רודאלף ריטשארדאוויטש קערער (רודאלף קעהרער) |

רודאָלף קעהרער

קינסטלערישע דעסטיניציעס אין אונדזער צייט זענען אָפט ענלעך איינער דעם אנדערן - לפּחות אין ערשטער. אבער די שעפעריש ביאגראפיע פון ​​רודאָלף ריטשאַרדאָוויטש קערער האט קליין געראָטנקייַט צו די מנוחה. גענוג צו זאָגן, אַז ביז אַכט און דרײַסיק יאָר (!) איז ער געבליבן אין גאַנצן סתּם װי אַ קאָנצערט־שפּילער; וועגן אים האָבן זיי געוווּסט נאָר אינעם טאַשקענטן קאָנסערוואַטאָריע, וווּ ער האָט געלערנט. אבער איין שיין טאָג - מיר וועלן רעדן וועגן אים פאָרויס - זיין נאָמען איז באקאנט כּמעט אַלעמען אינטערעסירט אין מוזיק אין אונדזער לאַנד. אדער אזא פאקט. יעדער פּערפאָרמער איז באקאנט צו האָבן ברייקס אין פיר ווען די דעקל פון די קיילע בלייבט פֿאַרמאַכט פֿאַר עטלעכע מאָל. אויך קערער האט געהאט אזא ברעכן. עס האָט נאָר געדויערט, ניט מער און ניט ווייניקער ווי דרייצן יאָר...

• פּיאַנע מוזיק אין די אָזאָן אָנליין קראָם →

רודאלף ריטשארדאוויטש קערער איז געבוירן געווארן אין טביליסי. זײַן פֿאָטער איז געווען אַ פּיאַנע־טונער אָדער, ווי מע האָט אים גערופֿן, אַ מוזיקאַלישער בעל־עגלה. ע ר הא ט זי ך געפרװו ט צוהאלט ן מי ט אל ע אינטערעסאנט ע געשעעניש ן אי ן דע ם קאנצערט־לעב ן פו ן שטאט ; באַקענענ צו מוזיק און זיין זון. קערער געדענקט די פֿאָרשטעלונגען פֿון ע. פּעטרי, א. באָראָווסקי, געדענקט נאָך אַנדערע באַרימטע גאַסט־פּילער, וואָס זײַנען געקומען קיין טביליסי אין יענע יאָרן.

ערנה קאַרלאָוונאַ קראַוסע איז געוואָרן זײַן ערשטע פּיאַנע־לערערין. "כּמעט אַלע סטודענטן פֿון ערנאַ קאַרלאָוונאַ האָבן זיך אויסגעצייכנט מיט ענוויעוודיקע טעכניק," זאָגט קעהרער. "שנעל, שטאַרק און גענוי שפּיל איז ינקעראַדזשד אין די קלאַס. אָבער באַלד האָב איך זיך איבערגעביטן צו אַ נײַער לערערין, אַנאַ איוואַנאָוונאַ טולאַשווילי, און אַלץ אַרום מיר האָט זיך גלייך געביטן. אננא איוואנאָוונא איז געווען אַן אינספּירירטע און פּאָעטישע קינסטלערין, מיט איר האָט מען געהאַלטן די לעקציעס אין אַ אַטמאָספער פון יום־טובֿדיקער דערציִונג... "קערער האָט עטלעכע יאָר געלערנט מיט טולאַשווילי - ערשט אין דער" גרופּע טאַלאַנטירטע קינדער "אין טביליסי קאָנסערוואַטאָרי, דערנאָך אין דער קאָנסערוואַטאָריע גופא. און דעמאָלט די מלחמה צעבראכן אַלץ. "לויט דעם רצון פון די אומשטענדן, בין איך ענדיקט געוואָרן ווייט פון טביליסי," זאגט קערער ווייטער. „אונדזער משפּחה, ווי אַ סך אַנדערע דײַטשישע משפחות אין יענע יאָרן, האָט געמוזט זיך באַזעצן אין צענטראַל-אַזיע, ניט ווייט פון טאַשקענט. לעבן מיר זענען נישט געווען קיין מוזיקער, און מיט דעם אינסטרומענט איז געווען גאַנץ שווער, אַזוי די פּיאַנע לעקציעס האָבן זיך עפעס אפגעשטעלט. איך בין אַרײַן אין טשיקענט פּעדאַגאָגישן אינסטיטוט בײַם פֿאַקולטעט פֿון פֿיזיק און מאטעמאטיק. נאָך גראַדזשאַוויישאַן פון עס, ער געגאנגען צו אַרבעטן אין שולע - ער געלערנט מאטעמאטיק אין הויך שולע. דאָס האָט געדויערט עטלעכע יאָר. גענוי – ביז 1954. און דאַן האָב איך באַשלאָסן צו פּרוּוון מיין גליק (נאָך אַלץ, די מוזיקאַלישע "נאָסטאַלגיע" האָט מיך נישט אויפגעהערט צו פּייַניקן) – דורכגיין די אַרייַנגאַנג עקזאַמען אין טאַשקענט קאָנסערוואַטאָריע. און ער איז אנגענומען געווארן אין דריטן יאר.

