יעקב יזרעיעוויטש זאק (יעקב זק) |

יעקב זאק

"עס איז לעגאַמרע ינדיספּיוטאַבאַל אַז ער רעפּראַזענץ די גרעסטע מוזיקאַליש פיגור." ד י װערטע ר פו ן אד ם װיניעװסקי , פארזיצע ר פו ן דע ר זשורי ם פו ן דע ר דריטע ר אינטערנאציאנאלע ר טשאָפי ן פארמעסט , זײנע ן אי ן יא ר 1937 געזאגט געװאר ן צ ו דע ם 24 ־יעריק ן סאװעטיש ן פיאניסט ן יעק ב זאק . דער עלטסטער פֿון פּוילישע מוזיקער האָט צוגעגעבן: "זאַק איז איינער פון די ווונדערלעך פּיאַניסטן וואָס איך האָב געהערט אין מיין לאַנגן לעבן." (סאָוועטישע לאַורעאַטן פֿון אינטערנאַציאָנאַלן מוזיק־פֿאַרמעסט. – מ., 1937. ז. 125.).

• פּיאַנע מוזיק אין די אָזאָן אָנליין קראָם →

... יעקבֿ יזראַיעוויטש האָט זיך דערמאָנט: “די פאַרמעסט האָט געדאַרפט כמעט אוממענטשלעכע מי. דער עצם פראצעדור פון דער פארמעסט האט זיך ארויסגעוויזן זייער יקסייטינג (עס איז אַ ביסל גרינגער פֿאַר די איצטיקע קאָנקורענטן): די דזשורי מיטגלידער אין וואַרשע זענען געשטעלט געוואָרן גלייך אויף דער בינע, כּמעט זייט ביי זייט מיט די רעדנער”. זאק איז געזעסן ביים קלאַוויאַטור, און ערגעץ גאָר נאָענט צו אים ("איך האָב ממש געהערט זייער אָטעם ...") זענען געווען קינסטלער וועמענס נעמען זענען געווען באקאנט פֿאַר די גאנצע מוזיקאַליש וועלט - ע. סאַוער, ו. באַקכאַוס, ר. קאַסאַדעסוס, ע. פריי. און אנדערע. ווען ער האָט, פאַרענדיקט שפּילן, דערהערט אַפּלאָדיסמענטן – דאָס, פאַרקערט צו מינהגים און טראדיציעס, האָבן די זשורי-מיטגלידער געקלאַפּט – ערשט עס האָט אפילו נישט אויסגעזען, אַז זיי האָבן עפּעס צו טאָן מיט אים. זך איז געווען באַלוינט מיט דער ערשטער פרייז און נאָך איינער נאָך - אַ בראָנדז לאָראַל קראַנץ.

דער נצחון אין די פאַרמעסט איז געווען די קאַלמאַניישאַן פון דער ערשטער בינע אין דער פאָרמירונג פון אַ קינסטלער. יאָרן פון שווער אַרבעט געפירט צו איר.

יעקב יזרעילעוויטש זאק איז געבוירן געווארן אין אדעס. זיין ערשטער לערער איז געווען מאַריאַ מיטראָפאַנאָוונאַ סטאַרקאָוואַ. ("אַ האַרט, העכסט קוואַליפיצירט מוזיקער," האָט זך זיך דערמאָנט מיט אַ דאַנקבאַר וואָרט, "וואָס האָט געוווּסט ווי צו געבן די תּלמידים וואָס מע פֿאַרשטייט געוויינטלעך ווי אַ שול.") דער טאַלאַנטירט ייִנגל איז געגאַנגען אין זײַן פּיאַניסטישער בילדונג מיט אַ שנעלן און גלײַכן שריט. אי ן זײנ ע שטודי ם אי ז געװע ן עקשנות , או ן צװעקזײ ט או ן זעלבםט ־ דיסציפּלין ; פון קינדהייט איז ער געווען ערנסט און שווער. אין עלטער פון 15 יאָר האָט ער געגעבן דעם ערשטן קלאַוויעראַבענד אין זיין לעבן, גערעדט צו מוזיק ליבהאבערס פון זיין געבוירן שטאָט מיט ווערק פון בעטהאָווען, ליסט, טשאָפּין, דעבוססי.

אין 1932, דער יונג מענטש איז אריין אין די גראַדזשאַוואַט שולע פון ​​די מאָסקווע קאָנסערוואַטאָרי צו GG Neuhaus. "די לעקציעס מיט גענריק גוסטאַוואָוויטש זענען נישט געווען קיין לעקציעס אין דער געוויינטלעך ינטערפּריטיישאַן פון דעם וואָרט," זאַק געזאגט. "עס איז געווען עפּעס מער: קינסט געשעענישן. זײ האָבן „געברענט“ מיט זײערע רירונגען מיט עפּעס נײַעס, אומבאַקאַנט, יקסייטינג... מיר, די תּלמידים, האָבן זיך װי אַרײַנגעפֿירט אין דעם טעמפּל פֿון הויכע מוזיקאַלישע געדאַנקען, טיפֿע און קאָמפּליצירטע געפֿילן... „זאַק האָט כּמעט ניט פֿאַרלאָזט דעם נויהאַוס קלאַס. ער איז געווען ביי כמעט יעדן שיעור פון זיין פּראָפעסאָר (אין דער קורצער צייט האָט ער זיך באַנוצט די קונסט פון נוץ פאַר זיך פון די עצות און אָנווייזונגען וואָס זענען געגעבן געוואָרן פאַר אַנדערע); האט נאכפרעגט צוגעהערט דעם שפיל פון זײנע חברים. פילע סטייטמאַנץ און רעקאַמאַנדיישאַנז פון Heinrich Gustavovich זענען רעקאָרדעד דורך אים אין אַ ספּעציעל העפט.

