לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק
מוזיק טעאָריע

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

איינער פון די מערסט וויכטיק קאַנסעפּס אין מוזיק איז האַרמאָניע. מעלאָדיע און האַרמאָניע זענען ענג שייַכות. עס איז די האַרמאָנישע קאָמבינאַציע פון ​​קלאַנגן וואָס גיט דעם ניגון די רעכט צו ווערן גערופן אַ ניגון.

דער ציל פון דער שיעור: פֿאַרשטיין וואָס האַרמאָניע איז אין מוזיק, לערנען די הויפּט קאַמפּאָונאַנץ און פֿאַרשטיין ווי צו נוצן זיי אין פיר.

איר שוין האָבן אַלע די יקערדיק וויסן נייטיק פֿאַר דעם. אין באַזונדער, איר וויסן וואָס טאָן, סעמיטאָנע און וואָג סטעפּס זענען, וואָס וועט העלפן איר האַנדלען מיט אַזאַ אַ יקערדיק אָביעקטיוו פון האַרמאָניע ווי ינטערוואַלז, און מאָדעס און טאָנאַליטי.

קאַנפאַדענטשאַל, אין די סוף פון דעם לעקציע, איר וועט האָבן פארדינט עטלעכע פון ​​די יקערדיק וויסן איר דאַרפֿן צו שרייַבן קנאַל און שטיין מוזיק. ביז דעמאלט, לאמיר זיך אנהייבן צו לערנען!

וואָס איז האַרמאָניע

 

די אַספּעקץ פון האַרמאָניע זענען ענג ינטעררילייטיד. א ניגון ווערט באמערקט ווי כאַרמאָוניאַס ווען עס איז געבויט אין חשבון זיכער פּאַטערנז פון געזונט קאַמבאַניישאַנז. צו פֿאַרשטיין די פּאַטערנז, מיר דאַרפֿן צו באַקענען זיך מיט די אַבדזשעקץ פון האַרמאָניע, ד"ה קאַטעגאָריעס, איין וועג אָדער אנדערן פֿאַראייניקטע דורך דעם באַגריף פון "האַרמאָניע".

ינטערוואַלז

די גרונט כייפעץ פון האַרמאָניע איז די מעהאַלעך. אַ ינטערוואַל אין מוזיק רעפערס צו די ווייַטקייט אין האַלב-טאָן צווישן צוויי מוזיקאַליש סאָונדס. מיר באגעגנט האַלבטאָונז אין פריערדיקע לעקציעס, אַזוי איצט עס זאָל זיין קיין שוועריקייטן.

ווערייאַטיז פון פּשוט ינטערוואַלז:

אַזוי, פּשוט ינטערוואַלז מיינען די ינטערוואַלז צווישן סאָונדס אין אַן אָקטאַוו. אויב דער ינטערוואַל איז גרעסער ווי אַן אָקטאַוו, אַזאַ אַ ינטערוואַל איז גערופן אַ קאָמפּאָסיטע ינטערוואַל.

ווערייאַטיז פון קאַמפּאַונד ינטערוואַלז:

דער ערשטער און הויפּט קשיא: ווי צו געדענקען עס? אַקטואַללי עס איז נישט אַזוי שווער.

ווי און וואָס צו געדענקען ינטערוואַלז

פון דער אַלגעמיין אַנטוויקלונג, איר מיסטאָמע וויסן אַז די אַנטוויקלונג פון זכּרון איז פאַסילאַטייטיד דורך טריינינג פון פייַן מאָטאָר סקילז פון די פינגער. אויב איר באַן פייַן מאָטאָר סקילז אויף די פּיאַנע קלאַוויאַטור, איר וועט אַנטוויקלען ניט בלויז זכּרון, אָבער אויך מוזיקאַליש אויער. מיר רעקאָמענדירן גאנץ פּיאַנע אַפּ, וואָס קענען זיין דאַונלאָודיד פֿון Google פּלייַ:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

דערנאָך עס בלייבט פֿאַר איר צו קעסיידער שפּילן אַלע די אויבן ינטערוואַלז און אַרויסרעדן זייער נעמען הויך. איר קענען אָנהייבן מיט קיין שליסל, אין דעם פאַל עס טוט נישט ענין. עס איז וויכטיק צו אַקיעראַטלי ציילן די נומער פון סעמיטאָנעס. אויב איר שפּילט איין שליסל 2 מאל - דאָס איז אַ מעהאַלעך פון 0 סעמיטאָנעס, צוויי שכייניש שליסלען - דאָס איז אַ מעהאַלעך פון 1 האַלב-טאָן, נאָך איין שליסל - 2 האַלב-טאָן, אאז"ו ו. מיר לייגן אַז אין די אַפּלאַקיישאַן סעטטינגס איר קענען שטעלן די נומער פון שליסלען אויף דעם עקראַן וואָס איז באַקוועם פֿאַר איר פּערסנאַלי.