ע ר אי ז געװע ן אײנגעשריב ן אי ן דע ר פיאנא־קלא ס פו ן לערער 3. ש . טאַמאַרקינאַ, וואָס קערער האָט קיינמאָל נישט אויפגעהערט צו געדענקען מיט טיפן רעספּעקט און מיטגעפיל ("אַן אויסערגעוויינלעכער פיינע קלעזמער, זי האָט אויסגעצייכנט דעם אויסשטעלונג אויפן אינסטרומענט פּרעכטיק ..."). ער האָט אויך אַ סך געלערנט פֿון באַגעגענישן מיט ווי סלונים ("אַ זעלטענער ערודיט... מיט אים בין איך געקומען צו פֿאַרשטיין די געזעצן פֿון מוזיקאַלישער אויסדריקלעכקייט, פֿריִער האָב איך נאָר אינטואיטיוו געטראַכט וועגן זייער עקזיסטענץ").

ביידע מחנכים האָבן געהאָלפן קערער איבערברענגען די ריס אין זײַן ספּעציעלער בילדונג; א דאנ ק טמארקינא ם או ן סלונים , הא ט ע ר ניש ט בלוי ז דערפאלגריי ך פארענדיק ט ד י קאנסערוואטאריע , נא ר אי ז אוי ך געבליב ן דאר ט לערנען . זיי, מענטאָרס און פריינט פון די יונג פּיאַניסט, אַדווייזד אים צו פּרובירן זיין שטאַרקייט אין די אַלע-פֿאַרבאַנד קאַמפּאַטישאַן פון פּערפאָרמינג מיוזישאַנז אַנאַונסט אין 1961.

"איך האָב באַשלאָסן צו גיין קיין מאָסקווע, האָב איך זיך נישט אָפּגענאַרט מיט ספעציעלע האפענונגען," דערמאָנט קערער. מיסטאָמע, דעם פסיכאלאגישן שטעלונג, נישט בערדאַסאַם אָדער דורך יבעריק דייַגעס אָדער נשמה-דריינינג יקסייטמאַנט, געהאָלפֿן מיר דעמאָלט. דערנאָך, איך אָפט געדאַנק וועגן דעם פאַקט אַז יונג מיוזישאַנז פּלייינג אין קאַמפּאַטישאַנז זענען מאל אַראָפּ דורך זייער פּרילימאַנערי פאָקוס אויף איין אָדער אנדערן אַוואָרד. עס פֿעסט, מאַכט זיך אַ וואָג פֿון דער לאַסט פֿון פֿאַראַנטוואָרטלעכקייט, פֿאַרנעמט זיך עמאָציאָנעל: דאָס שפּיל פֿאַרלירט איר ליכטיקייט, נאַטירלעךקייט, גרינגקייט... אין 1961 האָב איך נישט געטראַכט וועגן קיין פּרייזן - און איך האָב מצליח געווען. נו, ווי פֿאַר דער ערשטער אָרט און דעם טיטל פון לאַורעאַט, די יבערראַשן איז געווען אַלע די מער פריידיק פֿאַר מיר ... "

די איבערראַשונג פֿון קערערס נצחון איז געווען ניט נאָר פֿאַר אים. דער 38-יאָר-אַלט קלעזמער, כּמעט אומבאַקאַנט צו ווער עס יז, וועמענס אָנטייל אין די פאַרמעסט, דורך דעם וועג, פארלאנגט ספּעציעל דערלויבעניש (די עלטער שיעור פון די קאַנטעסטאַנץ איז לימיטעד, לויט די כּללים, צו 32 יאר), מיט זיין סענסיישאַנאַל הצלחה איבערגעקערט די אלע פריער אויסגעדריקטע פאראויסגעזען, אויסגעקריצט אלע השערות און השערות. "אין בלויז אַ ביסל טעג, רודאָלף קערער וואַן אַ טומלדיק פּאָפּולאַריטעט," די מוזיק פּרעסע באמערקט. “דער ערשטער פון זיינע מאָסקווער קאָנצערטן זענען אויספאַרקויפט געוואָרן, אין אַן אַטמאָספער פון פריידיקן דערפאָלג. קערערס רעדעס זענען איבערגעגעבן געוואָרן אויף ראַדיאָ און טעלעוויזיע. די פּרעסע האָט זייער סימפּאַטיש רעאַגירט אויף זיינע דעבוטס. ער איז געווארן דער טעמע פון ​​​​היצטע דיסקוסיעס צווישן פּראָפעססיאָנאַלס און אַמאַטשערז, וואָס איז געווען ביכולת צו קלאַסיפיצירן אים צווישן די גרעסטע סאָוויעט פּיאַניסץ ... " (ראַבינאָוויטש ד. רודאָלף קערער // מוזיקאַליש לעבן. 1961. נומ' 6. ז' 6.).

