קלאַודיאָ אַרראַו (קלאַודיאָ אַרראַו) |

Claudio Arrau

אין זײַנע פֿאַרפֿאַלענע יאָרן האָט זיך דערמאָנט דער פּאַטריאַרטש פֿונעם אייראָפּעיִשן פּיאַניזם, עדווין פֿישער: "אַמאָל איז געקומען צו מיר אַן אומבאקאַנטער דזשענטלמען מיט אַ זון, וועמען ער האָט מיר געוואָלט ווײַזן. איך האָב געפרעגט דעם יינגל וואָס ער האָט בדעה צו שפּילן, און ער האָט געענטפערט: “וואָס ווילסטו? איך שפּיל אַלע Bach ... "אין בלויז אַ ביסל מינוט, איך איז געווען טיף ימפּרעסט דורך די לעגאַמרע יקסעפּשאַנאַל טאַלאַנט פון אַ זיבן-יאָר-אַלט יינגל. אָבער אין דעם מאָמענט האָב איך נישט געפילט דעם פאַרלאַנג צו לערנען און אים געשיקט צו מיין לערער מארטין קראוס. שפעטע ר אי ז דע ר דאזיקע ר וױוערקע ר געװאר ן אײנע ר פו ן ד י באדײטנדיקםט ע פיאניס ן אי ן דע ר װעלט״ .

• פּיאַנע מוזיק אין די אָזאָן אָנליין קראָם →

דאס קינד וואונדער איז געווען Claudio Arrau. ער איז געקומען קיין בערלין נאָכדעם ווי ער האָט זיך ערשט באַוויזן אויף דער בינע ווי אַ 6-יאָריק קינד אין דער טשילענער הויפּטשטאָט סאַנטיאַגאָ, געבן אַ קאָנצערט מיט ווערק פון בעטהאָווען, שובערט און טשאָפּין און אַזוי ימפּאָנירן דעם עולם, אַז די רעגירונג האָט אים באַלוינט מיט אַ ספּעציעלע וויסנשאַפט. צו לערנען אין אייראָפּע. דער 15-יעריגער טשילענער האט פארענדיקט דעם שטרן קאנסערוואטאריע אין בערלין אין קלאס פון מ' קראוסע, שוין אן ערפארענער קאנצערט שפילער - ער האט דא דעבוטירט דא צוריק אין 1914. אבער דאך קען מען אים קוים קלאסן אלס אן עילוי קינד. רעזערוויישאַנז: קאָנצערט טעטיקייט האט נישט אַרייַנמישנ זיך מיט האַרט, אַנכעריד פּראָפעסיאָנאַל טריינינג, ווערסאַטאַל בילדונג און בראַנדינג פון די האָריזאָנט. קיין ווונדער אַז דער זעלבער שטרנאָווסקי קאָנסערוואַטאָרי אין 1925 האָט אים שוין אַרײַנגענומען אין זײַנע ווענט ווי אַ לערער!

די קאָנקוועסט פון וועלט קאָנצערט סטאַגעס איז אויך גראַדזשואַל און אין קיין מיטל גרינג - עס נאכגעגאנגען שעפעריש פֿאַרבעסערונג, פּושינג רעפּערטואַר באַונדריז, אָוווערקאַמינג ינפלואַנסיז, מאל גאַנץ שטאַרק (ערשטער Busoni, d'Albert, Terresa Carregno, שפּעטער Fischer און Schnabel), דעוועלאָפּינג זייער אייגן. פּערפאָרמינג פּרינציפּן . ווען אין 1923 האָט דער קינסטלער געפּרוּווט "שטורמען" דעם אַמעריקאַנער ציבור, האָט זיך דער דאָזיקער פּרווון געענדיקט מיט גאָר דורכפאַל; ערשט נאָך 1941, נאָכדעם ווי ער איז ענדלעך אריבערגעפארן קיין די פארייניקטע שטאטן, האָט אַרראו דאָ באַקומען אַן אוניווערסאַלע אנערקענונג. אמת, אין זײַן היימלאַנד האָט מען אים גלײַך אָנגענומען אַלס אַ נאַציאָנאַלער העלד; ער האָט זיך ערשט אומגעקערט אַהער אין 1921, און עטלעכע יאָר שפּעטער, גאסן אין דער הויפּטשטאָט און זיין כאָומטאַון טשילאַן זענען געהייסן נאָך Claudio Arrau, און די רעגירונג האט אים אַ ינדעפאַנאַט דיפּלאַמאַטיק פּאַס צו פאַסילאַטייט טאָורס. געוואָרן אַן אַמעריקאַנער בירגער אין 1941, האָט דער קינסטלער נישט פֿאַרלוירן די באַציִונגען מיט טשילע, האָט דאָ געגרינדעט אַ מוזיק־שול, וואָס איז שפּעטער אויסגעוואַקסן אין אַ קאָנסערוואַטאָריע. ערשט פיל שפּעטער, ווען די פּינאָטשעט-פאַשיסטן האָבן אָנגענומען די מאַכט אין לאנד, האָט אַרראו זיך אָפּגעזאָגט צו רעדן אין שטוב אין פּראָטעסט. "איך וועל נישט צוריקקומען אַהין בשעת פּינאָטשעט איז אין מאַכט," ער האט געזאגט.

