֿפֿירונג, קען מען אין אַ מאָמענט דערפֿילן עפּעס, וואָס ווערט נישט אַנטפּלעקט אין קיין מעשה, און וואָס מען קען נישט איבערגעבן מיט קיין באַשרײַבונג: די שיינקייט פֿון דעם קלאַפּן פֿון לעבן אין דער באַווײַזונג פֿון עמאָציאָנעלער שפּאַנונג דורך מוזיקאַלישן קלאַנג, מינינגפאַל דורך דעם וואָרט.

    אויב איר קוק אין דער רשימה פון אָפּעראַ פּאַרץ, ערשאָוו, ער, ווי יעדער גרויס קינסטלער, איז אנגעצייכנט מיט רייַכקייַט און דייווערסיטי. די ברייטסטע פּאַנאָראַמאַ - פֿון מאָזאַרט, וועבער, בעטהאָווען און בעליני ביז רחמאַנינאָפף, ריטשארד שטראוס און פּראָקאָפיעוו. ער האָט געהאַט אויסגעצייכנטע דערגרייכונגען אין די אָפּעראַן פֿון גלינקאַ און טשײַקאָווסקי, דאַרגאָמיזשסקי און רובינשטיין, ווערדי און ביזעט.

    אָבער, אַ מאָנומענט אין דער געשיכטע פון ​​אָפּעראַ קונסט האָט דער רוסישער זינגער זיך אויפגעשטעלט מיט צוויי שפיץ. איינער פון זיי איז די פּרעכטיק פאָרשטעלונג פון טיילן אין וואַגנערס ווערק. ערשאָוו איז געווען גלייַך קאַנווינסינג אין Lohengrin און Tannhäuser, וואַלקיריע און ריין גאָלד, טריסטאַן און יסאָלדע און די טויט פון די געטער. ד א הא ט דע ר זינגע ר געפונע ן א באזונדער ם קאמפליצירט ן או ן באלויננדיק ן מאטעריאל , פא ר פארקערפער ן זײנ ע קינסטלעריש ע פרינציפן . "דער גאַנצער תמצית פון וואַגנערס ווערק איז אָנגעפילט מיט דער גרויסקייט פון דער קאַמף," האָט דער זינגער אונטערגעשטראָכן. — די מוזיק פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָר איז גאָר סצעניש, אָבער זי פֿאָדערט אויסערגעוויינלעכע אײַנהאַלטן פֿונעם קינסטלערישן נערוו אינעם טעמפּאָ. אַלץ זאָל זיין דערהויבן - אַ קוק, אַ קול, אַ האַווייַע. דער אקטיאר מוז קענען שפילן אן ווערטער אין יענע סצענעס, וואו עס איז נישטא קיין געזאנג, נאר נאר א שטענדיגע קלאנג. עס איז נייטיק צו גלייַכן דעם גאַנג פון בינע באַוועגונג מיט די מוזיק פון דער אָרקעסטער. מיט וואַגנער ווערט מוזיק, פֿיגוראַטיוו גערעדט, ריוואַטיד צו דעם אַקטיאָר-זינגער. צו ברעכן דעם אַטאַטשמאַנט מיטל צו ברעכן די אחדות פון בינע און מוזיקאַליש רידאַמז. אָבער די דאָזיקע אומזײדלעכקײט פֿאַרבינדט נישט דעם אַקטיאָר און דיקטירט אים די נויטיקע מאַדזשעסטי, מאָנומענטאַליטעט, אַ ברײטע, פּאַמעלעך־באַװעגנדיקע האַװה, װאָס שטימען אױף דער בינע מיטן גײַסט פֿון וואַגנערס מוזיק.

    קאָסימאַ וואַגנער, דעם קאָמפּאָזיטאָרס אַלמנה, האָט געשריבן צו דער זינגערין דעם 15טן סעפטעמבער 1901: „אַ סך פֿרײַנד פֿון אונדזער קונסט און אַ סך קינסטלער, אַרײַנגערעכנט די פֿרוי ליטווין, האָבן מיר דערצײלט װעגן דײַן אויפֿפֿירונג פֿון אונדזער קונסט. איך פרעג אייך צי אייער וועג וועט אייך אמאל פירן דורך ביירויט און צי איר ווילט זיך דארט אפשטעלן צו רעדן מיט מיר וועגן דער דייטשישער אויפפירונג פון די ווערק. איך גלייב נישט, אז איך וועל קיינמאל האבן די געלעגנהייט צו פארן קיין רוסלאנד, דערפאר מאך איך אייך די דאזיקע בקשה. איך האף אז אייערע שטודיעס וועלן אייך דערלויבן א וואקאציע און אז די וואקאציע איז נישט צו ווייטאג. ביטע אָננעמען מיין טיף רעספּעקט."

