מיכאיל יזרעילעוויטש וויימאן |

מיכאיל וויימאן

צו די עסייען וועגן אָיסטרך און קאָגאַן, די אָנגעזעענסטע פאָרשטייער פון דער סאָוועטישער פֿידל-שול, לייגן מיר צו אַן עסיי וועגן מיכאיל ווימאַן. אין דער פֿאָרשטעלונג פֿון וואַימאַן האָט זיך אַנטפּלעקט נאָך אַ גאָר וויכטיקע ליניע פֿון דער סאָוועטישער פֿאָרשטעלונג, וואָס האָט אַ פֿונדאַמענטאַלע אידעאָלאָגישע און עסטעטישע באַטײַט.

ווייַמאַן איז אַ גראַדזשאַוואַט פון דער לענינגראַד שולע פון ​​וויאָליניסטן, וואָס האט געשאפן אַזאַ הויפּט פּערפאָרמערז ווי באָריס גוטניקאָוו, מאַרק קאָמיסאַראָוו, דינה שניידערמאַן, דער בולגאַרער עמיל קאַמילאַראָוו, און אנדערע. לויט זײַנע שעפֿערישע צילן, איז ווײַמאַן די אינטערעסאַנטסטע פֿיגור פֿאַר אַ פֿאָרשער. דאָס איז אַ פֿידלער וואָס גייט אין דער קונסט פֿון הויכע עטישע אידעאַלן. ער זוכט פֿריִער אַרײַן אַרײַן אין דעם טיפֿן באַדײַט פֿון דער מוזיק, וואָס ער פֿאָרט, און דער עיקר כּדי צו געפֿינען אין איר אַן אויפֿהייבן טאָן. אין ווימאַן פֿאַראייניקט זיך דער דענקער אויפֿן געביט פֿון מוזיק מיט דעם "אַרטיסט פֿון האַרצן"; זײַן קונסט איז עמאָציאָנעל, ליריקאַל, זי איז דורכגעדרונגען מיט די ליריקס פֿון אַ קלוגער, סאַפֿיסטיקירטער פֿילאָסאָפֿיע פֿון אַ הומאַניסטיש-עטישן סדר. עס איז ניט קיין צופאַל אַז די עוואָלוציע פון ​​ווימאַן ווי אַ פּערפאָרמער געגאנגען פון באַק צו פראַנק און בעטהאָווען, און בעטהאָווען פון די לעצטע צייַט. דאָס איז זיין באַוווסטזיניק קרעדאָ, אויסגעארבעט און פארדינט דורך ליידן ווי אַ רעזולטאַט פון לאַנג אָפּשפּיגלונג אויף די צילן און אַבדזשעקטיווז פון קונסט. ער טענהט אַז קונסט פארלאנגט אַ "ריין האַרץ" און אַז ריינקייַט פון געדאנקען איז אַ ינדיספּענסאַבאַל צושטאַנד פֿאַר אַ באמת ינספּייערד פּערפאָרמינג קונסט. די וועלטלעכע נאַטורן, – זאָגט ווימאַן, ווען מען רעדט מיט אים וועגן מוזיק, – קענען בלויז מאַכן וועלטלעכע בילדער. דעם קינסטלערס פּערזענלעכקייט לאָזט אַ אומאָפּהענגיקע שטעמפּל אויף אַלץ וואָס ער טוט.

אָבער, "ריינקייט", "הייך" קענען זיין אַנדערש. זיי קענען מיינען, למשל, אַן איבער-לעבן עסטעטיקיזעד קאַטעגאָריע. פֿאַר ווימאַן, די קאַנסעפּס זענען לעגאַמרע פארבונדן מיט די איידעלע געדאַנק פון גוטסקייט און אמת, מיט מענטשהייַט, אָן וואָס קונסט איז טויט. ווימאַן באַטראַכט קונסט פֿון אַ מאָראַלישן שטאַנדפּונקט און זעט דאָס אַלס די הויפּט־פֿליכט פֿונעם קינסטלער. קלענסטער, ווימאַן איז פאַסאַנייטיד דורך "וויאָליניזם", נישט וואָרמד דורך האַרץ און נשמה.