אין אייראָפּע האָט אַרראו לאַנג געהאַט אַ שם ווי אַ "סופּער-טעכנאָלאָגיסט", "דער ווירטואָז איבער אַלץ".

טאַקע, ווען די קינסטלערישע בילד פֿון דעם קינסטלער האָט זיך ערשט געשאַפֿן, האָט זײַן טעכניק שוין דערגרייכט שלימות און גלאַנץ. כאָטש די פונדרויסנדיקע טרערן פֿון דער הצלחה האָבן אים כּסדר באַגלייט, זײַנען זיי שטענדיק באַגלייט געווען מיט אַ עטוואָס איראַנישע שטעלונג פֿון קריטיקער, וואָס האָבן אים אָנגעקלאָגט פֿאַר די טראַדיציאָנעלע חסרונות פֿון ווירטואָזקייט - אויבערפֿלעכקייט, פאָרמאַלע אויסטײַטשונגען, געוואַלדיקע שנעלקייט. פּונקט אַזוי איז געשען בעשאַס דער ערשטער טורע אין די וססר, ווען ער געקומען צו אונדז אין די האַלאָ פון די געווינער פון איינער פון די ערשטער אינטערנאַציאָנאַלע קאַמפּאַטישאַנז פון אונדזער צייַט, געהאלטן אין גענעוואַ אין 1927. אַרראַו דעמאָלט געשפילט אין איין אָוונט דריי קאָנסערטאָס מיט דער אָרקעסטער – טשאָפּין (נומער 2), בעטהאָווען (נומער 4) און טשײַקאָווסקי (נומער 1), און דערנאָך אַ גרויסער סאָלאָ-פּראָגראַם, וואָס האָט אַרײַנגענומען סטראַווינסקיס "פּעטרושקע", באַלאַקירעווס "איסלאַמיי", סאָנאַטע אין ב-מינער טשאָפּין, פּאַרטיטאַ און צוויי פּרעלודעס און פוגות פון באַטש'ס געזונט-געמימערט קלאַוויער, אַ שטיק פון דעבוסי. אפילו קעגן די באַקדראַפּ פון די דעמאָלט לויפן פון פרעמד סאַלעבריטיז, Arrau געשלאגן מיט פענאָמענאַל טעכניק, "ענערגעטיק וואָליטיאָנאַל דרוק", פרייהייט פון פאַרמעגן פון אַלע עלעמענטן פון פּיאַנע פּלייינג, פינגער טעכניק, פּעדאַליזיישאַן, רידמיק יוואַננאַס, קאָלירן פון זיין פּאַליטרע. געשלאגן - אָבער נישט געווינען די הערצער פון מאָסקווע מוזיק ליבהאבערס.

