באָריס אלעקסאנדראָוויטש טשײַקאָווסקי |
קאַמפּאָוזערז

באָריס אלעקסאנדראָוויטש טשײַקאָווסקי |

באָריס טשייקאָווסקי

טאָג פון געבורט
10.09.1925
טאָג פון טויט
07.02.1996
פאַך
קאַמפּאָוז
לאַנד
רוסלאַנד, וססר

באָריס אלעקסאנדראָוויטש טשײַקאָווסקי |

דער קאָמפּאָזיטאָר איז טיף רוסיש. זײ ן גײסטיק ע װעל ט אי ז א װעל ט פו ן רײנע ר או ן פארהויבענע ר תאוות . עס איז אַ פּלאַץ פון עפּעס ניט געזאָגט אין דעם מוזיק, עטלעכע פאַרבאָרגן צערטלעכקייַט, גרויס רוחניות ריינקייַט. ג סווירידאָוו

ב. טשײַקאָווסקי איז אַ ליכטיקער און אָריגינעלער בעל־מלאָכה, אין זײַן ווערק זענען אָרגאַניק אַרײַנגעבונדן אָריגינאַליטעט, אָריגינאַליטעט און טיפֿע פֿאַרזאָרגטקייט פֿון מוזיקאַלישן געדאנק. פֿאַר עטלעכע יאָרצענדלינג, דער קאָמפּאָזיטאָר, טראָץ די נסיון פון שניט און אנדערע צושטאנדן, גייט אָן קאַמפּראַמייזיז זיין אייגן וועג אין קונסט. עס איז באַטייטיק, ווי דרייסט ער אַריינגעבראַכט אין זיינע ווערק די סימפּלאַסטע, טייל מאָל אפילו באַקאַנטע געזאַנג און ריטמישע פאָרמולעס. ווארים, דורכגעגאנגען דורך די פילטער פון זיין אַמייזינג געזונט מערקונג, ומנייטיק ינדזשאַנואַטי, פיייקייט צו גלייַכן די פּאָנעם ינקאַמפּאַטאַבאַל, זיין פריש, טראַנספּעראַנט ינסטראַמענטיישאַן, גראַפיקלי קלאָר, אָבער רייַך אין קאָליר געוועב, די מערסט פּראָסט ינטאַניישאַן מאַלאַקיול איז צו דער צוהערער ווי אויב ריבאָרן. , ריווילז זייַן עסאַנס, זייַן האַרץ ...

ב. טשײַקאָווסקי איז געבוירן געוואָרן אין אַ משפּחה, וווּ מוזיק איז געווען זייער ליב געהאַט און זייערע זין האָט מען דערמוטיקט צו לערנען זי, וואָס ביידע האָבן אויסדערוויילט מוזיק ווי זייער פאַך. אי ן קינדהײ ט הא ט ב ׳ טשײקאװםק י געפאםטיר ט ד י ערשט ע פיאנע־שטיקן . אַ טייל פֿון זיי זײַנען נאָך אַרײַן אינעם רעפּערטואַר פֿון יונגע פּיאַניסטן. אין דער באַרימטער שול פֿון די גנעסינס האָט ער געלערנט פּיאַנע בײַ איינעם פֿון אירע גרינדער ע' גנעסינאַ און א' גאָלאָווינע, און זײַן ערשטער לערער אין קאָמפּאָזיציע איז געווען ע' מעסנער, אַ מענטש, וואָס האָט דערצויגן אַ סך באַרימטע מוזיקער, וואָס האָבן איבערראַשנדיק גענוי געוואוסט ווי אַזוי צו קענען. פירן אַ קינד צו סאָלווע גאַנץ קאָמפּליצירט פּראָבלעמס. קאַמפּאַזישאַנאַל טאַסקס, צו אַנטדעקן צו אים די מינינגפאַל טייַטש פון ינטאַנאַשאַנאַל טראַנספאָרמאַציע און קאָנדזשוגאַטיאָנס.

