בנימין בריטאַן |

בנימין בריטטען

די ווערק פון B. Britten האט אנגעצייכנט די אויפלעב פון אָפּערע אין ענגלאַנד, אַ נייע (נאָך דריי סענטשעריז פון שטילקייט) אַרייַנטרעטן פון ענגליש מוזיק אויף דער וועלט בינע. באַזירט אויף דער נאַציאָנאַלער טראַדיציע און מיט דעם וויידסטן קייט פון מאָדערן יקספּרעסיוו מיטל, בריטאַן באשאפן פילע ווערק אין אַלע זשאַנראַז.

בריטען האָט אָנגעהויבן קאָמפּאָזיטירן אין עלטער פון אַכט. אין עלטער פון 12 יאָר האָט ער געשריבן "פּשוט סימפאָניע" פֿאַר סטרונע אָרקעסטער (2טע אויסגאבע - 1934). אין 1929, בריטען איז אריין אין די רויאַל קאַלידזש פון מוזיק (קאָנסערוואַטאָרי), ווו זיין פירער זענען י. ירעלאַנד (קאָמפּאַזישאַן) און א. בנימין (פּיאַנאָ). אין 1933 איז אויפֿגעפֿירט געוואָרן דעם נײַנצן־יאָריקן קאָמפּאָזיטאָרס סינפֿאָניעטאַ, וואָס האָט געצויגן דעם אויפֿמערק פֿונעם עולם. עס איז נאכגעגאנגען דורך אַ נומער פון קאַמער ווערק וואָס זענען אַרייַנגערעכנט אין די פּראָגראַמען פון אינטערנאַציאָנאַלער מוזיק פעסטיוואַלס און געלייגט דעם יסוד פֿאַר דער אייראפעישער רום פון זייער מחבר. ד י ערשט ע קאמפאזיציע ס פו ן בריטען , האב ן זי ך גענומע ן מי ט קאמער־קלאנג , קלארקייט , או ן פארמעסטלעכקייט , װא ס הא ט דערנענטער ט דע ם ענגליש ן קאמפאזי ־ טע ר צו ם פארשטײע ר פו ן דע ר נעקלאסישע ר ריכטונג ( I. Stravinsky , P. Hindemith ). אין די 30 ס. בריטען שרײַבט אַ סך מוזיק פֿאַר טעאַטער און קינאָ. צוזאמען מיט דעם, ספּעציעל אכטונג איז באַצאָלט צו קאַמער וואָקאַל זשאַנראַז, ווו די נוסח פון צוקונפֿט אָפּעראַס ביסלעכווייַז מאַטיורז. די טעמעס, פֿאַרבן און אויסקלײַב פֿון טעקסטן זײַנען אויסערגעוויינלעך פֿאַרשיידענע: אונדזערע אָבֿות זײַנען יעגערס (1936) איז אַ סאַטירע, וואָס לאַכט דעם אדלשטאַנד; ציקל "באלויכטונג" אויף די ווערסעס פון א. רימבאַוד (1939) און "זיבן סאָנעץ פון מיטשעלאַנגעלאָ" (1940). בריטאַן שטודירט עמעס פאָלק מוזיק, פּראַסעסט ענגליש, סקאַטיש, פראנצויזיש לידער.

אין 1939, בײַם אָנהייב פֿון דער מלחמה, איז בריטאַן אַוועק קיין אַמעריקע, וווּ ער איז אַרײַן אין קרײַז פֿון פּראָגרעסיוו שעפֿערישער אינטעליגענץ. ווי אַן ענטפֿער אויף די טראַגישע געשעענישן, וואָס האָבן זיך פֿאַרשפּרייט אויפֿן אייראָפּעיִשן קאָנטינענט, איז אויפֿגעקומען די קאַנטאַטע „באַלאַדע פֿון העלדן“ (1939), געווידמעט די קעמפער קעגן פאַשיזם אין שפּאַניע. שפּעט 30 ס - פרי 40 ס. ינסטרומענטאַל מוזיק פּריוויילז אין בריטאַן ס ווערק: אין דעם צייַט, פּיאַנע און פֿידל קאָנצערטאָס, סימפאָניע רעקוויעם, "קאַנאַדיאַן קאַרנאַוואַל" פֿאַר אָרקעסטער, "סקאַטיש באַלאַדע" פֿאַר צוויי פּיאַנאָוז און אָרקעסטער, 2 קוואַרטעץ, אאז"ו ו. ווי י. סטראַווינסקי, נוצט בריטען פֿרײַ דעם ירושה פֿון דער פֿאַרגאַנגענהייט: אַזוי שטייען די סויטעס פֿון דער מוזיק פֿון ג. ראָסיני ("מוזיקאַלע אָוונטן" און "מוזיקאַלישע מאָרגן").