ווי האָט דער גאַסט פֿון טאַשקענט ימפּאָנירט דעם סאַפֿיסטיקירטן מעטראָפּאָליטן עולם? ד י פרײהײ ט או ן אומפארטײאיקײ ט פו ן זײנ ע בינע ־ סטעיטמענטן , ד י פארמאג ט פו ן זײנ ע אידײען , ד י אריגינעל ע נאטור ן פו ן מוזיק־מאכן . ער האָט ניט רעפּריזענטיד קיין פון די באַקאַנטע פּיאַניסטישע שולן – ניט מאָסקווע און ניט לענינגראַד; ער האט בכלל נישט "פארטרעט" קיינעם, נאר ער איז געווען נאר זיך. זײַן ווירטואַזיטעט איז אויך געווען ימפּרעסיוו. זי האט, אפשר, געפעלט פונדרויסנדיקע גלאנצן, אבער מען האט אין איר געפילט סיי עלעמענטאלע קראפט, סיי מוט, און א גרויסן פארנעם. קערער האָט זיך דערפרייען מיט זײַן אויפֿפֿירונג פֿון אַזאַ שווערע ווערק, ווי ליסטס "מפֿיסטאָ וואַלס" און עטודע פֿ-מינער ("טראַנסענדענטאַל"), גלאַזונאָווס "טעמע און וואַריאַציעס" און פּראָקאָפיעווס ערשטן קאָנצערט. אָבער מער ווי אַלץ אַנדערש - די אָווערטורע צו "טאַנכאַוסער" פֿון וואַגנער - ליסט; מאָסקווע קריטיק האָט רעאַגירט אויף זיין ינטערפּריטיישאַן פון דעם זאַך ווי אַ נס פון מיראַקאַלז.

אזו י זײנע ן געװע ן גאנ ץ גענו ג פראפעסיאנעל ע סיבות , װא ם אי ז געװע ן פו ן קערער , דע ם ערשט ן ארט . אָבער די פאַקטיש סיבה פֿאַר זיין טריומף איז געווען עפּעס אַנדערש.

קעהר ן הא ט געהא ט א פולער , רײכערע , קאמפליצירטע ר לעבנס־דערפארונג , װ י ד י װא ס האב ן זי ך פארמעסט , או ן דא ס הא ט זי ך קלאר , געשפיגלט , אי ן זײ ן שפיל . דער עלטער פֿון דעם פּיאַניסט, די שארפע קרייזן פֿונעם גורל האָבן אים ניט נאָר ניט אָפּגעהאַלטן פֿון קאָנקורירן מיט אַ גלענצנדיקער קינסטלערישער יוגנט, נאָר אפֿשר האָבן זיי אויף אַ וועג געהאָלפֿן. "מוזיק," האט געזאגט ברונאָ וואַלטער, "איז שטענדיק דער "אָנפירער פון די ינדיווידזשואַליטי" פון דער וואָס פּערפאָרמז עס: פּונקט ווי ער האָט געצויגן אַן אַנאַלאַדזשי, "ווי מעטאַל איז אַ אָנפירער פון היץ" (פּערפאָרמינג קונסט פון פרעמד לענדער. – מ., 1962. אַרויסגעבן IC 71.). פֿון דער מוזיק, וואָס האָט געקלונגען אין דער ינטערפּרעטאַציע פֿון קעהרער, פֿון זײַן קינסטלערישער אינדיווידואַליטעט, איז געווען אַן אָטעם פֿון עפּעס ניט גאַנץ געוויינטלעך פֿאַר דער קאַמפּעטיטיוו בינע. ד י צוהערער , װ י אוי ך ד י מיטגלידע ר פו ן דע ר זשורי , האב ן פאר ן זי ך דערזע ן ניש ט קײ ן דעבוטאנט , װעלכע ר הא ט שוי ן שוי ן איבערגעלאז ן א װאלקנלאזע ר לערנײ־צױן , נא ר א רײזע , געגרינדעטע ר קינסטלער . אין זײַן שפּיל - ערנסט, טייל מאָל געמאָלן אין האַרב און דראַמאַטישע טאָנעס - האָט מען געטראַכט וואָס מע רופֿט פּסיכאָלאָגישע איבערטאָנעס... דאָס האָט געצויגן אַן אוניווערסאַלע סימפּאַטיע צו קערער.