    יאָ, די רום פֿון אַ וואַגנערישער זינגער האָט זיך געהאַלטן בײַ ירשאָוו. אבער עס איז נישט געווען אַזוי גרינג צו ברעכן דעם רעפּערטואַר אויף דער בינע.

    "דער גאַנצער וועג פֿונעם אַלטן מאַרינסקי־טעאַטער איז געווען פֿײַנטלעך צו וואַגנער," האָט ערשאָוו זיך דערמאָנט אין 1933. וואַגנערס מוזיק האָט זיך געטראָפֿן מיט אַ היסטאָרישע פֿײַנטשאַפֿט. לאָהענגרין און טאַננהעוסער האָבן נאָך עפעם געלאָזט אַרײַן אויף דער בינע, און פֿאַרוואַנדלען די ראָמאַנטיש-העלדן אָפּערעס אין סטערעאָטיפּעד פֿאָרשטעלונגען פֿונעם איטאַליענישן סטיל. פעלשטי ע קלאנגען , הא ט זי ך איבערגעחזרט , א ז װאגנ ר הא ט צעלאכט ן ד י שטימע ן פו ן זינגער , אונד ז פארטוי ט ד י עולם , מי ט דע ם דונער ן פו ן ארקעסטער . עס איז געווען ווי זיי זענען געקומען צו אַ העסקעם מיט די ענג-מיינדאַד יאַנקי, דער העלד פון מאַרק טוויינס געשיכטע, וואָס באַקלאָגט זיך אַז די מוזיק פון לאָהענגרין איז טויב. עס איז לאָהענגרין!

    צו דעם רוסישן זינגער איז אויך געווען אַן אַפענסיוו, אַפילו באַליידיקטער שטעלונג: “וואוהין צו גיין מיט אייער אומגרייטקייט און אייער מאַנגל פון קולטור צו נעמען אויף וואַגנער! איר וועט גאָרנישט באַקומען." אין דער צוקונפֿט, לעבן ריפיוטיד די אַפענסיוו פֿאָרויסזאָגן. די מאַרינסקי בינע האָט געפֿונען צווישן אירע אַקטיאָרן אַ סך אויסגעצייכנטע פּערפאָרמערס פֿון די טיילן פֿונעם וואַגנער רעפּערטואַר... "

    אן אנדער אויסגעצייכנטער שפיץ, וואס דער זינגערין האט איינגענומען, איז דער טייל פון גרישקא קוטערמא אין רימסקי קארסאקאָווס אפערע די לעגענדע פון ​​דער אומזעהיגער שטאט קיטעזש און די מויד פעווראניע. דער רימסקי־קאָרסאַקאָוו טעאַטער איז אויך דער ירשוב טעאַטער. סאַדקאָ איז איינער פון די זינגערס מייַסטערווערק, וואָס איז געווען באמערקט דורך דער קאָמפּאָזיטאָר זיך. ער האָט פּרעכטיק געשפּילט בערענדי אין דער שניי־מיידל, מיכאל טוטשאַ אין דער דינסט פֿון פּסקאָוו. אבער די העכסטן דערגרייה פון די זינגער איז די שאַפונג פון די בילד פון גרישקאַ קוטערמאַ, ער ערשטער פּלייַעד די ראָלע אין 1907.

    דער רעזשיסאָר פון יענעם אָנדענקבארן פֿאָרשטעלונג, VP שקאַבער, האָט געזאָגט: “דער קינסטלער האָט טיף געפילט די עלעמענטן פון די גרעסטע ליידן און מענטשלעכע טרויער, דערטרונקען געוואָרן אין אַ שיכּורן שטופּן, וואו דאָס מענטשלעכע לעבן איז אומזיסט פאַרלוירן געוואָרן. די סצענע פון ​​זײַן משוגעת, יחידי מאָמענטן מיט די טאַטן אין וואַלד, מיט פֿעווראָניאַ - אַלע די שאַפֿערישע איבערלעבונגען פֿונעם קינסטלער־קינסטלער זײַנען געווען אַזוי גרויס, אַז דאָס בילד פֿון גרישקאַ, וואָס ירשאָוו האָט געשפּילט, איז ווערט ניט נאָר צו באַוואונדערונג, נאָר אויך צום טיפסטן. באַוואונדערונג פאַר דעם טאַלאַנט פון דעם קינסטלער: אַזוי פול, פאַרביק, מיט גרויס באַהאַוונטקייט, האָט ער אַנטפּלעקט די סאַטאַלסטע געפילן פון זיין העלד... די ראָלע פון ​​גרישקא האָט אים פאַרענדיקט ביזן קלענסטן פּרט, מיט סקולפּטוראַלקייט – און דאָס איז געווען אין באַדינגונגען פון עקסטרעם אַרופגאַנג.