אי ן 1933 — 1934 אי ז נויהאוז ע געװע ן שטאר ק קראנק . עטלעכע חדשים זאַק געלערנט אין דער קלאַס פון קאָנסטאַנטין ניקאָלאַעוויטש יגומנאָוו. פיל דאָ געקוקט אַנדערש, כאָטש ניט ווייניקער טשיקאַווע און יקסייטינג. "איגומנאָוו האָט פֿאַרמאָגט אַן אומבאַקאַנטע, זעלטענע קוואַליטעט: ער האָט מיט איין בליק געקענט כאַפּן די פֿאָרעם פֿון אַ מוזיקאַלישן ווערק אין דער גאַנצער און גלײַכצײַטיק דערזען יעדן שטריך פֿון איר, יעדן "צעל". ווייניק מענטשן ליב געהאט און, רובֿ ימפּאָרטאַנטלי, געוואוסט ווי צו אַרבעטן מיט אַ תּלמיד אויף אַ פאָרשטעלונג דעטאַל, ספּעציעל ווי אים. און װיפֿל װיכטיקע, נויטיקע זאַכן, האָט ער געראָטן צו זאָגן, איז געשען, אין אַ שמאָלן אָרט אין נאָר עטלעכע מיטלען! מאל איר קוק, פֿאַר איין און אַ האַלב אָדער צוויי שעה פון די לעקציע, אַ ביסל בלעטער זענען דורכגעגאנגען. און די אַרבעט, ווי אַ ניר אונטער אַ שטראַל פון פרילינג זון, ממש אָנגעפילט מיט זאַפט ... "

אי ן יא ר 1935 הא ט זא ק זי ך באטייליק ט אי ן דע ר צװײטע ר אל־פאראײ ן פארמע ט פו ן אויפפירנדיקע ר מוזיקער , פארנומע ן דע ם דריט ן ארט . או ן צװ ײ יא ר שפעטע ר אי ז געקומע ן ד י דערפאלג ן אי ן װארשע , װא ס אי ז געװע ן אויבן . דער נצחון אין דער הויפּטשטאָט פון פּוילן איז געווען אַלע די פריידיקער, ווייַל ערעוו פון די פאַרמעסט, דער קאָנקורענט אַליין האט זיך גאָר נישט געהאלטן צו זיין צווישן די פאַוואָריטעס אין די טיפענישן פון זיין נשמה. װײניקסטנם , א ז ע ר הא ט זי ך גענומע ן צ ו איבערשאצ ן זײנ ע פעאיקײטן , פארזיכטי ק או ן פארזיכטיק , װ י חוצפהדיק , הא ט ע ר זי ך לאנג ע צײ ט געגרײ ט צ ו דע ר פארמעסט , כמע ט אוי ף דע ר כיטרע . "אין ערשטער איך באַשלאָסן נישט צו לאָזן ווער עס יז אין מיין פּלאַנז. געלערנט די פּראָגראַם גאָר אויף מיין אייגן. דערנאָך האָט ער זיך געוואַגט עס צו ווײַזן גענריק גוסטאָוואָוויטש. ער האט בכלל באוויליקט. ע ר הא ט מי ר אנגעהויב ן העלפ ן צוגרײט ן אוי ף א רײז ע קײ ן װארשע . אַז, טאָמער, איז אַלע ... "

דער נצחון בײַם טשאָפּין־פֿאַרמעסט האָט געבראַכט זאַק אויפֿן פֿאַרשפּרייט פֿונעם סאָוועטישן פּיאַניזם. די פּרעסע האָט אָנגעהויבן רעדן וועגן אים; עס איז געווען אַ פּרווון פון טאָורס. עס איז באקאנט אַז עס איז קיין פּראָבע מער שווער און טריקי ווי די פּראָבע פון ​​כבוד. דער יונגער זאק האָט אים אויך איבערגעלעבט. כבוד האבן נישט צעמישט זײן קלארן און ניכטערן מוח, נישט פארשטעקט זײן װילן, נישט פארמירט זײן כאראקטער. װארשע איז געװארן בלויז אײנע פון ​​די איבערגעדרײטע בלעטער אין זײן ביאגראפיע פון ​​אן עקשנותדיקן, אומדערמידלעכן ארבעטער.

מע ן הא ט זי ך אנגעהויב ן א נײע ר בינע פון ​​ארבעט , או ן מער . זאק אין דער תקופה לערנט אסאך, ברענגט אן אלץ ברייטערן און מער האַרטן יסוד פאַר זיין קאָנצערט רעפּערטואַר. בשעת כאָופּינג זיין פּלייינג סטיל, ער דעוועלאָפּס זיין אייגענע פּערפאָרמינג סטיל, זיין אייגענע סטיל. מוזיקאַלישע קריטיק פון די דרייסיקער יאָרן אין דער מענטש פון א. אלשווינג צייגט: “איך. זך איז אַ האַרט, באַלאַנסט, דערגרייכט פּיאַניסט; זיין פּערפאָרמינג נאַטור איז נישט פּראָנע צו פונדרויסנדיק יקספּאַנסיוונאַס, צו היציק מאַנאַפעסטיישאַנז פון אַ הייס טעמפּעראַמענט, צו לייַדנשאַפטלעך, אַנריסטריינד כאַביז. דאָס איז אַ קלוגער, סאַטאַל און אָפּגעהיט קינסטלער. ” (אַלשוואַנג א. סאָוועטישע שולן פֿאַר פּיאַניזם: עסיי וועגן דער צווייטער // סאָוועטישער מוזיק. 1938. נומ. 12. ז. 66.).

ופמערקזאַמקייַט איז ציען צו די סעלעקציע פון ​​זוך: "האַרט, באַלאַנסט, גאַנץ. קלוג, סאַטאַל, אָפּגעהיט... די קינסטלערישע בילד פון דעם 25-יאָר-אַלט זך איז געשאפן, ווי עס איז גרינג צו זען, מיט גענוג קלאָרקייַט און זיכערקייט. זאל ס לייגן - און פינאַליטי.

אין די פֿופֿציקער און זעכציקער יאָרן איז זאַק געווען איינער פֿון די אָנערקענטע און סאַמע אויטאָריטאַטיווע פֿאָרשטייער פֿון דער סאָוועטישער פּיאַנע־פֿאָרשטעלונג. ע ר גײ ט זײ ן װעג , אי ן דע ר קונסט , ע ר הא ט א ן אנדער , געדענ ק קינסטלעריש ן פנים . וואָס איז די פּנים צייַטיק, גאָר געגרינדעט הארן?