צייט האט דורכגעגאנגען. די יקסייטינג דיסקאַוועריז און סענסיישאַנז פון די 1961 פאַרמעסט זענען לינקס הינטער. נאָכדעם ווי קערער האָט זיך דערהויבן צום ערשטן מאָל פֿונעם סאָוועטישן פּיאַניזם, פֿאַרנעמט קערער שוין לאַנג אַ ווערטן אָרט צווישן זײַנע מיטאַרבעטער פֿון קאָנצערט־אַרטיסטן. זיי האָבן זיך באַקענען מיט זיין ווערק פולשטענדיק און אין דעטאַל - אָן די כייפּ, וואָס רובֿ אָפט באַגלייטן סאַפּרייזיז. מיר האָבן זיך באגעגנט סיי אין פילע שטעט פון די וססר און אין אויסלאנד - אין די גדר, פוילן, טשעכאָסלאָוואַקיאַ, בולגאַריאַ, רומעניע, יאַפּאַן. מען האָט אויך געלערנט מער אָדער ווייניקער שטאַרקייט פֿון זײַן בינע שטייגער. וואס זענען זיי? וואָס איז אַ קינסטלער הייַנט?

קודם־כּל דאַרף מען זאָגן װעגן אים אַלס אַ מײַסטער פֿון דער גרויסער פֿאָרם אין דער פֿאָרשטעלונג־קונסט; ווי אַ קינסטלער, וועמענס טאַלאַנט טרעט זיך אויס מיט זיכערקייט אין מאָנומענטאַלע מוזיקאַלישע לייַוונטן. קערער דאַרף געווענליך גרויסע קלאַנג-פּלאַץ, וווּ ער קען ביסלעכווײַז און ביסלעכווײַז אויפֿבויען דינאַמישע שפּאַנונג, אויסצייכענען די רעליעפס פֿון מוזיקאַלישן קאַמף מיט אַ גרויסן זעץ, שארף אויסצייכענען קולמינאַציעס; זיין בינע ווערק ווערט בעסער באמערקט אויב זיי קוקן ווי אויב זיי מאַך אַוועק פון זיי, פון אַ זיכער ווייַטקייט. עס איז נישט קיין צופֿאַל, אַז צווישן זײַנע איבערזעצער-דערפאָלג זענען אַזעלכע אָפּוסן ווי בראַהמס ערשטן פּיאַנע־קאָנצערט, בעטהאָווענס פֿינפֿטן, טשײַקאָווסקיס ערשטן, שאָסטאַקאָוויטשס ערשטן, רחמאַנינאָווס צווייטע, סאָנאַטע־ציקלען פֿון פּראָקאָפיעוו, כאַטשאַטוריאַן, סווירידאָוו.

ווערק פון גרויס פארמען אַרייַננעמען כּמעט אַלע קאָנצערט פּלייַערס אין זייער רעפּערטואַר. אָבער, זיי זענען נישט פֿאַר אַלעמען. פֿאַר עמעצער, עס כאַפּאַנז אַז בלויז אַ שטריקל פון פראַגמאַנץ קומט אויס, אַ קאַליידאַסקאָופּ פון מער אָדער ווייניקער העל פלאַשינג געזונט מאָומאַנץ ... דאָס כאַפּאַנז קיינמאָל מיט קערער. די מוזיק זעט אויס, אַז פֿון אים כאַפּט זיך אַן אײַזערנע רייַף: ניט קיין חילוק וואָס ער שפּילט — באַךס ד־מינער קאָנצערט אָדער מאָזאַרטס אַ־מינער־סאָנאַטאַ, שומאַננס "סיפֿאַנישע עטיודן" אָדער שאָסטאַקאָוויטשס פּרעלודעס און פֿוגעס — אומעטום אין זײַן אויפֿפֿירונג־סדר, אינערלעכער דיסציפּלין, שטרענג אָרגאַניזאַציע טריומף מאַטעריאַל. אַמאָל אַ לערער אין מאטעמאטיק, ער האט נישט פאַרלאָרן זיין געשמאַק פֿאַר לאָגיק, סטראַקטשעראַל פּאַטערנז און קלאָר קאַנסטראַקשאַן אין מוזיק. אזו י אי ז דע ר לאגע ר פו ן זײ ן שעפעריש ן טראכטן , אזו י זײנע ן זײנ ע קינסטלעכ ע שטעלונגען .