אין זײַנע שטרעבונגען איז ווײַמאַן אין אַ סך אַספּעקטן נאָענט צו אָיסטרך פֿון די לעצטע יאָרן, און פֿון אויסלענדישע פֿידלער — צו מנוחין. ער גלויבט טיף אין די בילדונגקרייז מאַכט פון קונסט און איז ינטראַנסידזשאַנט צו ווערק וואָס פירן קאַלט אָפּשפּיגלונג, סקעפּטיסיזאַם, איראָניע, פאַרפוילן, עמפּטינאַס. ער איז נאך מער פרעמד צו ראציאנאליזם, קאנסטראקטיוויסטישע אבסטראקציעס. פֿאַר אים, קונסט איז אַ וועג פון פילאָסאָפיקאַל וויסן פון פאַקט דורך די אַנטפּלעקונג פון די פּסיכאָלאָגיע פון ​​אַ הייַנטצייַטיק. קאַגניטיוונאַס, אָפּגעהיט פאַרשטאַנד פון דער קינסטלערישער דערשיינונג שטייען אונטער זיין שעפעריש אופֿן.

ווײַמאַנס שעפֿערישע אָריענטירונג פֿירט צו דעם, אַז ער האָט, מיט אַן אויסגעצייכנטער באַפֿעסטיקונג פֿון גרויסע קאָנצערט־פֿאָרמען, אַלץ מער גענייגט צו אינטימקייט, וואָס איז פֿאַר אים אַ מיטל צו אויסשטײַגן די סאַטאַלסטע ניואַנסן פֿון געפֿיל, די מינדסטע שאַטן פֿון עמאָציעס. דעריבער די פאַרלאַנג פֿאַר אַ דעקלאַמאַטאָרי שטייגער פון פּלייינג, אַ מין פון "רעדע" ינטאַניישאַן דורך דיטיילד מאַך טעקניקס.

אין וואָס סטיל קאַטעגאָריע קענען ווימאַן זיין קלאַסאַפייד? ווער איז ער, "קלאַסיקער", לויט זײַן ינטערפּריטאַציע פֿון באַך און בעטהאָווען, אָדער "ראָמאַנטיש"? פון קורס, אַ ראָמאַנטיש אין טערמינען פון אַ גאָר ראָמאַנטיש מערקונג פון מוזיק און שטעלונג צו אים. ראָמאַנטיש זענען זיין זוכן פֿאַר אַ הויך ידעאַל, זיין ריידלי דינסט צו מוזיק.

מיכאל ווימאַן איז געבוירן געוואָרן דעם 3טן דעצעמבער 1926 אין דער אוקראַיִנישער שטאָט נאָווי בוג. ווען ער איז געווען זיבן יאָר אַלט, די משפּחה אריבערגעפארן צו אדעס, ווו די צוקונפֿט וויאָלינאַסט פארבראכט זיין קינדשאַפט. זײ ן פאטע ר הא ט געהער ט צ ו דע ר צא ל פו ן ױגנטלעכ ע פראפעםיאנעל ע מוזיקער , פו ן װעלכ ע ע ס זײנע ן דעמאל ט געװע ן פי ל אי ן ד י פראװינץ ; ער האָט אָנגעפירט, געשפּילט אויף פֿידל, געגעבן פֿידל-לעקציעס און געלערנט טעאָרעטישע טעמעס אין דער אָדעסער מוזיק־שול. די מוטער האט נישט האָבן קיין מוזיקאַליש בילדונג, אָבער, ענג פֿאַרבונדן מיט די מוזיקאַליש סוויווע דורך איר מאַן, זי האט לייַדנשאַפטלעך געוואלט אַז איר זון אויך ווערן אַ מוזיקער.

ד י ערשט ע קאנטאקט ן פו ן דע ר יונגע ר מיכא ל מי ט מוזיק , זײנע ן פארגעקומע ן אי ן דע ר נײע ר בוג , װא ו זײ ן טאט ע הא ט אנגעפיר ט דע ם ארקעסטער ם פו ן ױנג־אינסטרומענט ן אי ן דע ר שטאטישע ר קולטור־הויז . דער יינגל איז שטענדיק באגלייט זיין פאטער, געווארן אַדיקטיד צו שפּילן די טרומייט און אנטייל אין עטלעכע קאַנסערץ. אבער די מאמע האט פראטעסטירט, געגלויבט, אז ס'איז שעדלעך פאר א קינד צו שפילן אויף א באנד־אינסטרומענט. מאָווינג צו אדעס שטעלן אַ סוף צו דעם פערדל.