די צווייטע און ניט ווייניקער ברענענדיקע קשיא איז פארוואס? פארוואס טאָן איר דאַרפֿן צו וויסן און הערן ינטערוואַלז, אַחוץ פֿאַר מאַסטערינג די באַסיקס פון מוזיק טעאָריע? אבער דאָ עס איז נישט אַזוי פיל אַ ענין פון טעאָריע ווי פון פיר. ווען איר לערנען צו דערקענען אַלע די ינטערוואַלז דורך אויער, איר וועט לייכט קלייַבן קיין ניגון איר ווי דורך אויער, סיי פֿאַר קול און פֿאַר פּלייינג אַ מוזיקאַליש קיילע. אַקטואַללי, רובֿ פון אונדז קלייַבן זיך אַ גיטאַרע אָדער פֿידל, זיצן אַראָפּ ביי די פּיאַנע אָדער פּויק קיט נאָר צו דורכפירן אונדזער באַליבסטע ברעקלעך.

און צום סוף, וויסנדיק די נעמען פון די ינטערוואַלז, איר קענען לייכט געפינען אויס וואָס עס איז וועגן אויב איר הערן אַז אַ שטיק פון מוזיק איז געבויט, למשל, אויף פינפט קאָרדז. דעם, דורך דעם וועג, איז אַ פּראָסט פיר אין שטיין מוזיק. איר נאָר דאַרפֿן צו געדענקען אַז אַ ריין פינפט איז 7 האַלב-טאָן. דעריבער, פשוט לייגן 7 סעמיטאָנעס צו יעדער געזונט געמאכט דורך די באַס גיטאַרע, און איר באַקומען די פינפט קאָרדז געניצט אין די אַרבעט איר ווי. מיר רעקאָמענדירן אַז איר פאָקוס אויף די באַס, ווייַל עס איז יוזשאַוואַלי מער קלאר דייַטלעך, וואָס איז וויכטיק פֿאַר ביגינערז.

צו הערן די הויפּט געזונט (טאָניק), איר דאַרפֿן צו אַרבעטן אויף דער אַנטוויקלונג פון אַן אויער פֿאַר מוזיק. איר האָט שוין סטאַרטעד טאן דעם אויב איר האָט דאַונלאָודיד פּערפעקט פּיאַנאָ און פּלייַעד די ינטערוואַלז. אין אַדישאַן, איר קענען נוצן דעם אַפּלאַקיישאַן אָדער אַ פאַקטיש מוזיקאַליש קיילע צו פּרובירן צו הערן וואָס טאָן סאָונדס אין יוניסאַן מיט די שטאַרקעכץ (הויפּט געזונט) פון די שטיק פון מוזיק איר זענט אינטערעסירט אין. צו טאָן דאָס, דריקן די שליסלען אין אַ רודערן. אין די לימאַץ פון אַ גרויס און קליין אָקטאַוו, אָדער שפּיל אַלע די הערות אויף די גיטאַרע, דרינגלעך די 6 און 5 (באַס!) סטרינגס סאַקווענטשאַלי ביי יעדער פרעט. איר וועט באַמערקן אַז איינער פון די הערות איז קלאר אין יוניסאַן. אויב דיין געהער האט נישט פאַרלאָזן איר, דאָס איז דער שטאַרקעכץ. צו מאַכן זיכער דיין אויערן זענען רעכט, געפֿינען דעם טאָן איינער אָדער צוויי אָקטאַוועס העכער און שפּיל עס. אויב עס איז דער שטאַרקעכץ, איר וועט זיין אין ניגן מיט די ניגון ווידער.

מיר וועלן באַטראַכטן אנדערע וועגן צו אַנטוויקלען מוזיקאַליש אויער אין סאַבסאַקוואַנט לעקציעס. דערווייַל, אונדזער הויפּט אַרבעט איז צו מאַכן דעם באַגריף פון ינטערוואַל אין מוזיק מער קענטיק פֿאַר איר, ווי אַ אָנהייבער קלעזמער. אַזוי לאָזן ס פאָרזעצן צו רעדן וועגן ינטערוואַלז.