לויט די מערסטע קריטיקער, דערגרייכט קעהרער דעם גרעסטן דערפאָלג אין דער ינטערפּריטיישאַן פון בעטהאָווען. טאַקע די ווערק פֿון דעם מחבר פֿאַרנעמען איינס פֿון די צענטראַלע ערטער אויפֿן פּיאַניסטס פּאָסטערס. די סאַמע סטרוקטור פֿון בעטהאָווענס מוזיק — איר מוטיקע און שטאַרק־ווילטע כאַראַקטער, אימפּעראַטיוון טאָן, שטאַרקע עמאָציאָנעלע קאַנטראַסטן — איז אין נײַעם מיט קערערס קינסטלערישע פּערזענלעכקייט; ער האט לאַנג פּעלץ אַ פאַך פֿאַר דעם מוזיק, ער געפונען זיין אמת פּערפאָרמינג ראָלע אין עס. אין אַנדערע גליקלעכע מאָמענטן אין זײַן שפּיל קאָן מען פֿילן אַ גאַנץ און אָרגאַנישן צוזאַמענפֿאָר מיט בעטהאָווענס קינסטלערישן געדאַנק — יענע גײַסטיקע אחדות מיטן מחבר, יענע שעפֿערישע "סימביאָסיס", וואָס ק.ס. סטאַניסלאַווסקי האָט דעפֿינירט מיט זײַן באַרימטן "איך בין": "איך עקזיסטירן, איך בין". לעבן, איך פילן און טראַכטן די זעלבע מיט די ראָלע " (סטאַניסלאַווסקי ק.ס. די ווערק פֿון אַן אַקטיאָר אויף זיך // געזאַמלטע ווערק – מ., 1954. ט. 2. 1. טייל. ש. 203.). צווישן די אינטערעסאַנטסטע "ראָלעס" פֿון קעהרערס בעטהאָווען רעפּערטואַר זענען די זיבעצנטער און אַכצנטער סאָנאַטאַס, די פּאַטהעטיק, די אַוראָראַ, דער פינפטער קאָנסערטאָ און, פאַרשטייט זיך, די אַפּאַסיאָנאַטאַ. (ווי איר ווייסט, האָט דער פּיאַניסט אַמאָל געשפּילט אין דעם פֿילם "אַפּפּאַססיאָנאַטאַ", און האָט געמאַכט זײַן אינטערפּרעטאַציע פֿון דער דאָזיקער ווערק פֿאַר אַ וילעם פֿון מיליאנען.) עס איז נאָוטווערדי, אַז בעטהאָווענס שאַפונגען זײַנען אין האַרמאָניע ניט נאָר מיט די פּערזענלעכקייטן פֿון קערער, ​​אַ מענטש און אַן אַגענט. קינסטלער, אָבער אויך מיט די אייגנאַרטיקייטן פֿון זײַן פּיאַניזם. האַרט און באַשטימט (ניט אָן אַ טיילן פון "פּראַל") געזונט פּראָדוקציע, פרעסקאָ נוסח פון פאָרשטעלונג - אַלע דעם העלפט דער קינסטלער צו דערגרייכן הויך קינסט פּערסווייסיוונאַס אין די "פּאַטהעטיק" און אין די "אַפּפּאַססיאָנאַטאַ" און אין פילע אנדערע בעעטהאָווען פּיאַנע. אָפּוסעס.

