Альдо Чикколини (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

עס איז געווען אין פּאַריז זומער 1949. דער עולם האָט באַגריסט מיט אַ שטורעם פון אַפּלאָדיסמענטן דעם באַשלוס פון דער זשורי פון דער דריטער מאַרגעריט לאנג אינטערנאציאנאלע פאַרמעסט צו באַלוינטן דעם גראַנד פּרי (צוזאַמען מיט י. בוקאָוו) צו אַ שיינער, שלאַנקן איטאַליעניש, וועלכער האָט געחתמעט. אַרויף פֿאַר די פאַרמעסט אין די לעצטע מאָמענט. זײַן אינספּירירטע, ליכטיקע, אויסערגעוויינלעכע פֿריילעכע שפּילן האָט פֿאַרכאַפּט דעם עולם, און ספּעציעל די פֿלענצנדיקע אויפֿפֿירונג פֿון טשײַקאָווסקיס ערשטן קאָנצערט.

• פּיאַנע מוזיק אין די אָנליין קראָם OZON.ru

די פאַרמעסט צעטיילט די לעבן פון Aldo Ciccolini אין צוויי טיילן. הינטער - די יאָרן פון לערנען, וואָס אנגעהויבן, ווי אָפט כאַפּאַנז, אין דער פרי קינדשאַפט. ווי אַ נײַן־יאָריקער ייִנגל, ווי אַן אויסנאַם, איז ער אַרײַנגענומען געוואָרן אין נאַפּלעס קאָנסערוואַטאָריע, אין פּיאַנע־קלאַס פֿון פּאַאָלאָ דענזאַ; אין פּאַראַלעל האָט ער שטודירט קאָמפּאָזיציע און אַפֿילו באַקומען אַ אַוואָרד פֿאַר איינע פֿון זײַנע קאָמפּאָזיטאָרן עקספּערימענטן. אין 1940 האָט ער שוין פֿאַרענדיקט דעם נאַפּלעס קאָנסערוואַטאָריע, און דער ערשטער סאָלאָ קאָנצערט איז פֿאָרגעקומען אין 1942 אין זאַל פֿונעם באַרימטן סאַן קאַרלאָ טעאַטער, און באַלד האָט מען אים דערקענט אין אַ סך איטאַליענישע שטעט. די אַקאַדעמי "סאַנטאַ סעסיליאַ" אַוואָרדיד אים זייער יערלעך אַוואָרד.

און דעמאָלט פּאַריז. די פראנצויזיש הויפּטשטאָט וואַן די האַרץ פון די קינסטלער. "איך קען נישט לעבן ערגעץ אין דער וועלט אָבער פּאַריז. די שטאָט ינספּירירט מיר, — וועט ער שפּעטער זאָגן. ער האָט זיך באַזעצט אין פּאַריז, שטענדיק אומגעקערט אַהין נאָך זײַנע טאָורס, געוואָרן אַ פּראָפֿעסאָר אינעם נאַציאָנאַלן קאָנסערוואַטאָריע (1970 — 1983).

צו די ליבע וואָס דער פראנצויזיש ציבור נאָך האט צו אים, סיקקוליני ריספּאַנדז מיט לייַדנשאַפטלעך איבערגעגעבנקייט צו פראנצויזיש מוזיק. ווייניק האָבן אַזוי פיל געטאָן אין אונדזער יאָרהונדערט צו פאַרשפּרייטן די פּיאַנע קאַמפּאַזישאַנז באשאפן דורך די קאַמפּאָוזערז פון פֿראַנקרייַך. נאָך דעם אַמאָליקן טויט פון שמשון פראַנצויזן, ווערט ער מיט רעכט באַטראַכט ווי דער גרעסטער פּיאַניסט פון פֿראַנקרײַך, דער בעסטער איבערזעצער פֿון די אימפּרעסיאָניסטן. Ciccolini איז נישט לימיטעד צו אַרייַנגערעכנט כּמעט אַלע די ווערק פון דעבוססי און ראַוועל אין זיין מגילה. אי ן זײ ן אויפפירונ ג זײנע ן אל ע פינ ף קאנצערט ן פו ן סיינט־סאנע ס או ן זײ ן ״קארנאװ ל פו ן ד י בהמות ״ (מיט ן א װײסענבערג ) געקלאפ ט געװאר ן או ן פארשריבן , אוי ף רעקארדן ; ער אָפּגעבן גאַנץ אַלבומס פון רעקאָרדירונגען צו די ווערק פון Chabrier, de Severac, Satie, Duke, גיט נייַ לעבן אפילו צו די פּיאַנע מוזיק פון אָפּעראַ קאַמפּאָוזערז - Wiese ("Suite" און "שפּאַניש עקסערפּץ") און Massenet (קאָנצערט און "כאַראַקטעריסטיק ווערק). ”). דער פּיאַניסט שפּילט זיי ערנסט, מיט באַגייסטערונג, זעט זײַן פליכט אין זייער פּראָפּאַגאַנדע. און צװישן די באַליבסטע מחברים פֿון סיקקוליני געפֿינען זיך זײַן לאַנדסמאַן ד׳ סקאַרלאַטי, טשאָפּין, רחמאַנינוף, ליסט, מוסאָרגסקי, און צום סוף שובערט, וועמענס פּאָרטרעט איז דער איינציקער אויף זײַן פּיאַנע. דער פּיאַניסט האָט געפֿײַערט דעם 150סטן יוביליי פֿון דעם טויט פֿון זײַן געץ מיט שובערטס קלאַוויעראַבענדן.