אָפט איר קענען געפֿינען די באַצייכענונג פון ינטערוואַלז ניט אין סעמיטאָנעס, אָבער אין סטעפּס. דאָ מיר האָבן אין זינען בלויז די הויפּט סטעפּס פון די וואָג, ד"ה "טאָן", "שייַעך", "מי", "פאַ", "סאָל", "לאַ", "סי". געוואקסן און רידוסט סטעפּס, ד"ה שאַרפּס און פלאַץ זענען נישט אַרייַנגערעכנט אין די כעזשבן, אַזוי די נומער פון טריט אין די מעהאַלעך איז אַנדערש פון די נומער פון סעמיטאָנעס. אין פּרינציפּ, קאַונטינג ינטערוואַלז אין סטעפּס איז באַקוועם פֿאַר די וואס זענען געגאנגען צו שפּילן פּיאַנע, ווייַל אויף די קלאַוויאַטור די הויפּט סטעפּס פון די וואָג שטימען צו די ווייַס שליסלען, און די סיסטעם קוקט זייער וויזשאַוואַל.

עס איז מער באַקוועם פֿאַר אַלעמען אַנדערש צו באַטראַכטן ינטערוואַלז אין סעמיטאָנעס, ווייַל אויף אנדערע מוזיקאַליש ינסטראַמאַנץ, די הויפּט סטעפּס פון די וואָג זענען נישט וויזשוואַלי אונטערשיידן אין קיין וועג. אָבער, פֿאַר בייַשפּיל, פרעץ זענען כיילייטיד אויף דער גיטאַרע. זיי זענען לימיטעד דורך די אַזוי גערופענע "ניסלעך" ליגן אַריבער די גיטאַרע האַלדז, אויף וואָס די סטרינגס זענען אויסגעשטרעקט. פרעט נאַמבערינג אין פּראָגרעס פון די קאָפּ:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

דורך דעם וועג, די וואָרט "שנור" האט פילע מינינגז און איז גלייַך שייַכות צו די טעמע פון ​​האַרמאָניע.

פרעץ

די צווייטע הויפט עלעמענט פון האַרמאָניע איז האַרמאָניע. ווי מוזיק טעאָריע דעוועלאָפּעד, פאַרשידענע דעפֿיניציע פון ​​מאָדע דאַמאַנייטאַד. עס איז געווען פארשטאנען ווי אַ סיסטעם פון קאַמביינינג טאָנעס, ווי אַן אָרגאַניזאַציע פון ​​טאָנעס אין זייער ינטעראַקשאַן, ווי אַ פּעך סיסטעם פון סאַבאָרדאַנייטינג טאָנעס. איצט די דעפֿיניציע פון ​​מאָדע איז מער אנגענומען ווי אַ סיסטעם פון פּעך קאַנעקשאַנז, פֿאַראייניקטע מיט די הילף פון אַ הויפט געזונט אָדער קאָנסאָנאַנסע.

אויב דאָס איז נאָך שווער, ימאַדזשאַן, לויט אַנאַלאַדזשי מיט די דרויסנדיק וועלט, אַז האַרמאָניע אין מוזיק איז ווען סאָונדס ויסקומען צו זיין צוזאַמען מיט יעדער אנדערער. פּונקט ווי עטלעכע משפחות קענען זיין געזאגט צו לעבן אין האַרמאָניע, אַזוי עטלעכע מוזיקאַליש סאָונדס קענען זיין געזאגט אַז זיי זענען אין האַרמאָניע מיט יעדער אנדערער.

אין די געווענדט זינען, דער טערמין "מאָדע" איז מערסט אָפט געניצט אין באַציונג צו מינערווערטיק און הויפּט. די וואָרט "מיינער" קומט פון די לאַטייַן מאָלליס (איבערגעזעצט ווי "ווייך", "מילד"), אַזוי מינערווערטיק שטיק פון מוזיק זענען באמערקט ווי ליריקאַל אָדער אפילו טרויעריק. די וואָרט "הויפּט" קומט פון די לאַטייַן הויפּט (איבערגעזעצט ווי "גרעסער", "עלטער"), אַזוי הויפּט מוזיקאַליש ווערק זענען באמערקט מער ווי אַסערטיוו און אָפּטימיסטיש.

אזוי, די הויפּט טייפּס פון מאָדעס זענען מינערווערטיק און הויפּט. אנגעצייכנט אין גרין פֿאַר קלעריטי סטעפּס (הערות) פרעץ, וואָס זענען אַנדערש פֿאַר מינערווערטיק און הויפּט:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

אין די פיליסטינע מדרגה, עס איז אַ סימפּלאַפייד גראַדזשאַוויישאַן און אַזאַ אַ כאַראַקטעריסטיש פון די מינערווערטיק ווי "טרויעריק", און די הויפּט ווי "פריילעך". דאָס איז זייער קאַנדישאַנאַל. עס איז גאָר ניט נייטיק אַז אַ מינערווערטיק שטיק וועט שטענדיק זיין טרויעריק, און אַ הויפּט ניגון וועט שטענדיק קלינגען פריידיק. דערצו, דעם גאַנג קענען זיין טרייסט אין מינדסטער זינט די 18 יאָרהונדערט. אַזוי, מאָזאַרט'ס ווערק "סאָנאַטע נומ' 16 אין סי-מאַור" קלינגט אין ערטער זייער דערשראקן, און דאָס אָנגעצונדענע ליד "אַ גראָזגריל איז געזעסן אין גראָז" איז געשריבן אין אַ מינערווערטיק שליסל.