ער איז געווען און איז נאָך אַ מוזיקער, וועלכער ווערט געווענליך איינגעטיילט — מיט אַ געוויסער קאַנווענשאַן, פֿאַרשטייט זיך — אין דער קאַטעגאָריע פֿון "אינטלעקטואַלן". עס זענען פאראן קינסטלער, וועמענס שעפעריש אויסדרוקן ווערן דער הויפּט אַרויסגערופן דורך ספּאַנטייניאַס, ספּאַנטייניאַס, מערסטנס ימפּאַלסיוו געפילן. אין אַ געוויסער מאָס איז זך זייער אַנטיפּאָדע: זײַן אויפֿפֿירונגס־רעדע איז תּמיד געווען פֿאַראוייִכט מיט פֿאַרזיכטיק אויסגעטראַכט, באַלויכטן מיטן ליכט פֿון ווײַט־זען און אײַנפֿאַלן קינסטלערישן געדאַנק. אַקיעראַסי, זיכערקייט, ימפּעקקאַבלע קאָנסיסטענסי פון ינטערפּריטאַטיוו ינטענטשאַנז – ווי אויך זיין פּיאַניסטיק ינקאַרניישאַנז איז א כארצײכן פון זאכס קונסט. איר קענען זאָגן - די דעוויז פון דעם קונסט. "זיין פאָרשטעלונג פּלאַנז זענען זיכער, ימבאָסט, קלאָר ..." (גרימיך ק. קאנצערטן פון נאך-גראדואירטע פּיאַניסטן פון מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע // סאָוו. מוזיק. 1933. נומ’ 3. ז’ 163.). ד י װערטע ר זײנע ן געזאג ט געװאר ן װעג ן דע ם קלעזמער , אי ן יא ר 1933 ; מיט גלייך סיבה - אויב נישט מער - זיי קען זיין ריפּיטיד צען, און צוואַנציק, און דרייסיק יאָר שפּעטער. די סאַמע טיפּאָלאָגיע פֿון זאַטשס קינסטלערישן געדאנק האָט אים געמאַכט ניט אַזוי ווי אַ פּאָעט, ווי אַ בכּבֿודיקן אַרכיטעקט אין מוזיקאַלישער פֿאָרשטעלונג. ער האט טאַקע "ליינד אַרויף" דעם מאַטעריאַל פּרעכטיק, זיין געזונט קאַנסטראַקשאַנז זענען כּמעט שטענדיק כאַרמאָוניאַס און אַנמיסטייקאַבלי ריכטיק דורך כעזשבן. איז דערפֿאַר, וואָס דער פּיאַניסט האָט דערגרייכט דערפֿאָלג, וווּ אַ סך, און באַקאַנטע, פֿון זײַנע קאָלעגעס האָבן דורכגעפֿאַלן, אינעם צווייטן קאָנצערט פֿון בראַהמס, סאָנאַטאַ, אָפּ. 106 בעטהאװען , אי ן דע ם שװערסטע ן ציק ל פו ן דע ם זעלביק ן מחבר , דרײ ן או ן דרײסי ק װאריאצי ע אוי ף א װאל ץ פו ן דיאבעללי ?

זאַק דער קינסטלער האָט ניט נאָר געטראַכט אויף אַ באַזונדערן און סאַטאַלן אופן; אויך די רייע פון ​​זיינע קינסטלערישע געפילן איז געווען אינטערעסאנט. עס איז באקאנט אַז די ימאָושאַנז און געפילן פון אַ מענטש, אויב זיי זענען "פאַרבאָרגן", נישט אַדווערטייזד אָדער פלאָנטיד, יווענטשאַוואַלי באַקומען אַ ספּעציעל אַטראַקשאַן, אַ ספּעציעל מאַכט פון השפּעה. אַזוי איז דאָס אין לעבן, און אַזוי איז אין קונסט. "עס איז בעסער נישט צו זאָגן ווי צו דערציילן," האָט דער באַרימטער רוסישער מאָלער פּ.פּ טשיסטיאַקאָוו געזאָגט צו זײַנע סטודענטן. "די ערגסטע זאַך איז צו געבן מער ווי נויטיק," האָט ק.ס. סטאַניסלאַווסקי געשטיצט דעם זעלבן געדאַנק, און עס פּראָדזשעקטירט אין דער שעפערישער פירונג פונעם טעאַטער. צולי ב ד י אײגנשאפטלעכקײ ט פו ן זײ ן נאטור ן או ן גײםטיק ן לאגע ר הא ט זאק , שפיל ן מוזיק , אוי ף דע ר בינע , געװײנטלע ך ניש ט געװע ן צו ם פארפלײצ ט מי ט אינטימ ע אנטפלעקונגען ; אלא, ער איז געווען קאַרג, לאַקאַניק אין אויסדריקן געפילן; זיין רוחניות און פסיכאלאגישן קאַליזשאַנז קען מאל ויסקומען ווי אַ "זאַך אין זיך." פונדעסטוועגן, האָבן דעם פּיאַניסטס עמאָציאָנעלע אויסרעדונגען, הגם נידעריק-פּראָפיל, ווי פאַרשטומט, געהאַט אַן אייגענעם כיין, אַן אייגענעם כיין. אַנדערש, עס וואָלט זיין שווער צו דערקלערן וואָס ער איז געווען ביכולת צו באַקומען רום דורך ינטערפּריטיישאַן פון אַזאַ ווערק ווי טשאָפּינס קאָנצערט אין פי מינור, ליסט'ס פּעטראַרקס סאָנעץ, די א הויפּט סאָנאַטאַ, אָפּ. 120 שובערט, פארלאן און מינועט פון ראוועלס קבר פון קופערין א.א.וו.

װײטע ר דערמאנע ן ד י אויפזעענ ע שיכט ן פו ן זאק ס פיאניזם , קע ן מע ן ניש ט נא ר זאג ן װעג ן דע ר שטענדי ק הויכע ר װיללעשע ר אינטענסיטעט , ד י אינערלעכ ע עלעקטריפיקאצי ע פו ן זײ ן שפילן . ווי אַ בײַשפּיל, קאָן מען ציטירן דעם קינסטלערס באַקאַנטע אויפֿפֿירונג פֿון ראַכמאַנינאָווס ראַפּסאָדי אויף אַ טעמע פֿון פּאַגאַנין: ווי אַן עלאַסטיש ווייברירטע שטאָל־באַרג, שטאַרק געבויגן פֿון שטאַרקע, מוסקולאַרע הענט... אין פּרינציפּ, איז זך, ווי אַ קינסטלער, נישט קעראַקטערייזד. דורך שטאַטן פון פּאַמפּערד ראָמאַנטיש אָפּרו; לאַנגזאַם באַטראַכטונג, געזונט "נירוואַנאַ" - ניט זיין פּאָעטיש ראָלע. עס איז פּאַראַדאָקסיקאַל, אָבער אמת: פֿאַר אַלע די פאַוסטיאַן פילאָסאָפיע פון ​​זיין מיינונג, ער מערסט פול און ברייטלי אנטפלעקט זיך אין אַקציע - אין מוזיקאַליש דינאַמיק, נישט מוזיקאַליש סטאַטיק. די מחשבה־ענערגיע, געמערט מיט דער ענערגיע פֿון אַן אַקטיווער, קנאַפּ קלאָרער מוזיקאַלישער באַוועגונג — אַזוי האָט מען געקענט דעפֿינירן, למשל, זײַנע אויסטײַטשונגען פֿון סאַרקאַזם, אַ סעריע פֿון פֿליטן, פּראָקאָפיעווס צווייטע, פערטע, פינפטע און זיבעטע סאָנאַטאַן, רחמאַנינאָווס פערטע. קאָנסערט, דאָקטאָר גראַדוס אַד פּאַרנאַסום פון דעבוסיס קינדער ווינקל.