אין 1942 האָט דער קאָמפּאָזיטאָר זיך אומגעקערט צו זײַן היימלאַנד און זיך באַזעצט אין דער ים-שטאָט אַלבאָראָו, אויפֿן דרום־מזרח ברעג פֿון ענגלאַנד. נאך אין אמעריקע האט ער באקומען א באפעל פאר דער אפערע פעטער גרימעס, וואס ער האט פארענדיקט אין 1945. די אויפפירונג פון בריטען'ס ערשטע אפערע איז געווען פון באזונדער וויכטיקייט: עס האט אנגעצייכנט דעם אויפלעבן פונעם נאציאנאלן מוזיקאלישן טעאטער, וואס האט נישט פראדוצירט קלאסישע מייסטערווערקס זינט דעם טאג צייט פון Purcell. די טראַגישע געשיכטע פֿון דעם פֿישער פֿעטער גרימעס, נאָכגעיאָגט פֿונעם גורל (די פּלאַנעווען פֿון י. קראַב) האָט אינספּירירט דעם קאָמפּאָזיטאָר צו שאַפֿן אַ מוזיקאַלישע דראַמע מיט אַ מאָדערנעם, שאַרפֿן אויסדריקנדיקן קלאַנג. די ברייט קייט פון טראדיציעס נאכגעגאנגען דורך בריטאַן מאכט די מוזיק פון זיין אָפּעראַ דייווערס און געראַם אין טערמינען פון סטיל. שאַפן בילדער פון האָפענונגסלאָז עלנט, פאַרצווייפלונג, פאַרלאָזט זיך דער קאָמפּאָזיטאָר אויף דעם נוסח פון ג. מאַהלער, א. בערג, ד. שאָסטאַקאָוויטש. מאַסטערי פון דראַמאַטיק קאַנטראַס, רעאַליסטיש אַרייַנפיר פון זשאַנראַ מאַסע סינז מאכט מען צוריקרופן ג. ווערדי. דער ראַפינירט בילדערשאַפט, די פאַרביקקייט פונעם אָרקעסטער אין ים-שפּירונגען גייט צוריק צום אימפּרעסיאָניזם פון סי דעבוסי. אָבער, אַלע דעם איז פֿאַראייניקטע דורך דער אָריגינעל מחבר ס ינטאַניישאַן, אַ געפיל פון די ספּעציפיש קאָליר פון די בריטיש יסלעס.

פעטרוס גרימעס איז נאכגעגאנגען דורך קאַמער אָפּעראַס: די דעסעקראַטיאָן פון לוקרעטיאַ (1946), די סאַטירע אַלבערט הערינג (1947) אויף די פּלאַנעווען פון ה. מאַופּאַססאַנט. אָפּעראַ האלט צו צוציען בריטאַן ביז די סוף פון זיין טעג. אין די 50-60 ס. Billy Budd (1951), Gloriana (1953), The Turn of the Screw (1954), Noah's Ark (1958), A Midsummer Night's Dream (1960, באזירט אויף אַ קאָמעדיע פון ​​W. Shakespeare), קאַמער אָפּעראַ דערשייַנען דער קאַרלעוו טייך (1964). 1968), די אָפּערע "דער אומגעבראַכט זון" (1970), געווידמעט שאָסטאַקאָוויטש, און "טויט אין וועניס" (XNUMX, נאָך ט.מאַן).

בריטאַן איז וויידלי באקאנט ווי אַ ענלייטנינג מוזיקער. ווי ש' פּראָקאָפיעוו און ק' אָרף שאַפֿט ער אַ סך מוזיק פֿאַר קינדער און יוגנט. אין זײַן מוזיקאַלישער פּיעסע לאָמיר מאַכן אַן אָפּעראַ (1948) איז דער עולם גלײַך פֿאַרמישט אינעם פֿאָרשטעלונג־פּראָצעס. "וואַריאַטיאָנס און פוגה אויף אַ טעמע פון ​​פּורצעל" איז געשריבן ווי "אַ וועגווייַזער צו דער אָרקעסטער פֿאַר יונג מענטשן", באַקענען צוהערערס צו די טימבערז פון פאַרשידן ינסטראַמאַנץ. צו דער ווערק פון Purcell, ווי אויך צו אלטע ענגליש מוזיק אין אַלגעמיין, בריטאַן זיך ריפּיטידלי ווענדן. ער האָט רעדאַגירט זײַן אָפּערע "דידאָ און אַענעאַס" און אַנדערע ווערק, ווי אויך אַ נײַע ווערסיע פֿון "די בעטלערס אָפּעראַ" פֿון י.גײַ און י.פּעפּוש.

איינע פון ​​די הויפט טעמעס פון בריטען'ס ווערק - א פראטעסט קעגן גוואַלד, מלחמה, די באַשטעטיקונג פון די ווערט פון אַ שוואַך און אַנפּראַטעקטיד מענטש וועלט - האָט באַקומען זיין העכסטן אויסדרוק אין "מלחמה רעקוויעם" (1961), ווו, צוזאַמען מיט דעם טראדיציאנעלן טעקסט פון די קאַטהאָליק דינסט, W. Auden ס אַנטי-מלחמה לידער זענען געניצט.

אין אַדישאַן צו קאַמפּאָוזינג, בריטאַן אַקטאַד ווי אַ פּיאַניסט און דיריגענט, טורינג אין פאַרשידענע לענדער. ער האָט עטלעכע מאָל באזוכט די וססר (1963, 1964, 1971). דער רעזולטאַט פֿון איינע פֿון זײַנע רייזע קיין רוסלאַנד איז געווען אַ ציקל פֿון לידער צו די ווערטער פֿון א. פּושקין (1965) און דער דריטער טשעלאָ־סוויט (1971), וואָס ניצט רוסישע פֿאָלקסמעלאָדיעס. מיט די ופלעב פון ענגליש אָפּעראַ, בריטאַן געווארן איינער פון די גרעסטע ינאָוווייטערז פון די זשאַנראַ אין די XNUMXth יאָרהונדערט. „מײַן טײַערער חלום איז צו שאַפֿן אַן אָפּערע־פֿאָרם, וואָס וואָלט זײַן עקוויוואַלענט צו טשעכאָווס דראַמעס... איך האַלט, אַז די קאַמער־אָפּערע איז מער פלעקסיקער צו אויסדריקן די אינערלעכע געפֿילן. עס גיט אַ געלעגנהייט צו פאָקוס אויף מענטש פּסיכאָלאָגיע. אָבער דווקא דאָס איז געוואָרן די צענטראַלע טעמע פֿון דער מאָדערנער פֿאָרגעשריטענער קונסט.

ק׳ זענקין