ווען מישע איז געווען 8 יאָר אַלט, האָט מען אים געבראַכט צו פּ׳ סטאָליאַרסקי; די באַקאַנטשאַפֿט האָט זיך פֿאַרענדיקט מיט דער פֿאַרשריבן פֿון ווימאַן אין דער מוזיק־שול פֿון אַ וווּנדערלעכער קינדער־לערערין. ד י װײמאנ ס שול ע הא ט מע ן געלערנ ט דער עיקר , פו ן סטאליארשקי ס העלפ ר ל . לעמבערגסקי , אבע ר אונטע ר דע ר אויפזיכ ט פו ן דע ם פראפעסאר , װעלכע ר הא ט שטענדי ק געזוכ ט װ י דע ר טאלאנ ־ טע ר לערנע ר אנטװיקלט . דא ס הא ט געדויער ט בי ז 1941 .

דעם 22סטן יולי 1941 איז ווײַמאַנס טאַטע אַרײַנגענומען געוואָרן אין אַרמיי, און אין 1942 איז ער געשטאָרבן בײַם פראָנט. די מאמע איז געבליבן אלײן מיט איר 15 יעריקן זון. ז ײ האב ן באקומע ן ד י ידיע ה װעג ן זײע ר פאטער ם טויט , װע ן ז ײ זײנע ן שוי ן געװע ן װײ ט פו ן אדעס , — אי ן טאשקענט .

אין טאַשקענט האָט זיך באַזעצט אַ קאָנסערוואַטאָריע, וואָס איז עוואַקואירט געוואָרן פֿון לענינגראַד, און ווײַמאַן איז געווען פֿאַרשריבן אין אַ צען־יאָריקער שול אונטער איר, אין דער קלאַס פֿון פּראָפֿעסאָר י' עידלין. איינשרייב ן גלײ ך אי ן 8 ט ן קלאס , אי ן יא ר 1944 הא ט װײם ן פארענדיק ט ד י גימנאזיע , או ן גלײ ך דורכגעמאכ ט דע ם עקזאמע ן פא ר דע ר קאנסערוואטאריע . אין דער קאָנסערוואַטאָריע האָט ער אויך געלערנט מיט אײדלין, אַ טיפֿן, טאַלאַנטירטן, אומגעווענליך ערנסטן לערער. זײַן זכות איז די פאָרמירונג אין ווימאַן פון די מידות פון אַ קינסטלער-דענקער.

אפילו אין דער צייט פון שולע שטודיעס, האָט מען אָנגעהויבן רעדן וועגן ווימאַן ווי אַ צוזאָגנדיקן פֿידלער, וואָס האָט אַלע דאַטן זיך צו אַנטוויקלען אין אַ הויפּט קאָנצערט סאָלאָיסט. אין 1943, ער איז געשיקט צו אַ רעצענזיע פון ​​טאַלאַנטירט סטודענטן פון מוזיק שולן אין מאָסקווע. ע ם אי ז געװע ן א מערקװירדיק ע אונטערנעמונ ג דורכגעפיר ט אי ן דע ר הויכקײ ט פו ן דע ר מלחמה .

אין 1944 האָט דער לענינגראַדער קאָנסערוואַטאָרי זיך אומגעקערט צו זײַן געבוירן־שטאָט. פא ר װײם ן הא ט זי ך אנגעהויב ן ד י לענינגראד ע לעבנס־צײט . ער װערט אַן עדות צו דער גיך אויפֿלעב פֿון דער אַלטער קולטור פֿון דער שטאָט, אירע טראַדיציעס, אַבזאָרבז מיט חשק אַלצדינג, וואָס די דאָזיקע קולטור טראָגט אין זיך — איר ספּעציעלע שטרענגקייט, פֿול מיט אינערלעכע שיינקייט, הויכע אַקאַדעמיקייט, אַ לענד צו האַרמאָניע און פולשטענדיקקייט. פארמען, הויך סייכל. ד י מידות מאכען זיך קלאר אין זײן אויפפירונג.