עס איז ניט קיין צופאַל אַז דער פּיאַניסט האט שטענדיק געווען געצויגן צו די עלעמענט פון פּיאַנע טאָקאַטאָ. ער לייקט די אויסדרוק פון ינסטרומענטאַל מאָטאָר סקילז, די כיידיד סענסיישאַנז פון "שטאָל לאָפּ" אין פאָרשטעלונג, די מאַגיש פון שנעל, סטאַבערנלי ספּרינגי רידאַמז. דערפֿאַר זײַנען, כּלומרשט, געווען צווישן זײַנע גרעסטע דערפאָלג אַלס איבערזעצער די טאָקאַטאַ (פון דער קבר פון קופּערין), און ראַוועלס קאָנצערט אין ג-מאַור, און די פריער דערמאָנטע פּראָקאָפיעוו אָפּוסעס, און פיל פון בעטהאָווען, מעדטנער, רחמאַנינוף.

און נאָך אַ כאַראַקטעריסטיש שטריך פון זאַק ס ווערק איז זייער פּיקטשעראַסקנאַס, ברייטהאַרציק מאַלטיקאַלער פון פארבן, מעהודערדיק קאָלירן. שוין אין זײַן יוגנט האָט דער פּיאַניסט זיך באַוויזן ווי אַן אויסגעצייכנטער בעל-מײַסטער אין שײַכות פֿון קלאַנג־פֿאַרטרעטונג, פֿאַרשידענע מינים פּיאַנע־דעקאָראַטיווע ווירקונג. אַ באַמערקונג וועגן זײַן ינטערפּריטאַציע פֿון ליסטס סאָנאַטע "נאָך לייענען דאַנטע" (דער אָפּוס האָט זיך באַוויזן אין די פֿאָרשטעלונגערס פֿון די פֿאַר־מלחמהדיקע יאָרן), האָט א. אַלשווינג ניט צופֿעליק אונטערגעשטראָכן דאָס "בילד" פֿון זאַק שפּיל: "בכוח דעם דער רושם איז באשאפן," ער אַדמייערד, "איך זאַקאַ דערמאנט אונדז פון די קינסט רעפּראָדוקציע פון ​​די בילדער פון דאַנטע דורך דער פראנצויזיש קינסטלער דעלאַקראָיקס ..." (אַלשוואַנג א. סאָוועטישע שולן פֿאַר פּיאַניזם. ז. 68). מיט דער צײַט זײַנען די קלאַנג־פֿאַרשטעלונגען פֿון דעם קינסטלער געוואָרן נאָך מער קאָמפּליצירט און דיפערענשיערירט, נאָך מער פֿאַרשיידענע און ראַפינירטע פֿאַרבן האָבן געפֿינקלט אויף זײַן טימבערן־פּאַלעט. זיי האָבן געגעבן אַ באַזונדערן כיין צו אַזאַ צאָל פֿון זײַן קאָנצערט-רעפּערטואַר ווי "קינדער-סצענעס" פֿון שומאַן און סאָנאַטינאַ ראַוועל, "בורלעסק" פֿון ר' שטראוס און סקריאַבינס דריטע סאָנאַטאַ, מעדטנערס צווייטע קאָנצערט און "וואַריאַציעס אויף אַ טעמע פֿון קאָרעללי" פֿון רחמאַנינאָפף.

איין זאַך קאָן מען צוגעבן צו דעם וואָס מען האָט געזאָגט: אַלץ, וואָס זאַק האָט געטאָן בײַם קלאַוויאַטור פֿונעם אינסטרומענט, איז געווען, כּסדר, קעראַקטערייזד מיט גאַנץ און אומבאדינגט פֿולקייט, סטרוקטוראַלקייט. קיינמאָל עפּעס "געארבעט" אין אַ גיך, אין אַ ייַלן, אָן רעכט ופמערקזאַמקייַט צו די יקסטיריער! א קלעזמער פון אן קינסטלעכער גענויקייט, ער וואלט זיך קיינמאל נישט געלאזט פארגעבן פארן עולם א פארשטעלונג סקיצע; יעדער פון די קלאַנג קאַנוואַסאַז, וואָס ער דעמאַנסטרייטיד פון דער בינע, איז געווען עקסאַקיוטאַד מיט זייַן טאָכיק אַקיעראַסי און סקרופּיאַלאַס גרונטיק. אפֿשר האָבן ניט אַלע די בילדער געטראָגן דעם שטעמפּל פֿון הויכער קינסטלערישער אינספּיראַציע: זאַק איז געווען צוגעטראָגן איבעריק באַלאַנסירט, און איבער ראַציאָנאַל, און (צומאָל) פֿאַרנומען ראַציאָנאַליסטיש. אָבער, ניט קיין חילוק צו וואָס שטימונג דער קאָנצערט-שפּילער איז צוגעגאַנגען צום פּיאַנע, איז ער כּמעט שטענדיק געווען אָן זינד אין זײַנע פּראָפֿעסיאָנעלע פּיאַניסטישע סקילז. ער קען זיין "אויף די שלאָגן" אָדער נישט; ער האט ניט געקענט זיין פאַלש אין די טעכניש פּלאַן פון זיין געדאנקען. ליסט האט אמאל אראפגעלאזט: "עס איז נישט גענוג צו טאן, מיר מוזן גאַנץ". ניט שטענדיק און ניט אַלעמען איז אויף די אַקסל. וואָס שײַך זך, האָט ער געהערט צו די מוזיקער, וואָס ווייסן ווי און האָבן ליב צו פֿאַרענדיקן אַלץ — ביז די אינטימסטע פּרטים — אין דער פּערפאָרמער־קונסט. (צומאָל האָט זאַק ליב געהאַט דערמאָנט סטאַניסלאַווסקיס באַרימטע דערקלערונג: “יעדער “עפּעס”, “בכלל”, “בעערעך” איז אַנאַקסעפּטאַבאַל אין קונסט …” (סטאַניסלאַווסקי ק.ס. סאָבר. סאָכ.-מ., 1954. ט 2. ש. 81.). אַזוי איז געווען זיין אייגענע פּערפאָרמינג קרייד.)