אין דער שול און אין דער מאָסקווער קאָנסערוואַטאָריע האָט ב. טשײַקאָווסקי געלערנט אין די קלאַסן פֿון באַרימטע סאָוועטישע מײַסטערס — וו. שעבאַלין, ד. שאָסטאַקאָוויטש, נ. מיאַסקאָווסקי. אפילו דעמאָלט, די וויכטיק פֿעיִקייטן פון די שעפעריש פּערזענלעכקייט פון די יונג קלעזמער זענען גאַנץ קלאר דערקלערט, וואָס מיאַסקאָווסקי האָט פאָרמולירט ווי גייט: "אַ מאָדנע רוסיש וואַרעהאָוסע, ויסערגעוויינלעך ערנסטקייט, גוט קאַמפּאָוזינג טעכניק ..." אין דער זעלביקער צייַט, ב. קלאַס פון די מערקווירדיק סאָוויעט פּיאַניסט ל אָבאָרין. דער קאָמפּאָזיטאָר פֿירט נאָך הײַנט ווי אַן איבערזעצער פֿון זײַנע חיבורים. אין זיין פאָרשטעלונג, די פּיאַנע קאָנצערט, טריאָו, פֿידל און טשעלאָ סאָנאַטאַס, פּיאַנע קווינטעט זענען רעקאָרדעד אויף גראַמאָפאָנע רעקאָרדס.

אין דער פרי צייט פון זיין ווערק, דער קאָמפּאָזיטאָר באשאפן אַ נומער פון הויפּט ווערק: דער ערשטער סימפאָניע (1947), פאַנטאַזיע אויף רוסיש פאָלק טעמעס (1950), סלאַוויש ראַפּסאָדיע (1951). סינפאָניעטטאַ פֿאַר שטריקל אָרקעסטער (1953). אין יעדער פֿון זיי אַנטדעקט דער מחבר אַן אָריגינעלן, טיף אינדיווידועלע צוגאַנג צו כּלומרשט באַקאַנטע אינטאָנאַציע־מעלאָדישע און אינהאַלט־סעמאַנטישע געדאַנקען, צו טראַדיציאָנעלע פֿאָרמען, אין ערגעץ נישט אָפּגעקערט צו די סטערעאָטיפּישע, געשטאַלטטע לייזונגען, וואָס זײַנען געווען אין יענע יאָרן. קיין ווונדער אַז זײַנע חיבורים האָבן אין זייער רעפּערטואַר אַרײַנגענומען אַזעלכע דיריגענטן ווי ש.סאַמאָסוד און א.גאַוק. אין די יאָרצענדלינג 1954-64, לימיטעד זיך דער הויפּט צו די פעלד פון קאַמער ינסטרומענטאַל זשאַנראַז (פּיאַנאָ טריאָ - 1953; ערשטער קוואַרטעט - 1954; שטריקל טריאָו - 1955; סאָנאַטאַ פֿאַר טשעלאָ און פּיאַנע, קאָנסערטאָ פֿאַר קלאַרנעט און קאַמער אָרקעסטער - 1957; סאָנאַטאַ פֿאַר פֿידל און פּיאַנע – 1959; צווייטער קוואַרטעט – 1961; פּיאַנע קווינטיט – 1962), האָט דער קאָמפּאָזיטאָר ניט בלויז אַנטוויקלט אַן אוממיסטייקאַבאַל מוזיקאַלישן וואָקאַבולאַרי, נאָר אויך אידענטיפיצירט די וויכטיקסטע שטריכן פון זײַן אייגענער פיגוראַטיווער וועלט, וווּ שיינקייט, פֿאַרקערפּערט אין מעלאָדיקע טעמעס, אין רוסיש. פריי, אַנכעריד, "לאַקאָניק", איז אַ סימבאָל פון מאָראַליש ריינקייַט און פּערסאַוויראַנס פון אַ מענטש.