א באמערקזאמער מיילסטאון אין ווימאן'ס לעבן איז 1945. א יונגער סטודענט פונעם לענינגראד קאנסערוואטאריע ווערט געשיקט קיין מאסקווע אויף דעם ערשטן נאך-מלחמהדיקן כל-פאראיין פארמעסט פון אויפפירנדיקע מוזיקער און געוואוינט דארט אן דיפּלאָם מיט כבוד. אין זעלבן יאָר איז פֿאָרגעקומען זײַן ערשטע אויפֿפֿירונג אינעם גרויסן זאַל פֿון דער לענינגראַדער פֿילהאַרמאָניע מיט אַן אָרקעסטער. ע ר הא ט געשפיר ט שטיינבערג ס קאנצערט . נאָך דעם סוף פון דעם קאָנצערט, יורי יוריעוו, מענטשן ס קינסטלער פון די וססר, געקומען צו די סאָוס צימער. "יונגערמאן. — האט ער געזאגט, אנגערירט. – היינט איז אייער דעבוט – געדענק עס ביזן סוף פון אייערע טעג, ווייל דאָס איז דער טיטל בלאַט פון אייער קינסטלערישן לעבן. "איך געדענק," זאגט ווימאַן. — די דאָזיקע װערטער געדענק איך נאָך אַלס שײדנדיקע װערטער פֿון דעם גרויסן אַקטיאָר, װאָס האָט תּמיד מיט קרבנות געדינט קונסט. ווי ווונדערלעך עס וואָלט זיין אויב מיר אַלע טראָגן אין מינדסטער אַ פּאַרטאַקאַל פון זיין ברענען אין אונדזער הערצער!

בײַם קוואַלאַיפֿיצירנדיקן פּראָבע פֿאַר דער אינטערנאַציאָנאַלער י.קובעליק־קאָמפּאַטיטיאָן אין פּראַג, וואָס איז פֿאָרגעקומען אין מאָסקווע, האָט אַ באַגייסטערטער עולם לאַנג נישט אַרויסגעלאָזט ווימאַן פֿון דער בינע. עס איז געווען אַ פאַקטיש הצלחה. אָבער, ביי דער פאַרמעסט, האָט ווימאַן געשפּילט ווייניקער געראָטן און נישט געוואונען דעם אָרט, אויף וואָס ער האָט זיך געקענט רעכענען נאָך דער מאָסקווער פאָרשטעלונג. אַן אומגלײַכלעכער בעסערן רעזולטאַט — דער צווייטער פּרייז — האָט ווײַמאַן דערגרייכט אין ליפּציג, וווּ ער איז אין 1950 געשיקט געוואָרן צום י.-ס. באך. די זשורי האָט געלויבט זיין ינטערפּריטיישאַן פון באַקס ווערק ווי בוילעט אין פאַרטראַכט און סטיל.

ווימאַן האלט קערפאַלי די גאָלד מעדאַל באקומען אין די בעלגיאַן קווין עליזאַבעטה קאַמפּאַטישאַן אין בריסל אין 1951. דאָס איז געווען זיין לעצטע און העלסטע קאַמפּעטיטיוו פאָרשטעלונג. די וועלט מוזיק פּרעסע האָט גערעדט וועגן אים און קאָגאַן, וואָס האָט באַקומען דעם ערשטן פּרייז. װידע ר , װ י אי ן יא ר 1937 , אי ז דע ר נצחו ן פו ן אונדזע ר פיידלע ר אפשאצ ט געװאר ן װ י דע ר נצחו ן פו ן דע ר גאנצע ר םאװעטישע ר פידל־שול .

נאָך די פאַרמעסט, ווימאַן ס לעבן ווערט נאָרמאַל פֿאַר אַ קאָנצערט קינסטלער. אסאך מאל פארט ער ארום אונגארן, פוילן, טשעכאסלאוואקיי, רומעניע, די פעדעראלע רעפובליק פון דייטשלאנד און די דייטשע דעמאקראטישע רעפובליק (ער איז געווען 19 מאל אין דער דייטשער דעמאקראטישער רעפובליק!); קאַנסערץ אין פינלאַנד. נאָרווייַ, דענמאַרק, עסטרייך, בעלגיע, ישראל, יאַפּאַן, ענגלאַנד. אומעטום א ריזיקער דערפאלג, א פארדינטע באוואונדערונג פאר זיין קלוגע און איידעלע קונסט. באלד וועט מען אנערקענט ווערן ווימאן אין די פאראייניגטע שטאטן, מיט וועלכע עס איז שוין אונטערגעשריבן געווארן א קאנטראקט פאר זיין טור.

אין 1966, די בוילעט סאָוויעט קינסטלער איז געווען אַוואָרדיד דעם טיטל פון אַנערד קינסטלער פון די רספסר.