דער אײַנדרוק פֿון זײַן צווייטער רייַזע אין 1968 איז געווען אַנדערש. דער קריטיקער ל. זשיוואָוו האָט געשריבן: “אַררו האָט דעמאָנסטרירט אַ גלענצנדיקע פּיאַניסטישע פאָרם און האָט באַוויזן, אַז ער האָט גאָרנישט פאַרלוירן ווי אַ ווירטואָז, און דער עיקר האָט ער געוואונען חכמה און פאַרטיידיקונגסמאָלקייט. דער פּיאַניסט באַווײַזט נישט קיין אומגעבראַכטע טעמפּערמענט, קאָכט נישט ווי אַ יונגערמאַן, נאָר ווי אַ יווועלירער, וואָס באַווונדערט די פאַסטן פֿון אַ טײַערן שטיין דורך אָפּטישן גלאז, האָט ער, וואָס האָט פֿאַרשטאַנען די סאַמע טיפֿענישן פֿון דער ווערק, מיטטיילט דעם עולם זײַן אַנטדעקונג, װײז ט ד י פארשידענ ע זײט ן פו ן דע ר ארבעט , ד י רײכקײ ט או ן פינקטלעכקײ ט פו ן געדאנקען , ד י שײנ ע פו ן ד י געפיל ן אײנגעלײג ט אי ן איר . און אַזוי הערט די מוזיק, וואָס אַרראַו פֿאָרט, אויף צו זײַן אַן געלעגנהייט צו באַווײַזן זײַנע אייגענע מידות; פֿאַרקערט, דער קינסטלער, ווי אַ געטרײַער ריטער פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָרס געדאַנק, פֿאַרבינדט עפעס דעם צוהערער דירעקט מיטן שאַפֿער פֿון מוזיק.

און אַזאַ אויפֿפֿירונג, לייגן מיר צו, בײַכט מיט אַ הויכן שפּאַלטונג פֿון אינספּיראַציע דעם זאַל מיט בליצן פֿון עכט שעפֿעריש פֿײַער. "בעטהאָווענס גייסט, בעטהאָווענס געדאַנק — דאָס האָט אַרראו דאָמינירט," האָט ד. ראַבינאָוויטש אונטערגעשטראָכן אין זײַן רעצענזיע וועגן דעם סאָלאָ־קאָנצערט פֿונעם קינסטלער. ער האָט אויך זייער אַפּרישיייטיד די פאָרשטעלונג פון בראַהמס קאָנצערטאָס: "דאָס איז ווו די טיפּיש אינטעלעקטואַל טיפעניש פון Arrau מיט אַ טענדענץ צו פּסיכאָלאָגיע, דורכדרינגלעך לירישקייט מיט אַ שטאַרק-ווילד טאָן פון אויסדרוק, פרייהייט פון פאָרשטעלונג מיט אַ פעסט, קאָנסיסטענט לאַדזשיקאַלאַטי פון מוזיקאַליש טראכטן באמת קאַנגקער. – דערפאר די געשמידטע פאָרם, די קאָמבינאַציע פון ​​אינערלעכער ברענען מיט פונדרויסנדיקן רואיקייט און שווערע זעלבסט-צאַמונג אין אויסדריקן געפילן; דעריבער די ייבערהאַנט געגעבן צו ריסטריינד גאַנג און מעסיק דינאַמיק.

צווישן די צוויי באזוכן פונעם פּיאַניסט אין די וססר זענען פאָרגעקומען פיר יאָרצענדליקער מיינסטייקנדיקע אַרבעט און אומדערמידלעכע זעלבסט-פאַרבעסערונג, צענדליקער יאָר וואָס מאַכן עס מעגלעך צו פאַרשטייען און דערקלערן וואָס די מאָסקווער קריטיקער, וואָס האָבן אים געהערט “דעמאָלט” און “איצט”, האָבן אויסגעזען. זײ ן א ן אומגעריכט ע פארװאנדלונ ג פו ן דע ם ארטיסט , װא ס הא ט ז ײ געצװאונגע ן אפצוװארפ ן זײער ע אמאליקע ר אידײע ן װעג ן אים . אבער איז עס טאַקע אַזוי זעלטן?