אַלץ, וואָס איז נאָר געזאָגט געוואָרן – דעם קינסטלערס גרויסע דערפאַרונג און חכמה, די אינטעלעקטועלע שארפקייט פון זיין קינסטלעכן טראכטן, די עמאָציעס דיסציפּלין, די קלוגע שעפערישע פּרוּווט – האָט זיך געמאַכט אין אַ סך-הכל אין יענעם קלאַסישער טיפּ פון פאָרשטעלונגען מוזיקער (הויך-קולטורירטע, געציטערטע, "רעספּעקטאַבאַל" ...), פֿאַר וועמען עס איז גאָרנישט מער וויכטיק אין זיין טעטיקייט ווי די עמבאַדימאַנט פון די וועט פון דעם מחבר, און עס איז גאָרנישט מער שאַקינג ווי ווידערשפעניקייט צו אים. נויהאוז, וועלכער האט גאנץ גוט געוואוסט די קינסטליכע נאטור פון זיין סטודענט, האט נישט צופעליג געשריבן וועגן זאק'ס "א געוויסע גייסט פון העכערע אָביעקטיווקייט, אַן אויסערגעוויינלעכע פעאיקייט צו זעען און איבערגעבן קונסט "בעיקר", אָן אַרײַנפֿירן צופֿיל פֿון זײַן אייגענעם, פּערזענלעכער, סוביעקטיווער... אַרטיסטן, ווי זאַק, נויהאַוס, האָבן ווײַטער געזאָגט, "ניט אומפּערסאָנעל, נאָר גאַנץ איבערפּערסאָנעל", אין זייער פֿאָרשטעלונג "מענדלסאָן איז מענדעלע, בראַהמס איז בראַהמס, פּראָקאָפיעוו איז פּראָקאָפיעוו. פּערזענלעכקייט (קינסטלער - הער סי.) ... ווי עפּעס קלאר דיסטינגגווישאַבאַל פון דער מחבר, ריסידז; איר זע דעם קאָמפּאָזיטאָר ווי דורך אַ ריזיק magnifying גלאז (דאָ עס איז, מאַסטערי!), אָבער לעגאַמרע ריין, נישט פאַרוואָלקנט אין קיין וועג, נישט סטיינד גלאז, וואָס איז געניצט אין טעלאַסקאָופּס פֿאַר אַבזערוויישאַנז פון הימלישע ללבער ... " (נעגאוז ג. שעפערישקייט פון א פּיאַניסט // אויסגעצייכנטע פּיאַניסטן-לערער וועגן פּיאַנע קונסט. – מ.; ל., 1966. ז. 79.).

... פֿאַר אַלע די ינטענסיטי פון זאַטש ס קאָנצערט פאָרשטעלונג פיר, פֿאַר אַלע זייַן באַטייַט, עס שפיגלט בלויז איין זייַט פון זיין שעפעריש לעבן. אַן אַנדער, ניט ווייניקער באַטייטיק, האָט געהערט צו דער פּעדאַגאָגיע, וואָס האָט אין די זעכציקער און אָנהייב זיבעציקער דערגרייכט איר העכסטער בלומינג.

זך לערנט שוין לאנג. נאָכן גראַדויִרן האָט ער לכתחילה אַסיסטענט זײַן פּראָפֿעסאָר, נױהאַוס; א ביסעלע שפעטער האט מען אים פארטרויסט מיט זיין אייגענער קלאס. מער ווי פיר יאָרצענדלינג פון "דורך" לערנען דערפאַרונג ... דאַזאַנז פון סטודענטן, צווישן וועמען זענען די אָונערז פון סאַנעראַס פּיאַניסטיק נעמען - E. Virsaladze, N. Petrov, E. Mogilevsky, G. Mirvis, L. Timofeeva, S. Navasardyan, V. ... באַק... אין קאַנטראַסט צו זאַק האָט קיינמאָל ניט געהערט צו אַנדערע קאָנצערט-פּאַרטנערס, אַזוי צו זאָגן, "טיילצייט", האָט ער קיינמאָל נישט באַטראַכט די פּעדאַגאָגיע ווי אַ ענין פון צווייטיק וויכטיקייט, מיט וועלכער די פּויזעס צווישן די טאָורס זענען אָנגעפילט. ער האָט ליב געהאַט די אַרבעט אין חדר, ברייטהאַרציק אינוועסטירט אין איר אַלע כּוחות פֿון מוח און נשמה. בײם לערנען האט ער נישט אויפגעהערט טראכטן, זוכן, אנטדעקן; זײַן פּעדאַגאָגישע געדאַנק האָט זיך מיט דער צײַט נישט אָפּגעקאָלט. מיר קענען זאָגן אַז אין די סוף ער דעוועלאָפּעד אַ כאַרמאָוניאַס, כאַרמאָוניאַס אָרדערד סיסטעמע (ער איז בכלל נישט געווען גענייגט צו אומסיסטעמאטישע) מוזיקאלישע און דידאקטישע מיינונגען, פּרינציפּן, גלויבן.