ביידע מינערווערטיק און הויפּט מאָדעס אָנהייבן מיט די שטאַרקעכץ - דער הויפּט געזונט אָדער די הויפּט שריט פון די מאָדע. ווייַטער קומט אַ קאָמבינאַציע פון ​​סטאַביל און אַנסטייבאַל סאָונדס אין זיין אייגענע סיקוואַנס פֿאַר יעדער פרעט. דאָ איר קענען ציען אַן אַנאַלאַדזשי מיט די קאַנסטראַקשאַן פון אַ ציגל וואַנט. פֿאַר די וואַנט, ביידע האַרט בריקס און אַ האַלב-פליסיק בינדער געמיש זענען דארף, אַנדערש די סטרוקטור וועט נישט קריגן די געוואלט הייך און וועט נישט זיין געהאלטן אין אַ געגעבן שטאַט.

ביידע אין הויפּט און אין מינערווערטיק עס זענען 3 סטאַביל סטעפּס: 1, 3, 5. די רוען טריט זענען געהאלטן אַנסטייבאַל. אין דער מוזיקאַלישער ליטעראַטור קען מען טרעפן אַזעלכע טערמינען ווי די "גראַוויטאַציע" פֿון קלאַנגן, אָדער "דער פאַרלאַנג צו רעזאָלוציע". פּשוט, די ניגון קענען ניט זיין אָפּשניידן אויף אַ אַנסטייבאַל געזונט, אָבער שטענדיק מוזן זיין געענדיקט אויף אַ סטאַביל איינער.

שפּעטער אין דער לעקציע, איר וועט טרעפן אַזאַ אַ טערמין ווי "קאָרד". צו ויסמיידן צעמישונג, לאָזן ס זאָגן גלייך אַז סטאַביל וואָג סטעפּס און יקערדיק קאָרד סטעפּס זענען נישט יידעניקאַל קאַנסעפּס. די וואס ווילן געשווינד אָנהייבן פּלייינג אַ מוזיקאַליש ינסטרומענט זאָל ערשטער נוצן פאַרטיק קאָרד פינגגערינגז, און די פּרינציפּן פון קאַנסטראַקשאַן וועט זיין קלאָר ווי איר בעל די שפּיל טעקניקס און פּשוט מעלאָדיעס.

מער דעטאַילס וועגן די מאָדעס, מינערווערטיק און הויפּט קענען זיין געפֿונען אין דעם לערנבוך "עלעמענטאַרי טעאָריע פון ​​מוזיק", וואָס איז געשריבן דורך רוסיש מוזיקאָלאָגיסט, פּראָפעסאָר פון די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי יגאָר ספּאָסאָבין [איך. ספּאָסאָבין, 1963]. דורך דעם וועג, עס זענען ביישפילן פון קלאסישע מוזיק וואָס וועט העלפֿן איר בעסער פֿאַרשטיין ווי די קאַנסעפּס זענען געווענדט אין קלאַסיש מוזיק.

אין אַדישאַן, אין ספּעציעל מוזיק אויסגאבעס, איר קען טרעפן אַזאַ מאָדע נעמען ווי יאָניאַן, דאָריאַן, פריגיאַן, לידיאַן, מיקסאָלידיאַן, אַעאָליאַן און לאָקריאַן. דאָס זענען די מאָדעס וואָס זענען געבויט אויף דער באזע פון ​​די הויפּט וואָג, און איינער פון די גראַדעס פון די וואָג איז געניצט ווי שטאַרקעכץ. זיי זענען אויך גערופן נאַטירלעך, דיאַטאַניק אָדער גריכיש.