וואו נאָר ווימאַן טרעט אויף, ווערט זיין שפּיל אָפּגעשאַצט מיט אויסערגעוויינלעכע וואַרעמקייט. זי רירט הערצער, דילייץ מיט איר יקספּרעסיוו מידות, כאָטש זיין טעכניש מאַסטערי איז שטענדיק אנגעוויזן אין די באריכטן. „מיכאַיל ווײַמאַנס שפּיל פֿון דער ערשטער מאָס פֿונעם באַך־קאָנצערט ביזן לעצטן בויגן אין טשײַקאָווסקיס בראַווראַ־ווערק איז געווען עלאַסטיש, פֿעסט און גלענצנדיק, אַ דאַנק וואָס ער שטייט אין דער פֿאָרנט פֿון וועלט־באַרימטע פֿידלער. עפּעס זייער איידעלע האָט זיך דערפֿילט אין דער ראַפינירט קולטור פֿון זײַן פֿאָרשטעלונג. דער סאָוועטישער פֿידלער איז ניט נאָר אַ גלענצנדיקער ווירטואָס, נאָר אויך אַ זייער אינטעליגענטער, שפּירעוודיקער קלעזמער...“

"דאָך, די מערסט באַטייַטיק זאַך אין ווימאַן ס שפּיל איז וואַרעמקייַט, שיינקייט, ליבע. איין באַוועגונג פון די בויגן יקספּרעסאַז פילע שיידז פון געפילן, "די צייטונג "Kansan Uutiset" (פינלאַנד) באמערקט.

אין בערלין, אין 1961, האָט ווימאַן אויפֿגעטראָטן קאָנצערטס פֿון באַך, בעטהאָווען און טשײַקאָווסקי מיט קורט סאַנדערלינג אויפֿן דיריגענט. "דער קאָנצערט, וואָס איז געוואָרן באמת אַן אמתער געשעעניש, האָט באשטעטיקט, אַז די פרײַנדשאַפֿט פֿון דעם ערבֿדיקן דיריגענט קורט סאַנדערלינג מיט דעם 33־יאָריקן סאָוועטישן קינסטלער איז באַזירט אויף טיף מענטשלעכע און קינסטלערישע פּרינציפּן."

אין דער היימלאַנד פֿון סיבעליוס, אין אַפּריל 1965, האָט ווײַמאַן אויפֿגעפֿירט אַ קאָנצערט פֿונעם גרויסן פֿיניש קאָמפּאָזיטאָר, און האָט מיט זײַן שפּיל דערפרייען אַפֿילו די פֿלעגמאַטישע פֿיננער. "מיכאַיל ווייַמאַן האָט זיך באַוויזן ווי אַ בעל־עגלה אין זײַן אויפֿפֿירונג פֿונעם סיבליוס־קאָנצערט. ע ר הא ט זי ך אנגעהויב ן װ י פו ן װײטן , פארטראכט , פארזיכטיק ט נאכגעפאלג ן ד י איבערגאנגן . די ליריקס פון די אַדאַגיאָ האָט געקלונגען איידעלע אונטער זיין בויגן. אין די פינאַלע האָט ער, אין דעם ראַם פון אַ מעסיקן גאַנג, געשפּילט מיט שוועריקייטן “פון אבען” (הויפט.— לר), ווי סיבעליוס קעראַקטערייזד זיין מיינונג וועגן ווי דעם טייל זאָל זיין געטאן. פֿאַר די לעצטע בלעטער, ווימאַן האט די רוחניות און טעכניש רעסורסן פון אַ גרויס ווירטואָז. ע ר הא ט ז ײ ארײנגעװארפ ן אי ן פײער , אבע ר איבערגעלאז ן א געװיס ן גרענעץ (מערדזשאַנאַל הערות, אין דעם פאַל, וואָס בלייבט אין רעזערוו) ווי אַ רעזערוו. ער גייט קיינמאל נישט אריבער די לעצטע שורה. ער איז אַ ווירטואָז ביזן לעצטן זעץ," האָט עריק טאַוואַסטטשעראַ געשריבן אין דער צײַטונג העלסינגען סאַנאָמאַט דעם 2טן אַפּריל 1965.

און אנדערע באריכטן פון פֿיניש קריטיקס זענען ענלעך: "איינער פון די ערשטער ווירטואָסאָס פון זיין צייט", "גרויס האר", "ריינקייַט און ימפּעקקאַביליטי פון טעכניק", "אָריגינאַללי און צייַטיקייַט פון ינטערפּריטיישאַן" - דאָס זענען אַסעסמאַנץ פון די פאָרשטעלונג פון סיבעליוס. און טשײַקאָווסקי קאָנצערטס, מיט וועלכע ווײַמאַן און דער פֿילהאַרמאָניע פֿון לענינגראַדסקײַער אָרקעסטער אונטער דער אָנפֿירונג פֿון א. יאַנסאָנס האָבן אין יאָר 1965 געפֿאָרן אין פֿינלאַנד.