דער הויפּט, סטראַטידזשיק ציל פון אַ פּיאַניסט לערער, ​​האט יעקב יזראַיעוויטש געגלויבט, איז צו פירן דעם תּלמיד צו אַ פארשטאנד פון מוזיק (און זייַן ינטערפּריטיישאַן) ווי אַ אָפּשפּיגלונג פון די קאָמפּלעקס פּראַסעסאַז פון אַ מענטש 'ס ינער רוחניות לעבן. "... נישט אַ קאַליידאַסקאָופּ פון שיין פּיאַניסטיק פארמען," ער ינסיסטאַנטלי דערקלערט צו דער יוגנט, "ניט נאָר שנעל און גענוי פּאַסאַזשירן, עלעגאַנט ינסטרומענטאַל "פיאָרטשערז" און אַזאַ. ניין, די תמצית איז עפּעס אַנדערש - אין בילדער, געפילן, געדאנקען, שטימונגען, פסיכאלאגישן שטאַט ... "ווי זיין לערער, ​​נעוהאַוס, זאַק איז געווען קאַנווינסט אַז" אין דער קונסט פון געזונט ... אַלץ, אָן ויסנעם, וואָס קענען דערפאַרונג, בלייַבנ לעבן, טראַכטן דורך, איז ימבאַדיד און אויסגעדריקט און פילן דעם מענטש (נעגאוז ג. װעגן דער קונסט פון פיאנא שפילן. – מ., 1958. ז׳ 34). פון די שטעלעס, ער געלערנט זיינע תלמידים צו באַטראַכטן די "קונסט פון געזונט".

וויסיקייַט פון אַ יונג קינסטלער גייַסטיק דער תמצית פֿון פֿאָרשטעלונג איז מעגלעך נאָר דעמאָלט, האָט זאַק ווײַטער געטענהט, ווען ער האָט דערגרייכט אַ גענוג הויך מדרגה פֿון מוזיקאַלישער, עסטעטישער און אַלגעמיינער אינטעלעקטועלער אַנטוויקלונג. ווען דער יסוד פון זיין פּראָפעסיאָנאַל וויסן איז האַרט און האַרט, זיין האָריזאָנטן זענען ברייט, עס איז בייסיקלי געשאפן קינסטלעריש טראכטן, און שעפעריש דערפאַרונג איז אַקיומיאַלייטיד. ד י אויפגאבען , הא ט זאק י געמײנט , זײנע ן געװע ן פו ן דע ר קאטעגארי ע פו ן שליסלען , אי ן דע ר מוזיקאלישע ר פעדאגא ג אי ן אלגעמײנע ר או ן פיאנא ־ פעדאגאיק ע בפרט . ווי זענען זיי ריזאַלווד אין זיין אייגן פיר?

ערשטער פון אַלע, דורך די הקדמה פון סטודענטן צו דער גרעסטער מעגלעך נומער פון געלערנט אַרבעט. דורך דעם קאָנטאַקט פון יעדער פון די תלמידים פון זיין קלאַס מיט די וויידאַסט מעגלעך קייט פון פאַרשידן מוזיקאַליש דערשיינונגען. די צרה איז אַז פילע יונג פּערפאָרמערז זענען "גאָר פֿאַרמאַכט ... אין דעם קרייַז פון די נאָוטאָריאַס "פּיאַנאָ לעבן," זאַק ריגרעטיד. "ווי אָפט זייער געדאנקען וועגן מוזיק זענען קנאַפּ! [מיר דאַרפֿן] טראַכטן וועגן ווי צו ריסטראַקטשער די אַרבעט אין די קלאַסצימער אין סדר צו עפענען אַ ברייט פּאַנאָראַמאַ פון מוזיקאַליש לעבן פֿאַר אונדזער סטודענטן ... ווייַל אָן דעם, אַ באמת טיף אַנטוויקלונג פון אַ קלעזמער איז אוממעגלעך. (ז"ק יא. װעגן עטלעכע ענינים פון דערציאונג פון יונגע פּיאַניסטן // פראגעס פון פּיאַנע פאָרשטעלונג. – מ., 1968. נומער 2. ז. 84, 87.). אין דעם קרײַז פֿון זײַנע קאָלעגעס האָט ער זיך קײנמאָל ניט מיד איבערגעחזרט: „יעדער מוזיקער זאָל האָבן זײַן אײגענעם „משפּחה פֿון ידע“, זײַנע טײַערע אײַנזאַמלונג פֿון דעם, װאָס ער האָט געהערט, אױסגעפֿירט און איבערגעלעבט. די אַקיומיאַליישאַנז זענען ווי אַן אַקיומיאַלאַטאָר פון ענערגיע וואָס פידז די שעפעריש פאַנטאַזיע, וואָס איז נייטיק פֿאַר קעסיידערדיק באַוועגונג פאָרויס. (שם , זז׳ 84 , 87 ).

Отсюда — установка Зака ​​возможно более интенсивный און широкий приток музыки אין учебно-педагогический Так, наряду с обязательным репертуаром, в его классе нередко проходились и пьесы-спутники; они служили чем-то вроде вспомогательного материала, овладение которым, считал Зак, желательно, а то и просто необходимо для художественно полноценной интерпретации основной части студенческих программ. «Произведения одного и того же автора соединены обычно множеством внутренних «уз»,— говорил Яков Израилевич.— Нельзя по-настоящему хорошо исполнить какое-либо из этих произведений, не зная, по крайней мере, „близлежащих…»»

ד י אנטוויקלונג פונעם מוזיקאלישן באוואוסטזיין, וואס האט אויסגעצייכנט זך'ס תלמידים, איז אבער ערקלערט געווארן נישט בלויז דערמיט, אז אין דער דערציאונגס-לאבאראטאריע, אנגעפירט דורך זייער פראפעסאר, פיל. עס איז אויך געווען וויכטיק as ד א הא ט מע ן געהאלט ן ארבעט . דער עצם נוסח פֿון זאַק לערן, זײַן פּעדאַגאָגישער שטייגער, האָט סטימולירט די שטענדיקע און גיך אָנפֿאַלן דעם קינסטלערישן און אינטעלעקטוישן פּאָטענציעל פֿון יונגע פּיאַניסטן. א וויכטיק אָרט אין דעם סטיל געהערט, למשל, צו דער אָפּטראָג גענעראַליזאַטיאָנס (כּמעט די מערסט וויכטיק זאַך אין לערנען מוזיק - אונטער די קוואַלאַפייד אַפּלאַקיישאַן). באַזונדערס, באַזונדערס באַטאָנען אין דער פּיאַנע אויפֿפֿירונג - דאָס, פֿון וועלכן דער אמתער שטאָף פֿון דער לעקציע איז געוואַוונט געוואָרן (קלאַנג, ריטם, דינאַמיק, פֿאָרעם, זשאַנער ספּעציפֿישקייט, א.א.וו.), האָט יעקבֿ יזראַיעוויטש געווענליך גענוצט ווי אַ סיבה צו אַרויספירן ברייטע און געראָטענע באַגריפן. שייַכות צו פאַרשידן קאַטעגאָריעס פון מוזיקאַליש קונסט. דערפאר דער רעזולטאַט: אין דער דערפאַרונג פון לעבן פּיאַניסטיק פיר, זיין סטודענטן ימפּערסעפּטיאַבלי, דורך זיך, פאָרדזשד טיף און ווערסאַטאַל וויסן. לערנען מיט זך האט געמיינט טראכטן: אַנאַליזירן, פאַרגלייכן, קאַנטראַסט, קומען צו זיכער אויספירן. "הערט צו די "באַוועגנדיק" האַרמאָניק פיגוראַטיאָנס (די עפענונג באַרס פון ראַוועל ס קאָנצערט אין ג-מאַיד.— הער סי.) הא ט ע ר זי ך געװענד ט צ ו דע ם תלמיד . "איז ניט עס אמת ווי פאַרביק און פּיקאַנט די טאַרט דיססאָנאַנט רגע אָוווערטאָונז זענען! אגב, וואָס ווייסט איר וועגן דער האַרמאָנישער שפּראַך פֿון שפּעט ראַוועל? נו, וואָס אויב איך פרעגן איר צו פאַרגלייַכן די האַרמאָניעס פון, זאָגן, רעפלעקטיאָנס און די קבר פון קופּערין?