דעם פּראָצעס זעט מען קלאָר אין אַרראוס רעפּערטואַר – סײַ דאָס, וואָס בלײַבט אומגעענדערט, סײַ דאָס, וואָס ווערט דער רעזולטאַט פֿון דער שאַפֿערישער אַנטוויקלונג פֿונעם קינסטלער. דער ערשטער איז די נעמען פֿון די גרויסע קלאַסיקער פֿונעם 1956סטן יאָרהונדערט, וואָס פֿאָרמירן דעם יסוד פֿון זײַן רעפּערטואַר: בעטהאָווען, שומאַן, טשאָפּין, בראַהמס, ליסט. פֿאַרשטייט זיך, דאָס איז נישט אַלץ — ער פֿאַרטײַטשט גלענצנדיק די קאָנצערט פֿון גריעג און טשײַקאָווסקי, שפּילט גערן שפּילט ראַוועל, ווענדט זיך אַלע מאָל צו דער מוזיק פֿון שובערט און וועבער; זײַן מאָזאַרט־ציקל, וואָס איז געגעבן געוואָרן אין יאָר 200 אין פֿאַרבינדונג מיטן 1967סטן יוביליי פֿון דער געבורט פֿון דעם קאָמפּאָזיטאָר, איז געבליבן אומפֿאַרגעסלעך פֿאַר די צוהערער. אי ן זײנ ע פראגראמע ן געפינע ן זי ך ד י נעמע ן פו ן בארטאק , םטראװינםקי , בריטען , אפיל ו שענבערג ן או ן משיחאען . לויט דער קינסטלער זיך, אין 63 זיין זכּרון געהאלטן 76 קאַנסערץ מיט דעם אָרקעסטער און אַזוי פילע מער סאָלאָ ווערק אַז זיי וואָלט זיין גענוג פֿאַר XNUMX קאָנצערט מגילה!

צונויפגיסן אין זיין קונסט פֿעיִקייטן פון פאַרשידענע נאַציאָנאַלע שולן, די וניווערסאַליטי פון די רעפּערטואַר און יוואַנליקייט, די שליימעסדיק שפּיל אפילו געגעבן די פאָרשער I. Kaiser אַ סיבה צו רעדן וועגן די "מיסטעריע פון ​​Arrau", וועגן די שוועריקייט אין באַשטימען די כאַראַקטעריסטיש אין זײ ן שעפעריש ע אויםזען . אבער אין עסאַנס, זייַן יקער, זייַן שטיצן איז אין די מוזיק פון די 1935 יאָרהונדערט. Arrau 'ס שטעלונג צו די מוזיק איז טשאַנגינג. איבער די יאָרן, ער ווערט מער און מער "טשוזי" אין די ברירה פון ווערק, פּלייינג נאָר וואָס איז נאָענט צו זיין פּערזענלעכקייט, שטרעבונג צו בונד צוזאַמען טעכניש און ינטערפּריטאַטיוו פּראָבלעמס, פּייינג ספּעציעל ופמערקזאַמקייַט צו די ריינקייַט פון סטיל און שאלות פון געזונט. עס איז כּדאַי צו זען, ווי בייגייקלעך זײַן שפּיל שפּיגלט אָפּ די קאָנסיסטענטע עוואָלוציע פֿון בעטהאָווענס סטיל אין דער רעקאָרדירונג פֿון אַלע פֿינף קאָנצערטס, וואָס זענען געמאַכט געוואָרן מיט בי. האיטינק! אין דעם אַכטונג איז אויך זײַן באַציִונג צו באַך ינדיקאַטיוו - דער זעלבער באַך, וועמען ער האָט געשפּילט "בלויז" ווי אַ זיבן־יאָריקער יוגנט. אין 12, האָט Arrau געהאלטן באַטש ס סייקאַלז אין בערלין און ווין, קאַנסיסטינג פון XNUMX קאָנצערטאָס, אין וואָס כּמעט אַלע פון ​​די קאַמפּאָוזער ס קלאַוויער ווערק זענען געטאן. "אזוי איך געפרוווט צו דורכנעמען אין די ספּעציפיש נוסח פון באַטש זיך, אין זיין געזונט וועלט, צו וויסן זיין פּערזענלעכקייט." טאַקע, אַרראַו האָט אַנטדעקט אַ סך אין באַך סיי פאַר זיך און סיי פאַר זיינע צוהערערס. און ווען ער האָט עס געעפֿנט, האָט ער פּלוצעם אַנטדעקט, אַז עס איז אוממעגלעך צו שפּילן זײַנע ווערק אויפֿן פּיאַנע. און טראָץ מיין גרעסטן רעספּעקט פֿאַר דעם גלענצנדיק קאַמפּאָוזער, פון איצט און אויף, איך טאָן ניט שפּילן זיין ווערק אין פראָנט פון דעם ציבור "... אַרראַו בכלל גלויבט אַז דער פּערפאָרמער איז אַבליידזשד צו לערנען דעם באַגריף און סטיל פון יעדער מחבר, "וואָס ריקווייערז רייַך וויסן, ערנסט וויסן פון דער תקופה מיט וואָס דער קאָמפּאָזיטאָר איז פארבונדן, זיין פסיכאלאגישן שטאַט אין דער צייט פון שאַפונג. ער פאָרמולירט איינעם פון זיינע הויפט פּרינציפּן סיי אין פאָרשטעלונג און סיי אין פּעדאַגאָגיע: “אויסמיידן דאָגמאַטיזם. און די מערסט וויכטיק זאַך איז די אַסימאַליישאַן פון די "געזאַנג פֿראַזע", דאָס איז, די טעכניש שליימעס, רעכט צו וואָס עס זענען קיין צוויי יידעניקאַל הערות אין קרעססענדאָ און דעקרעססענדאָ. די פאלגענדע דערקלערונג פון Arrau איז אויך נאָוטווערדי: "דורך אַנאַלייזינג יעדער ווערק, איך שטרעבן צו מאַכן פֿאַר זיך אַ כּמעט וויזשאַוואַל פאַרטרעטונג פון די נאַטור פון די געזונט וואָס וואָלט רובֿ ענג שטימען צו אים." און אַמאָל ער באמערקט אַז אַ פאַקטיש פּיאַניסט זאָל זיין גרייט "צו דערגרייכן אמת לעגאַטאָ אָן די הילף פון אַ טרעטלען." די וואָס האָבן געהערט Arrau שפּילן, וועלן קוים צווייפל אַז ער אַליין איז ביכולת צו דעם ...