ווימאַן איז אַ מוזיקער-דענקער. שוין לאנגע יארן איז ער פארנומען מיט דער פראבלעם פון מאדערנער אינטערפּרעטאציע פון ​​באך'ס ווערק. מיט עטלעכע יאָר צוריק, מיט דער זעלביקער פּערסיסטאַנס, ער סוויטשט צו סאָלווע די פּראָבלעם פון בעטהאָווענס ירושה.

מיט שװערקײטן האָט ער זיך אָפּגעלאָזט פֿון דעם ראָמאַנטיזירטן שטייגער פֿון אויפֿפֿירן באַךס קאָמפּאָזיציעס. אומגעקערט צו די אָריגינאַלס פון די סאָנאַטעס, ער געזוכט די ערשטיק טייַטש אין זיי, קלאָר זיי פון די פּאַטינאַ פון אַלט-אַלט טראדיציעס וואָס האָבן איבערגעלאָזן אַ שפּור פון זייער פארשטאנד פון דעם מוזיק. און באַך מוזיק אונטערן בויגן פֿון ווײַמאַן האָט גערעדט אויף אַ נײַעם אופן. עס האָט גערעדט, ווייַל ומנייטיק ליגז זענען אַוועקגענומען, און די דעקלאַמאַטאָרי ספּעציפֿיטעט פון באַך ס סטיל איז געווען אנטפלעקט. „מעלאָדישע רעציטאַציע‟ — אַזוי האָט ווימאַן געשפּילט באַךס סאָנאַטעס און פּאַרטיטעס. ער האָט אַנטוויקלט פאַרשיידענע טעקניקס פון רעציטאַטיוו-דעקלאַמאַטורישע טעכניק, און דראַמאַטיזירט דעם קלאַנג פון די ווערק.

וואָס מער שעפעריש געדאַנק ווימאַן איז געווען פאַרנומען מיט דעם פּראָבלעם פון יטאָס אין מוזיק, די מער פעסט ער פּעלץ אין זיך די נויט צו קומען צו דער מוזיק פון בעטהאָווען. האָט זיך אָנגעהויבן די אַרבעט אויף אַ פֿידל-קאָנצערט און אַ ציקל פֿון סאָנאַטעס. אין ביידע זשאַנערס האָט ווימאַן בפֿרט געזוכט צו אַנטפּלעקן דעם עטישן פּרינציפּ. ער האָט זיך פֿאַראינטערעסירט ניט אַזוי מיט העלדישקייט און דראַמע, ווי אין די מאַדזשעסטיקאַל הויכע אַספּעריישאַנז פון בעטהאָווענס גייסט. "אין אונדזער צייט פון סקעפּטיסיזאַם און ציניזם, איראָניע און סאַרקאַזם, פון וואָס די מענטשהייַט איז שוין לאַנג מיד," זאגט ווימאַן, "מוז אַ מוזיקער רופן מיט זיין קונסט צו עפּעס אַנדערש - צו אמונה אין די הייך פון מענטש געדאנקען, אין דער מעגלעכקייט פון גוטסקייט, אין דערקענונג פון די נויט פֿאַר עטישע פליכט, און אויף אַלע דעם איז די מערסט שליימעסדיק ענטפער איז אין די מוזיק פון בעטהאָווען, און די לעצטע פּעריאָד פון שעפֿערישקייט.

אין דעם מחזור פון סאָנאַטעס, ער געגאנגען פון די לעצטע, די צענט, און ווי "פאַרשפּרייטן" זייַן אַטמאָספער צו אַלע סאָנאַטעס. דאָס זעלבע איז אויך אין דעם קאָנצערט, וווּ די צווייטע טעמע פֿונעם ערשטן טייל און דעם צווייטן טייל איז געוואָרן דער צענטער, דערהויבן און רייניקט, פֿאָרגעשטעלט ווי אַ מין אידעאַלע גײַסטיקע קאַטעגאָריע.