זיי זענען גערופן גריכיש ווייַל זייער נעמען קומען פון די שבטים און נאַשאַנאַליטיז וואָס ינכאַבאַטאַד די טעריטאָריע פון ​​אוראלט גריכנלאנד. אַקטואַללי, די מוזיקאַליש טראדיציעס וואָס אַנדערלייינג יעדער פון די געהייסן דיאַטאָניק מאָדעס האָבן שוין קאַונטינג אַראָפּ זינט יענע צייט. אויב איר בדעה צו שרייַבן מוזיק אין דער צוקונפֿט, איר זאל וועלן צו קומען צוריק צו דעם קשיא שפּעטער, ווען איר פֿאַרשטיין ווי צו בויען אַ הויפּט וואָג. אין דערצו, עס איז ווערט צו לערנען דעם מאַטעריאַל "דיאַטאַניק פרעץ פֿאַר ביגינערז» מיט אַודיאָ ביישפילן פון די געזונט פון יעדער פון זיי [Shugaev, 2015]:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

אין דער דערווייל, לאָזן ס סאַמערייז די קאַנסעפּס פון הויפּט און מינערווערטיק מאָדעס וואָס זענען מער אָנווענדלעך אין פיר. אין אַלגעמיין, ווען מיר טרעפן די פראַסעס "הויפּט מאָדע" אָדער "מיינער מאָדע", מיר מיינען די מאָדעס פון האַרמאָניש טאָנאַליטי. לאָמיר אויסרעכענען וואָס טאָנאַלאַטי איז אין אַלגעמיין און האַרמאָניש טאָנאַליטי אין באַזונדער.

שליסל

אַזוי וואָס איז טאָן? ווי מיט פילע אנדערע מוזיקאַליש טערמינען, עס זענען פאַרשידן דעפֿיניציע פֿאַר שליסל. דער טערמין זיך איז דערייווד פון די לאַטייַן וואָרט טאָן. אין אַנאַטאָמי און פיזיאַלאַדזשי, דאָס מיטל פּראַלאָנגד סטימיאַליישאַן פון די נערוועז סיסטעם און שפּאַנונג פון מוסקל פייבערז אָן לידינג צו מידקייַט.

אַלעמען פארשטייט גאנץ גוט וואָס די פראַזע "צו זיין אין גוט פאָרעם" מיטל. אין מוזיק, די זאכן זענען וועגן די זעלבע. מעלאָדיע און האַרמאָניע זענען, לעפיערעך גערעדט, אין אַ גוטן פאָרעם איבער דער גאנצער געדויער פון די מוזיקאַליש זאַץ.

מיר שוין וויסן אַז קיין מאָדע - מינערווערטיק אָדער הויפּט - הייבט מיט שטאַרקעכץ. ביידע מינערווערטיק און הויפּט מאָדעס קענען זיין טונד פון קיין געזונט וואָס וועט זיין גענומען ווי די הויפּט געזונט, דאָס איז דער שטאַרקעכץ פון די אַרבעט. די הייך שטעלע פון ​​די פרעט מיט זייַן רעפֿערענץ צו די הייך פון די שטאַרקעכץ איז גערופֿן טאָנאַליטי. אזוי, די פאָרמירונג פון טאָנאַליטי קענען זיין רידוסט צו אַ פּשוט פאָרמולע.

טון פאָרמולע:

שליסל = שטאַרקעכץ + פרעט

אַז איז וואָס די דעפֿיניציע פון ​​טאָנאַליטי איז אָפט געגעבן ווי דער פּרינציפּ פון מאָדע, די הויפּט קאַטעגאָריע פון ​​וואָס איז שטאַרקעכץ. איצט לאָמיר איבערחזרן.

די הויפּט טייפּס פון שליסלען:

מיינער.
מאַדזשאָר.

וואָס טוט דעם טאָנאַליטי פאָרמולע און די טייפּס פון טאָנאַליטי מיינען אין פיר? לאמיר זאגן, אז מיר הערן א מינערווערטיק מוזיק, וואו די מינערווערטיק ווערט געבויט פון דער נאָט “לאַ”. דאָס וועט מיינען אַז דער שליסל פון דער אַרבעט איז "א מיינער" (אַמ). לאָמיר גלייך זאָגן, אַז צו באַצייכענען אַ מינערווערטיק שליסל, לייגט מען צו דעם שטאַרקעכץ דעם לאַטײַנישן עם. אין אנדערע ווערטער, אויב איר זען די באַצייכענונג Cm, עס איז "C מיינער", אויב Dm איז "די מיינער", עם - ריספּעקטיוולי, "E מיינער", אאז"ו ו.

אויב איר זען אין די "טאָנאַליטי" זייַל נאָר גרויס אותיות וואָס דינאָוטינג אַ באַזונדער טאָן - C, D, E, F און אנדערע - דאָס מיטל אַז איר האַנדלען מיט אַ הויפּט שליסל, און איר האָבן אַ אַרבעט אין די שליסל פון "C הויפּט" ", "די הויפּט", "E הויפּט", "F הויפּט", אאז"ו ו.