א דירעקטע קאַנסאַקוואַנס פון דעם שטעלונג צו מוזיק איז Arrau ס פּרעדיקשאַן פֿאַר מאָנאָגראַפיק מגילה און רעקאָרדס. דערמאָנט זיך, אַז בײַ זײַן צווייטן באַזוך אין מאָסקווע האָט ער ערשט אויפֿגעפֿירט פֿינף בעטהאָווענער סאָנאַטעס, און דערנאָך צוויי בראַהמס קאָנצערטס. וואָס אַ קאַנטראַסט מיט 1929! אָבער דערבײַ, ניט נאָכיאָגן נאָך גרינגע דערפאָלג, זינדיקט ער מינדסטן מיט אַקאַדעמיקייט. עטלעכע, ווי זיי זאָגן, "איבערפּלייטאַד" קאָמפּאָסיטיאָנס (ווי "אַפּפּאַססיאָנאַטאַ") ער טייל מאָל נישט אַרייַנגערעכנט אין מגילה פֿאַר יאָרן. עס איז באַטייטיק, אַז אין די לעצטע יאָרן האָט ער זיך באַזונדערס אָפֿט געוואָנדן צו דער ווערק פֿון ליסט, און שפּילט, צווישן אַנדערע ווערק, אַלע זײַנע אָפּערע־פּאַראַפֿראַזן. "דאָס זענען נישט בלויז אַסטאַנטיישאַס ווירטואָוס חיבורים," עמפאַסייזיז Arrau. „די, וואָס ווילן אויפֿלעבן ליסט דעם ווירטואָז, אָנהייבן פֿון אַ פֿאַלשן הנחה. פיל מער וויכטיק וואָלט געווען ווידער צו אָפּשאַצן דעם מוזיקער ליסט. איך וויל ענדלעך מאַכן אַ סוף צו דעם אַלטן מיספארשטענדעניש, וואָס ליסט האָט אָנגעשריבן זײַנע פּסוקים צו באַווייזן די טעכניק. אין זײַנע באַטײַטיקע קאָמפּאָזיציעס דינען זיי ווי אַן אויסדרוק־מיטל — אַפֿילו אין די שווערסטע פֿון זײַנע אָפּעראַטישע פּאַראַפֿראַזן, אין וועלכע ער האָט פֿון דער טעמע געשאַפֿן עפּעס נײַעס, אַ מין דראַמע אין מיניאַטור. זיי קענען נאָר ויסקומען ווי ריין ווירטואַזיש מוזיק אויב זיי שפּילן מיט די מעטראָנאָמיש פּעדאַנטערי וואָס איז איצט אין וואָוג. אָבער די דאָזיקע "ריכטיגקייט" איז בלויז אַ שלעכטע טראַדיציע, וואָס קומט אַרויס פֿון אומוויסנדיקייט. אַזאַ מין געטרײַשאַפֿט צו נאָטן איז פאַרקערט צו דעם אָטעם פֿון מוזיק, צו אַלץ אין אַלגעמיין, וואָס הייסט מוזיק. אויב מע גלייבט, אַז בעטהאָווען זאָל געשפּילט ווערן אַזוי פֿרײַ ווי מעגלעך, איז אין ליסט אַ מעטראָנאָמישע פּינטלעכקייט אַ גאַנץ אַבסורד. ער װיל אַ מפֿיסטאָפּהלעס פּיאַניסט!“