אין דער טיף פֿילאָסאָפֿישער און עטישער לייזונג פֿון דעם ציקל פֿון בעטהאָווענס סאָנאַטעס, אַ באמת ינאַווייטיוו לייזונג, האָט ווײַמאַן שטאַרק מיטגעהאָלפֿן זײַן מיטאַרבעט מיט דער מערקווירדיקער פּיאַניסט מאַריאַ קאַראַנדאַשעוואַ. אין די סאָנאַטאַז האָבן זיך געטראָפן צוויי אויסגעצייכנטע גלייכגעמיינדע קינסטלער פאַר אַ געמיינזאמע אקציע, און קאַראַנדאַשעוועס ווילן, שטרענגקייט און שטרענגקייט, זיך צונויפגיסן מיט דער אַמייזינג ספּיריטואַליטעט פון ווימאַנס פאָרשטעלונג, האָט געגעבן אויסגעצייכנטע רעזולטאטן. דרײַ אָוונטן דעם 23סטן, 28טן אָקטאָבער און דעם 3טן נאָוועמבער 1965, אין גלינקאַ־זאַל אין לענינגראַד, האָט זיך די דאָזיקע "געשיכטע וועגן אַ מענטש" אָפּגעשפּיגלט פאַרן עולם.

די צווייטע און ניט ווייניקער וויכטיקע ספערע פון ​​ווימאַנס אינטערעסן איז די מאָדערנקייט, און בפֿרט די סאָוועטישע. אַפֿילו אין זײַן יוגנט האָט ער געווידמעט אַ סך ענערגיע אויפֿן אויפֿפֿירונג פֿון נײַע ווערק פֿון סאָוועטישע קאָמפּאָזיטאָרן. מיטן קאָנצערט פֿון מ. שטיינבערג אין 1945 האָט זיך אָנגעהויבן זײַן קינסטלערישן וועג. דערנאָך איז געווען דער לאָבקאָווסקי קאָנסערטאָ, וואָס איז אויפֿגעפֿירט געוואָרן אין 1946; אין דער ערשטער העלפט פון די 50ער יאָרן האָט וואַימאַן רעדאַגירט און אויפֿגעפֿירט דעם קאָנצערט פֿונעם גרוזינישן קאָמפּאָזיטאָר א. מאַכאַוואַריאַני; אין דער צווייטער העלפט פון די 30ער יארן – ב. קלוזנער קאנצערט. ע ר אי ז געװע ן דע ר ערשטע ר אויפפירע ר פו ן דע ם שאסטאקאװיטש ן קאנצערט , צװיש ן ד י סאװעטיש ע פיידלע ן נא ך אויסטראק . וואַימאַן האָט געהאַט דעם כּבֿוד אויפֿצופֿירן דעם קאָנצערט אויפֿן אָוונט, געווידמעט דעם קאָמפּאָזיטאָרס 50־יאָריקן געבורטסטאָג אין 1956 אין מאָסקווע.

וואַימאַן באַהאַנדלט די ווערק פֿון סאָוועטישע קאָמפּאָזיטאָרן מיט אויסערגעוויינלעכע אכטונג און זאָרג. אין די לעצטע יאָרן, פּונקט ווי אין מאָסקווע צו אָיסטראַטש און קאָגאַן, אַזוי אין לענינגראַד, כּמעט אַלע קאַמפּאָוזערז וואָס מאַכן מוזיק פֿאַר די פֿידל ווענדן צו וואַימאַן. אין די יאָרצענדלינג פון לענינגראַד קונסט אין מאָסקווע אין דעצעמבער 1965, וואַימאַן האט גלענצנדיק געשפילט די קאָנסערטאָ פון ב. אַראַפּאָוו, אין די "לענינגראַד פרילינג" אין אפריל 1966 - די קאָנסערטאָ פון V. סאַלמאַנאָוו. איצט אַרבעט ער אויף קאָנצערטן פֿון V. Basner און B. Tischchenko.

ווימאַן איז אַ טשיקאַווע און זייער שעפעריש לערער. ער איז אַ קונסט לערער. דעם יוזשאַוואַלי מיטל ניגלעקטינג די טעכניש זייַט פון טריינינג. אין דעם פאַל, אַזאַ איין-סיידאַדנאַס איז יקסקלודיד. פֿון זײַן לערער אײדלין האָט ער גערשטן אַן אַנאַליטישע שטעלונג צו טעכנאָלאָגיע. ע ר הא ט אויסגעדאכטע , סיסטעמאטיש ע מיינונגען , אוי ף יעד ן עלעמענ ט פו ן פידל ־ האנטװערקײט , דערקענ ט פארװאונדערונ ג גענוי , ד י אורזאכע ן פו ן א סטודענט ס שװעריקײט ן או ן װײס ט װ י אזו י אויסצונעמע ן חסרונות . אבער דאָס אַלץ איז אונטערטעניק צו דער קינסטלערישער מעטאָד. ער מאַכט די תּלמידים "זײַן דיכטער", פֿירט זיי פֿון האַנטאַרבעט צו די העכסטע ספערעס פֿון קונסט. יעדער פון זיינע סטודענטן, אַפֿילו יענע מיט דורכשניטלעך אַבילאַטיז, קריגן די מידות פון אַ קינסטלער.