דער טשעלאָ־קאָנצערט (1964) עפֿנט אַ נײַע תּקופֿה אין דער שאַפֿונג פֿון ב. טשײַקאָווסקי, אָנגעצייכנט מיט גרויסע סימפֿאַנישע באַגריפֿן, וואָס שטעלן די וויכטיקסטע פֿראַגעס פֿון זײַן. ומרויק, לעבעדיק געדאַנק קאַליידז אין זיי אָדער מיט די גלייַכגילטיק ניט-האַלטן לויפן פון צייַט, אָדער מיט ינערטיאַ, די רוטין פון וואָכעדיק ריטואַליזאַם, אָדער מיט ומגעלומפּערט פלאַשיז פון אַנריסטריינד, גרויזאַם אַגרעסיוונאַס. אמאל ענדיגן זיך די צוזאמענשטויסן טראגיש, אבער אפילו דאן האלט דער זכרון פון דעם צוהערער פארהאלטען מאמענטן פון העכערע איינזען, אויפרייס פונעם מענטשלעכן גייסט. אַזאַ זענען די צווייטע (1967) און די דריטע, "סעוואַסטאָפּאָל" (1980), סימפאָניע; טעמע און אַכט וואַריאַציעס (1973, אין דער געלעגנהייט פֿונעם 200סטן יוביליי פֿון דער דרעזדענער שטאַטשאַפּעל); סימפאָנישע לידער "ווינט פֿון סיביר" און "טיניידזשער" (נאָך לייענען דעם ראָמאַן פֿון פ. דאָסטאָעווסקי – 1984); מוזיק פֿאַר אָרקעסטער (1987); פֿידל (1969) און פּיאַנע (1971) קאָנצערט; פערט (1972), פינפט (1974) און זעקסט (1976) קוואַרטעץ.

טײלמאל זעט זיך אויס, אַז דער לירישער אויסדרוק איז באַהאַלטן הינטער האַלב-שפּיצנדיקע, האַלב-איראַנישע מאַסקעס פון סטיליזאַציע אָדער טרוקענע עטודע. אָבער סײַ אין דער פּאַרטיטאַ פֿאַר טשעלאָ און קאַמער־אַנסאַמבל (1966) און סײַ אין דער קאַמער־סימפאָניע, אין היפּש טרויעריקע פינאַלן, צווישן די פֿראַגמענטן־אפקלאַנגען פֿון פֿריִערדיקע טשאָראַלן און מאַרש־באַוועגונגען, יוניסאָנס און טאָקאַטאַן, ווערט אַנטפּלעקט עפּעס אַ שאַרפֿעלעכן און געהיים פּערזענלעכן, טייערער. . אין דער סאָנאַטאַ פֿאַר צוויי פּיאַנאָוז (1973) און אין די זעקס עטודעס פֿאַר סטרינגס און אָרגאַן (1977), די אָלטערניישאַן פון פאַרשידענע טייפּס פון געוועב באַהאַלטן אויך די צווייטע פּלאַן - סקעטשאַז, "עטודעס" וועגן געפילן און אָפּשפּיגלונג, דיספּעראַט לעבן ימפּרעססיאָנס, ביסלעכווייַז. פאָרמינג אין אַ כאַרמאָוניאַס בילד פון מינינגפאַל, "כיומאַנייזד וועלט". דער קאָמפּאָזיטאָר ראַרעלי ריזאָרץ צו מיטל ציען פון די אַרסענאַל פון אנדערע קונסט. זײַן גראַדזשאַוויישאַן־אַרבעט אין קאָנסערוואַטאָריע — די אָפּערע "שטערן" נאָך ע. קאַזאַקעוויטש (1949) — איז געבליבן ניט פֿאַרענדיקט. אָבער פאַרגלייַכלעך ווייניק פון ב. טשייקאָווסקי ס שטים ווערק זענען געטרייַ צו יקערדיק פּראָבלעמס: דער קינסטלער און זיין צוקונפט (ציקל "פּושקין ס ליריקס" - 1972), רעפלעקטיאָנס אויף לעבן און טויט (קאַנטאַטאַ פֿאַר סאָפּראַנאָ, קנאָבל און סטרינגס "צייכן פון די זאָדיאַק" אויף פ טיוטשעװ , א . בלאק , מ . צװעטאעװ ע או ן נ . זאבאלאצקי ) װעג ן מענטש ן או ן נאטור ( דע ר ציקלע ר ״לעצטע ר פרילינג ״ אוי ף דע ר סטאנצי ע פו ן נ . אין 1988, אויפֿן פֿעסטיוואַל פֿון סאָוועטישער מוזיק אין באָסטאָן (USA), זענען צום ערשטן מאָל אויפֿגעפֿירט געוואָרן די פֿיר לידער פֿון י. בראָדסקי, געשריבן אין 1965. זייער מוזיק אין אונדזער לאַנד איז ביז לעצטנס געווען באַקאַנט בלויז אין דעם מחברס טראַנסקריפּציע פֿון 1984 (פיר פּרעלודעס פֿאַר קאַמער אָרקעסטער). בלויז אין די מאָסקווע האַרבסט-88 פעסטיוואַל האט דער ציקל געזונט פֿאַר די ערשטער מאָל אין די וססר אין זייַן אָריגינעל ווערסיע.