עס איז אויך דאָ אַ קאָמפּאָזיטאָר, וואָס איז כּמעט שטענדיק געראָטן מיט קערער — סרגיי פּראָקאָפיעוו. אַ קאָמפּאָזיטאָר, וואָס איז אים אין אַ סך וועגן נאָענט: מיט זײַן לירישקייט, אײַנגעהאַלטן און לאַקאַניש, מיט אַ ליבשאַפֿט צו אינסטרומענטאַלן טאָקאַטאָ, פֿאַר אַ גאַנץ טרוקענע און גלענצנדיקע שפּיל. דערצו, איז פּראָקאָפיעוו נאָענט צו קערער מיט כּמעט אַלע זיין אַרסענאַל פון יקספּרעסיוו מיטלען: "דער דרוק פון פאַרביסן מעטריקאַל פארמען", "פּשטות און סקווערנאַס פון ריטם", "אַן באַנעמעניש מיט רילענטלאַס, רעקטאַנגגיאַלער מוזיקאַליש בילדער", "מאַטעריאַליטי" פון געוועב. , "די ינערשאַ פון סטעדאַלי גראָוינג קלאָר פיגוראַטיאָנס" (SE Feinberg) (Feinberg SE סערגיי פּראָקאָפיעוו: קעראַקטעריסטיקס פון סטיל // פּיאַניזאַם ווי אַ קונסט. 2nd ed. – M., 1969. P. 134, 138, 550.). ניט קיין צופֿאַל האָט מען געקענט זען דעם יונגן פּראָקאָפיעוו בײַם אָנהייב פֿון קערערס קינסטלערישע נצחונות — דעם ערשטן פּיאַנע־קאָנצערט. צווישן די אָנערקענטע דערגרייכונגען פונעם פּיאַניסט זענען פּראָקאָפיעווס צווייטע, דריטע און זיבעטע סאָנאַטאַס, דעלוזיעס, פּרעלוד אין סי-מאַור, דער באַרימטער מאַרש פון דער אָפּערע די ליבע פאַר דריי אָראַנגעס.

קערער שפּילט אָפט טשאָפּין. עס זענען ווערק פון סקריאַבין און דעבוססי אין זיין מגילה. טאָמער דאָס זענען די מערסט קאָנטראָווערסיאַל סעקשאַנז פון זיין רעפּערטואַר. מיט דעם בלי־צווייפֿלדיקן דערפֿאָלג פֿונעם פּיאַניסט ווי אַן איבערזעצער - טשאָפּינס צווייטע סאָנאַטאַ, די דריטע סאָנאַטאַ פֿון סקריאַבין... — זענען די דאָזיקע מחברים, וואָס אַנטפּלעקן אויך עטלעכע שאָטנדיקע זייטן אין זײַן קונסט. דאָ, אין טשאָפּינס עלעגאַנטע וואַלצען און פּרעלודעס, אין סקריאַבינס שוואַרצע מיניאַטורן, אין דעבוסיס עלעגאַנטע ליריקס, באַמערקט מען, אַז אין קערערס שפּיל פֿעלט אַ מאָל אַ ראַפינירטקייט, אַז אין עטלעכע ערטער איז זי האַרב. או ן א ז ע ס װאל ט ניש ט געװע ן שלעכט , צ ו זע ן אי ן אי ם א מער ב ײ דע ר אויסארבעטונ ג פו ן דעטאלן , א מע ר פארפײניקט ן קאלירפולע ר או ן קאלאריסטישע ר נואנס . מיסטאָמע, יעדער פּיאַניסט, אַפֿילו דער מערסט באַוווסט, קען, אויב געוואלט, נאָמען עטלעכע שטיק וואָס זענען נישט פֿאַר "זיין" פּיאַנע; Kerr איז קיין ויסנעם.

עס פעלט אויס, אַז אין דער פּיאַניסטס ינטערפּריטיישאַנז פֿעלן פּאָעזיע – אין דעם זין, וואָס ראָמאַנטישע קאָמפּאָזיטאָרן האָבן דאָס פֿאַרשטאַנען און געפֿילט. מיר ווענדן צו מאַכן אַ דעבאַטאַבאַל משפט. די שעפערישקייט פון מוזיקער-פאָרשטעלונגען, און אפשר קאָמפּאָזיטאָרן, ווי די שעפערישקייט פון שריפטשטעלער, קען סיי אירע “דיכטערס” און סיי זייערע “פּראָזאַיִקער”. (וואלט עס איינגעפאלן איינעם אין דער וועלט פון שרייבער צו טענהן וועלכע פון ​​די זשאַנערס איז "בעסער" און וועלכע איז "ערגער"? ניין, פארשטייט זיך.) דער ערשטער טיפּ איז באקאנט און געלערנט גאַנץ פול, מיר טראַכטן וועגן דעם צווייטן ווייניקער. אָפט; און אויב, למשל, דער באַגריף פֿון "פּיאַנע פּאָעט" קלינגט גאַנץ טראַדיציאָנעל, קען מען דאָס ניט זאָגן וועגן "פּראָזאַיִקער פֿון דער פּיאַנע". דערווייַל, צווישן זיי עס זענען פילע טשיקאַווע הארן - ערנסט, ינטעליגענט, ספּיריטשאַוואַלי מינינגפאַל. טײל מאל, אבער, װעלן אײניקע פון ​​זײ װינטשן גרעםער און שטרענגער דעפינירן די גרענעצן פון זײער רעפערטואר, געבן בילכערקײט צו עטלעכע ווערק, איבערלאזן אנדערע...