די תּלמידים פֿון יעקבֿ יזרעיעוויטש האָבן געוווּסט, אַז אין זײַנע לעקציעס קאָן מען אין יעדן מאָמענט דערוואַרטן קאָנטאַקט מיט דער וועלט פֿון ליטעראַטור, טעאַטער, פּאָעזיע, מאָלערײַ... אַ מענטש פֿון ענציקלאָפּעדישן וויסן, אַן אויסגעצייכנטער ערודיט אין אַ סך קולטור־געביטן, זאַק, אין דעם פּראָצעס פֿון קלאסן, גערן און סקילפאַלי געוויינט יקסקערזשאַנז צו די ארומיקע געביטן פון קונסט: ילאַסטרייטיד אין דעם וועג אַלע סאָרץ פון מוזיקאַליש און פּערפאָרמינג געדאנקען, ריינפאָרסט מיט רעפערענצן צו פּאָעטיש, פּיקטשעראַל און אנדערע אַנאַלאָגועס פון זיין אָנווינקען פּעדאַגאָגיקאַל געדאנקען, אַטאַטודז און פּלאַנז. "די עסטעטיק פֿון איין קונסט איז די עסטעטיק פֿון דער אַנדערער, ​​נאָר דער מאַטעריאַל איז אַנדערש," האָט שומאַן אַמאָל געשריבן; זך האט געזאגט, אז ער איז עטליכע מאל איבערצייגט געווארן אין דעם אמת פון די ווערטער.

לײזנדיק מער אָרטיקע פּיאַנע־פעדאַגאָגישע אַרבעט, האָט זאַק פֿון זײ אױסגעצײכנט דאָס, װאָס ער האָט באַטראַכט פֿאַר ערשטיק וויכטיקייט: „דער עיקר פֿאַר מיר איז צו דערציען אַ תּלמיד אין אַ פּראָפֿעסיאָנעלע ראַפינירטן, „קרישטאַלישן“ מוזיקאַלישן אויער...“ אַזאַ אויער האָט ער. דעוועלאָפּעד זיין געדאַנק, וואָס וואָלט זיין ביכולת צו כאַפּן די מערסט קאָמפּליצירט, דייווערס מעטאַמאָרפאָסעס אין געזונט פּראַסעסאַז, צו ויסטיילן די מערסט עפעמעראַל, מעהודערדיק פאַרביק און קאָלאָריסטיק נואַנסיז און גלער. דער יונגער פּערפאָרמער האָט נישט אַזאַ עכיטיקייט פון אָדיטאָרי סענסיישאַנז, עס וועט זיין ומזיסט - יעקבֿ יזראַיעוויטש איז געווען קאַנווינסט פון דעם - קיין טריקס פון די לערער, ​​ניט פּעדאַגאָגיקאַל "קאָסמעטיקס" און ניט "גלאָס" וועט העלפן די סיבה. אין אַ וואָרט, "די אויער איז פֿאַר די פּיאַניסט וואָס די אויג איז פֿאַר די קינסטלער ..." (ז"ק יא. װעגן עטליכע ענינים פון דערציאונג פון יונגע פיאניסטן. ז. 90)..

ווי אַזוי האָבן די תלמידים פון זאַק פּראַקטאַקלי דעוועלאָפּעד אַלע די מידות און פּראָפּערטיעס? עס איז געווען בלויז איין וועג: איידער די שפּילער, אַזאַ געזונט טאַסקס זענען שטעלן פאָרויס אַז קען נישט האָבן געצויגן הינטער די מאַקסימום שפּאַנונג פון זייער אָדיטאָרי רעסורסן, וואָלט זיין ינסאַליאַבאַל אויף דער קלאַוויאַטור אַרויס די פיינלי דיפערענשיייטאַד, ראַפינירט מוזיקאַליש געהער. א אויסגעצייכנטער פסיכאלאג, זאק האט געוואוסט, אז א מענטש'ס פעאיקייטן ווערן געשאפן אין די טיפענישן פון יענע טעטיקייט, וואס פון איבעראל נייטיקייַט ריקווייערז די אַבילאַטיז - נאָר זיי, און גאָרנישט אַנדערש. דאָס, וואָס ער האָט געזוכט בײַ תּלמידים אין זײַנע לעקציעס, האָט פּשוט ניט געקענט דערגרייכט ווערן אָן אַן אַקטיוון און שפּירעוודיקן מוזיקאַלישן "אויער"; דאָס איז געווען איינער פון די קונצן פון זיין פּעדאַגאָגיע, איינער פון די סיבות פֿאַר זייַן עפעקטיווקייַט. וואָס שייך די ספּעציפֿישע, "אַרבעטנדיקע" מעטאָדן צו אַנטוויקלען געהער צווישן פּיאַניסטן, האָט יעקב יזראַיעוויטש געהאַלטן פֿאַר זייער נוציק צו לערנען אַ מוזיקאַלישע מוזיק אָן אַן אינסטרומענט, מיטן אופֿן פֿון אינטראַ־אָדיטאָריע פֿאָרשטעלונגען, ווי מע זאָגט, "אין דער פֿאַנטאַזיע". ער האָט אָפט געניצט דעם פּרינציפּ אין זיין אייגענע פּערפאָרמינג פיר, און אַדווייזד זיין סטודענטן צו צולייגן עס אויך.