ב. טשײַקאָווסקי איז דער מחבר פֿון פּאָעטישע און פֿריילעכע מוזיק פֿאַר ראַדיאָ־מעשׂיות פֿאַר קינדער באזירט אויף ג.ק.ס. אַנדערסען און ד.סאַמאָילאָוו: "דער צין־סאָלדאַט", "גלאָשעס פֿון גליק", "סווינעכער", "פּושקע אין שיך", "טוריסט". העלפאַנד" און פילע אנדערע, אויך באקאנט דאַנק צו גראַמאַפאָון רעקאָרדס. פאר דער גאנצער אויסערלעכער פשטות און אומפארמעסטלעכקייט זענען פאראן אסאך וויציקע פרטים, סאפטעלע דערמאנונגען, אבער אפילו די מינדסטע אנצוהערענישן פון שלאגרער סטאַנדערדיזאציע, סטעמפערקייט, מיט וועלכע אזעלכע פראדוקטן אמאל פארזינדיקן, זענען אינגאנצן נישטאָ. פּונקט אַזוי פריש, גענוי און איבערצייגנדיק זענען זײַנע מוזיקאַלישע לייזונגען אין אַזעלכע פֿילמען ווי סעריאָזש, בלזאַמינאָווס חתונה, איבאָליט-66, פּאַטש און וואָלקן, פֿראַנצויזישע לעקציעס, טיניידזשער.

פיגוראַטיוו גערעדט, אין די ווערק פון ב. טשיקאָווסקי עס זענען ווייניק נאָטעס, אָבער אַ פּלאַץ פון מוזיק, אַ פּלאַץ פון לופט, פּלאַץ. זיינע ינטאָנאַטיאָנס זענען נישט באַנאַל, אָבער זייער ריינקייַט און נייַקייַט זענען ווייַט פון ביידע "כעמיש ריין" לאַבאָראַטאָריע יקספּעראַמאַנץ, באַזאָרגט באפרייט פון אַפֿילו אַ אָנצוהערעניש פון וואָכעדיק ינטאַניישאַן, און פון פרווון צו "פלירטן" מיט דעם סוויווע. איר קענען הערן די טייערלאַס גייַסטיק אַרבעט אין זיי. די דאָזיקע מוזיק פֿאָדערט דעם זעלבן ווערק פֿון דער נשמה פֿון דעם צוהערער, ​​און געפֿינט אים צוריק אַ גרויסן פֿאַרגעניגן פֿון דעם ינטואַטיוון פֿאַרשטאַנד פֿון דער האַרמאָניע פֿון דער וועלט, וואָס נאָר דער אמתער קונסט קאָן געבן.

ו׳ ליכט

לאָזן אַ ענטפֿערן