דיקריסט אָדער געוואקסן קאָרעוו צו די הויפּט שריט פון די וואָג, די טאָנאַליטי איז ינדאַקייטיד דורך די שאַרף און פלאַך ייקאַנז באקאנט צו איר. אויב איר זען אַ שליסל פּאָזיציע אין דעם פֿאָרמאַט, פֿאַר בייַשפּיל, F♯m אָדער G♯m, דאָס מיטל אַז איר האָבן אַ שטיק אין די שליסל F Sharp מיינער אָדער G Sharp מיינער. דער רידוסט שליסל וועט זיין מיט אַ פלאַך צייכן, ד"ה A♭m (א-פלאַך מיינער"), B♭m ("ב-פלאַך מיינער"), אאז"ו ו.

אין אַ הויפּט שליסל, עס וועט זיין אַ שאַרף אָדער פלאַך צייכן לעבן די שטאַרקעכץ באַצייכענונג אָן נאָך אותיות. למשל, C♯ ("C-שאַרף הויפּט"), D♯ ("די-שאַרף הויפּט"), A♭ ("א-פלאַך הויפּט"), B♭ ("ב-פלאַך הויפּט"), אאז"ו ו קענען געפֿינען אנדערע דעזיגניישאַנז פון שליסלען. צום ביישפיל, ווען מען לייגט צו דעם ווארט דעם ווארט עיקר אדער מיינער, און אנשטאט דעם שארפן אדער פלאך צייכן ווערט צוגעלייגט דאס ווארט שארפ אדער פלאך.

עס זענען אנדערע רעקאָרדינג אָפּציעס וואָס זענען קליין געניצט אין וואָכעדיק פיר. דעריבער, מיר וועלן נישט וווינען אויף זיי אין דעטאַל, אָבער וועט פאָרשטעלן זיי אין די פאָרעם פון די פאלגענדע בילדער בלויז פֿאַר ינפאָרמיישאַנאַל צוועקן.

דאָס זענען פּרעזענטירונג אָפּציעס. מיינער שליסלען:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

ווייַטער נאָוטיישאַן אָפּציעס הויפּט שליסלען:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

אַלע פון ​​די אויבן שליסלען זענען האַרמאָניק, ד"ה דיטערמאַנינג די האַרמאָניע פון ​​מוזיק.

אַזוי, האַרמאָניק טאָנאַליטי איז אַ הויפּט-מיינער סיסטעם פון טאָנאַל האַרמאָניע.

עס זענען אנדערע טייפּס פון טאָנעס. זאל ס רשימה זיי אַלע.

ווערייאַטיז פון טאָנעס:

אין די לעצטע פאַרשיידנקייַט, מיר געקומען אַריבער די טערמין "טערטיאַ". פריער מיר געפונען אַז די דריט קענען זיין קליין (3 האַלב-טאָן) אָדער גרויס (4 האַלב-טאָן). דאָ מיר קומען צו אַזאַ אַ באַגריף ווי "גאַמאַ", וואָס דאַרף צו זיין באהאנדלט אין סדר צו לעסאָף פֿאַרשטיין וואָס מאָדעס, שליסלען און אנדערע קאַמפּאָונאַנץ פון האַרמאָניע זענען.

וואָג

אַלעמען געהערט וועגן וואָג בייַ מינדסטער אַמאָל, מיט וועמען איינער פון זייער באַקאַנטע איז אַטענדאַד אין אַ מוזיק שולע. און, ווי אַ הערשן, איך געהערט אין אַ נעגאַטיוו קאָנטעקסט - זיי זאָגן, נודנע, טיירינג. און, אין אַלגעמיין, עס איז נישט קלאָר וואָס זיי לערנען. צו אָנהייבן מיט, לאָמיר זאָגן אַז אַ וואָג איז אַ סיקוואַנס פון סאָונדס אין אַ שליסל. אין אנדערע ווערטער, אויב איר סאַקווענטשאַלי בויען אַלע די סאָונדס פון די טאָנאַליטי, סטאַרטינג מיט שטאַרקעכץ, דאָס וועט זיין די וואָג.

יעדער פון די שליסלען - מיינער און הויפּט - איז געבויט לויט זיין אייגענע פּאַטערנז. דאָ דאַרפֿן מיר ווידער געדענקען וואָס איז אַ האַלב-טאָן און אַ טאָן. געדענקט, אַ טאָן איז 2 סעמיטאָנעס. איצט איר קענען גיין צו בויען אַ גאַמאַ:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

געדענקט דעם סיקוואַנס פֿאַר הויפּט וואָג: טאָן-טאָן-סעמיטאָנע-טאָן-טאָן-טאָן-סעמיטאָנע. איצט לאָמיר זען ווי צו בויען אַ הויפּט וואָג מיט דעם בייַשפּיל פון אַ וואָג "C הויפּט":