"וויאָלינאַסטן פון פילע לענדער האָבן געלערנט און געלערנט מיט אים: Sipika Leino און Kiiri פון פינלאַנד, Paole Heikelman פון דענמאַרק, Teiko Maehashi און Matsuko Ushioda פון יאַפּאַן (די לעצטע וואַן דעם טיטל פון לאַורעאַט פון די בריסל קאַמפּאַטישאַן אין 1963 און די מאָסקווע טשייקאָווסקי קאַמפּאַטישאַן אין 1966. 1965 ד.), סטויאַן קאַלטשעוו פון בולגאַריאַ, הענריקאַ קסיאָנעק פון פוילן, וויאַטשעסלאַוו קווסיק פון טשעכאָסלאָוואַקיאַ, לאַסלאָ קאָטע און אַנדראָש פון אונגארן. די סאוועטישע סטודענטן פון ווימאן זענען דער דיפּלאָם געווינער פון דער אל-רוסישער פארמעסט לעוו אָסקאָצקי, דער געווינער פון דער פּאַגאניני פאַרמעסט אין איטאליע (1966) פיליפוס הירשאָרן, דער געווינער פון דער אינטערנאציאנאלער טשייקאָווסקי פאַרמעסט אין XNUMX זינאָווי וויניקאָוו.

ווײַמאַנס גרויסע און פרוכטבאַרע פּעדאַגאָגישע טעטיקייט קען מען ניט זען אַרויס פֿון זײַנע שטודיעס אין ווײַמאַר. שוין לאנגע יארן, אין דער געוועזענער וואוינונג פון ליסט, ווערן דארט פארגעקומען יעדן יולי אינטערנאַציאָנאַלע מוזיק סעמינאַרן. די רעגירונג פון דער גדר האָט צו זיי פאַרבעטן די גרעסטע מיוזישאַנז-לערער פון פאַרשידענע לענדער. אַהער קומען וויאָלינאַסטן, טשעליסטן, פּיאַניסטן און מוזיקער פֿון אַנדערע ספּעציאַליטעטן. ווײַמאַן, דער איינציקער פֿידלער אין די וססר, איז פֿאַרבעטן געוואָרן צו אָנפֿירן דעם פֿידל-קלאַס במשך זיבן יאָר נאָכענדיק.

קלאסן זענען געהאלטן אין די פאָרעם פון עפענען לעקציעס, אין דעם בייַזייַן פון אַ וילעם פון 70-80 מענטשן. אויסער דעם לערנען גיט ווימאַן יעדן יאָר קאָנצערטן אין ווײַמאַר מיט אַ פֿאַרשיידענע פּראָגראַם. זיי זענען, ווי עס איז, אַ קינסטלערישע אילוסטראַציע צום סעמינאַר. זומער 1964 האָט ווײַמאַן דאָ אויפֿגעפֿירט דרײַ סאָנאַטאַז פֿאַר פֿידל סאָלאָ פֿון באַך, אַנטפּלעקט זײַן פֿאַרשטאַנד פֿון דער מוזיק פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָר אויף זיי; אין 1965 האָט ער געשפילט די בעטהאָווען קאָנסערטאָס.

פא ר אויסגעצײכנטע ר אויפפירונ ג או ן לערנע ר טעטיקײ ט אי ן יא ר 1965 , אי ז װײמא ן באצײכנ ט געװאר ן מי ט דע ם ערן־סענאטאר ן פו ן דע ר העכערע ר מוזיקאלישע ר אקאדעמי ע פ . וויימאן איז דער פערטער מוזיקער וואס האט באקומען דעם טיטל: דער ערשטער איז געווען פראנץ ליסט, און גלייך פאר וויימאן זאלטן קאדאלי.

ווימאַנס שעפעריש ביאָגראַפיע איז גאָרניט פאַרטיק. זײנ ע פאדערונגע ן צ ו זיך , ד י אויפגאב ן װא ס ע ר שטעל ט פא ר זיך , דינע ן אל ם א גאראנטי , א ז ע ר װע ט בארעכטיק ט דע ם הויכ ן ראנג , װא ס אי ם אי ם געגעב ן געװאר ן אי ן װײםער .

ל ראבן , 1967

אויף דער פאָטאָ: דיריגענט – ע’ מראַווינסקי, סאָליסט – מ’ ווימאַן, 1967