אַזאַ אַ באמת "Mephistopheles פּיאַניסט" איז Claudio Arrau - טייערלאַס, פול פון ענערגיע, שטענדיק שטרעבונג פאָרויס. לאַנגע טאָורס, פילע רעקאָרדירונגען, פּעדאַגאָגיקאַל און רעדאקציע אַקטיוויטעטן - דאָס אַלץ איז געווען דער אינהאַלט פון דעם לעבן פון די קינסטלער, וואָס איז געווען אַמאָל גערופן אַ "סופּער ווירטואָוס", און איז איצט גערופן אַ "פּיאַנאָ סטראַטעג", "אַן אַריסטאָקראַט בייַ די פּיאַנע". , א פארשטײע ר פו ן ״ליריש ן אינטעלעקטואליזם״ . אַרראו האָט געפֿײַערט זײַן 75סטן געבורטסטאָג אין 1978 מיט אַ רייזע אין 14 לענדער אין אייראָפּע און אַמעריקע, בעת וועלכער ער האָט געגעבן 92 קאָנצערטן און רעקאָרדירט ​​עטלעכע נײַע רעקאָרדס. "איך קען נאָר נישט דורכפירן ווייניקער אָפט," ער אַדמיטאַד. "אויב איך נעמען אַ ברעכן, דעמאָלט עס ווערט סקערי פֿאַר מיר צו גיין אויס אויף דער בינע ווידער" ... און נאָך סטעפּט איבער די אַכט יאָרצענדלינג, דער פּאַטריאַרטש פון מאָדערן פּיאַניזאַם איז אינטערעסירט אין אַ נייַע סאָרט פון אַקטיוויטעטן פֿאַר זיך - רעקאָרדינג אויף ווידעא קאַסעץ .

ערבֿ זײַן 80סטן געבורטסטאָג האָט אַרראַו פֿאַרמינערט די צאָל קאָנצערטן פּער יאָר (פֿון הונדערט ביז זעכציק אָדער זיבעציק), אָבער ווײַטער געגאַנגען אין אייראָפּע, צפון אַמעריקע, בראַזיל און יאַפּאַן. אין 1984, צום ערשטן מאָל נאָך אַ לאַנגער אָפּרו, זײַנען פֿאָרגעקומען די קאָנצערטן פֿונעם פּיאַניסט אין זײַן היימלאַנד אין טשילע, מיט אַ יאָר פֿריִער האָט מען אים באַלוינט מיט דער טשילענער נאַציאָנאַלער קונסט־פּרײַז.

Claudio Arrau איז געשטאָרבן אין עסטרייַך אין 1991 און איז באַגראָבן אין זיין כאָומטאַון, טשילאַן.

גריגאָריעוו ל., פּלאַטעק יאַ.