ביי די חברים איז קערער באקאנט נישט בלויז אלס א קאנצערט-פארפירער. זינט 1961 לערנט ער אינעם מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע. צווישן זיינע סטודענטן זענען דער געווינער פון דער IV טשייקאָווסקי-פאַרמעסט, די באַרימטע בראַזיליאַן קינסטלער א. מאָריראַ-לימאַ, די טשעכישע פּיאַניסטין באָזשענאַ סטעינעראָוואַ, די געווינער פון דער VIII טשייקאָווסקי פאַרמעסט אירינאַ פּלאָטניקאָוואַ, און אַ ריי אַנדערע יונגע סאָוועטישע און אויסלענדישע פּערפאָרמערס. "איך בין איבערצייגט אַז אויב אַ מוזיקער האָט עפּעס דערגרייכט אין זײַן פאַך, דאַרף מען אים לערנען," זאָגט קערער. "פונקט ווי מיר זענען אַבליידזשד צו כאַפּן אַ סאַקסעשאַן פון הארן פון מאָלערייַ, טעאַטער, קינאָ - אַלע יענע וואָס מיר רופן "קינסטלעס". און עס איז נישט בלויז אַ ענין פון מאָראַליש פליכט. ווען איר זענט פאַרקנאַסט אין פּעדאַגאָגי, איר פילן ווי דיין אויגן עפענען צו פילע זאכן ... "

אין דער זעלבער צײַט, האָט עפּעס אויפֿגעבראַכט הײַנט קערער דעם מלמד. לויט צו אים, צעשטערט דאָס די צו קלאָר ווי דער טאָג פּראַקטיקאַלאַטי און פּרוּווט פון דער היינטיקער קינסטלערישער יוגנט. איבערהויפט אנגעשטרענגט ביזנעסער. און ניט נאָר אין דער מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע, וווּ ער אַרבעט, נאָר אויך אין אַנדערע מוזיק־אוניווערסיטעטן אין לאַנד, וווּ ער דאַרף באַזוכן. “איר קוקט אויף אַנדערע יונגע פּיאַניסטן און איר זעט אַז זיי טראַכטן נישט אַזוי פיל וועגן זייערע שטודיעס, ווי וועגן זייערע קאַריערעס. און זיי זוכן נישט בלויז לערערס, נאָר איינפלוסדיקע גאַרדיאַנז, פּאַטראָן וואָס קענען זאָרגן פֿאַר זייער ווייַטער העכערונג, וואָלט העלפן, ווי זיי זאָגן, צו באַקומען אויף די פֿיס.

פון קורס, יונג מענטשן זאָל זאָרג וועגן זייער צוקונפֿט. דאָס איז גאָר נאַטירלעך, איך פֿאַרשטיין אַלץ בישליימעס. און נאָך ... ווי אַ מוזיקער, איך קען נישט העלפן אָבער באַדויערן אַז די אַקסענץ זענען נישט ווו איך טראַכטן זיי זאָל זיין. איך קען נישט העלפן אָבער זיין יבערקערן אַז די פּרייאָראַטיז אין לעבן און אַרבעט זענען פאַרקערט. אפֿשר איך בין פאַלש. ”…

ער איז דאָך גערעכט, און ער ווייסט דאָס זייער גוט. ער וויל פשוט נישט, אפנים, אז איינער זאל אים באטראפן פאר אזא זקן'ס גראוכקייט, פאר אזא פשוט'ן און נישטיק געברומט אין דער "היינטיקער" יוגנט.

* * *

אין די צייטן 1986/87 און 1987/88 האָבן זיך דערשינען אין קערערס פּראָגראַמען עטלעכע נײַע טיטלען - באַך'ס פּאַרטיטאַ אין בי-מאַור און סוויט אין א מיור, ליסטס אָיבערמאַן טאָל און לוויה־פּראָצעס, גריגס פּיאַנע־קאָנצערט, עטלעכע פֿון רחמאַנינופֿס ווערק. ער באַהאַלט נישט, אַז אין זײַן עלטער איז אַלץ שווערער צו לערנען נײַע זאַכן, זיי ברענגען צום עולם. אבער - עס איז נייטיק, לויט צו אים. עס איז לעגאַמרע נייטיק נישט צו שטעקן זיך אין איין אָרט, נישט צו דעוואַליפיצירן אויף אַ שעפעריש וועג; צו פילן די זעלבע קראַנט קאָנצערט פּערפאָרמער. עס איז נייטיק, אין קורץ, סיי פּראַפעשאַנאַלי און ריין סייקאַלאַדזשיקאַל. און דער צווייטער איז ניט ווייניקער וויכטיק ווי דער ערשטער.