נאָך דעם ווי דאָס בילד פֿון דער אויסגעטײַטשטער אַרבעט איז געשאַפן געוואָרן אין דעם תלמיד'ס מיינונג, האָט זק געהאַלטן פֿאַר גוט צו באַפרייען דעם תלמיד פון ווייטער פּעדאַגאָגישע זאָרג. "אויב, פּערסיסטאַנטלי סטימיאַלייטינג דעם וווּקס פון אונדזער פּעץ, מיר זענען פאָרשטעלן ווי אַ קעסיידערדיק אַבסעסיוו שאָטן אין זייער פאָרשטעלונג, דאָס איז שוין גענוג צו מאַכן זיי קוקן ווי יעדער אנדערער, ​​צו ברענגען אַלעמען צו אַ ומבאַפעלקערט "געמיינדע דענאָמינאַטאָר"" (ז"ק יא. װעגן עטליכע ענינים פון דערציאונג פון יונגע פיאניסטן. ז. 82).. צו קענען מיט דער צייט – נישט פריער, נאָר נישט שפּעטער (די צווייטע איז כּמעט וויכטיקער) – זיך אַוועק פון דעם תּלמיד, אים איבערלאָזן צו זיך אַליין, איז איינע פון ​​די צאַרטסטע און שווערסטע מאָמענטן אין דעם פאַך פון מוזיק-לערער, זאק האט געגלויבט. פון אים האָט מען אָפט געקענט הערן די ווערטער פון אַרטהור שנבעל: “די ראָלע פונעם לערער איז צו עפֿענען טירן, און נישט דורך זיי שטופּן די תּלמידים”.

אַ קלוגער מיט אַ גרויסער פּראָפֿעסיאָנעלער דערפאַרונג, האָט זאַק, ניט אָן קריטיק, אָפּגעשאַצט יחידים פֿון זײַן הײַנטיקן אויפֿפֿירונגס־לעבן. צו פֿיל קאָנקורסן, אַלע מינים מוזיקאַלישע קאָנקורסן, האָט ער זיך באַקלאָגט. פֿאַר אַ באַטייטיק טייל פון אָנהייבער קינסטלער, זיי זענען "אַ קאָרידאָר פון ריין ספּאָרט טעסץ" (זאק יא. פארפירער בעטן װערטער // סאװ. מוזיק. 1957. נומ׳ 3. ז׳ 58.). לויט זיין מיינונג, די נומער פון ווינערז פון אינטערנאַציאָנאַלע קאַמפּעטיטיוו באַטאַלז איז יגזאָרביטאַנטלי געוואקסן: "א פּלאַץ פון רייען, טיטלען, רעגאַליאַ זענען ארויס אין די מוזיקאַליש וועלט. צום באַדויערן, דאָס האט נישט פאַרגרעסערן די נומער פון טאלאנטן." (יביד.). די סאַקאָנע צו די קאָנצערט סצענע פון ​​אַ פּראָסט פּערפאָרמער, אַ דורכשניטלעך מוזיקער, ווערט מער און מער פאַקטיש, זאַטש געזאגט. דאָס האָט אים כּמעט מער באַזאָרגט ווי אַלץ אַנדערש: „אַלעמער,‟ האָט ער זיך באַזאָרגט, „האָט זיך אָנגעהויבן באַווייזן אַ געוויסע „ענלעכקייט‟ פֿון פּיאַניסטן, זייערע, אַפֿילו אויב הויכע, נאָר אַ מין „שעפערישע סטאַנדאַרט“... נצחונות אין פאַרמעסטונגען, מיט וועלכע די קאַלענדאַרס פון די לעצטע יאָרן זענען אַזוי אָוווערסאַטוראַטעד, משמעות די פּרימאַסי פון בקיעס איבער שעפעריש פאַנטאַזיע. איז דען ניט פֿון וואַנען די „שיינקייט‟ פֿון אונדזערע לאָריאַטן? וואָס אַנדערש צו קוקן פֿאַר די סיבה? (ז"ק יא. װעגן עטליכע ענינים פון דערציאונג פון יונגע פיאניסטן. ז. 82).. יעקבֿ יזראַיעוויטש האָט אויך באַזאָרגט, אַז עטלעכע דעבוטאַנץ פֿון דער הײַנטיקער קאָנצערט־סצענע האָבן אים אויסגעזען אָפּגעטאָן פֿון די וויכטיקסטע זאַך — הויכע קינסטלערישע אידעאַלן. דעריבע ר הא ט זי ך פארנומע ן פו ן מאראליש ן או ן עטיש ן רעכט ן צ ו זײ ן א קינסטלער . דער פּיאַניסט-פאָרשטעלונג, ווי יעדער פון זיינע חברים אין דער קונסט, דאַרף האָבן שעפערישע תאוות, האָט זאַק אונטערגעשטראָכן.

און מיר האָבן אַזעלכע יונגע מוזיקער, וואָס זײַנען אַרײַן אין לעבן מיט גרויסע קינסטלערישע אַספּיראַציעס. עס ס ריאַשורינג. אָבער, ליידער, מיר האָבן גאַנץ אַ ביסל מוזיקער וואָס טאָן ניט אַפֿילו האָבן אַ אָנצוהערעניש פון שעפעריש אידעאלן. זיי טאָן ניט אפילו טראַכטן וועגן אים. זיי לעבן אַנדערש (ז"ק יא. פארפירער בעטן ווערטער. ש' 58)..

אין איינער פון זיינע פּרעס אַפּיראַנסאַז, זאַטש האט געזאגט: "וואָס אין אנדערע געביטן פון לעבן איז באקאנט ווי "קאַריעריזאַם" איז גערופן "לאַורעאַטיזאַם" אין פאָרשטעלונג." (יביד.). פֿון צײַט צו צײַט האָט ער אָנגעהויבן אַ שמועס וועגן דער דאָזיקער טעמע מיט דער קינסטלערישער יוגנט. איינמאָל האָט ער ביי מאָל ציטירט בלאָק’ס שטאָלצע ווערטער אין קלאַס:

דער פּאָעט האט קיין קאַריערע דער פּאָעט האט אַ צוקונפט ...

ג ציפין