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

איר קענט שוין די הערות, אַזוי איר קענען זען פֿון די בילד אַז די C הויפּט וואָג כולל די הערות C (טאָן), ד (שייַעך), E (מי), F (פאַ), ג (סאָל), א (לאַ) , ב (סי), C (צו). זאל ס מאַך אויף צו מיינער וואָג:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

געדענקט די סכעמע פֿאַר קאַנסטראַקטינג מינערווערטיק וואָג: טאָן-סעמיטאָנע-טאָן-טאָן-סעמיטאָנע-טאָן-טאָן. לאָמיר זען ווי צו בויען אַ הויפּט וואָג מיט דעם בייַשפּיל פון אַ וואָג "לאַ מיינער":

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

צו מאַכן עס גרינגער צו געדענקען, ביטע טאָן אַז אין די הויפּט וואָג, ערשטער קומט די הויפּט דריט (4 האַלב-טאָן אָדער 2 טאָנעס), און דעמאָלט דער קליין איינער (3 האַלב-טאָן אָדער האַלב-טאָן + טאָן). אין די מינערווערטיק וואָג, ערשטער קומט די קליין דריט (3 האַלב-טאָן אָדער אַ טאָן + האַלב-טאָן), און דעמאָלט דער גרויס דריט (4 האַלב-טאָן אָדער 2 טאָנעס).

אין דערצו, איר קענען זען אַז די וואָג "א מיינער" כולל די זעלבע הערות ווי "C הויפּט", עס הייבט זיך בלויז מיט די טאָן "א": א, ב, C, ד, E, F, G, A. ביסל פריער, מיר ציטירט די שליסלען ווי אַ ביישפּיל פון פּאַראַלעל אָנעס. עס מיינט אַז איצט איז די מערסט גינציק מאָמענט צו וווינען אויף פּאַראַלעל שליסלען אין מער דעטאַל.

מיר געפונען אַז פּאַראַלעל שליסלען זענען שליסלען מיט גאָר קאָוינסיידינג הערות און די חילוק צווישן די טאָניקס פון די מינערווערטיק און הויפּט שליסלען איז 3 סעמיטאָנעס (מיינער דריט). רעכט צו דעם פאַקט אַז די הערות גאָר צונויפפאַלן, די פּאַראַלעל שליסלען האָבן די זעלבע נומער און טיפּ פון וואונדער (שאַרפּס אָדער פלאַץ) בייַ די שליסל.

מיר פאָקוס אויף דעם ווייַל אין די ספּעשאַלייזד ליטעראַטור איר קענען געפֿינען די דעפֿיניציע פון ​​פּאַראַלעל שליסלען ווי די וואָס האָבן די זעלבע נומער און טיפּ פון וואונדער בייַ די שליסל. ווי איר קענען זען, דאָס זענען גאַנץ פּשוט און פאַרשטיייק זאכן, אָבער סטייטיד אין אַ וויסנשאפטלעכע שפּראַך. א פולשטענדיק רשימה פון אַזאַ טאָנעס דערלאנגט אונטן:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

פארוואס טאָן מיר דאַרפֿן די אינפֿאָרמאַציע אין פּראַקטיש מוזיק מאכן? ערשטער, אין קיין ינגקאַמפּראַכענסיבאַל סיטואַציע, איר קענען שפּילן די שטאַרקעכץ פון אַ פּאַראַלעל שליסל און דיווערסאַפיי די מעלאָדי. צווייטנס, אויף דעם וועג איר וועט מאַכן עס גרינגער פֿאַר זיך צו אויסקלייַבן דעם ניגון און קאָרדז, אויב איר טאָן ניט נאָך ויסטיילן דורך אויער אַלע די נואַנסיז פון די קלאַנג פון אַ שטיק פון מוזיק. ווייל די שליסל, איר וועט פשוט באַגרענעצן דיין זוכן פֿאַר פּאַסיק קאָרדז צו די וואָס פּאַסיק דעם שליסל. ווי טאָן איר דעפינירן עס? דאָ איר דאַרפֿן צו טאָן צוויי קלעראַפאַקיישאַנז:

1ערשטער: קאָרדז זענען געשריבן אין די זעלבע פֿאָרמאַט ווי די שליסל. די קאָרד "א מיינער" און דער שליסל "א מיינער" אין די רעקאָרד קוקן ווי Am; די קאָרד "C הויפּט" און דער שליסל "C הויפּט" זענען געשריבן ווי C; און אַזוי מיט אַלע אנדערע שליסלען און קאָרדז.
2צווייט: וואָס ריכטן קאָרדז זענען ליגן לעבן יעדער אנדערער אויף די קרייַז פון פיפטז און פערט. דאָס טוט נישט מיינען אַז עס איז אוממעגלעך צו געפֿינען אַ פּאַסיק קאָרד אין עטלעכע ווייַטקייט פון די הויפּט. דעם מיטל אַז איר וועט באשטימט ניט זיין טעות אויב איר ערשטער קאַמפּאָוז די קאָרדז און שליסלען וואָס זענען ווייַטער צו יעדער אנדערער.