גלײַכצײַטיק איז קערער אויך פֿאַרנומען מיט „רעסטאָראַציע‟־אַרבעט — ער חזרט עפּעס איבער פֿון דעם רעפּערטואַר פֿון פֿאַרגאַנגענע יאָרן, פֿירט עס ווידער אַרײַן אין זײַן קאָנצערט־לעבן. "מאל עס איז זייער טשיקאַווע צו אָבסערווירן ווי אַטאַטודז צו פרייַערדיק ינטערפּריטיישאַנז טוישן. דעריבער, ווי טאָן איר טוישן זיך. איך בין איבערצײַגט, אַז אין דער וועלטס מוזיקאַלישער ליטעראַטור זענען פֿאַראַן ווערק, וואָס פֿאָדערן פּשוט פֿון צײַט צו צײַט צו צוריקקערן, ווערק, וואָס מע דאַרף פּעריאָדיש דערהײַנטיקט ווערן און איבערטראַכטן. זיי זענען אַזוי רייך אין זייער ינער אינהאַלט, אַזוי מאַלטיפאַסאַטידאַז אין יעדן בינע פֿון זײַן לעבנס־וועג וועט מען אין זיי זיכער געפֿינען עפּעס פֿריִער אומבאמערקט, נישט־אַנטדעקנדיק, פֿאַרפֿאַלסט...״ אין 1987 האָט קערער ווידער אָנגעהויבן אין זײַן רעפּערטואַר ליסטס ב-מינער סאָנאַטע, וואָס איז געשפּילט געוואָרן במשך פֿון איבער צוויי יאָרצענדלינג.

דערבײַ פּרוּווט איצט קערער נישט לאַנג צו בלײַבן אויף איין זאַך — זאָגן, אויף די ווערק פֿון איין און זעלבן מחבר, ווי נאָענט און טײַער ער זאָל נישט זײַן. "איך האב באמערקט אַז טשאַנגינג מוזיקאַליש סטיילז, פאַרשידענע קאַמפּאָוזינג סטיילז," ער זאגט, "העלפּס האַלטן די עמאָציאָנעל טאָן אין דער ווערק. און דאָס איז גאָר וויכטיק. ווען הינטער אַזוי פילע יאָרן פון שווער אַרבעט, אַזוי פילע קאָנצערט פּערפאָרמאַנסיז, די מערסט וויכטיק זאַך איז נישט צו פאַרלירן דעם געשמאַק פֿאַר פּלייינג די פּיאַנע. און דאָ העלפּס מיר פּערסנאַלי פיל די אָלטערניישאַן פון קאַנטראַסטינג, דייווערס מוזיקאַליש ימפּרעססיאָנס - עס גיט אַ מין פון ינער רינואַל, דערפרישן געפילן, ריליווז מידקייַט.

פֿאַר יעדן קינסטלער קומט אַ צײַט, צוגעגעבן רודאָלף ריכאַרדאָוויטש, ווען ער הייבט אָן פֿאַרשטיין, אַז עס זענען פֿאַראַן אַ סך ווערק, וואָס ער וועט זיך קיינמאָל נישט לערנען און שפּילן אויף דער בינע. עס איז נאָר נישט אין צייט ... עס איז טרויעריק, פון קורס, אָבער עס איז גאָרנישט צו טאָן. איך טראַכטן מיט באַדויערן, למשל, ווי פילאיך האב נישט געשפילט אין זײַן לעבן די ווערק פֿון שובערט, בראַהמס, סקריאַבין און אַנדערע גרויסע קאָמפּאָזיטאָרן. די בעסער איר ווילן צו טאָן וואָס איר טאָן הייַנט.

זיי זאָגן אַז עקספּערץ (ספּעציעל חברים) קענען מאל מאַכן מיסטייקס אין זייער אַסעסמאַנץ און מיינונגען; אַלגעמיין ציבור אין לעסאָף קיינמאָל פאַלש. "יעדער יחיד צוהערער איז מאל ניט ביכולת צו פֿאַרשטיין עפּעס," באמערקט וולאדימיר האָראָוויץ, "אָבער ווען זיי באַקומען צוזאַמען, זיי פֿאַרשטיין!" אין בערך דרײַ יאָרצענדליקער האָט קערערס קונסט הנאה פֿון די אויפֿמערקזאַמקייט פֿון די צוהערער, ​​וואָס זעען אים פֿאַר אַ גרויסער, ערלעכער, ניט-נאָרמאַלער מוזיקער. און זיי נישט טעות...

ג'ציפין, 1990