סיקקוליני אַמאָל דיפיינד זיין שעפעריש קרעדאָ ווי גייט: "מוזיק איז אַ זוכן פֿאַר אמת קאַנטיינד אין אַ מוזיקאַליש שאָל, אַ זוכן דורך טעכנאָלאָגיע, פאָרעם און אַרקאַטעקניק." אין דעם עפּעס ווייג פאָרמולאַטיאָן פון אַ קינסטלער וואס איז פאַנד פון פילאָסאָפיע, איין וואָרט איז יקערדיק - זוכן. פֿאַר אים, די זוכן איז יעדער קאָנצערט, יעדער לעקציע מיט סטודענטן, עס איז ומזעיק אַרבעט אין פראָנט פון דעם ציבור און אַלע די צייט וואָס בלייבט פֿאַר קלאסן פון מאַראַטהאָן טאָורס - אַ דורכשניטלעך פון 20 קאַנסערץ פּער חודש. און עס איז נישט חידוש אַז די שעפעריש פּאַליטרע פון ​​די בעל איז אין אַנטוויקלונג.

אין 1963, ווען ציקאָליני האָט באַזוכט דעם סאָוועטן־פֿאַרבאַנד, איז ער שוין געווען אַ גאַנץ דערוואַקסענער, גוט־געשאַפֿןער מוזיקער. "דער פּיאַניסט איז אַ ליריקער, נשמהדיק און פאַרכאָלעמט, מיט אַ רייַך געזונט פּאַליטרע. זײַן טיפֿער, רײַכער טאָן אַנטשיידט זיך מיט אַ באַזונדערער מאַטע קאָליר, — האָט דעמאָלט געשריבן סאָוועטסקײַאַ קולטוראַ, באַמערקט זײַנע רויִקע פרילינג־פֿאַרבן אין שובערטס סאָנאַטאַ (אָפּ. 120), ליכטיקע און פֿריילעכע ווירטואָסיטי אין דע פֿאַלאַס פּיעסע, און סאַטאַל פּאָעטישע קאָלירן אין דעבוסי'ס אויסטײַטש. זינט דעמאָלט, סיקקוליני ס קונסט איז געווארן דיפּער, מער דראַמאַטיק, אָבער ריטיין זייַן הויפּט פֿעיִקייטן. אין ריין פּיאַניסטישע טערמינען האָט דער קינסטלער דערגרייכט אַ מין שלימות. לייטנאַס, דורכזעיקייַט פון געזונט, מאַסטערי פון די רעסורסן פון די פּיאַנע, בייגיקייַט פון די מעלאָדיק שורה זענען סטרייקינג. די שפּיל איז דורכגעדרונגען מיט עמאָציע, די מאַכט פון דערפאַרונג, מאל גייט פארביי, אָבער, אין סענסיטיוויטי. אבער סיקקוליני האלט צו זוכן, שטרעבט זיך נישט איבערחזרן. אין זײַן פּאַריזער לערנען שפּילט מען כּמעט יעדן טאָג ביז פֿינף אַ זייגער אין דער פֿרי אויף די פּיאַנע. און עס איז ניט קיין צופאַל אַז יונג מענטשן זענען אַזוי לאָעט צו אָנטייל נעמען אין זיין קאַנסערץ, און צוקונפֿט פּיאַניסץ - צו זיין פּאַריזער קלאַס. זיי וויסן אַז דער שיין, עלעגאַנט מענטש מיט די פּנים פון אַ מיד פֿילם כאַראַקטער קריייץ פאַקטיש קונסט און לערנט אנדערע וועגן אים.

אין 1999, צו צייכן די 50 יאָרטאָג פון זיין קאַריערע אין פֿראַנקרייַך, סיקקוליני האט אַ סאָלאָ קאָנצערט אין די טעאַטער דעס טשאַמפּס עליס. אין 2002, ער איז געווען אַוואָרדיד די גאָלדען ראַנגע אַוואַרד פֿאַר זיין רעקאָרדירונגען פון ווערק פון לעאָס דזשאַנאַčעק און ראבערט שומאַן. ער האט אויך געמאכט איבער הונדערט רעקאָרדירונגען פֿאַר EMI-Pathe Marconi און אנדערע רעקאָרד לאַבעלס.

גריגאָריעוו ל., פּלאַטעק יאַ.