    אַנדריי ניקאָלאַעוויטש רימסקי קאָרסאַקאָוו, אַדרעסינג די קינסטלער אין נאָמען פון דעם קאָמפּאָזיטאָר 'ס משפּחה, געשריבן: "איך פּערסנאַלי, ווי אויך אנדערע מיטגלידער פון דער משפּחה פון ניקאָלאַי אַנדריעוויטש, אויף וועמענס נאָמען איך רעדן דאָ, געדענקען ווי הויך דער מחבר פון קיטעזש אַפּרישיייטיד. אײַער קינסטלערישן טאַלאַנט און, בפֿרט, מיט וואָסער צופֿרידנקייט ער האָט געקוקט אויף זײַן מוח גרישקע קוטערמאַ אין דער פֿאָרעם פֿון ערשאָוו.

    ... דיין ינטערפּריטיישאַן פון די ראָלע פון ​​קוטערמאַ איז אַזוי טיף און יחיד אַז איר מוזן דערקענען באַשטימענדיק זעלבסטשטענדיקייַט אין דעם קינסט פּאָסטן. דו האסט אינוועסטירט אין גרישקע א ריזיגע שטיק פון דיין לעבעדיקע מענטשליכע נשמה, דעריבער האב איך די רעכט צו זאגן אז אזוי ווי עס איז נישטא און קען נישט זיין קיין צווייטער איוואן וואסילעוויטש ערשאוו, אזוי איז און קען נישט זיין אזא צווייטע גרישקע.

    און איידער 1917, און אין די נאָך-רעוואָלוציאָנער יאָרן, די רוסישע טענאָר איז געפֿינט לוקראַטיוו קאַנטראַקץ אין אויסלאנד. אָבער זײַן גאַנץ לעבן איז ער געווען געטרײַ דער בינע, וווּ זײַן שעפֿערישער וועג האָט זיך אָנגעהויבן — דעם מאַרינסקי־טעאַטער.

    גראַטולירן דעם זינגער אויף די 25 יאָרטאָג פון זיין שעפעריש טעטיקייט, זשורנאַליסט און ראָמאַן AV Amfiteatrov געשריבן, ספּעציעל צו איוואן וואַסיליעוויטש: "אויב איר געוואלט צו רעדן אויף רייַזע, איר וואָלט האָבן שוין אַ ביליאַנער לאַנג צוריק. ווען איר וואָלט אַראָפּגענידערט צו אַזאַ גאַנצע קונצן, אַזוי געוויינטלעך אין דער איצטיקער קינסטלערישער סבֿיבֿה, וואָלטן ביידע האַלבקײַלעך שוין לאַנג צוריק אָנגעפֿילט געוואָרן מיט אַ געשריי וועגן דיר. אָבער דו, אַ שטרענגער און קלוגער כּהן פֿון קונסט, ביסט דורכגעגאַנגען דעם גאַנצן טינטעלע און היפּע אָן אַרײַן אַ בליק אין איר ריכטונג. שטייענדיק ערלעך און באַשיידן אין דעם "גלאָריאַס פּאָסטן" וואָס איר האָט אויסדערוויילט, איר זענט אַ כּמעט אַנפּעראַלעלד, ינקאַמפּעראַבאַל ביישפּיל פון קינסט זעלבסטשטענדיקייַט, מיט ביטול אַלע פרעמד קונסט מיטל פון הצלחה און פּרידאַמאַנאַנס צווישן דיין קאַמראַדז ... איר קיינמאָל אַביוזד דיין השפּעה ווי אַן יראַפּלייסאַבאַל קינסטלער אין סדר צו "געווינען ראָלע" צו עגאָיסטיש ברענגען אין דעם טעמפּל פון זיין קונסט אַן ומווערדיק, נידעריק-גראַד אַרבעט.

    א אמת פּאַטריאָט, איוואן וואַסילעוויטש ערשאָוו, פארלאזן די בינע, קעסיידער געדאַנק וועגן דער צוקונפֿט פון אונדזער מוזיקאַליש טעאַטער, ינטוזיאַסטיק געבראכט קינסט יוגנט אין דער אָפּעראַ סטודיאָ פון די לענינגראַד קאָנסערוואַטאָרי, סטיידזשד ווערק פון מאָזאַרט, ראָססיני, גאָונאָד, דאַרגאָמיזשסקי, רימסקי-קאָרסאַקאָוו , טשײקאָווסקי, רובינשטײן דאָרטן. מיט שטאלץ און צניעות האט ער פארזאמלט זיין שעפעריש וועג מיט די פאלגענדע ווערטער: “ארבעטן אלס אקטיארן אדער א מוזיק-לערער, ​​פיל איך קודם כל א פרייע בירגער, וואס ארבעט, לויט זיינע מעגלעכקייטן, צום גוטן פון דער סאציאליסטישער געזעלשאפט. ."

    איוואן וואַסיליעוויטש ערשאָוו איז געשטאָרבן דעם 21טן נאָוועמבער 1943 .

    לאָזן אַ ענטפֿערן