דעם סכעמע איז גערופן די פינפט-קוואַרץ קרייַז ווייַל קלאַקווייז די הויפּט סאָונדס פון די שליסלען זענען אפגעשיידט פון יעדער אנדערער מיט אַ פינפט (7 האַלבטאָנעס), און קאַונטערקלאָקווייז - דורך אַ גאנץ פערט (5 האַלבטאָונז). 7 + 5 = 12 סעמיטאָנעס, ד"ה ראָצכיש קרייַז פארמירט אן אקטאוו:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

דורך דעם וועג, אַזאַ אַ צוגאַנג ווי עריינדזשינג שכייניש קאָרדז קענען העלפן אָנהייבער קאַמפּאָוזערז וואָס האָבן אַווייקאַנד אַ לייַדנשאַפט פֿאַר שרייבן, אָבער די לערנען פון מוזיק טעאָריע איז נאָך אין אַ פרי בינע. און קאָמפּאָזיטאָרן וואָס האָבן דערגרייכט רום פירט אויך דעם צוגאַנג. פֿאַר קלעריטי, מיר פאָרשטעלן עטלעכע ביישפילן.

טשאָאָסינג קאָרדז פֿאַר אַ ליד "א שטערן גערופן זון" קינאָ גרופּע:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

 

און דאָ זענען ביישפילן פון מאָדערן קנאַל מוזיק:

אָפּקלייַב קאָרדז פֿאַר די ליד "Disarmed" געטאן דורך Polina Gagarina:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

און די גאַנץ לעצטע פּרעמיערע פון ​​​​2020 ווייזט קלאר אַז דער גאַנג איז לעבעדיק:

טשאָאָסינג קאָרדז פֿאַר אַ ליד "נאַקעט מלך" געטאן דורך Alina Grosu:

לעקציע 3. האַרמאָניע אין מוזיק

פֿאַר די וואס זענען אין אַ ייַלן צו אָנהייבן פּלייינג, מיר קענען רעקאָמענדירן ווידעא אויף פרעץ און וואָג פון אַ מוזיקער און לערער מיט דערפאַרונג אלעקסאנדער זילקאָוו:

Лады и создание колорита в музыке [Теория музыки по-пацански ч.4]

און פֿאַר די וואס ווילן צו דעוועלאָפּ די טעאָריע און לערנען מער וועגן האַרמאָניע אין מוזיק, מיר רעקאָמענדירן דעם בוך "עסיי אויף מאָדערן האַרמאָניע", וואָס איז געשריבן מיט פילע יאָרן צוריק דורך אַ קונסט קריטיקער, לערער פון די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי יורי כאָלאָפּאָוו, און וואָס איז נאָך באַטייַטיק [יו. כאָלאָפּאָוו, 1974].

מיר רעקאָמענדירן אַז לעגאַמרע אַלעמען נעמען אַ וועראַפאַקיישאַן פּראָבע און, אויב נייטיק, פּלאָמבירן אין די גאַפּס אין וויסן איידער איר מאַך אויף צו דער ווייַטער לעקציע. דעם וויסן וועט באשטימט קומען אין האַנטיק, אַזוי מיר ווינטשן איר גוט גליק!

לעקציע קאַמפּרעשאַן פּרובירן

אויב איר ווילן צו פּרובירן דיין וויסן וועגן די טעמע פון ​​דעם לעקציע, איר קענען נעמען אַ קורץ פּראָבע וואָס קאַנסיסטינג פון עטלעכע פֿראגן. בלויז 1 אָפּציע קענען זיין ריכטיק פֿאַר יעדער קשיא. נאָך איר אויסקלייַבן איינער פון די אָפּציעס, די סיסטעם אויטאָמאַטיש מאַך אויף צו דער ווייַטער קשיא. די פונקטן וואָס איר באַקומען זענען אַפעקטאַד דורך די ריכטיק פון דיין ענטפֿערס און די צייט פארבראכט אויף דורכגיין. ביטע טאָן אַז די פֿראגן זענען אַנדערש יעדער מאָל, און די אָפּציעס זענען שאַפאַלד.

איצט לאָזן ס מאַך אויף צו פּאָליפאָני און מיקסינג.

לאָזן אַ ענטפֿערן